วิธีที่การแต่งหน้า ผม และเครื่องแต่งกายใน 'Mulan' พูดถึงศิลปะและประวัติศาสตร์จีน — และ Disney Nostalgia

instagram viewer

เดนิส คุม หัวหน้าช่างแต่งหน้าและช่างแต่งหน้า และผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย บีน่า ไดเกเลอร์ ได้แหวกแนวของลุคในภาพยนตร์คนแสดง

หลังจากเกิดความล่าช้าที่เกี่ยวข้องกับ Covid-19 ไม่กี่รายการ ไลฟ์แอ็กชัน "มู่หลาน" ในที่สุดก็เข้าฉายในสหรัฐฯ วันนี้ แต่ในรูปแบบที่ไม่เคยมีมาก่อน: ผ่านการสตรีมบน ดิสนีย์ +.

เช่นเดียวกับภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดนิยมในปี 1998 ที่ได้รับความนิยม การอัปเดตที่ครอบคลุมซึ่งกำกับโดย New Zealander Niki Caro เกิดขึ้นในดินแดน Wei ทางเหนือของราชวงศ์ถัง (ประมาณ 620 AD) คราวนี้ ตำนานถูกนำเสนอเป็นมหากาพย์สงครามอันโหดร้ายกับนักแสดงและผู้กำกับหญิงชาวเอเชียทั้งหมด — โดยไม่มีเพลงอันเป็นที่รัก (หรือเพื่อนสนิทของมังกรที่ตั้งชื่อตาม อาหารจีน-อเมริกันยอดนิยม). คุณรู้เรื่องนี้ดีแล้ว: เพื่อช่วยพ่อของเธอจากการเกณฑ์ทหาร มู่หลานจึงปลอมตัวเป็นผู้ชายเพื่อเข้าแทนที่ในกองทัพทางเหนือขณะที่พวกเขามุ่งหน้าไปสู้รบกับทางใต้

ในเดือนพฤษภาคม Caro เขียนบน Instagram วิสัยทัศน์ของเธอคือ "เพื่อเป็นเกียรติแก่วัฒนธรรมของดิสนีย์ เช่นเดียวกับการยกย่องวัฒนธรรมจีน" “มู่หลาน” นางเอกดิสนีย์คนเดียวของเชื้อสายเอเชียตะวันออก เป็นเรื่องใหญ่สำหรับชาวอเมริกันเชื้อสายเอเชียเช่นกัน — สำหรับหลายๆ คนแล้ว ภาพยนตร์ยุค 90 เป็นหนึ่งในครั้งแรกที่พวกเขาเห็นใครบางคนที่ดูเหมือนตัวเองสะท้อนกลับมาบนหน้าจอ (ขอโทษ) ที่นำภาพยนตร์ราคาประหยัดขนาดใหญ่ แม้ว่าจะอยู่ในแอนิเมชั่นก็ตาม รูปร่าง. ดังนั้นด้วยความช่วยเหลือของการออกแบบทรงผมและการแต่งหน้าโดย Denise Kum และเครื่องแต่งกายโดย

Bina Daigeler"Mulan" ฉบับคนแสดงที่ทุกคนรอคอย มีจุดมุ่งหมายเพื่อเป็นตัวแทนของวัฒนธรรมจีนและนำพาความคิดถึงของดิสนีย์

มู่หลาน (หลิวอี้เฟย).

ภาพ: Film Frame/2019 Disney Enterprises, Inc. สงวนลิขสิทธิ์

สำหรับ Kum ที่เกิดในนิวซีแลนด์ซึ่งมีเชื้อสายจีน การกลับมาร่วมงานกับ Caro อีกครั้งเป็นครั้งที่หกถือเป็นความหมายที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น "'เพลงบัลลาดแห่งมู่หลาน' มีความสำคัญทางวัฒนธรรมตั้งแต่วัยเด็ก" กุมกล่าวทางโทรศัพท์ “เป็นเรื่องที่น่าสนใจจริงๆ สำหรับฉันที่จะสามารถเจาะลึกลงไปในรายละเอียดในฐานะนักออกแบบและเป็นส่วนหนึ่งของความพยายามในการสร้างภาพยนตร์ได้” 

สำหรับการเตรียมการวิจัย Daigeler ดีไซเนอร์เครื่องแต่งกายชาวเยอรมัน ซึ่งเพิ่งได้รับ an เอ็มมี่ เสนอชื่อเข้าชิงการออกแบบเครื่องแต่งกายของ "นาง. อเมริกา" — ใช้เวลาสามสัปดาห์ในจีนแผ่นดินใหญ่เพื่อศึกษาศิลปะและประวัติศาสตร์ในพิพิธภัณฑ์ในเซี่ยงไฮ้ ปักกิ่ง และซีอาน เมืองหลวงโบราณของราชวงศ์ถัง เธอรวบรวมห้องสมุดวิจัย และเยี่ยมชมนิทรรศการจีนในพิพิธภัณฑ์ในลอนดอนและยุโรป ตามที่เธอบอก ความหลากหลายในงานปาร์ตี้รอบปฐมทัศน์ของลอสแองเจลิสในเดือนมีนาคม (ซึ่งออกมา บาง ความคิดเห็น).

“ฉันอยากจะปฏิบัติต่อมันด้วยความเคารพประวัติศาสตร์จีน แต่สุดท้ายฉันก็ทำสูตรของตัวเอง และฉันได้สร้างจินตนาการนี้ขึ้นมาใหม่ [จาก] สิ่งที่ฉันเรียนรู้ระหว่างการวิจัย” Daigeler อธิบายในการโทรศัพท์ มีนาคม.

บทความที่เกี่ยวข้อง:
เครื่องแต่งกาย 'Awkafina is Nora From Queens' รวมถึง Sandy Liang Congee Village T และ Derek Lam Joggers
5 ช่วงเวลาเครื่องแต่งกาย LOL (และ Heartfelt Cry) ที่สุดใน 'Never Have I Ever' ของ Mindy Kaling
คอสตูมสุดอลังการของ 'คนรวยชาวเอเชียบ้าๆ' นั้นเต็มไปด้วย Dolce & Gabbana, Valentino และดีไซเนอร์ชาวเอเชียมากมาย

Kum ซึ่งกำลังเตรียมวิกผมและวิกผมสำหรับนักแสดงทั้งหมดในนิวซีแลนด์ (และบินไปสิงคโปร์เพื่อให้พอดีกับตำนานภาพยนตร์ Jet Li ผู้แสดงเป็นจักรพรรดิ) ไม่สามารถเดินทางไปประเทศจีนได้ แต่เธอศึกษาประวัติศาสตร์ราชวงศ์ รวมทั้งศิลปะและวรรณกรรมของราชวงศ์ถังและราชวงศ์โดยรอบ เธอยังได้ปรึกษากับที่ปรึกษาด้านวัฒนธรรมที่ Disney มีให้กับพนักงานเกี่ยวกับความถูกต้องทางประวัติศาสตร์และความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวกับรายละเอียดเกี่ยวกับช่วงเวลาต่างๆ เธอยังตรวจสอบกับที่ปรึกษาทางทหารว่าหมวกของทหารจะส่งผลต่อทรงผมในยุคนั้นอย่างไร "การร่วมมือกันในลักษณะนั้นค่อนข้างที่จะต้องใช้เวลามากในการทำวิจัยเพื่อที่จะแจ้งการตัดสินใจ" เธออธิบาย

เมื่อถูกถามว่าเธอปรึกษากับที่ปรึกษาในท้องถิ่นเกี่ยวกับเครื่องแต่งกายหรือไม่ Daigeler บอกว่าเธอไม่ได้ทำ "ฉันอาศัยสัญชาตญาณของตัวเองเป็นอย่างมาก มาก. ฉันเดินผ่านเมืองใหม่ และทันใดนั้นฉันก็ยืนกรานว่า 'โอ้ ฉันอยากไปที่นั่น!" เธอกล่าว “มันเกิดขึ้นในเซี่ยงไฮ้ ผู้ช่วยชาวจีนของฉันพูดว่า 'ทำไมคุณถึงอยากไปที่นั่น? มันไม่น่าสนใจเลย' ฉันพูดว่า 'ไปที่นั่นกันเถอะ' และฉันก็พบชิ้นส่วนที่น่าอัศจรรย์สามชิ้นที่ตรงกับที่ฉันต้องการสำหรับเครื่องแต่งกาย ฉันถูกชี้นำโดยสัญชาตญาณของฉันอย่างมาก "

มู่หลานมาเยี่ยมแม่สื่ออย่างเต็มความสามารถ

ภาพ: 2019 Disney Enterprises, Inc. สงวนลิขสิทธิ์

สำหรับการมาเยี่ยมเยียนผู้จับคู่อย่างหายนะ มู่หลาน (หลิวอี้เฟย) แต่งหน้าหมั้นเต็มหน้า ซึ่งพูดถึงอนิเมชั่นและความงามในอุดมคติของราชวงศ์ถัง (นอกจากนี้ รูปลักษณ์ดังกล่าวยังแพร่ระบาดในจีนแผ่นดินใหญ่ในปีที่แล้วด้วยแฮชแท็กอย่าง #MulanMakeupImitation และยอดวิวในโซเชียลมีเดียกว่า 300 ล้านครั้ง) Kum ศึกษาประติมากรรมและอ่านวรรณกรรม (นึกถึงเรื่องนางสนมที่พระราชาทรงโปรดปราน) เพื่อรวบรวมธรรมเนียมปฏิบัติทางสังคมและ "แนวคิดเกี่ยวกับความงาม" เกี่ยวกับเรื่องนั้น ยุค. เธอแสดงเทคนิคการแต่งหน้าเจ็ดชั้น ซึ่งปรากฎในภาพยนตร์เรื่องนี้โดยแม่ของมู่หลาน (โรซาลินด์ เชา) ลงสีด้วยเครื่องมือที่เหมาะสม

หน้าผากสีเหลืองทองของมู่หลานและแก้มสีแดงของมู่หลาน เป็นสัญลักษณ์ของความเป็นมงคลและความโชคดี สุดท้ายคือทาหน้าผาก”hua dian," หรือรายละเอียดการตกแต่งซึ่งในกรณีของมู่หลานคือดอกพลัมสามกลีบซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากตำนานของราชวงศ์ใต้ "[เจ้าหญิง Shouyang] ได้เดินเล่นในวังและ ดอกพลัม ตกลงบนหน้าผากของเธอและด้วยเหตุผลบางอย่างไม่สามารถล้างออกหรือถอดออกได้ โชคดีที่เธอดูสวยงามและกลายเป็นเทรนด์ [ในราชวงศ์ถังและซ่ง]” Kum อธิบาย

แน่นอน เม็ดสีถูกปรับให้สูงขึ้นสำหรับภาพยนตร์ ที่สำคัญกว่านั้นคือภาพยนตร์ของดิสนีย์ “ฉันใช้แม่สีที่เป็นสัญลักษณ์อย่างมากในสีจีน แต่ในขณะเดียวกัน สีเหล่านี้ก็ยังโดดเด่นมากในดิสนีย์สมัยก่อน” Kum กล่าว โดยอ้างอิงเฉดสีอันเป็นเอกลักษณ์ของ Mickey Mouse และ Donald Duck

L—R: แม่ของเจ้าบ่าว ผู้จับคู่ (Pei-Pei Cheng), น้องสาวคนเล็ก Xiu (Xana Tang), Wuwei (Rosalind Chao) และ Mulan

ภาพ: Film Frame/© 2019 Disney Enterprises, Inc. สงวนลิขสิทธิ์

เช่นเดียวกับมู่หลาน ผู้จับคู่ (Pei Pei Cheng) ก็สวมชุดสีแดงเข้มวิ่งจากวัดไปที่แก้มซึ่งเรียกว่า "เมฆสีแดงในยามเช้า"มันเกี่ยวข้องกับเรื่องเก่าของนักดนตรีหญิงในวังที่สัมผัสใบหน้าของเธอและทิ้งรอยไว้เช่น 'เมฆสีแดงในยามรุ่งอรุณ" Kum ผู้ซึ่งชอบอ้างอิงเช่นกัน ตุ๊กตาราชวงศ์ถังเหมือนกับที่แม่ของเธอมีในบ้านที่เติบโตขึ้นมา

สำหรับองค์ประกอบที่ตลกขบขัน เธอให้การแต่งหน้าที่เกินจริงแก่ Matchmaker และรูปพระจันทร์เสี้ยวเพื่อให้พวกเราหลายคนในพลัดถิ่นรู้ดีทั้งหมดเช่นกัน "เด็กเล็กๆ ในกลุ่มผู้ชม [อาจจำ] ผู่ผู่โอหังหรือยายจีนเฒ่า" กุมกล่าว

ผมประติมากรรมของทุกคนซึ่งประดับประดาด้วยเครื่องประดับมากเกินไป สื่อถึงทั้งองค์ประกอบที่เพิ่มขึ้นของฉาก แต่ยังรวมถึงแนวโน้มที่แท้จริงของเวลาด้วย: "ผู้คนเมื่อ พวกเขาพยายามจะดูเป็นกูตูร์มากกว่า ตรงกันข้ามกับลุคแบบหมู่บ้าน พวกเขาจะมัดผมไว้แน่นและมีซาลาเปาปลอมและปอยผมปลอมจำนวนมาก” กุม อธิบาย เธอยังตกแต่งวิกผมด้วยเครื่องประดับที่ออกแบบเองด้วยมือจากทีมช่างฝีมือของ Daigeler

ชุดคลุมสีม่วงอันวิจิตรงดงามของ Mulan ย้อนกลับไปที่จานสีของเธอในภาพยนตร์แอนิเมชั่นคลาสสิก แต่ Daigeler นำรูปลักษณ์ที่เป็นสัญลักษณ์มาสู่การแสดงสดผ่าน hanfu ซึ่งเป็นชุดจีนดั้งเดิมของฮั่นก่อนศตวรรษที่ 17 ซึ่ง กลับมาเป็นกระแสอีกครั้ง ในจีนแผ่นดินใหญ่หลังจากพ่ายแพ้ในราชวงศ์ชิง (ค.ศ. 1644 - 1912) เสื้อคลุม เสื้อชั้นใน แผง และสายสะพายหลายชั้นทำให้ "มีความเป็นไปได้มากมาย" ในการถ่ายทำฉาก "หมุนวน" อันน่าทึ่ง

งานปักจีน ผลิตโดยลอนดอน Cathryn Avisonรวมถึงธีมการวิ่งแมกโนเลีย รวมถึงมังกรและผีเสื้อ “เพราะเธอเป็นนักรบและเด็กสาวที่ร่าเริง” Daigeler กล่าว การสร้าง Hanfu ของ Mulan ใช้เวลาเกือบสี่สัปดาห์ในการปักวัสดุเกือบ 40 ฟุต นอกจากนี้ การแสดงผาดโผนด้วยชุดน้ำชาต้องใช้สามทวีคูณ “มันเป็นกระบวนการที่ใช้เวลานานมาก” เธอกล่าวเสริม

มู่หลานในสนามรบ

ภาพ: Jasin Boland/© 2019 Disney Enterprises, Inc. สงวนลิขสิทธิ์

เมื่อมู่หลานย่องออกไปเข้าร่วมกองทัพ เธอใช้ดาบประจำตระกูลและทิ้งหวีประดับอัญมณีแมกโนเลียของเธอตามแอนิเมชั่นและสร้างโดยช่างอัญมณีเฉพาะทางในนิวซีแลนด์ ("หัวมู่หลาน" แปลว่า "ดอกแมกโนเลีย" ตรง ๆ ซึ่งเป็นภาพที่เห็นตลอดทั้งเรื่อง) แต่ ปักบนปกเสื้อคลุมนักรบสีแดงของเธอในธีมใหม่: เมฆ ซึ่ง Daigeler พบในราชวงศ์ของเธอ การวิจัย.

“เราทุกคนต่างมีความสุขมาก เพราะมันให้ความลึกและเนื้อสัมผัสแก่เสื้อเกราะนักรบของเธอ” Daigeler กล่าว (เธอรวมรูปร่างเข้ากับชุดทหารและชุดเกราะของมู่หลานด้วย)

เนื่องจากมู่หลานกำลังปลอมตัวอยู่ในอุปกรณ์ต่อสู้ที่สวมใส่โดยผู้ชาย Daigeler จึงออกแบบชุดเกราะและเครื่องแบบสำหรับทหารชายของ Mulan ก่อน คุมยังให้ทหารในเครื่องแบบแต่ละคน — หรือ “ทีม” ของมู่หลาน — นิสัยใจคอเล็กๆ น้อยๆ ในการแต่งตัว เช่น ลูกพีชที่คลุมโป (Doua Moua ด้านล่าง) สำหรับบุคลิกภาพและความแตกต่าง

(ซ้าย-ขวา) หงฮุย (โยซอน อัน), ปอ (ดูอา มัว)คริกเก็ต (จุน ยู), หลิง (จิมมี่ หว่อง, เหยา (เฉินถัง) และมู่หลาน (อี้เฟยหลิว) ถอนหายใจ

ภาพ: Jasin Boland/2019 Disney Enterprises, Inc. สงวนลิขสิทธิ์

NS สายไฟและคราบจุลินทรีย์ เกราะ — แผ่นเหล็กขนาดเล็กผูกติดกับแถบผ้า — มีขึ้นในสมัยราชวงศ์สุยก่อนหน้า (589 ถึง 618 A.D.) แต่โลหะจริงจะไม่ยอมให้มีการประลองการต่อสู้แบบบัลเล่ต์ที่ Caro จินตนาการไว้

“นิกิกำลังมองหาฉากแอคชั่นที่มีชีวิตชีวาและมีสไตล์ — เหมือนกับการเคลื่อนไหวของไทเก็ก — ดังนั้นฉันจึงต้องการจริงๆ เพื่อให้มีเกราะที่เคลื่อนไหวไปพร้อมกับอี้เฟย เมื่อเธอพลิกตัว พลิกตัว กระโดด และทุกอย่าง" เดเกเลอร์.

เกราะยังต้องยืดหยุ่นและใช้งานได้หลากหลายสำหรับ Mulan เพื่อถอดส่วนประกอบแบบแยกส่วนสำหรับฉากการต่อสู้ที่ยอดเยี่ยมได้อย่างง่ายดาย ในช่วงเวลาแห่งการตระหนักรู้ก่อนที่จะเปิดเผยตัวตนที่แท้จริงของเธอในสนามรบ เธอทำได้อย่างง่ายดาย รื้อเสื้อคลุมป้องกันทั้งตัวเป็นกระโปรงเงาเพื่อ "เผยให้เห็นร่างกายที่แข็งแรงของผู้หญิง" ต่อ Caro's อินสตาแกรม. ดังนั้น Daigeler จึงทำงานร่วมกับช่างฝีมือเครื่องหนังในนิวซีแลนด์เพื่อพัฒนาเทคนิคการเย็บด้วยมือน้ำหนักเบาที่เลียนแบบโลหะ

มู่หลานยังถอดหมวกกันน๊อคเพื่อเผยให้เห็นผมยาวสลวยของเธอ (ซึ่งทวิตเตอร์ตั้งข้อสังเกตว่าอาจจะดูเล็กน้อย .) ด้วย ดีหลังจากหยาบในการฝึกทหาร) Kum ภูมิใจที่ทีมของเธอเชื่อมั่นใน "เอฟเฟกต์แบบเก่า เอฟเฟกต์ทางกายภาพ" แทน VFX และ CG โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับช่วงเวลา "นี่คือฉัน นักรบหญิง ฟังฉันคำราม"

“มีหมุดปักไว้อย่างมีกลยุทธ์ และมีบางอย่างที่เรียกว่าสายเบ็ด” กุม หัวเราะ เครดิตที่ทีมงานของเธอ รวมทั้ง Georgia Lockhart-Adams สำหรับการทดสอบและฝึกฝนสถานการณ์ต่างๆ กับหลิว. “อี้เฟยเก่งมากอย่างนั้น” เธอกล่าวเสริม

Denise Kum (ขวา) ปรับแต่ง Xian Lang (Li Gong)

ภาพ: 2019 Disney Enterprises, Inc. สงวนลิขสิทธิ์

ภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอตำนานภาพยนตร์นานาชาติของจีนรวมถึง Li Gong เป็น Xian Lang แม่มดที่มีความสามารถในการแปลงร่าง ในการทำ Li และความยุติธรรมของตัวละคร Kum เน้นการทำงานร่วมกันกับ Daigeler ใน "สถาปัตยกรรมของรูปลักษณ์ทั้งหมดของเธอ"

“สำหรับเรา เป็นสิ่งสำคัญที่เธอจะต้องแข็งแกร่งมาก ทรงพลัง และแข็งแกร่งมาก” Daigeler กล่าว โดยได้รับแรงบันดาลใจจากเหยี่ยว เธอใช้พื้นผิวและเฉดสีที่ "เป็นธรรมชาติและเป็นเอิร์ธโทน" ในชุดเครื่องแต่งกายหนังแกะสลัก ซึ่งทำด้วยเทคนิคน้ำหนักเบาเช่นกัน มงกุฎอันวิจิตรของ Xian Lang ยังพูดถึงธีมที่เป็นเอิร์ธโทนอีกด้วย เธอกล่าวเสริมว่า: "ฉันค้นหาโครงกระดูกและแรงบันดาลใจของสัตว์ที่เป็นดินจำนวนมาก"

กุมศึกษาภาพเขียนตั้งแต่ ค.ศ. 960 ถึง 1300 A.D. โดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยศิลปิน Tang Court โจวฟางเป็นที่รู้จักจากการวาดภาพประเภท "ผู้หญิงสวย" ด้วยใบหน้าที่ทาด้วยเม็ดสีขาว Kum ยังผสมผสานแนวคิดของหน้ากากสีขาว "น่าสงสัย" จาก Beijing Opera ซึ่งมีต้นกำเนิดในสมัยราชวงศ์ชิงกลาง บวกกับอิทธิพลของแฟชั่นสมัยใหม่

"มีการอ้างอิงที่ดีของ Alexander McQueen ที่ Bina ได้แสดงให้ฉันเห็นและ Li Gong ชอบมาก" Kum กล่าวเกี่ยวกับอิทธิพลที่ผสมผสานกันซึ่งส่งผลให้เกิดแนวคิดหน้ากากสีขาวแบบแอร์บรัช

เธอยังจับคู่การแต่งหน้าและการออกแบบผมที่เหลือกับเครื่องแต่งกายที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเหยี่ยวอย่างประณีต: "ฉันเริ่มนึกถึงขนนกและรูปทรงในการแต่งหน้าด้วยตาของเธอ และยัง สีที่เราใช้ — สีน้ำตาลอ่อน กราไฟต์” เธอประสานเปียด้านข้างของ Xian Lang เข้ากับการผูกหนังและการเย็บบนเครื่องรัดตัวของเธอและกรอบของ มงกุฎ.

“เราอยากให้เธอเป็นเหมือนโลกอื่นๆ เล็กน้อย โดยมีองค์ประกอบที่เกือบจะเป็นแฟนตาซี” Kum กล่าว "แต่ก็มีรากฐานมาจากมรดกของจีนเช่นเดียวกัน"

ไม่พลาดข่าวสารวงการแฟชั่นล่าสุด ลงทะเบียนเพื่อรับจดหมายข่าวรายวันของ Fashionista