นักออกแบบสะท้อนถึงผู้ก่อตั้งบ้าน บทบาทของที่เก็บถาวรที่มีต่อผลงานของเขา และนิทรรศการ "Thierry Mugler: Couturissime" ที่พิพิธภัณฑ์ Brooklyn
ครั้งแรก เคซีย์ แคดวัลเลเดอร์ เลื่อย "เธียร์รี่ มูเกลอร์: Couturissime" — พิพิธภัณฑ์ฉวัดเฉวียนย้อนรอยอาชีพนักออกแบบผู้ก่อตั้งที่ทรงอิทธิพลอย่างสูง — มันยังเป็นวันแรกของการดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของ มูเกลอร์. (เขา เข้าร่วมบ้าน ในเดือนธันวาคม 2560)
"การได้เห็นสิ่งที่ดีที่สุดของเขาแบบทัวร์เดอแรงเคียงข้างกันทำให้ฉันกระวนกระวายใจเล็กน้อย" เขากล่าวพร้อมประชดประชัน "ฉันชอบ 'โอ้ เจ๋ง มันดูง่าย'"
นิทรรศการนี้เปิดขึ้นครั้งแรกที่ Musée des Beaux Arts de Montréal ในฤดูใบไม้ผลิปี 2019 และได้จัดแสดงต่อที่รอตเตอร์ดัม มิวนิก และปารีส "Couturissime" กำลังทำให้หยุดสุดท้ายที่ พิพิธภัณฑ์บรู๊คลิน, ตั้งแต่วันศุกร์ที่ พ.ย. นี้ 18 ถึง 7 พฤษภาคม 2566 แม้ว่าตอนนี้ ความสงสัยที่ "ทำให้เกิดความกลัว" ประหม่านั้นยังคงมีอยู่สำหรับ Cadwallader
"ฉันไปและฉันก็แบบ 'ให้ตายเถอะ นี่มันเข้มข้น'" เขากล่าว
"Thierry Mugler: Couturissime" หยุดที่ห้าและสุดท้ายที่พิพิธภัณฑ์ Brooklyn
รูปถ่าย: ความอนุเคราะห์จากพิพิธภัณฑ์ Brooklyn
Cadwallader ใกล้จะครบรอบ 5 ปีของเขาที่ Mugler ซึ่งเป็นก้าวสำคัญสำหรับนักออกแบบทุกคน แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ที่เป็นผู้นำในแฟชั่นเฮาส์อันเป็นสัญลักษณ์ เป็นตำแหน่งที่มีมูลค่าการซื้อขายสูง มีหลายสิ่งหลายอย่างเกิดขึ้นระหว่างดำรงตำแหน่ง: นอกจากการกลับมาสนใจแบรนด์แล้ว เขายังทำให้แบรนด์นี้เป็นที่ต้องการของนักแสดงที่เป็นที่ต้องการตัวมากที่สุดในโลก เช่น ดัวลิปา, เจ้าป่าเมแกน และ บียอนเซ่. ในขณะเดียวกันก็กว้างขวาง คลังเก็บเอกสารสำคัญ ได้กลายเป็นแหล่งข้อมูลยอดนิยมสำหรับคนดังเช่น คาร์ดี้ บี และ Kylie Jenner ที่จะถอนตัวจากงานใหญ่ จากนั้นไม่นานมานี้ เธียร์รี มูเกลอร์ เสียชีวิต.
“ฉันติดต่อกับเขามากขึ้น และนั่นคือสิ่งที่ฉันได้รับเมื่อเวลาผ่านไป” แคดวัลเลเดอร์พูดถึงมูเกลอร์ ชายผู้นี้ "ฉันไม่รู้เลยว่าเขาจะจากไป ไม่มีใครทำ" มีเรื่องน่าตกใจประมาณว่า 'โอ้ บทสนทนาที่กำลังจะเกิดขึ้นตอนนี้จะไม่เกิดขึ้น' ซึ่งมันยากจริงๆ"
“อีกสิ่งหนึ่ง [คือ] เขาเฝ้าดูอยู่เสมอ” เขากล่าวต่อ “เขาอยู่ข้างสนามเสมอ และผมคิดอยู่เสมอเกี่ยวกับเรื่องนี้ ตอนนี้เขาเสียชีวิตแล้ว มีการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ซึ่งฉันเข้าใจความรับผิดชอบของตัวเองอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นในการก้าวไปข้างหน้า ไม่ใช่ว่าเมื่อก่อนไม่เป็นแบบนั้น แต่ถ้าไม่มีเขาอยู่ด้วย มันก็รู้สึกแตกต่างออกไป ฉันรู้สึกรับผิดชอบต่อการทำให้แบรนด์ยั่งยืน สร้างแบรนด์ให้แข็งแกร่งขึ้น ทำให้แบรนด์ใหญ่ขึ้น ทำให้แน่ใจว่าอดีตของแบรนด์ได้รับการเคารพ"
แคดวอลเลเดอร์เองก็เป็นนักเรียนที่เคารพในคลังข้อมูล ทันทีที่เขาไปถึง Mugler เขาจะดึงชิ้นส่วนต่างๆ และตรวจสอบทีละชิ้น ถึงตอนนี้ เขาจะกลับไปที่แหล่งข้อมูล — แต่เขาก็ตั้งใจอย่างมากเกี่ยวกับวิธีการใช้มัน
“ผมทำข้อตกลงกับตัวเองว่าจะดูมัน ถ่ายรูป เก็บมันไว้ และปล่อยมันไป ออกมาจากฉันในแบบที่รู้สึกเป็นธรรมชาติ นั่นคือวิธีของฉันในการทำให้แน่ใจว่ามันเป็นเวอร์ชันของฉัน" เขา พูดว่า. "ฉันตระหนักว่า [ไฟล์เก็บถาวร] นั้นกว้างขวางมาก และมีธีม แนวคิด และสาระสำคัญที่แตกต่างกันมากมายที่ฉันชอบ ให้จมูกของฉันชี้ไปในทิศทางเดียว ตกหลุมรักบางสิ่งเป็นเวลาหนึ่งฤดูกาล — หนึ่ง สอง สามสิ่งสูงสุด — และแยกย่อยสิ่งเหล่านั้น”
ตัวอย่างเช่น Cadwallader อาจเริ่มต้นด้วยเครื่องรัดตัวลายปักจากคอลเลกชั่นโอต์กูตูร์อายุหลายสิบปี ผ่านเลนส์ของเขา แรงบันดาลใจนั้นกลายเป็นจุดเริ่มต้นของคอร์เซ็ตพร้อมสวมใส่ที่ทำจาก "ไลคร่าที่ตัดด้วยเลเซอร์และเชื่อมด้วยอัลตราโซนิก ทำให้หายใจและยืดได้เกือบเหมือนเล่นกีฬา เสื้อผ้า."
"สิ่งที่ฉันพยายามทำ" เขากล่าว "คือนำโค้ดเหล่านั้นมาทำให้สวมใส่ได้มากขึ้นในแต่ละวัน... มีบางอย่างที่น่าสนใจเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของเนื้อหาและภาษาที่ทำให้ผู้คนเปลี่ยนไปในตอนนี้"
รูปลักษณ์จากคอลเลคชัน Fall 2021 ของ Casey Cadwallader สำหรับ Mugler
ภาพถ่าย: “Imaxtree”
แม้แต่เทคนิคนั้นก็เชื่อมโยงงานของ Cadwallader กับงานของชายที่มีชื่ออยู่บนแท็กว่า "เขาหมกมุ่นอยู่กับวัสดุใหม่ๆ เขาทำการแสดงทั้งหมดเพื่ออุทิศให้กับขนเทียม ไลคร่า หรือลาเท็กซ์ หรืออะไรก็ตามที่เป็นของใหม่ ตอนนี้ฉันแค่พยายามทำเช่นเดียวกันกับสิ่งที่เสนอให้ฉันในโลกสมัยใหม่”
ความสนใจของสาธารณชนในที่เก็บถาวรของแฟชั่นเฮาส์อาจเป็นเรื่องที่ยุ่งยากหากแบรนด์ยังคงทำงานอยู่ มีความเสี่ยงที่เรื่องราวในอดีตอาจบดบังวิสัยทัศน์ปัจจุบัน ในกรณีของ Mugler นั้น ยุคของ Casey Cadwallader และการฟื้นฟูของ Thierry Mugler อยู่ร่วมกัน แต่ละคนดึงดูดความสนใจและมีชื่อเสียงในตัวเอง — หายาก แต่ได้เปรียบอย่างเห็นได้ชัด ปรากฏการณ์.
"สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับฉันคือฉันรักเอกสารสำคัญนี้มาก และฉันก็เคารพมันมากจนอยากให้ทุกคนรู้เกี่ยวกับมัน" เขากล่าว “ฉันไม่ใช่ดีไซเนอร์ประเภทที่เข้ามาและทำในสิ่งที่ฉันต้องการ ฉันกลายเป็นเคซี่ย์ที่ Mugler - ฉันเปลี่ยนตัวเองโดยสิ้นเชิงเพราะเอกสารสำคัญนั้น ฉันเชื่อในสิ่งที่แบรนด์เคยเป็นในอดีตและนั่นควรเป็นสิ่งที่เป็นในอนาคต โชคดีที่เราเข้ากันได้ คลังข้อมูลและฉัน"
อีกเส้นทางหนึ่งที่เชื่อมโยง Cadwallader กับ Mugler ซึ่งเป็นบุคคลนั้น คือความรักในการแสดงและนักแสดง และให้ความสำคัญกับงานของพวกเขา การแต่งตัวและการออกแบบสำหรับศิลปินดนตรีเป็นหนึ่งในลำดับความสำคัญของ Cadwallader ที่บ้าน มากเสียจน เขายกเลิกคอลเลคชันล่วงหน้าเพื่อสนับสนุน "โปรเจ็กต์พิเศษ" เช่น การออกทัวร์คอนเสิร์ตหรือการทำงานในมิวสิควิดีโอ ดังนั้น Mugler จะแสดงเพียงสองฤดูกาลต่อปีคือฤดูใบไม้ผลิและฤดูใบไม้ร่วง ส่วนที่เหลือที่คุณเห็นบนเวที
“มันบอกได้มากมายถึงวิธีการเคลื่อนไหวของใครบางคน ข้อเท็จจริงที่ว่าพวกเขากำลังแสดง — มันแสดงออกถึงความมั่นใจที่เซ็กซี่” เขากล่าว
Megan thee Stallion กลายเป็นผู้ร่วมงานของ Cadwallader's บ่อยครั้ง โดยมักจะสวมชุดที่เขาออกแบบโดย Mugler บนเวที เช่น ที่งาน Billboard Music Awards ปี 2022
รูปถ่าย: รูปภาพ Matt Winkelmeyer / Getty สำหรับ MRC
แบรนด์ได้รับผลตอบแทนเช่นกัน: Mugler ได้กลายเป็นไวรัลครั้งแล้วครั้งเล่าสำหรับรูปลักษณ์ที่กำหนดเองสำหรับทัวร์ของ Dua Lipa ความสัมพันธ์อย่างต่อเนื่องกับ Megan Thee Stallion (แคดวอลเลเดอร์ยังกำกับ มิวสิควิดีโอเพลง "แพลน บี") และความร่วมมือของศิลปินอื่น ๆ อีกมากมาย
"มันนำเสนอตัวเองเป็นบัตรโทรศัพท์สำหรับแบรนด์ เพราะจากนั้นผู้คนจะระบุถึงความสวยงามของสิ่งที่คนเหล่านี้สวมใส่" เขากล่าว “ฉันพยายามอย่างพิถีพิถันที่จะผสมผสานสิ่งต่างๆ เข้าด้วยกัน ดังนั้นถ้าคุณชอบชุดกูตูร์ของ Dua Lipa ที่มีคริสตัล 200,000 เม็ด คุณอาจชอบกางเกงเลกกิ้งที่ไม่มีคริสตัลด้วย เราพยายามทำให้แน่ใจเสมอว่าเมื่อเราทุ่มเทความพยายามทั้งหมดให้กับโปรเจกต์บนเวทีเหล่านั้น จะมีบางอย่างเกี่ยวกับคอลเลคชันนั้นอยู่ในนั้น"
งานประเภทนี้ ซึ่งแคดวอลเลเดอร์ขนานนามว่า "กูตูร์ใหม่" - "ทำหน้าที่เป็นห้องทดลองของฉัน" เขากล่าว "ไม่มีขีดจำกัดของฉัน คุณอยากทำอะไร แทนที่จะเป็นสมองส่วนนี้ของผมจะขายได้ไหม" นอกจากนี้ยังเป็นสิ่งที่เขาใช้เวลามาก อย่างจริงจัง.
"ถ้าคุณจินตนาการว่า 'โอเค นี่สำหรับบียอนเซ่ เธอเต้นได้ดีกว่า' เพราะฉันจะไม่รับผิดชอบที่เธอเต้นไม่ได้" เขากล่าว “มันเหมือนกับการทำชุดแต่งงานของใครสักคน คุณต้องพยายามให้ดีที่สุด เพราะคุณกำลังมอบงานชิ้นนี้ให้กับช่วงเวลาที่สำคัญจริงๆ ของใครบางคน มันจะกลายเป็นความรักที่แท้จริง" (Cadwallader สร้างขึ้น ลุคอาฟเตอร์ปาร์ตี้ที่สำคัญ สำหรับงานแต่งงานของ Chloë Sevigny ในเดือนพฤษภาคม)
มีบางสิ่งที่ทำให้ชิ้นส่วนของ Mugler เป็นชิ้นส่วนของ Mugler ประการหนึ่ง Cadwallader เชื่อว่า "ควรสามารถระบุตัวตนได้จากฝั่งตรงข้ามถนน" มีลายเซ็นที่สวยงาม แต่ลึกกว่านั้นมาก
"มีทัศนคติที่จะต้องอยู่เพื่อฉัน" เขากล่าว "สิ่งสำคัญโดยรวมคือ Mugler ควรจะกระตุ้นความมั่นใจ มันควรจะเป็นสิ่งที่คุณไม่รู้สึกเฉยๆ คุณควรจะสัมผัสมันและพูดว่า 'โอ้พระเจ้า นี่มันบ้าไปแล้ว มันน่าตื่นเต้นมาก' เมื่อสวมมัน คุณจะไม่เพียงแค่เป็นตัวคุณอยู่ตรงกลางเท่านั้น แต่คุณยังเป็นตัวคุณที่สุดยอดอีกด้วย"
ในอดีตสำหรับบ้าน นั่นหมายถึงการเน้นร่างกาย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง มันเกี่ยวกับ "การเคารพร่างกายอย่างมาก พยายามเน้นย้ำและทำให้ร่างกายดูแข็งแรงที่สุดเท่าที่จะทำได้" อ้างอิงจาก Cadwallader "ไม่ได้หมายความว่าคุณต้องมีรูปร่างที่แน่นอน หมายความว่าคุณต้องรักรูปร่างของคุณและต้องทำงานกับมันอย่างไร มีสิ่งง่ายๆ ที่คุณพูดได้ เช่น ไหล่ของแจ็กเก็ตต้องแข็งแรง เอวต้องจับ สะโพกต้องโค้ง—แต่ มากกว่าที่จะเกี่ยวกับความเฉพาะเจาะจงเหล่านั้น มันเกี่ยวกับความรู้สึกที่มอบให้คุณ: เย้ายวนมาก ตื่นเต้น เข้าใจ ตัวคุณเอง."
วัสดุและโครงร่างเป็นสองลักษณะที่เชื่อมโยง Mugler ของ Cadwallader เข้ากับผู้ก่อตั้งบ้าน
รูปถ่าย: ได้รับความอนุเคราะห์จากพิพิธภัณฑ์ Brooklyn
เขาทำสำเร็จแล้วด้วยเสื้อผ้าสำเร็จรูป Mugler ซึ่งเน้นที่รูปทรงและ รัดตัว มักจะใช้ชุดสีจำกัดเพื่อเน้นเสื้อผ้าและตัวเสื้อผ้า ภาพเงา
"สิ่งที่ฉันพยายามทำตลอดหลายปีที่ผ่านมาคือการมีความสวยงามของสิ่งใดสิ่งหนึ่งที่แข็งแกร่งมาก ฉันทำเพื่อให้พวกเขาตกใจมาก เปลือยเปล่า พิเศษและกระตุ้นความคิด” แคดวอลเลเดอร์ พูดว่า. "ในที่สุดก็มีพื้นที่มากมายที่จะขยาย DNA นั้นไปสู่สิ่งที่สวมใส่ได้ง่ายกว่าเล็กน้อย"
มีหลายอย่างบนกระดานในฝันของเขา: เครื่องประดับ ชุดว่ายน้ำ ชุดชั้นใน เครื่องสำอาง... และเช่นเคย เขาเปิดไฟล์เก็บถาวรเพื่อหาแรงบันดาลใจ
"ฉันชอบพื้นผิวที่เสื่อมโทรมและดุร้าย" เขากล่าว "ฉันได้ดูสิ่งที่ลึกลับกว่านี้นิดหน่อยว่าทำจากอะไรจริง ๆ ดังนั้น... คนตกปลา 'Chimère' ที่มีสีต่างกัน [จัดแสดงที่ 'Couturissime'] เป็นสิ่งที่น่าหลงใหลสำหรับฉันที่ ช่วงเวลา."
อย่าแปลกใจถ้าคุณเห็น Cadwallader ที่พิพิธภัณฑ์ Brooklyn (แต่อาจไม่ใช่สำหรับการวิจัย): "สิ่งที่ฉันชอบทำคือการเฝ้าดูผู้คนเดินผ่านไปมาและได้ยินสิ่งที่พวกเขากำลังพูด" เขากล่าว “มีคนมากมายที่ไม่รู้ว่าฉันเป็นใคร ฉันจะติดตามคู่รักสูงวัยที่น่ารักคู่นี้ไปตลอด และสิ่งที่พวกเขาพูดก็ตลกดี”
Cadwallader ให้เหตุผลว่าการมีจุดสิ้นสุดของ "Couturissime" เป็นนิวยอร์กนั้น "มีความหมายจริงๆ" โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาถึง Mugler ชายผู้นี้ และมรดกของเขา
“มันเป็นเมืองที่สำคัญมากสำหรับ Manfred เขาอาศัยอยู่ที่นี่เป็นเวลา 15 ปี และเป็นแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่สำหรับเขาเสมอ” เขากล่าว "ไม่มีอะไรที่เหมือนกับการได้เห็นมันด้วยตัวเอง มันพร่างพราวด้วยตัวของมันเอง”
ไม่พลาดข่าวสารวงการแฟชั่นล่าสุด ลงทะเบียนเพื่อรับจดหมายข่าวรายวันของ Fashionista