เหตุใดนักออกแบบเครื่องแต่งกายชาวเอเชีย - อเมริกันจึงไม่ช่วยเล่าเรื่องราวของเราเอง

เมื่อนักออกแบบเครื่องแต่งกาย ซูซานน่า ซอง ได้ยินผ่านการพูดคุยในอุตสาหกรรมว่า "Minari" ของนักเขียน/ผู้กำกับ Lee Isaac Chung อยู่ในผลงาน เธอรู้ว่าเธอต้องมีส่วนร่วม

เป็นเรื่องของอเมริกาแน่ๆภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องราวของเจคอบของสตีเวน ยอน พ่อผู้อพยพชาวเกาหลีใต้ที่ย้ายครอบครัวของเขาจากลอสแองเจลิสไปยังชนบทของอาร์คันซอในยุค 80 ละครสามชั่วอายุคนไล่ตามความฝันแบบอเมริกัน ฤดูกาลที่รักและซันแดนซ์ 2020 มาถึงบ้านแล้วสำหรับซง เธอรู้จักผู้อำนวยการสร้าง Joshua Bachove และเริ่มภารกิจที่นั่น

"ฉันพูดว่า 'ดูสิ นี่เกือบจะเป็นพื้นฐานของครอบครัวฉันแล้ว" ซองกล่าว “เพราะครอบครัวของฉันอพยพจากเกาหลีใต้มาที่แคลิฟอร์เนียในช่วงปลายยุค 70 พวกเขาขายทุกอย่างที่มีและพาครอบครัวของฉันไปแคลิฟอร์เนียทั้งหมด' ผม มี การวิจัยเพื่อการนั้น”

หลังจากที่เธอเข้ารับการสัมภาษณ์ และพิสูจน์ศักยภาพด้านภาพยนตร์ของเธอเกินกว่างานโทรทัศน์ส่วนใหญ่ของเธอ เธอก็ได้งานทำ การเชื่อมต่อ ประสบการณ์ และความรู้ส่วนตัวของเพลงสนับสนุนเรื่องราวที่เคลื่อนไหวและยกระดับในท้ายที่สุดผ่านรายละเอียดที่ละเอียดอ่อน แต่ยังชัดเจน (ถ้าคุณกำลังมองหา) ตัวอย่างเช่น เธอซื้อ "ถุงเท้าใส่ในบ้าน" โดยจับที่พื้นรองเท้าในโคเรียทาวน์ของแอลเอ และพบเสื้อกล้ามสำหรับ Yeun โดยเฉพาะ

“พวกเขาแตกต่างจากที่คนอเมริกันสวมมาก” ซองกล่าว "คนเกาหลีมีแบรนด์ของตัวเอง"

เด็กที่น่ารักที่สุดในโลก อลัน เอส. คิม (ด้านล่าง) ผู้เล่น David ลูกชายวัย 7 ขวบสวมชุดเสื้อโปโลและชุดจานสีสัญลักษณ์สีแดง สีขาว และสีน้ำเงิน “เด็กเกาหลีทุกคนที่ฉันรู้จักมักใส่ชุดสีแดง” ซองจำได้ "จากการค้นคว้าและความทรงจำของฉัน ญาติจำนวนมากรวมทั้งพี่ชายของฉันสวมเสื้อโปโล [ในยุค 80]" เดวิดน่ารัก ถุงเท้ากีฬาสีขาว จับคู่กับรองเท้าบูทคาวบอย Americana อย่างภาคภูมิใจ สะท้อนให้เห็นถึงวัยเด็กของ Chung ที่เติบโตขึ้นมาในฟาร์มในลินคอล์น อาร์คันซอ

"มีประสบการณ์และภูมิหลังของตัวเอง [นักออกแบบเครื่องแต่งกาย] ที่พวกเขานำมาสู่จุดยืนของการเล่าเรื่อง หากมันเป็นของจริงสำหรับจักรวาลที่ถูกสร้างขึ้น มีความแตกต่างกันนิดหน่อยที่ไม่สามารถหาซื้อได้” โปรดิวเซอร์และนักแสดงอธิบาย Brian Yang. เขาเพิ่งร่วมก่อตั้ง คันเร่งกระโดดยักษ์, ที่ เปิดตัว ด้วยโปรแกรมพัฒนาภาพยนตร์และโทรทัศน์สำหรับนักเขียนชาวอเมริกันเชื้อสายเอเชีย/แปซิฟิก

หลังจากทศวรรษของบทบาทโปรเฟสเซอร์ การล้างบาปและการกีดกันทั่วไป เรื่องราวชาวเอเชีย-อเมริกัน/ชาวเกาะแปซิฟิค (AAPI) ได้รับการบอกเล่าในภาพยนตร์ในที่สุด ต่อจาก "เอเชียน ส.ค.,""Crazy Rich Asians"และครั้งแรก"แด่ชายทุกคน" ค่างวดเงินผ่อน. ประสบการณ์ AAPI ไม่เพียงแต่แสดงบนหน้าจอกับนักแสดงชั้นนำและบางครั้งส่วนใหญ่เท่านั้น แต่ยังผ่านผู้กำกับและนักเขียนที่เล่าเรื่องด้วย ของเรา เรื่องราว บ่อยครั้ง การมองลึกลงไปถึงครีเอทีฟโฆษณา — หรือ "ต่ำกว่าเกณฑ์" ในศัพท์เฉพาะทางอุตสาหกรรม — ทีม อย่างผมและเมคอัพ การออกแบบงานสร้างและการออกแบบเครื่องแต่งกายไม่ได้สะท้อนถึงระดับเดียวกัน การเป็นตัวแทน

นักออกแบบเครื่องแต่งกายและคอสตูม ลอร่า หว่อง สร้างเรซูเม่ของเธอด้วยเครดิตที่น่าประทับใจ รวมถึงการฟื้นตัวของ "Twin Peaks" "ริ้วรอยแห่งกาลเวลา" และ "กระสุน," ภายใต้ คอลลีน แอทวูด. เธอยังได้รับการฝึกฝนเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านชุดกิโมโนเพื่อช่วยรักษาความถูกต้องทางวัฒนธรรม (เธอทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษาเรื่อง "โชกุนเวิลด์" ตอนในซีซันที่สองของ "Westworld")

แต่รู้สึก "หมดไฟ" เกี่ยวกับการขาดโอกาสโดยรวมในปีที่แล้ว Wong ตัดสินใจทำ "การศึกษาวิจัยอย่างไม่เป็นทางการ" เธอวิเคราะห์กว่า 60 ฮอลลีวูด ภาพยนตร์และรายการโทรทัศน์ระหว่างปี 2543 ถึง พ.ศ. 2563 โดยมีฉาก โครงเรื่อง และนักแสดงนำที่โดดเด่นเกี่ยวกับเอเชีย เพื่อพิจารณาว่ามีเครื่องแต่งกาย AAPI กี่ชุด นักออกแบบ สำหรับภาพยนตร์ที่มีมูลค่ามากกว่า 3 ล้านเหรียญ เธอพบนักออกแบบสองคนในสามโครงการ ได้แก่ ไทย-อเมริกัน สุทธิรัตน์ ลาลับ สำหรับ "Slumdog Millionaire" ของ Danny Boyle (2008) และ Indian-American อรชุน ภาสิน สำหรับ "The Namesake" ของ Mira Nair (2006) และ "Life of Pi" ของ Ang Lee (2012) "The Farewell" ของ Lulu Wang จ้าง Athena Wang ในเซี่ยงไฮ้สำหรับฉากในฉาก P.R.C. แต่ไม่ใช่สำหรับส่วนที่ถ่ายทำในนิวยอร์ก ซีรีส์ Netflix "มาร์โคโปโล" มีทิมยิปซึ่งมีเชื้อสายจีนเป็นผู้ออกแบบร่วมสำหรับซีซันแรก เขายังได้ออกแบบบล็อกบัสเตอร์ที่ผลิตในระดับสากล "Crouching Tiger, Hidden Dragon"

“มันแย่มาก” หว่องซึ่งมีเชื้อสายจีนกล่าว

ดีไซเนอร์มักได้รับการต้อนรับด้วยข้อแก้ตัว-การตอบโต้แบบเก่า ตามคำกล่าวของนักออกแบบเครื่องแต่งกายชาวจีน-อเมริกัน เฮเลน หวาง: "'ไม่มีดีไซเนอร์ชาวเอเชียรายใหญ่คนไหนที่สามารถทำงานระดับนี้ได้... มันเหมือนกับว่า 'คุณไม่เคยให้โอกาสเราเลย เราไม่ได้มีจำนวนมากมายขนาดนั้น คุณจะรู้ได้อย่างไร?'"

Huang เพิ่งออกแบบ Emma Roberts rom-com "Holidate" และได้รับรางวัล Emmy จาก Lou Eyrichทีมงาน "American Horror Story" ในปี 2016 เธอบอกว่าเธอได้ติดต่อกับโปรดิวเซอร์และผู้กำกับชาวอเมริกันเชื้อสายเอเชียเกี่ยวกับการเข้าร่วมแฟรนไชส์โดยอิงจากa หนังสือชุดขายดีแต่ "กระแสตอบรับเย็นชา" เพราะดูเหมือนว่ายิ่งมีงบประมาณมากเท่าไหร่ — และโปรไฟล์ก็จะยิ่งสูงมากขึ้นเท่านั้น — ของ ภาพยนตร์ the น้อย มีแนวโน้มว่าครีเอทีฟโฆษณาในรายการ IMDb จะเป็นมรดกของเอเชีย แม้ว่าผู้กำกับและโปรดิวเซอร์จะเป็นก็ตาม (แล้ว, มี "มู่หลาน...")

“ตอนนี้เป็นการสนทนาที่ยากมากเกี่ยวกับผู้กำกับ นักเขียนและโปรดิวเซอร์ชาวเอเชียจากบนลงล่าง หากพวกเขามีความรับผิดชอบนั้น” หวางกล่าว แต่เป็นการสนทนาที่นักออกแบบเครื่องแต่งกายของ AAPI กำลังมี

บทความที่เกี่ยวข้อง:
Tom Hanks สวมชุดจริงของ Mister Rogers ใน 'A Beautiful Day in the Neighborhood'
Sarah Jessica Parker ไม่สวม 'แฟชั่นระดับไฮเอนด์' ในรายการใหม่ของเธอ 'Divorce'
ความท้าทายที่ไม่เหมือนใครในการออกแบบเครื่องแต่งกายกึ่งอัตชีวประวัติ

ในการวิจัยของเธอ Wong สังเกตว่าภาพยนตร์อินดี้ที่มีขนาดเล็กกว่า เช่น "Minari" และผู้กำกับจากนิวยอร์กและฮาวาย คริสโตเฟอร์ มาโกโตะ โยกิเรื่อง "I Was a Simple Man" ที่กำลังจะเข้าฉาย พิสูจน์ให้เห็นถึงความเต็มใจที่จะรับโอกาสจาก AAPI ด้านล่าง ความสามารถพิเศษ. แต่สำหรับความพยายามที่มากขึ้นซึ่งได้รับการสนับสนุนจากสตูดิโอแบรนด์เนมและเครื่องการตลาดขนาดใหญ่ ผู้ผลิตและ ผู้กำกับมักจะเล่นอย่างปลอดภัยกับนักออกแบบที่มีประสบการณ์ (ไม่ใช่ AAPI) ที่มีประวัติย่อและรางวัล รางวัล

“คุณไม่ได้รับการสัมภาษณ์ด้วยซ้ำเพราะพวกเขาไม่ได้รับคำแนะนำและผู้ที่มีภาพยนตร์ใหญ่” Huang อธิบาย “แต่ในประวัติศาสตร์นั้น ไม่มีความหลากหลายใช่ไหม? ดังนั้นคุณจึงไม่มีโอกาสพิสูจน์ว่าคุณทำได้ พวกเขาไม่ได้ค้นหาอย่างจริงจังเพียงพอแล้วจึงเริ่มต้นเป็นระบบที่ไม่รวม ดังนั้นเราจึงไม่ได้รับโอกาสในการใช้เสียงของเรา” 

การขาดการรวมและการเป็นตัวแทนนั้นเกือบจะทำให้การแสดงความสามารถในเอเชียในการเปิดฉากที่กล้าหาญ เครดิตรู้สึกว่า "มีประสิทธิภาพ" เนื่องจากโฆษณา AAPI ด้านล่างไม่ได้รับที่นั่งที่ ตาราง.

แรงกดดันอาจรุนแรงขึ้นได้เมื่อผู้กำกับที่กำลังมาแรงก้าวเข้าสู่ช่วงเวลาสำคัญของพวกเขา ด้วยความกดดันทางประวัติศาสตร์ที่เพิ่มเข้ามาของเพลงฮิตที่เล่นครั้งเดียวอย่างปี 1993 "The Joy Luck Club" หรือตอนนี้โปรดิวเซอร์ชื่อดังอย่าง Justin Lin ในปี 2002 เรื่อง "Better Luck Tomorrow" ซึ่งไม่ได้นำไปสู่การแพร่ขยายของกลุ่มคนเอเชียเป็นศูนย์กลาง โครงการต่างๆ “เอาเป็นว่า โปรดิวเซอร์ นักเขียน นักวิ่ง ผู้กำกับของ AAPI ก็เป็นสิ่งล่าสุดเช่นกัน ดังนั้นคุณจึงโทษพวกเขาไม่ได้จริงๆ เพราะเดิมพันสูงมาก” กล่าว วีร่า เชาว์. “ทุกคนกำลังเฝ้าดูพวกเขา ถ้าคุณเป็นพวกเขา คุณจะจ้างลูกเรือที่กำลังมาแรงทั้งหมดไหม คุณจะมีโอกาส? ฉันคิดว่าคนส่วนใหญ่จะทำสิ่งเดียวกัน"" 

ด้วยความคล่องแคล่วของเธอในภาษาจีนกลางและกวางตุ้ง Chow พบงานที่มีงบประมาณสูงเป็นงานแรกของเธอในระดับสากลในฐานะหัวหน้างานเครื่องแต่งกายใน "Marco Polo" ซึ่ง นำไปสู่การเป็นหัวหน้าทีมของเธอเองใน "ป้อมปราการเซี่ยงไฮ้" ของ P.R.C. “ไม่มีใครจะให้หนังไซไฟแก่เด็กอายุ 35 ปีในสหรัฐอเมริกาได้ 100 ล้านเหรียญ” เธอ กล่าว ชาวนิวยอร์กที่เกิดในฮ่องกงที่พูดได้หลายภาษาได้สร้างอาชีพระดับนานาชาติ "สองทวีป" ที่ประสบความสำเร็จ

โปรเจ็กต์ที่จะเปิดตัวเร็วๆ นี้ของ Chow คือผลงานการกำกับเรื่องแรกของ Eddie Huang เรื่อง "Boogie" ซึ่งเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับนักบาสเกตบอลชาวจีน - อเมริกันในนิวยอร์กซิตี้ หลังจากสัมภาษณ์กับนักเขียน/นักภัตตาคารชาวไต้หวัน-อเมริกัน (และเปิดตัวเป็นภาษาจีนกลาง หลังจากผ่านไปห้านาที) มันเป็น "เกมง่ายๆ" แต่ในขั้นต้นเธอได้รับการติดต่อให้สมัครงานทางสาย ผู้ผลิต

“เรื่องตลกเกี่ยวกับโปรเจ็กต์เอเชียส่วนใหญ่เหล่านี้คือฉันถูกพบโดยโปรดิวเซอร์ที่ไม่ใช่ชาวเอเชียจริงๆ” เธอกล่าวพร้อมกับหัวเราะลาออก “ผู้กำกับชาวเอเชียมักจะไม่ไล่ตามทีม AAPI เลย มักจะเป็นพันธมิตร"

Chow รู้สึกว่าจำเป็นต้องมี "การเปลี่ยนแปลงทางความคิดทางวัฒนธรรมภายในชุมชนเอเชียโดยทั่วไป" โดยเน้นน้อยลง ว่าด้วยเรื่อง "สายเลือด" สตูดิโอควรส่งเสริมให้ผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ชาวเอเชียจ้างทีมงานที่มีความหลากหลายมากขึ้น ด้านล่างบรรทัด

“เราต้องไปให้ไกลกว่านี้ในการค้นหา ไม่ว่าจะเป็นนักออกแบบเครื่องแต่งกายชาวเอเชีย นักแต่งเพลง นักออกแบบงานสร้าง และโฆษณา” เธอกล่าวเสริม “เราอยู่ข้างนอก และพวกเราส่วนใหญ่ไม่ได้ทำงานกับชาวเอเชีย”

นั่นเป็นวิธีที่ดีไซเนอร์รุ่นเก๋าผู้บุกเบิกกลุ่มเล็กๆ ที่มีเชื้อสายเอเชียได้สร้างอาชีพฮอลลีวูดที่ประสบความสำเร็จตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมาโดยขาดเรื่องราวที่เกี่ยวข้องกับ AAPI โดยความจำเป็น Larlarb — บัณฑิตจากมหาวิทยาลัยสแตนฟอร์ด และมหาวิทยาลัยเยล ซึ่งเป็นผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย ผู้ออกแบบงานสร้าง และผู้กำกับศิลป์ที่คุกคามสามคน — พบว่า แชมป์แรกใน Boyle รักษาช่วงพักใหญ่ของเธอในภาพยนตร์ของผู้สร้างภาพยนตร์ชาวอังกฤษของ Leonardo DiCaprio ที่นำแสดงโดย 2000 เรื่อง "The Beach" สำหรับ ตัวอย่าง. ขณะช่วยออกแบบโรงละครในลอนดอน เธอได้งานผู้ช่วยฝ่ายผลิตในภาพยนตร์ชุดไทยในเชิงรุก (ได้รับความช่วยเหลือจากหนังสือเดินทางไทยและทักษะทางภาษาของเธอ) ความร่วมมือของเธอกับบอยล์ยังคงดำเนินต่อไปใน "Slumdog Millionaire" "Sunshine" "127 Hours" และพิธีเปิดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกลอนดอน 2012 ซึ่งทำให้เธอได้รับรางวัลเอ็มมี

ขณะนี้มีผู้อำนวยการโครงการควบคุมสายเลือดเอเชียเพิ่มขึ้น ลาร์ลาบพบว่าตัวเองรวมอยู่ใน "รายชื่อ" ที่แนะนำ ต้องขอบคุณผู้มีพรสวรรค์ของเธอ เธอรู้สึกได้รับกำลังใจจากโปรเจ็กต์ใหม่ๆ ที่เป็นสัญญาณของการมารวมตัวกันของชุมชน ไม่ว่าจะเป็นเรื่องที่มีคนเอเชียเป็นศูนย์กลางหรือไม่ก็ตาม หลังจาก Will Smith นำแสดงโดย Ang Lee ในปี 2019 ที่นำแสดงโดยไซไฟเรื่อง "Gemini Man" และภาพยนตร์บอนด์ที่รอคอยมายาวนานของ Cary Joji Fukunaga เรื่อง "No Time to Die" เธอมีความกระตือรือร้นเป็นพิเศษในการทำงานกับคนเอเชีย หญิง ผู้กำกับ: เจน วู จากซีรีส์อนิเมชั่นของ Netflix เรื่อง "Blue Eye Samurai" (แสดงร่วมกับแรนดัลล์ พาร์ค และ มายา เออร์สกิน) และ Deborah Chow ผู้ช่วยผู้กำกับ "The Mandalorian" ในโครงการ Disney+ เธอไม่มีอิสระที่จะพูดคุย (แต่สิ่งที่ IMDb ระบุคือโครงการเล็กๆ ที่เรียกว่า "โอบีวัน เคโนบี").

"ผู้กำกับชาวเอเชียสี่คนติดต่อกัน - ฉันว่านั่นเป็นสัญญาณที่ดี" ลาร์ลาบกล่าวในการโทร

ในขณะเดียวกัน Bhasin ได้แหวกแนวด้วยการสร้างสำนักพิมพ์ของตัวเองในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมาในสองอุตสาหกรรมภาพยนตร์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก: Hollywood และ Bollywood เกิดและเติบโตในอินเดีย เขาเริ่มต้นอาชีพในอเมริกาขณะฝึกงานระหว่างโรงเรียนภาพยนตร์ NYU หลังเหตุการณ์ 9/11 เขาตัดสินใจที่จะใช้ความสามารถของเขากับบอลลีวูดและเริ่มทำงานร่วมกับผู้ผลิต ผู้กำกับ และนักเขียนระดับนานาชาติอย่าง Mira Nair มาอย่างยาวนาน งานเล่าเรื่องของพวกเขาครอบคลุมทั้งเอเชียใต้และพลัดถิ่น ซึ่งรวมถึงฉากในนิวยอร์กที่กล่าวไว้ข้างต้นว่า "The Namesake" ซึ่งอาจเป็นครั้งแรกที่ฉันเห็นประสบการณ์ของตัวเองสะท้อนกลับมาในรุ่นที่สองของ Kal Penn อักขระ.

“สิ่งที่ดึงดูดใจฉันให้มาหา Mira จริงๆ สิ่งที่ดึงดูดเราให้เข้าหากัน และเหตุผลที่เราทำงานร่วมกันมากก็เพราะฉันได้ยินเธอพูดมา อดีต 'คุณรู้ไหม การเป็นตัวแทนคือทุกสิ่ง และถ้าเราไม่บอกเล่าเรื่องราวชีวิตและประสบการณ์ของเรา ก็ไม่มีใครเล่า'" ภาสิน. โปรเจ็กต์ล่าสุดของพวกเขา ซีรีส์ BBC สุดอลังการเรื่อง "A Fit Boy" ซึ่งสร้างจากนวนิยายของ Vikram Seth ตั้งขึ้นอย่างภาคภูมิใจในอินเดียหลังเอกราช

เขาเป็นที่ต้องการของงานที่มีความรอบคอบ สร้างตัวละคร และมักจะเต็มไปด้วยสีที่สำรวจและเชื่อมโยงวัฒนธรรมของบ้านทั้งสองของเขา “ฉันสนใจโครงการ [ด้วย] ความคิดที่ว่าจะเป็นคนแปลกหน้าในดินแดนแปลก ๆ และรับดินแดนเดียวกันกับของคุณเอง นำประสบการณ์ สีสัน ภาพ และชีวิตของคุณมาผสมผสานกับสถานที่อื่น" เขา อธิบาย (วิธีการของเขายังแปลว่า Sarah Jessica Parkerการนำทางตัวละคร "หย่า" และการเหยียดหยามของ Matthew Rhys อัศวิน นักข่าวเข้าสู่โลกทัศน์ที่สดใสและมองโลกในแง่ดีของมิสเตอร์โรเจอร์สใน "วันที่สวยงามในบริเวณใกล้เคียง.")

ลายเซ็นและประสบการณ์ส่วนตัวของ Bhasin ใช้ได้กับโปรเจ็กต์ปัจจุบันของเขาอย่าง Disney + series "คุณมาร์เวลตัวเอกกมลาข่านเป็นวัยรุ่นเอเชียใต้ - อเมริกัน - และมุสลิมคนแรกของมาร์เวล - ซูเปอร์ฮีโร่ เขาให้รายละเอียดเกี่ยวกับภูมิหลังและมุมมองต่างๆ ของทีมผู้กำกับ ซึ่งรวมถึง Adil El Arbi ชาวเบลเยียม-โมร็อกโก และ Bilall Fallah ชาวอินเดียน-อเมริกัน Meera Menon และ ปากีสถาน-แคนาดา ชาร์มีน โอไบด์-ชีนอย: "เรามีความหลากหลายมาก ดังนั้นจึงมีวิธีต่างๆ ในการดูประสบการณ์ของผู้อพยพและแปลประสบการณ์ต่างๆ เหล่านี้" เขา กล่าว

Bhasin ยังตื่นเต้นที่จะได้เห็นผู้สร้างภาพยนตร์ AAPI มากขึ้นและเรื่องราวต่างๆ ที่เกิดขึ้นในฮอลลีวูด “ตอนนี้ฉันหมดหวังที่จะทำงานร่วมกับผู้กำกับชาวเอเชียคนอื่นๆ” Bhasin กล่าว (เขาเพิ่งจบเรื่อง After Yang ซึ่งเป็นละครไซไฟแนวอนาคตที่กำกับโดย Kogonada ผู้กำกับชาวเกาหลี-อเมริกัน) “ฉันติดต่อ Lulu Wang เพราะฉันชอบที่จะทำงานกับเธอจริงๆ”

ไม่ได้หมายความว่าเฉพาะนักออกแบบเครื่องแต่งกายชาวเอเชียเท่านั้นที่สามารถและควรบอกเล่าเรื่องราวของชาวเอเชีย และแสดงให้พวกเขาเห็นด้วยวิธีที่เคารพ มีทักษะ และค้นคว้าอย่างละเอียดถี่ถ้วน ประเด็นที่ลึกกว่านั้นคือการสร้างโอกาสที่เท่าเทียมกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการยกระดับเพื่อนนักเล่าเรื่องชาวเอเชียและเปิดโอกาสให้พวกเขาได้เห็นและได้ยิน

“ในโลกอุดมคติ เราจะไปถึงจุดที่ใครๆ ก็ออกแบบอะไรก็ได้ ไม่ใช่เรื่องใหญ่” Wong กล่าว "แต่ฉันคิดว่าปัญหาส่วนหนึ่งคือ มีการแสดงเพียงไม่กี่รายการที่เป็นตัวแทนของประชากรบางกลุ่ม เช่น AAPI ดังนั้นเนื่องจากโอกาสเหล่านั้นหายาก พวกเขาจึงมีค่ามากยิ่งขึ้น"

แน่นอนว่าความรับผิดชอบอยู่ที่นักออกแบบเครื่องแต่งกายระดับอาวุโสเช่นกัน เพื่อสร้างโอกาสสำหรับกลุ่มผู้มีความสามารถที่หลากหลาย “คุณต้องการเริ่มแนะนำกลุ่มคนที่หลากหลาย และคุณต้องการเริ่มต้นการเป็นพี่เลี้ยง [พวกเขา] ในขณะที่พวกเขาเข้ามาทำธุรกิจ” Huang หัวหน้าทีมของเธอเองใน ซีรีส์ไซไฟที่กำกับโดย Hiro Mirai "Station Eleven" และรายการ Apple TV+ "The Shrink Next Door" Chow สังเกตว่าตอนนี้เธอไม่มีตัวแทนชาวเอเชียในทีมของเธอ ("ไม่ใช่ my ช่วงเวลาที่น่าภาคภูมิใจที่สุด” เธอยอมรับ) แม้ว่าเธอจะถือว่าความหลากหลายเป็นเรื่องสำคัญ แต่เมื่อถึงเวลาที่พนักงานต้องทำงานในแอตแลนต้าสำหรับเรื่อง “The Walking Dead” “ฉันหวังว่าจะมีมากกว่านี้ ชาวเอเชีย... หาไม่ได้เลยจริงๆ หาไม่เจอสักตัว"

อีกวิธีหนึ่งในการสร้างการเป็นตัวแทนมากขึ้นคือการสนับสนุนให้ชาวอเมริกันเชื้อสายเอเชียจำนวนมากขึ้นเพื่อประกอบอาชีพด้านศิลปะ – และในการออกแบบเครื่องแต่งกายโดยเฉพาะ ไม่ได้เน้นไปที่การเหมารวม แต่นักออกแบบส่วนใหญ่ที่ฉันคุยด้วยก็พูดถึงเรื่องนี้เช่นกัน (และฉันก็ อยู่ได้): ตามเนื้อผ้า ในครอบครัวชาวเอเชีย การส่งเสริมอาชีพในด้านความคิดสร้างสรรค์ไม่ใช่อย่างนั้น ทั่วไป.

“เมื่อเราอพยพและคนรุ่นที่สองขึ้นมา เราไม่เคยเห็นคนที่ต้องการเป็นนักออกแบบเครื่องแต่งกายเลย นั่นไม่ใช่อาชีพที่แท้จริงที่คุณ [คิดว่าคุณ] สามารถทำได้จริงๆ ดังนั้นจึงต้องใช้เวลาหลายชั่วอายุคนกว่าจะถึงจุดที่เรามีอยู่ไม่กี่คน” Yang อธิบาย "ความแข็งแกร่งของตัวเลข" กับพรสวรรค์รุ่นต่อไปสามารถช่วยผลักดันการเป็นตัวแทนหลังกล้องได้เช่นกัน

"มากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อผู้คนตระหนักว่าคุณสามารถสร้างอาชีพจากมันได้จริง — และประสบความสำเร็จในอาชีพการงาน และอาชีพที่สนุกสนาน คุณกำลังพูดถึงสิ่งที่สำคัญในวัฒนธรรมโลกจริงๆ". กล่าว ภาสิน. “มันหมายถึงอะไรบางอย่าง”

ในแง่ของตัวเลข สมาคมนักออกแบบเครื่องแต่งกายแห่งอเมริกา ไม่รวบรวมการแบ่งแยกเชื้อชาติ/ชาติพันธุ์ของสมาชิก แต่หลังจากการพิจารณาเชื้อชาติในปี 2020 คณะกรรมการความหลากหลายและการรวมของ CDG ได้เริ่มจัดชุด "การสนทนาทางวัฒนธรรม" เพื่อให้พื้นที่สำหรับสมาชิก BIPOC รวมถึง แผง AAPI นำลาลา ซ่ง และกรรมการวงษ์

อย่างไรก็ตาม ในระหว่างนี้ เราต้องทำลายอุปสรรคต่อไป หรือแม้กระทั่งเริ่มการสนทนาที่ยากและมักไม่สบายใจ

“ฉันยึดถือมินาริด้วยหัวใจ แม้ว่าฉันจะไม่ใช่ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย แต่มันก็ยังคง พิเศษสำหรับฉันและชุมชนของเรา” ซองกล่าว “นั่นเป็นสิ่งที่สวยงามเพราะฉันไม่คิดว่าจะมีใบตอบรับแบบนี้กับหัวหน้าแผนกเอเชียหรือเกาหลีจำนวนมากนี้ หวังว่าจะมีมากขึ้น"

ไม่พลาดข่าวสารวงการแฟชั่นล่าสุด ลงทะเบียนเพื่อรับจดหมายข่าวรายวันของ Fashionista