วิลเฟรโด โรซาโด จากการศึกษาชีววิทยาที่ NYU ไปสู่การออกแบบไข่มุกที่เห็นในพิธีเปิดงานได้อย่างไร

instagram viewer

“ช่วงเวลานั้นในวันที่ 20 มกราคมคือ... ฉันไม่รู้จะอธิบายยังไงเลย พูดตรงๆ มันเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่เปลี่ยนแปลงชีวิตในหลายระดับ”

ในซีรีย์ที่ดำเนินมายาวนานของเรา “ฉันทำได้ยังไง” เราพูดคุยกับผู้คนที่ทำมาหากินในอุตสาหกรรมแฟชั่นและความงามเกี่ยวกับวิธีที่พวกเขาบุกเข้ามาและประสบความสำเร็จ

แม้ว่าเขาจะทำธุรกิจที่มีชื่อเดียวกันมาตั้งแต่ปี 2011 แต่หลายคนก็รู้จักชื่อวิลเฟรโด โรซาโดเมื่อม.ค. 20 พ.ศ. 2564 เมื่อรองประธาน กมลา แฮร์ริส ยืนอยู่บนขั้นบันไดของศาลากลางและสร้างประวัติศาสตร์ในขณะที่เธอสาบานตนเข้ารับตำแหน่งโดยสวมเธอ ลายเซ็น, สัญลักษณ์ ไข่มุก

ในวันนั้น เธอเลือกสร้อยคอที่ไข่มุกแต่ละเม็ดล้อมรอบด้วยรัศมีสีทองอันละเอียดอ่อนซึ่งเชื่อมโยงกับเพชรเม็ดเล็กๆ มันเป็น ออกแบบเองโดย Rosado และแน่นอนว่ามันได้ NSมากของความสนใจ. เกือบชั่วข้ามคืน Rosado มีผู้ชมใหม่ และพวกเขาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับทหารผ่านศึกในอุตสาหกรรมแฟชั่นที่ทำงานเคียงข้างกัน Andy Warhol และ Giorgio Armani ("คุณอาร์มานี่" ตามที่โรซาโดเรียกเขา)

“ความจริงที่ว่าฉันเลือกทำไข่มุกมาจากความรู้สึกที่ฉันมีต่อสิ่งที่จะเกิดขึ้นเสมอ และฉันรู้สึกเหมือนได้ทำสิ่งนั้นกับหลายสิ่งหลายอย่าง — กับขนนกตลอดอาชีพการงานของฉัน” โรซาโดอธิบายโดยสังเกตว่าเขาทำงานต่อไปอย่างไร

คอลเลกชั่นไข่มุกของเขา เมื่อเขาติดต่อกับทีมรองประธานาธิบดีแฮร์ริส “มันเป็นสิ่งที่ฉันมีความรู้สึกจริงๆ มันเป็นเรื่องบังเอิญมาก"

สัญชาตญาณนั้นผลักดันเขาในอาชีพการงานของเขาอย่างมาก ในขณะที่เขาสำรวจอุตสาหกรรมที่เขาชื่นชมมาโดยตลอด แต่ไม่เคยคิดเลยจริงๆ ว่าเขาจะได้เป็นส่วนหนึ่ง จากความทะเยอทะยานตอนต้นของเขา ("ฉันมีสมาธิมาก!") ไปจนถึงผู้คนและโครงการต่างๆ ที่พาเขามาจนถึงทุกวันนี้ และที่ที่เขายังไปอยู่ เรา ติดต่อกับโรซาโดเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับวิธีที่เขาเปลี่ยนจากการเป็นนักเรียนเตรียมแพทย์ที่ NYU เป็นการเรียนรู้โดยตรงจากตำนานที่สร้างสรรค์มาเป็นส่วนหนึ่งของ ประวัติศาสตร์. อ่านต่อ.

ภาพ: ได้รับความอนุเคราะห์จาก Wilfredo Rosado

ความสนใจในแฟชั่นของคุณมาจากไหน?

ฉันจำได้ว่าตอนเด็กๆ แม่ของฉันเป็นแฟชั่นมาก เธอแต่งตัวให้พวกเราเป็นอย่างดีเสมอมา และฉันยังเด็กมากที่ใส่ใจเทรนด์ [ในยุค 70] มีรองเท้าขนาดใหญ่ที่เรียกว่า Marshmallows ซึ่งมีพื้นรองเท้าเป็นยางสีขาว ฉันต้องอยู่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 หรือ 4 และฉันทำให้พ่อแม่ของฉันเสียสติ – ฉันต้องมีรองเท้า Marshmallow พวกเขาพาฉันไปที่ Pitkin Avenue ในบรู๊คลินเพราะเป็นที่เดียวที่มี Marshmallows ในขนาดของฉัน นี่คือวิธีที่ฉันบ้าสำหรับสิ่งเหล่านี้ พี่ชายของฉันก็ชอบแฟชั่นมากเช่นกัน ดังนั้นเราจึงสมัครรับข่าวสารกับ W เมื่อฉันอยู่ในชั้นประถมศึกษาปีที่เจ็ดหรือแปดและการสมัครสมาชิก GQ. ตอนเรียนมัธยมก็หมกมุ่นอยู่กับ ภาษาอิตาลี สมัย. ฉันมักจะไปที่แผงขายหนังสือพิมพ์นานาชาติและซื้ออาหารอิตาลี สมัย และ L'Uomo Vogue.

แต่ประเด็นคือ ฉันไม่เคยคิดที่จะประกอบอาชีพด้านแฟชั่น ฉันมาจากครอบครัวชาวเปอร์โตริโกดั้งเดิมที่พ่อแม่ของฉันเป็นคนงานปกสีฟ้า พวกเขาปลูกฝังการศึกษาและอาชีพดั้งเดิมให้กับเรา เช่น คุณเป็นหมอ ทนายความ นักดับเพลิง นั่นคือสิ่งที่ฉันคิดว่าจะเป็นเส้นทางในชีวิตของฉัน ที่ไม่ได้ผลอย่างเห็นได้ชัด

ก่อนที่คุณจะไปทำงานที่ Andy Warhol คุณได้ลงทะเบียนเรียนที่ NYU คุณเรียนอะไร แล้วมาลงเอยที่แผนกแฟชั่นที่ .ได้อย่างไร สัมภาษณ์?

ฉันเป็นนักเรียนเตรียมแพทย์ - วิชาเอกชีววิทยา ฉันมักจะเป็นคนที่ฉีกขาดมาก ฉันมีการอบรมเลี้ยงดูแบบละตินดั้งเดิม ด้วยเส้นทางดั้งเดิม และนั่นเป็นสิ่งสำคัญสำหรับฉันจริงๆ ฉันอยากเป็นหมอจริงๆ พ่อของฉันเป็นศิลปิน และเมื่อเรายังเด็กมาก เท่าที่ฉันจำได้ เราอยู่ในโซโหเสมอ เมื่อเป็นห้องใต้หลังคาและโกดังของศิลปิน และในสวนสาธารณะวอชิงตันสแควร์ ตอนเด็กๆ ฉันบอกพ่อแม่ว่า 'ฉันอยากไปนิวยอร์ค' นั่นคือเป้าหมายของฉัน ฉันได้เข้าเรียนที่ NYU และวิทยาลัยอื่นๆ เช่นกัน แต่หัวใจของฉันคือ NYU

ยังไงฉันก็เรียนไม่จบ ฉันทำสองปี แต่ฉันไม่เคยเรียนจบ ในขณะที่ฉันอยู่ที่โรงเรียน ฉันยังคงมีความหลงใหลในแฟชั่น ฉันชอบอยู่ในเมืองและในโซโห สมัยนั้น มีร้านเด็ดๆ ชื่อว่า ร่มชูชีพและนี่คือจุดเริ่มต้นของฉันจริงๆ ในแง่ของการเข้าใจความรักในแฟชั่นของฉัน เป็นร้านที่เจ๋งที่สุดในนิวยอร์ก ฉันเคยไปที่นั่นตอนที่ฉันยังเรียนอยู่เพราะฉันรักพนักงานขายทุกคน พวกเขาเป็นเหมือนนางแบบที่งดงาม และฉันก็รู้สึกทึ่งในทุกสิ่ง และในที่สุดฉันก็รวบรวมความกล้าเพื่อหางานทำ พวกเขายื่นใบสมัครให้ฉัน และสุดท้ายฉันก็ได้มันมา สมัยนั้นเปรียบเสมือนศูนย์กลางความคิดสร้างสรรค์ของแฟชั่นใจกลางเมือง Oribe กำลังจะมาทำผม มาริโอ้ เทสติโน จะถ่ายแคมเปญ ฌอง-ปอล กู๊ด อยู่ในร้านเสมอ เป็นกลุ่มคนที่ฉันคุ้นเคยมากขณะทำงานที่ Parachute

ฉันยังอยู่ที่นิวยอร์ค ทำงานวันหยุดสุดสัปดาห์ที่ Parachute และวันหนึ่ง ประธานของ Giorgio Armani ซึ่งก็คือ Gabriella Forte ในขณะนั้นเดิน Armani กำลังเปิดร้านแรกของเขาในนิวยอร์ก และพวกเขาจ้างฉันให้มาทำงานที่นั่น ฉันตัดสินใจว่า 'ฉันจะทำงานช่วงฤดูร้อนที่ Armani จากนั้นฉันจะไปโรงเรียนในเดือนกันยายน' ที่มันรกเพราะฉันไม่เคยกลับไป สิ่งหนึ่งที่นำไปสู่อีกสิ่งหนึ่ง และฉันได้เรียนรู้จริงๆ ว่าแฟชั่นหมายถึงอะไรในธุรกิจ ฉันได้เห็นด้านธุรกิจและด้านความคิดสร้างสรรค์ของ Armani และฉันก็ชอบสิ่งที่ทำอยู่จริงๆ ฉันตัดสินใจที่จะใช้สิ่งที่ฉันคิดว่าจะเป็นช่วงปิดเทอมเพื่อดื่มด่ำกับสิ่งนั้นจริงๆ สิ่งหนึ่งนำไปสู่อีกสิ่งหนึ่ง และอาชีพของฉันก็เผยออกมาแบบนั้น

งานแรกที่ Armani คืออะไร?

ฝ่ายขาย. เป็นครั้งแรก เอ็มโพริโอ อาร์มานี่ เปิดตัวในอเมริกา มันควรจะเป็นเหมือนแบรนด์ที่อายุน้อยกว่าของ Giorgio Armani ดังนั้นฉันจึงเป็นคนแบบนั้นสำหรับพวกเขา อันที่จริงฉันทำงานกับ Elizabeth Saltzman ฉันกับเอลิซาเบธทำงานด้วยกันที่พาราชูท จากนั้นเราก็ไปทำงานที่อาร์มานี่ และเอลิซาเบธเป็นลูกเจี๊ยบที่เท่ที่สุดในเมือง... เราไปพื้นที่เช่นหกคืนต่อสัปดาห์ พวกเรากำลังปาร์ตี้กันอย่างบ้าคลั่ง จากนั้นเราจะไปที่ Armani และพยายามที่จะติดกระดุมและเป็นมืออาชีพ แต่มันก็เป็นความโกลาหลอย่างสมบูรณ์เสมอ เรามีช่วงเวลาที่ดี

จากจุดนั้น กาเบรียลลาให้โอกาสฉันทำภาพและหน้าต่างมากขึ้น นั่นคือขั้นตอนต่อไปของฉันที่ Armani การแสดงสินค้าและการจัดแสดงสินค้า เมื่อฉันทำอย่างนั้น ฉันได้พบกับ Andy Warhol และชีวิตฉันก็เปลี่ยนไปอีกครั้ง

บอกฉันเกี่ยวกับเวลาของคุณที่ สัมภาษณ์ และบทบาทของคุณอยู่ที่นั่น

ฉันมาจากพื้นเพดั้งเดิมมาก ฉันเคยอ่านทุกอย่าง — ฉันสมัครรับข้อมูล W และทั้งหมดนั้น - แต่ฉันไม่รู้อะไรมากจริงๆ ฉันไร้เดียงสามาก

ฉันพบแอนดี้และไปที่สัมภาษณ์เพื่อทำงานในแผนกแฟชั่น มีแค่สองคนเท่านั้น และฉันก็ต้องถ่ายแบบ ฉันไม่รู้ว่าการถ่ายภาพคืออะไร ฉันจำได้ว่าไปถ่ายภาพครั้งแรก — เป็นผลงานของศิลปินหน้าใหม่ห้าคน ช่างภาพคือ David LaChapelle. เราอยู่ท้ายแท็กซี่และเราทั้งคู่ไม่รู้ว่าเรากำลังทำอะไรอยู่ นั่นคือจุดเริ่มต้น

จากที่นั่น ฉันเริ่มถ่ายแบบทั้งหมด ทั้งปกและเรื่องบรรณาธิการ แต่เรียนรู้อีกครั้งเมื่อทำไปเรื่อยๆ ฉันจำได้ว่าไปถ่ายกับบ็อบ ดีแลน และฉันไม่รู้ว่าเขาเป็นใคร ฉันกลับมาและมีคนบอกฉันว่า 'คุณยิงใคร' ฉันบอกว่าผู้ชายคนนี้ชื่อบ็อบ ดีแลน และพวกเขาก็แบบว่า 'บ็อบ ดีแลน! เขาเป็นตำนาน' ฉันไม่มีความคิดเห็น. ฉันสุดยอดมาก ไร้เดียงสาสุด ๆ... กำลังจะไป สัมภาษณ์ เป็นประสบการณ์การเรียนรู้ที่น่าอัศจรรย์ และบ่อยครั้งก็น่ากลัวมาก ทันใดนั้น ฉันก็ทำงานร่วมกับ Robert Mapplethorpe, Herb Ritts และช่างภาพในตำนาน ฉันกำลังเรียนรู้งานเกี่ยวกับการถ่ายภาพ สไตล์ และผู้คนมากมายในโลกศิลปะ ดนตรี หรือภาพยนตร์ ฉันมาจากเบื้องหลัง มันรุนแรงมาก และน่ากลัวมาก

คุณคิดว่าบทเรียนสำคัญที่คุณได้จากครั้งนั้นคืออะไร

ฉันเรียนรู้มากมายเกี่ยวกับพลังของภาพ พลังแห่งการถ่ายภาพ แอนดี้เป็นนักสื่อสารที่ยอดเยี่ยม และฉันสนิทสนมกับแอนดี้มาก ฉันมีลาภในการเรียนรู้มากมายที่ สัมภาษณ์ จากการทำงานและการทำงาน แต่ฉันก็มีโชคที่ดีในการเรียนรู้จากแอนดี้โดยตรง หลังเลิกงาน ฉันอยู่กับแอนดี้สัปดาห์ละหกคืน - เราจะทำทุกอย่างด้วยกัน เช่น ดินเนอร์และปาร์ตี้ เป็นเวลาหลายปี คืนเดียวที่ฉันหยุดคือวันอาทิตย์ เมื่อฉันจะไปหาพ่อแม่

กับ Andy ฉันต้องเรียนรู้มากมายเกี่ยวกับการสื่อสารผ่านภาพจริง แอนดี้เป็นคนช่างสังเกตมาก สิ่งหนึ่งที่ผู้คนเข้าใจผิดเกี่ยวกับเขาก็คือเขาเป็นถ้ำมอง เขาเป็นฟองน้ำ เขาจะพาฉันไปที่งานเลี้ยงที่ดีที่สุดในโลกและเขาจะนั่งเงียบ ๆ และสังเกตทุกคนเพียงแค่ดูดซับมาก ข้อมูลเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในแฟชั่น อะไรเจ๋ง ๆ ในดนตรี สิ่งที่คนใส่ อะไรเป็นประเด็นร้อนของ ช่วงเวลา. ฉันหมายถึง นั่นเป็นหนึ่งในพรสวรรค์ที่น่าทึ่งของเขา เขายังเป็นนักข่าวรายใหญ่ในสมัยนั้นอีกด้วย เขามักจะถ่ายภาพทุกอย่าง นั่นเป็นหนึ่งในสิ่งที่ฉันรู้สึกว่าได้เรียนรู้จาก Andy คือการเป็นผู้สังเกตการณ์ ให้เข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้น ในวัฒนธรรมป๊อปและเพื่อตีความสิ่งนั้นในสิ่งที่ฉันต้องการสร้างหรือฉายเป็นของฉัน งาน. บ่อยครั้ง ฉันจะบอกว่าฉันได้รับอิทธิพลอย่างมากจากวัฒนธรรมป๊อปและวัฒนธรรมเมือง และฉันคิดว่านั่นเป็นความเชื่อมโยงโดยตรงต่อประสบการณ์ของฉันในการทำงานกับ Andy

ฉันยังโชคดีมากที่ได้รับประสบการณ์อันยอดเยี่ยมในการทำงานอย่างใกล้ชิดกับจิออร์จิโอ อาร์มานี ซึ่งเป็นนายอาร์มานี่ด้วยตัวเขาเอง ความสามารถในการสังเกตและดึงข้อมูล ฉันเรียนรู้จาก Andy และผ่าน Mr. Armani [ฉันเรียนรู้] เพื่อเอาสิ่งที่ฉัน ได้สกัดและสร้างสิ่งต่าง ๆ ที่มีระดับรสนิยมสูงและสิ่งต่าง ๆ ที่สะท้อนถึงบุคลิกภาพและแบรนด์ของฉัน

เมื่อเข้าสู่การคุมขังครั้งที่สองที่ Armani คุณอยู่ที่บริษัทเป็นเวลาสองทศวรรษ คุณได้รับคัดเลือกกลับมาได้อย่างไร? แล้วคุณเริ่มทำงานโดยตรงกับคุณอาร์มานี่ตอนไหน?

หลังจากแอนดี้จากไป ฉันก็อยู่ต่ออีกหน่อยที่ สัมภาษณ์ นิตยสาร. จากนั้นฉันก็ไปกับอดีตบรรณาธิการบริหารของ สัมภาษณ์ที่เริ่มนิตยสารเล่มใหม่ชื่อว่า ชื่อเสียง. มันไม่ได้สร้างความเสียหายอะไรมากในโลกนี้ ดังนั้นฉันจึงไม่ได้พูดถึงเรื่องนี้มากนัก แต่เป็นนิตยสารที่ดี ในช่วงเวลาของฉันที่ ชื่อเสียงฉันได้รับโทรศัพท์จาก Gabriella Forte อีกครั้งที่ Giorgio Armani และเธอก็พูดว่า 'เอาล่ะ วิลเฟรโด แกอยู่นอกบ้านเราพอแล้ว เธอต้องกลับมา'

ในขณะที่ฉันอยู่ที่ สัมภาษณ์ การทำงานกับแอนดี้ ฉันยังคงทำงานกับอาร์มานี่เช่นกัน ฉันกำลังสร้าง 'รายงานแนวโน้ม' รายเดือนเหล่านี้ มีอะไรเกิดขึ้นมากมายในนิวยอร์กในขณะนั้น — มันคือยุค 80 มันเป็นความคิดสร้างสรรค์ การระเบิด — ดังนั้นฉันจึงเป็นนักข่าวประเภทนี้กับคุณ Armani เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในวงการเพลง ภาพยนตร์ หนังสือ นักแสดงหน้าใหม่ และนักดนตรี อยู่ที่ ผมบทสัมภาษณ์ฉันมีนิ้วของฉันบนชีพจรจริงๆอย่างเข้มข้นจริงๆ

หลังจากแอนดี้จากไป พวกเขาโทรหาฉันเพื่อกลับมาเป็นหัวหน้าฝ่ายประชาสัมพันธ์ของเอ็มโพริโอ และนั่นคือสิ่งที่ฉันทำเป็นเวลาหนึ่งปี หรืออาจจะสองปี ฉันรู้สึกว่าฉันทำได้ดีมากที่นั่น ฉันสร้างภาพลักษณ์ที่เท่จริงๆ สำหรับ Emporio ที่เกี่ยวข้องกับโลกแห่งศิลปะ Kenny Scharf… และเมื่อ Mr. Armani เห็นสิ่งที่ฉันทำในนิวยอร์กด้วย เอ็มโพริโอ เขาก็แบบ 'มาอิตาลีและสร้างความตื่นเต้นแบบนี้ให้กับเอ็มโพริโอในยุโรป' อีกครั้งมันเป็นเรื่องเกี่ยวกับการประชาสัมพันธ์และการสร้างกระแสนี้ [ที่นั่น]. ฉันทำอย่างนั้นสองสามเดือน แล้วคุณอาร์มานี่ขอให้ฉันเข้าร่วมทีมออกแบบ — ไม่มีพื้นฐานการออกแบบ, พรีเมด นักเรียน — และนี่คือจุดสูงสุดของ Giorgio Armani… ฉันไม่เคยปฏิเสธความท้าทายเลย และตัดสินใจที่จะทำ นั่น.

ฉันย้ายไปอิตาลีไปมิลาน มันยากมากสำหรับฉัน เพราะมิลานในตอนนั้น — ฉันรักมิลานตอนนี้ ฉันยังคงรักมิลาน ฉันรักมิลานในตอนนั้น — เป็นจังหวัดสำหรับฉันมาก ฉันมาจากนิวยอร์กซิตี้ [หมกมุ่นอยู่กับ] ในโลกศิลปะ สตรีทคัลเจอร์ แฟชั่น ดนตรี ทันใดนั้น ฉันไปมิลาน และมันเป็นวันอาทิตย์ที่เดินกับครอบครัวและเสื้อสเวตเตอร์ผ้าขนสัตว์ชนิดหนึ่งที่ผูกรอบ [ไหล่] และเจลาโต้ของคุณ ฉันก็เลยแบบ 'ฉันเข้าไปทำอะไร' แต่การเรียนรู้จากคุณอาร์มานี่ ฉันก็เปรียบเสมือนการมีฮาร์วาร์ดเสมอ การศึกษาด้านแฟชั่น: ระดับรสนิยม วิธีทำงาน วิสัยทัศน์ด้านแฟชั่นและทุกสิ่งทุกอย่าง แม้กระทั่งของเขา บ้าน. ทุกอย่างไม่มีที่ติ นั่นเป็นประสบการณ์ที่น่าอัศจรรย์สำหรับฉัน ฉันแกร่งออกมาเป็นเวลาสองปี

ฉันเคยสวมชุด Armani กับ Birkenstocks ตอนนี้ก็เก๋แล้วค่ะ แต่เคยเดินเข้าร้านอาหารแล้วเค้าจะหัวเราะเยาะฉัน ฉันผ่านช่วงเวลาที่ฉันเคยสวมสูท Armani กับแจ็กเก็ตปักเป้าที่สั้น ดังนั้นเสื้อสูทจึงโผล่ออกมาข้างใต้ และมันก็เป็นเรื่องอื้อฉาว จากนั้นฉันก็ผ่านช่วงเวลาที่ฉันจะสวมรองเท้าเดินป่า Merrell กับชุด Armani ฉันเคยสวมชุด Jordan กับ Armani และเป็นตัวตลกของเมืองนี้ ในที่สุดฉันก็พอแล้ว และบอกนายอาร์มานี่ว่าฉันต้องไปแล้ว และเขาเสนอตำแหน่งให้ฉันเป็นผู้อำนวยการด้านแฟชั่นของ Armani ในอเมริกา ดังนั้นฉันจึงกลับมาที่นิวยอร์กและทำอย่างนั้น

ฉันจะกลับไปมิลานปีละสี่ห้าครั้งเพื่อทำงานเกี่ยวกับการจัดสไตล์การแสดงกับมิสเตอร์อาร์มานี่ ตอนนั้นมันทำให้ฉันรำคาญ และฉันก็แบบ 'ฉันจะไม่ทำอย่างนั้นอีกแล้ว' ฉันเป็นเด็กเหลือขอนิสัยเสีย! หลังจากนั้น ฉันพักที่นิวยอร์ก และไปงานแฟชั่นโชว์

ตอนนี้คุณเป็นนักออกแบบเต็มเวลาแล้ว สิ่งที่คุณจะพูดเมื่อมองย้อนกลับไปคือความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่คุณเผชิญเมื่ออยู่ในทีมออกแบบนั้นหรือไม่

สิ่งที่ยอดเยี่ยมอย่างหนึ่งของทั้ง Armani และ Warhol คือการเน้นที่ความคิดสร้างสรรค์เป็นสิ่งสำคัญยิ่ง ซึ่งเป็นลักษณะที่สำคัญที่สุดในงานของนักออกแบบ แต่ทั้ง Armani และ Warhol ต่างก็ตระหนักดีถึงธุรกิจ: ทุกสิ่งที่เราออกแบบมักจะย้อนกลับไปที่การกำหนดราคา การผลิต วิธีการทำงานที่ร้านค้าปลีก แม้กระทั่งกับแอนดี้ ใช่ เขาจะวาดภาพในสตูดิโอและพยายามทำสิ่งใหม่ๆ ที่น่าสนใจอยู่เสมอ แต่ท้ายที่สุดแล้ว มันเป็นเรื่องของธุรกิจสำหรับเขา นั่นคือสิ่งที่ฉันเรียนรู้จากทั้งสอง ทุกวันนี้ในฐานะคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ ฉันพยายามคิดอยู่เสมอ ใช่ ฉันต้องการออกแบบสิ่งใหม่ๆ ฉันไม่เคยต้องการมีการอ้างอิงถึงการออกแบบที่มีอยู่แล้ว ฉันพยายามที่จะมีเอกลักษณ์และเป็นต้นฉบับ แต่ฉันพยายามนำสิ่งนั้นกลับมาสู่ธุรกิจเสมอ ในแง่ของการขายปลีก ในแง่ของราคา ในแง่ของการสร้างลูกค้าของฉันหมายความว่าอย่างไร สิ่งนี้จะดึงดูดใครที่จะนำลูกค้าใหม่เข้ามา?

อะไรทำให้คุณอยากออกจากอาร์มานี่

ฉันอายุมากแล้ว และรู้สึกว่าถึงเวลาต้องทำอะไรเพื่อตัวเองบ้างแล้ว แม่ของฉันผิดหวังมากที่ฉันไม่ได้เป็นหมอ เธอมักจะพูดกับฉันว่า 'วิลเฟรโด คุณต้องมีสติให้มาก ๆ ว่าแฟชั่นเป็นของวัยรุ่น มันเป็นเรื่องของเยาวชนเสมอ' ฉันก็เลยอายุได้พอสมควรและฉันก็แบบ 'โอเค จะเกิดอะไรขึ้นตอนนี้? ฉันไม่เด็กเหมือนเมื่อก่อน ฉันไม่ได้ยึดติดกับฉากถนนอีกต่อไปแล้ว ฉันจำเป็นต้องสร้างตัวเองใหม่… ฉันต้องทำอะไรบางอย่างเพื่อตัวเอง'

ในขณะนั้นเศรษฐกิจกำลังเฟื่องฟู ฉันมีประสบการณ์ที่น่าทึ่งในโลกศิลปะและโลกแฟชั่น และฉันมีความสัมพันธ์ที่ดีในธุรกิจเพลงด้วย ฉันคิดว่า ให้ฉันเริ่มต้นธุรกิจของตัวเองโดยที่ฉันสามารถแต่งงานกับประสบการณ์เหล่านี้ทั้งหมดเพื่อสร้างภาพลักษณ์ของแบรนด์ ลูกค้ารายแรกของฉันคือ LVMHฝ่ายวิญญาณ. ฉันทำโปรเจ็กต์ร่วมกับพวกเขาเพื่อโปรโมต Krug Champagne และฉันมีความคิดที่จะนำแชมเปญนั้นเข้าสู่โลกแห่งศิลปะ นี่คือในปี 2550 ฉันพบอาคารที่ยอดเยี่ยมแห่งนี้ในวิลเลียมสเบิร์กและออกแบบทัวร์นี้โดยที่ครุกแชมเปญจะเชิญคนชั้นยอดของพวกเขา ลูกค้าและแขกที่จะทำทัวร์สตูดิโอเหล่านี้กับศิลปิน [ที่จะจบลงด้วย] อาหารค่ำแบบนั่งและแชมเปญ ชิม มันเป็นสิ่งที่น่าอัศจรรย์ ตอนนี้ฉันคิดเกี่ยวกับมันแล้ว และตอนนั้นฉันก็สัญชาตญาณมาก

จากนั้นฉันก็ไปทำอะไรบางอย่างกับเครื่องประดับของเวอร์ซาเช่ นี่คือที่ที่ฉันได้รับประสบการณ์ครั้งแรกกับเครื่องประดับ ฉันมีเพื่อนที่ทำงานที่ Versace เพราะเพื่อนของฉันหลายคนจาก Armani ได้ไปทำงานที่อื่นและคนที่ลงเอยด้วย Versace โทรหาฉันแล้วพูดว่า 'เรากำลังทำสิ่งนี้กับพิพิธภัณฑ์วิทนีย์ในนิวยอร์ก และเรากำลังเปิดตัวคอลเลกชั่นเครื่องประดับชั้นดีของเราอีกครั้ง เรามาคิดไอเดียที่นำองค์ประกอบทั้งหมดมารวมกันได้หรือไม่' ฉันก็เลยเริ่มคิดเกี่ยวกับมัน ธีมคือ 'อดีต ปัจจุบัน และอนาคต' ดังนั้นข้อเสนอของฉันคือ: ทำไมเราไม่ร่วมมือกับศิลปินร่วมสมัยในการออกแบบเครื่องประดับที่เป็นเอกลักษณ์สำหรับ Versace พวกเขายังทำเครื่องประดับชิ้นนั้นเป็นภาพวาด จากนั้นเราจะประมูลภาพวาดและเครื่องประดับเพื่อประโยชน์ของวิทนีย์ พวกเขารักความคิด ผม เลือกสามศิลปินที่แตกต่างกัน: Julian Schnabel, Marc Quinn และ Wangechi Mutu... แบบนั้นทำให้ฉันอยากกินเครื่องประดับ

คุณคิดว่าเครื่องประดับที่โดนใจคุณมากในขณะนั้นเป็นอย่างไร?

ฉันมักจะมีความรักในเครื่องประดับ ก่อนที่ฉันจะทำโปรเจ็กต์ Versace ฉันเคยออกแบบเครื่องประดับให้ตัวเอง ฉันพบชิ้นหนึ่งในห้องนิรภัยของฉัน เมื่อเร็ว ๆ นี้ กากบาททองคำ 22 กะรัตกับทับทิม - แต่ฉันชอบมันมาก บางทีมันอาจจะเป็นภาษาละติน — เราโตมากับเครื่องประดับ

ฉันพบใครบางคนที่มีธุรกิจออนไลน์พร้อมนาฬิกา และพวกเขาจ้างฉันให้คิดหาวิธีสร้างไซต์ใหม่อีกครั้ง และทำให้ลูกค้าสนใจมากขึ้น แต่ฉันมีความคิดที่ใหญ่กว่านั้น ฉันคิดว่า คนเหล่านี้มีแพลตฟอร์มที่น่าอัศจรรย์ ช่างเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเปิดโอกาสให้นักออกแบบเครื่องประดับรุ่นเยาว์ขายทางออนไลน์ นี่คือในปี 2552 อินเทอร์เน็ตยังใหม่มากและมีราคาแพงมาก และนักออกแบบเหล่านี้ไม่มีเงินมากพอที่จะสร้างแพลตฟอร์มที่เหมาะสม ข้อเสนอของฉันคือการสร้างบูติกเครื่องประดับออนไลน์เพื่อให้นักออกแบบเหล่านี้มีโอกาสขายออนไลน์ทั่วโลก และพวกเขาชอบความคิดนี้

ฉันเริ่มพบปะกับนักออกแบบเครื่องประดับรุ่นเยาว์ — Pamela Love, Jennifer Meyer… ผู้ชายที่เป็นเจ้าของแพลตฟอร์มพูดกับฉันว่า 'ทำไมฉันถึงอยากลงทุนในดีไซเนอร์รุ่นเยาว์เหล่านี้ในเมื่อฉันมีคุณ คุณเป็นคนสร้างสรรค์ ทำไมไม่เปิดคอลเล็กชันของคุณเองล่ะ' ฉันคิดว่า 'บ้าไปแล้ว ไม่เคยจะทำแบบนั้น' ฉันกล่าวว่าไม่มี. เขาเดินเข้ามาหาฉันอีกครั้ง พูดว่า 'ลองคิดดู คุณมีอาร์มานี่ วอร์ฮอล... ทำเครื่องประดับของคุณเอง'

ฉันตกลงที่จะทำภายใต้เงื่อนไขที่เข้มงวดมาก: ฉันจะออกแบบคอลเล็กชันที่รู้สึกว่าเป็นตัวตนของฉันอย่างแท้จริงและ มุมมองของฉันเกี่ยวกับแฟชั่นและความหรูหราและฉันจะทำงานกับโรงงานและระดับฝีมือที่ฉันใช้เท่านั้น ถึง. ระดับความสบายของฉันคือ การทำงานในอิตาลี เพราะฉันเคยทำแบบนั้นกับ Armani มาหลายปีแล้ว และความเข้าใจในคุณภาพของฉันคือความหรูหราระดับสูง พวกเขาตกลงตามเงื่อนไขเหล่านั้น และฉันก็เริ่มทำเครื่องประดับ และฉันก็ขึ้นไปถึงจุดสูงสุด ฉันไปทำงานกับ Maison Lemarié ในปารีส ที่ห้องทำงานของ Chanel และกับเวิร์กช็อปในมิลานที่ผลิตเครื่องประดับของ Cartier ฉันไปที่ด้านบนสุดมาก และฉันจำเป็นต้องมีอิสระในการสร้างสรรค์ ฉันเริ่มคอลเล็กชันแรกของฉันโดยใช้งานขนนกและทองคำ และวิวัฒนาการมาจากที่นั่น ฉันรักสิ่งที่ฉันทำตอนนี้จริงๆ

คุณจะอธิบายสุนทรียศาสตร์และทิศทางการออกแบบเครื่องประดับของคุณอย่างไร?

มันกล้ามาก ฉันคิดว่ามันเป็นการแต่งงานของแฟชั่นและเครื่องประดับชั้นสูง ทุกสิ่งทุกอย่างสำหรับฉันที่สะท้อนในแฟชั่นถูกกรองผ่านเครื่องประดับของฉัน และฉันจะบอกว่ามันเป็นคอลเล็กชันที่กำหนดโดยระดับคุณภาพที่น่าทึ่งจริงๆ สิ่งเหล่านี้เป็นองค์ประกอบสำหรับฉันที่อธิบายสิ่งที่ฉันทำจริงๆ แน่นอนว่ามันเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา วันหนึ่งเป็นขนนก วันนี้เป็นไข่มุก… นั่นเป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ วันนี้ฉันสามารถนั่งที่นี่และให้แนวคิดสิบประการเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันอยากทำในอนาคตอันใกล้นี้ อีกครั้ง ฉันเป็นคนมีเหตุผลและพยายามกรองทุกอย่างผ่านความรู้สึกของธุรกิจ ไม่ใช่ว่าฉันมักจะเป็นนักธุรกิจที่ยิ่งใหญ่ แต่เป็นเพียงวิธีการทำงานของฉัน

เมื่อพูดถึงไข่มุก ผู้คนจำนวนมากได้รับการแนะนำให้รู้จักกับแบรนด์ของคุณในวันที่ 20 มกราคม บอกฉันหน่อยเกี่ยวกับผลงานที่คุณออกแบบสำหรับรองประธานาธิบดี กมลา แฮร์ริส

ช่วงเวลานั้นในวันที่ 20 มกราคม คือ... ฉันไม่รู้จะอธิบายยังไงเลย พูดตรงๆ มันเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่เปลี่ยนชีวิตในหลายระดับ — ฉันในฐานะบุคคล ฉันจะทำสิ่งนี้ได้อย่างไร ฉันเพิ่งพอใจเมื่อรู้ว่าฉันได้ทำมันไปแล้วหรือไม่? ฉันหวังว่าไม่ ฉันหวังว่าจะมีช่วงเวลาอื่นเช่นนี้

ภาพ: Melina Mara - รูปภาพ Pool / Getty

จากมุมมองทางธุรกิจ เห็นได้ชัดว่าสร้างการรับรู้ให้กับแบรนด์ของฉันอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน มันเหมือนกับว่าจู่ ๆ ก็เป็นแบรนด์ที่มีชื่อเสียง ฉันจะไม่พูดว่า Cartier หรือ Bulgari แต่ฉันคิดว่ามันได้รับการยอมรับอย่างมากในตลาดและจากผู้บริโภค และยังช่วยธุรกิจของฉันอีกด้วย มันเป็นช่วงเวลาที่เหลือเชื่อสำหรับธุรกิจของฉันและสำหรับฉันเป็นการส่วนตัว และฉันรู้สึกขอบคุณมากสำหรับมัน

ฉันได้รับข้อความมากมายจากคนแปลกหน้าที่บอกฉันว่าพวกเขามีความสุขแค่ไหนสำหรับฉัน ฉันยังไปที่สำนักงานแพทย์ของฉันและฉันไม่ได้พูดคุยกับพวกเขาเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่ฉันเดินเข้าไปและพนักงานต้อนรับก็แบบ 'คุณ. Rosado เรามีความสุขมากสำหรับคุณ ขอแสดงความยินดี คุณสมควรได้รับสิ่งนี้ ที่เคลื่อนไหวมาก มันเหมือนกับว่าคุณทำงานหนักมาทั้งชีวิต คุณรอช่วงเวลาแบบนี้

ช่วงเวลาใดที่สร้างผลกระทบอื่นๆ สำหรับแบรนด์ของคุณตั้งแต่เริ่มก่อตั้งบริษัท

ฉันเปิดตัวคอลเล็กชันของฉันในเดือนกุมภาพันธ์ 2011 สองสัปดาห์ต่อมา เอลิซาเบธ ซอลท์ซแมนสวมกวินเน็ธ พัลโทรว์ในต่างหูขนนกของฉันสำหรับงานแกรมมี่ เมื่อเธอแสดงร่วมกับซี-โล กรีน และนั่นก็เหมือนกับว่าใครจะไปคิดล่ะว่า… มันเหมือนอยู่เหนือความฝันที่เป็นจริง

Gwyneth Paltrow กับ Cee-Lo Green แสดงบนเวทีที่ Grammys 2011 สวมต่างหูสีชมพูโดย Wilfredo Rosado

ภาพ: รูปภาพของ Kevin Winter / Getty

ก่อนที่ฉันจะออกไปทำเครื่องประดับ ฉันมีความฝัน - ฉันตั้งเป้าหมายนี้ไว้สำหรับตัวเอง มีร้านค้าห้าหรือหกแห่งที่ฉันอยากไป: Bergdorf Goodman, Harrods, Maxfield Los Angeles, Lane Crawford ในฮ่องกงและ Tsum ในมอสโก ภายในหนึ่งเดือน ฉันอยู่ในร้านค้าเหล่านั้นทั้งหมด รวมทั้งบางร้านด้วย นั่นเป็นเรื่องเหลือเชื่อสำหรับฉัน และแน่นอนว่ามี แหวนหมั้นของมารายห์ แครี่ซึ่งสร้างประวัติศาสตร์ในแง่ของแหวนหมั้นฮอลลีวูด

มองไปข้างหน้า คุณต้องการเติบโตธุรกิจเครื่องประดับของคุณต่อไปอย่างไร? ตอนนี้คุณมีเป้าหมายอะไรสำหรับตัวเองบ้าง?

ฉันรู้สึกฉีกขาดและขัดแย้งกันมาก เพราะมีด้านของฉันที่พิถีพิถันมาก และระมัดระวังเกี่ยวกับวิธีที่ฉันต้องการสร้างแบรนด์ มันเกี่ยวกับความพิเศษ มันเป็นเรื่องของการสร้างชิ้นงานที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่ไม่เหมือนใครซึ่งเปรียบเสมือนสมบัติล้ำค่า - อัญมณีชั้นสูง เครื่องประดับชั้นสูง แต่ฉันรู้ว่านั่นเป็นผู้ชมที่จำกัดมากๆ ฉันเคยทำมาก่อน ฉันประสบความสำเร็จกับสิ่งนั้น แต่ด้วย Pearl ID ฉันได้เห็นอีกโลกหนึ่ง และมันก็ใหม่สำหรับฉัน เป็นโลกที่ฉันไม่ค่อยคุ้นเคยนัก ซึ่งเป็นโลกของนักออกแบบเครื่องประดับสำหรับผู้ชมที่กว้างขึ้น แต่สิ่งที่ฉันชอบตอนนี้คือ เพราะฉันเห็นว่าผู้คนตื่นเต้นแค่ไหน

ฉันกำลังดู Rachel Maddow ตอนเที่ยงคืนและฉันได้รับการแจ้งเตือนทางโทรศัพท์มือถือว่ามีคนส่งข้อความถึงฉันจากเปอร์โตริโกว่าต้องการซื้อต่างหูสักคู่ เธอประสบความสำเร็จอย่างมาก แต่นี่คือบุคคลที่ไม่สามารถเข้าถึงเครื่องประดับชั้นสูงจากฉัน ความจริงที่ว่าฉันสามารถทำให้ใครบางคนตื่นเต้นมากที่จะซื้อชิ้นส่วนของ Pearl ID นั้นน่าพอใจมาก... ฉันต้องการที่จะพัฒนาและสร้างโลกอัญมณีของนักออกแบบต่อไปและการปรากฏตัวของฉันในโลกนั้นโดยไม่ต้องให้ เพิ่มความรักและความหลงใหลในสิ่งต่าง ๆ ที่ไม่เหมือนใครและทำด้วยมือซึ่งอาศัยอยู่ในโลกแห่งเครื่องประดับชั้นสูง ความท้าทายของฉันคือการพยายามค้นหาความสำเร็จในทั้งสองโลก

บทสัมภาษณ์นี้ได้รับการแก้ไขและย่อเพื่อความชัดเจน

ต้องการ Fashionista มากขึ้นหรือไม่? สมัครรับจดหมายข่าวรายวันและติดต่อเราโดยตรงในกล่องจดหมายของคุณ