เท่าที่นิวยอร์กแฟชั่นวีคไป ฤดูใบไม้ผลิ 2015 เป็นช่วงที่ดี ในขณะที่นักออกแบบบางคนมองย้อนกลับไป (ดู คอลเลกชันความคิดถึงที่ชัดเจนของ Stuart Vevers สำหรับ Coach, การเตรียมการแบบอเมริกันของ Michael Kors และ การเดินทางของราล์ฟลอเรนสู่อาณานิคมอินเดีย) อื่น ๆ อีกมากมายมองไปข้างหน้า
นักออกแบบบางคนทำได้โดยผสมผสานเทคโนโลยีบางส่วนเข้ากับการนำเสนอ ในขณะที่แฟชั่นโชว์ได้กลายเป็น "ดิจิทัล" มากขึ้นในด้านที่ผู้บริโภคต้องเผชิญผ่าน ออกอากาศทางโซเชียลมีเดีย และวิดีโอสตรีมมิงแบบสด ประสบการณ์การแสดงสำหรับผู้ชมรายการจริงนั้นค่อนข้างจะคล้ายคลึงกัน
แต่ดีไซเนอร์บางคนเริ่มคิดถึงวิธีปรับปรุงแฟชั่นโชว์ให้ทันสมัย โดยใช้วิดีโอดิจิทัลที่บันทึกไว้ล่วงหน้าเพื่อปรับปรุงข้อความ หรืออย่างน้อยก็ใช้เป็นฉากหลังที่ยอดเยี่ยม ในวันพฤหัสบดีแรกของสัปดาห์แฟชั่น ดีไซเนอร์ชาวอังกฤษ แกเร็ธ พิว นำผู้เข้าร่วมประชุมหลายร้อยคนผ่านห้องที่เชื่อมต่อกัน ซึ่งกลุ่มนักเต้นที่แปลได้แสดงต่อหน้ากลุ่มใหญ่ หน้าจอที่เล่นวิดีโอที่มืดและค่อนข้างน่ากลัวของนักเต้น (ดูเหมือนเหมือนกันมาก) ทุกคนสวมเสื้อผ้าของ Pugh ของ คอร์ส. ประสบการณ์ทั้งหมดค่อนข้างเกินจริง แต่เราชื่นชมความพยายามของ Pugh ในการนำเสนอเสื้อผ้าของเขาอย่างสร้างสรรค์มากขึ้น
Gwen Stefani ประสบความสำเร็จมากขึ้นในวันรุ่งขึ้น โดยส่งนางแบบขึ้นไปบนแพลตฟอร์มสีขาวเพื่อแสดงการออกแบบสำหรับแบรนด์ของเธอ L.A.M.B. อีกครั้งที่หน้าจอดิจิทัลทำหน้าที่เป็น ฉากหลังสำหรับนักแสดงสด (ในกรณีนี้ นางแบบ) และอีกครั้ง วิดีโอแสดงนักเต้นที่แต่งกายด้วยเสื้อผ้าจากคอลเลกชัน แต่ให้ความรู้สึก ที่นี่เจ๋งมากกว่าศิลปะ - "การเต้นรำแบบแปลความหมาย" น้อยกว่าและ "มิวสิควิดีโอ" มากกว่า ค็อกเทลและบรรยากาศคลับเต้นรำทั่วไปมีส่วนทำให้ บรรยากาศ
รีด คราคอฟ นำประสบการณ์วิดีโอไปอีกขั้นหนึ่งหรืออย่างน้อยก็ยกระดับในการนำเสนอของเขาในแกลเลอรี Chelsea ผนังสีขาวในวันพุธ ช่างภาพ Steven Sebring ใช้ เวลากระสุน การถ่ายภาพเพื่อจับภาพนางแบบในชุดเสื้อผ้าของ Krakoff จากทุกมุม รวบรวมภาพถ่ายเหล่านั้นเป็นวิดีโอแบบวนซ้ำซึ่งทำให้ดูเหมือนกับว่าตัวแบบกำลังหมุน แช่แข็ง บนแท่น การตั้งค่าวิดีโอและการแสดง — รวมกับการใช้วัสดุที่หรูหราเป็นพิเศษของคอลเลกชั่น เช่น งูหลาม การตัดเย็บด้วยเครื่องจักรที่แม่นยำ และเท่าเทียมกัน รายละเอียดการออกแบบที่แม่นยำ (ดู: หนังตัดด้วยเลเซอร์ที่ผูกติดกับผ้าทวีตและชั้นของ macramé) — จัดวางคอลเลกชันของ Krakoff ให้ใกล้เคียงกับศิลปะสมัยใหม่มากกว่า แฟชั่น. และนี่ก็พร้อมที่จะสวมใส่!
การใช้เทคโนโลยีไม่ได้ทั้งหมดมีรสนิยมดีนัก น่ารักวงจรซึ่งจัดแสดงที่ลินคอล์นเซ็นเตอร์ในวันที่หนึ่งของงาน Fashion Week กำลังพยายามสร้างแบรนด์บนชุดเดรส LED ที่สว่างไสว Elie Tahari ได้สร้างผลงาน "iPhone Dress" สำหรับการนำเสนอในฤดูใบไม้ผลิปี 2015 ของเขา เปิดเผยในวันเดียวกับที่ Apple เปิดตัว iPhones รุ่นต่อไปในอีกด้านหนึ่งของประเทศ มี iPhone มากกว่า 50 เครื่องติดอยู่กับเสื้อผ้าสีดำ ซึ่งต้องรอก่อน โดยอ้างว่าสามารถจับภาพวิดีโอจากการนำเสนอได้ในแบบ 360 องศา แน่นอนว่ามันเป็นการเล่นเพื่อการประชาสัมพันธ์แม้ว่าจะประสบความสำเร็จก็ตาม
แต่บางทีการสำรวจเทคโนโลยีที่น่าสนใจที่สุด (และละเอียดอ่อนที่สุด) ก็มาจาก มาร์ค จาคอบส์ที่ปิดงาน New York Fashion Week ในวันพฤหัสบดีนี้ เขาไม่ได้รวมหน้าจอดิจิทัลไว้ในการแสดงของเขา แต่เขาได้สำรวจเทคโนโลยีตามหัวข้อ แทนที่จะใช้ลำโพง ผู้ชมที่แสดงจะติดแทร็กเสียงของรายการผ่านหูฟัง Beats by Dre ซึ่งเชื่อมต่อทุกคนเข้ากับประสบการณ์เดียวกันและแยกพวกเขาออกจากกัน ฟังดูเหมือนอินเทอร์เน็ตใช่ไหม
เทคโนโลยีจะต้องมีบทบาทมากขึ้นในฤดูกาลหน้า เนื่องจากนักออกแบบพยายามปรับตัวให้เข้ากับสิ่งที่ทันสมัยและสิ่งที่อยู่ในอนาคต การประหารชีวิตบางอย่าง เช่น การแต่งกายด้วย iPhone ของทาฮารี อาจเป็นลูกเล่น อื่น ๆ เย็น; และสิ่งที่ดีที่สุดของพวกเขาจะไม่เพียงแค่ทำให้เราอ้าปากค้าง แต่ถามเราว่าทำไมเราถึงอ้าปากค้าง