ความท้าทายที่ไม่เหมือนใครในการออกแบบเครื่องแต่งกายกึ่งอัตชีวประวัติ

หากคุณต้องเขียนบท สร้างรายการ หรือแม้แต่แสดงในซีรีส์เกี่ยวกับชีวิตของคุณ คุณจะแต่งตัวอย่างไรเพื่อบอกเล่าเรื่องราวของคุณได้ดีที่สุด?

สิ่งที่บุคคลสวมใส่มีบทบาทพิเศษในการแบ่งปันข้อมูลสำคัญอย่างอ่อนด้อย — การเปลี่ยนแปลงชีวิตครั้งใหญ่ที่บอกผ่านกางเกงยีนส์ทรงสกินนี่ใน “Unorthodox” หรือการต่อต้าน “จ้องมองสีขาว" ปิตาธิปไตยผ่าน a Gucci ชุดวอร์มใน "#BlackAF" (ด้านบน) แน่นอน, นักออกแบบเครื่องแต่งกาย เป็นผู้เชี่ยวชาญในการสร้างตัวละครผ่านตู้เสื้อผ้าของพวกเขา แต่เมื่อหัวเรื่องของพวกเขาถูกเขียน สร้าง และบางครั้งก็เล่นโดยคนคนเดียวกัน ความท้าทายที่ไม่เหมือนใครก็เกิดขึ้น

"เรากำลังแปลอยู่นิดหน่อย". กล่าว Staci Greenbaum, ทางโทรศัพท์. และเธอก็จะรู้: พรสวรรค์ของเธอเป็นที่ต้องการของนักเขียน โปรดิวเซอร์ และครีเอเตอร์ ซึ่งเล่นเวอร์ชันจอเล็กของตัวเองด้วย เช่น Ilana Glazer และ Abbi Jacobson ใน "บรอดซิตี้” โปรดิวเซอร์จิลล์ คาร์กแมนเรื่อง “Odd Mom Out” และบิลลี ไอช์เนอร์และจูลี่ เคลาส์เนอร์เรื่อง “Difficult People” 

ล่าสุด Greenbaum ออกแบบเครื่องแต่งกาย "อควาฟิน่า คือ นอร่า จากควีนส์," เรื่องตลกที่ตรงจุดและตลกขบขันที่ได้รับแรงบันดาลใจจากประสบการณ์ของดาราดังที่เติบโตขึ้นมาในจีน-เกาหลี-อเมริกันในนิวยอร์กซิตี้ แม้ว่า Nora Lin ว่างงานในวัย 20 ปลายๆ ของเธอ — หม้อรมควันขณะอาศัยอยู่ที่บ้านกับสองรุ่นก่อน — จะแตกต่างอย่างมากจาก นอร่า "อควาฟิน่า" ลำที่น่าจะยิง"โอเชียนส์ 8" หรือ "Crazy Rich Asians" ณ จุดเดียวกันในไทม์ไลน์ในชีวิตจริง

“สิ่งแรกที่เราพยายามสร้างคือความเข้าใจว่าพวกเขาแสดงภาพตัวละครนี้อย่างไรและเส้นแบ่งคืออะไร” กรีนบอมอธิบาย "เวอร์ชันเหล่านี้จำนวนมากประสบความสำเร็จก่อนความสำเร็จและความอื้อฉาวและมักจะเป็นเวอร์ชันที่แย่กว่าที่พวกเขาเป็นอยู่ในขณะนี้" แทนที่จะเอาแรงบันดาลใจจากภาพพรมแดงออนไลน์ ของอควาฟินา ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายเลื่อนดูสถานที่ในอินสตาแกรมที่เกี่ยวข้องกับโครงเรื่องเพื่อศึกษาภาพคนจริงในถิ่นที่อยู่ของพวกเขา ไม่ว่าจะเป็นบุชวิคหรือแมนฮัตตัน ไชน่าทาวน์

จินตนาการใหม่ Mindy Kalingตู้เสื้อผ้าวัยรุ่นของ Devi Vishwakumar (ผู้จับเวลาครั้งแรกอายุ 17 ปี ไมตรียี รามกฤษณะ) ใน "ไม่เคยมีฉันเคย," ซัลวาดอร์ เปเรซ ต้องคำนึงถึงช่วงเวลาและการเปลี่ยนแปลงทางภูมิศาสตร์ด้วย "[Kaling] เติบโตขึ้นมาในยุค 80 ในบอสตันและนี่คือปี 2020 ในเมือง Sherman Oaks รัฐแคลิฟอร์เนีย" เขากล่าวทางโทรศัพท์ นักออกแบบเครื่องแต่งกายของ Kaling มาอย่างยาวนาน (และ บางครั้งกูตูเรียร์และสไตลิสต์) ใช้ประสบการณ์ร่วมกันของเขากับเครื่องหมายยัติภังค์หลายตัวเพื่อแก้ไข

“ฉันแค่พูดอย่างหลวม ๆ ว่าฉันจะยึดเธอไว้กับมินดี้ ลาหิรี” Perez หัวเราะเกี่ยวกับตัวละครของ Kaling ผู้รักแฟชั่นในเรื่อง "โครงการมินดี้." "มันเป็นอย่างนั้น ประเภทของ อัตชีวประวัติ แต่เล่นกับมัน มินดี้ส์ รูปลักษณ์ส่วนตัวเป็นสีสดใสและพิมพ์เราก็เลยปรับให้เข้ากับเด็กสาววัยรุ่น" นอกจากนี้ เขายังรวมเอาความชอบส่วนตัวของ Kaling เข้าไว้ด้วย เช่น ไบรท์ ต่างหูที่ตัดกับผมสีเข้มและรุ้งหลากสี — ไม่ปิดเสียงหรือพิมพ์ — ส่าหรีสำหรับพระพิฆเนศปุชา ตอน

บทความที่เกี่ยวข้อง:
5 ช่วงเวลาเครื่องแต่งกาย LOL (และ Heartfelt Cry) ที่สุดใน 'Never Have I Ever' ของ Mindy Kaling
เครื่องแต่งกาย 'Awkwafina คือ Nora จาก Queens' รวมถึง Sandy Liang Congee Village T และ Derek Lam Joggers
ความท้าทายที่ไม่เคยมีมาก่อนของการออกแบบเครื่องแต่งกายร่วมสมัย

ใน "Unorthodox" ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย Justine Seymour รับความท้าทายที่แตกต่างกัน มินิซีรีส์ของ Netflix ได้รับแรงบันดาลใจจากไดอารี่ที่ขายดีที่สุดของเดโบราห์ เฟลด์แมน "Unorthodox: The Scandalous Rejection of My Hasidic Roots" ผู้สร้าง Anna Winger สร้างฉากในฉากวิลเลียมส์เบิร์กโดยอิงจากประสบการณ์จริงของ Feldman ที่อาศัยอยู่ในและทิ้ง Satmar Hasidic Jewish ชุมชน. แต่การเดินทางของ Esty (Shira Haas) เพื่อค้นหาตัวเองและสร้างชีวิตใหม่ในเบอร์ลินนั้นเป็นเรื่องสมมติ

ในฐานะผู้ร่วมเขียนบทและนักแสดงประจำในกองถ่าย เฟลด์แมนได้พิสูจน์แล้วว่าทรัพยากรอันมีค่าสำหรับซีมัวร์ในการสร้าง a ตู้เสื้อผ้าสุดหรูผ่านแนวเชื่อมระหว่างความเป็นจริงและนิยาย ควบคู่ไปกับวัฒนธรรมที่แตกต่างและ ทัศนคติ ในขั้นต้น ทั้งสองคุยกันถึงประสบการณ์ของผู้เขียนเองในการปรับตัวให้เข้ากับโลกฆราวาส ซึ่ง Seymour วาดภาพประกอบผ่านเสื้อคาร์ดิแกนสีเหลืองสดใส (แต่ยังคงติดกระดุมตลอดทาง) กระโปรงยาวถึงชาพร้อมขาเปล่า และผ้ายีนส์

"[เฟลด์แมนบอกว่าเธอ] ซื้อกางเกงยีนส์ให้ตัวเองเมื่อเธออยู่ในวิลเลียมสเบิร์กและบางครั้งเธอก็ใส่ พวกเขารอบบ้านและจินตนาการว่าการได้ใส่กางเกงยีนส์นอกบ้านเป็นอย่างไร” ซีมัวร์อธิบาย โทรศัพท์. “แน่นอน เราไม่ได้เป็นตัวแทนของสิ่งนั้นในสคริปต์ แต่เราเป็นตัวแทนของความกลัวที่จะได้สัมผัสกับความรู้สึกใหม่บนร่างกายของเธอและอิสรภาพที่มอบให้เธอ” 

ลำดับการแต่งงานที่เคลื่อนไหวของ Esty ได้รับแรงบันดาลใจจากงานของ Feldman แต่ Seymour ได้แปลความหมายของช่วงเวลานั้นผ่านชุดราตรีที่ปักลูกไม้และหุ้มด้วยมุก “ฉันมีภาพลักษณ์ของชุดแต่งงาน [ของเฟลด์แมน] แต่ฉันดูเหนือกว่าและ 'เจ้าหญิง'-y มากกว่าเล็กน้อยด้วยเหตุผลในการเล่าเรื่อง" ซีมัวร์กล่าว เธอยังศึกษาขนบธรรมเนียมและประเพณีการแต่งกายสำหรับพิธีทางศาสนายิวของชาวยิว และใช้เวลาหนึ่งสัปดาห์ในวิลเลียมสเบิร์กค้นคว้ากับลูกเรือ

Seymour ซื้อเสื้อผ้าที่ประณีตแต่ยังคงความสุภาพไว้บน eBay และทำงานร่วมกับ Matthieu Niemeier ช่างตัดเสื้อของเธอเพื่อ "ตัดเป็นชิ้นๆ" และทำใหม่เพื่อให้เข้ากับ Haas ตัวเล็ก รายละเอียดบางส่วนสะท้อนถึงความสำคัญของช่วงเวลานั้นด้วย “ภาพไข่มุกและ เครื่องรัดตัวแสดงถึงข้อจำกัดของสิ่งที่กำลังจะเกิดขึ้น ไม่ว่าใครจะสังเกตเห็นหรือไม่ก็ตาม นั่น. แต่สำหรับฉัน มันคือจุดเปลี่ยนของหญิงสาวคนหนึ่งที่อาศัยอยู่ที่บ้าน ด้วยอิสระภาพในระดับหนึ่ง และหลังจากนั้นก็เข้าสู่วิถีชีวิตที่มีโครงสร้างจริงๆ" เธออธิบาย

เสรีภาพในการสร้างสรรค์ของ Seymour นั้นดูน่าทึ่งและเจ็บปวด โดยเฉพาะกับบุคคลที่ถูกพรรณนา “เฟลด์แมนไม่อยากเชื่อเลยว่าทำไมฉันถึงจับสาระสำคัญของสิ่งที่เธอประสบในวันนั้นได้” ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายกล่าวเสริม

ด้วยแหล่งข้อมูลในกองถ่าย การกำหนดขอบเขตกลายเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับนักออกแบบเครื่องแต่งกายในการกำหนด อย่างไร เพื่อถ่ายทอดตัวละครผ่านตู้เสื้อผ้า

Greenbaum มีการพูดคุยอย่างเปิดเผยตั้งแต่เริ่มแรกกับนักเขียน-นักแสดง-ผู้บังคับบัญชาของเธอเพื่อกำหนดแนวปฏิบัติ — ตัวอย่างเช่น "Broad City" จาคอบสันชอบความแตกต่างที่ชัดเจนและการแยกตัวระหว่างตัวตนที่แท้จริงของเธอกับ Abbi ใน ชุด. “ถ้ามีบางอย่างบนชั้นวางที่เธอรู้สึกว่าเธอจะสวมใส่ในชีวิตจริงของเธอ เราก็คงจะข้ามมันไป ในขณะที่นอร่าจะยอมรับมันมากขึ้น” เธออธิบาย “เหมือนกับที่เราจะแต่งตัวให้เธอเป็นตัวละครและเธอก็จะแบบ 'นั่นมันไฟ ฉันอยากสวมมันในชีวิตจริงของฉัน'" (ในขณะที่ฉันได้ยินเสียงแหบแห้งของอควาฟินาในหัวของฉัน)

Michelle Cole ออกแบบสำหรับ "black-ish" บวกกับ ยารา ชาฮิดี-นำแสดงโดยสปินออฟ "โตแล้วดังนั้น เมื่อเคนยา บาร์ริส ต้องการขยายอาณาจักรแห่งความบันเทิงด้วยการแสดงเป็นตัวเองในซีรีส์ล่าสุดของเขา #BlackAF เขาจึงเกณฑ์ "เอลฟ์แฟชั่นเวทมนตร์" ของเขาในขณะที่เขา บอกโต๊ะเครื่องแป้งแฟร์, เพื่อจัดการกับตู้เสื้อผ้า

สำหรับซีรีส์ของ Netflix โคลโน้มตัวเข้าหาแฟชั่นที่ยิ่งใหญ่กว่าเดิมเพื่อเพิ่มความตั้งใจของ Barris ให้เป็นสองเท่า สาธิต ความภาคภูมิใจและความแตกต่างของการประสบความสำเร็จและมั่งคั่งในฐานะครอบครัวแบล็ก ผู้เขียนบท ผู้สร้าง และดารามีความเฉพาะเจาะจงและลงมือปฏิบัติจริงเมื่อพูดถึงเครื่องแต่งกายของเขาเอง “ใช่ เสื้อผ้าบางตัวออกมาจากตู้เสื้อผ้าส่วนตัวของ [Barris]” โคลบอกทางโทรศัพท์ “เช่นเดียวกับฉากในตู้เสื้อผ้า เมื่อเขาสัมผัสเสื้อผ้า — เสื้อผ้าทั้งหมด — นั่นคือสิ่งที่ตู้เสื้อผ้าของเขาดูเหมือน” 

การทำงานกับแบร์ริสเป็นเวลาเจ็ดปี (และกำลังเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ) โคลก็เข้าใจความหมายที่อยู่เบื้องหลังเช่นกัน อย่างไร Barris สวมเสื้อผ้าของเขา เธอจำวันที่เขาเปลี่ยนลุคจากดีไซน์เนอร์คนหนึ่งไปเป็นอีกฉากหนึ่ง ขัดกับบทและละทิ้งความต่อเนื่อง

"[ผู้ดูแลตู้เสื้อผ้าของฉัน] เป็นแบบ 'เคนยา เคนยา! คุณไม่ควรเปลี่ยนเสื้อผ้าของคุณ และเขาก็แบบว่า 'แต่ ผม จะเปลี่ยนเสื้อผ้าของฉัน "" โคลหัวเราะ “ฉันก็แบบ 'อืม ให้เขาเปลี่ยนเสื้อผ้า' เขาเป็นเจ้านาย มันคือการแสดงของเขา เขารู้ว่าเขาจะทำอะไร ถ้าเขาต้องการเปลี่ยนสามครั้งในหนึ่งวัน เราจะปล่อยให้เขา”

นอกจากนี้ยังมีศิลปะที่แม่นยำในการตีความชุดสคริปต์เพื่อแสดงถึงสิ่งที่อยู่ในหน้า แต่ยังสอดคล้องกับระดับความสะดวกสบายของนักแสดงที่อาจเขียนบทด้วย Greenbaum หัวเราะเยาะช่วงเวลาแห่งการแข่งรถใน "Nora From Queens" เมื่อ Nora แสดงเวอร์ชันผู้ชายของเธอ ชุดว่ายน้ำล้างรถบิกินี่ - ความหมาย: เธอสวมชุดคลุมชายหาดที่มีกระโปรงสองชิ้น (ด้านล่าง)

“เรื่องน่าขันคือ [อควาฟินา] เขียนบทในตอนนั้น” กรีนบอมหัวเราะ “เธอชอบ 'ฉันจะไม่ใส่บิกินี่' แต่นั่นคือสิ่งที่สคริปต์บอกว่า... เธอชอบ 'อย่าทำอย่างนั้น'"

อีกฉาก "เซ็กซี่" ที่เกี่ยวข้องกับการดู "Dirty Dancing: Havana Nights" ที่ถูกขัดขวาง (และ "คนเฝ้ายาม"-ขนาด เครื่องสั่น) ถูกปรับให้นอร่าสวมเสื้อยืดโอเวอร์ไซส์ แทนที่จะใช้ชุดชั้นใน และวางกางเกงชั้นในที่ "ตัดเต็ม" ลงบนพื้น

“เธอยังเป็นนักเขียนและผู้สร้างด้วย ดังนั้นจึงมีวิธีแก้ไขได้” Greenbaum กล่าวเสริม “ดังนั้นเราจึงมีความสามารถที่จะทำให้แน่ใจว่าทุกคนมีความสุขและมีการบอกเล่าเรื่องราวโดยไม่กระทบต่อความสมบูรณ์ของเรื่องราว”

นักออกแบบเครื่องแต่งกายต้องแปลและสร้างขอบเขตเพื่อสร้างเรื่องราวที่เป็นภาพสำหรับสมาชิกในครอบครัวด้วย ในกรณีของ "#BlackAF" ลูกๆ บนหน้าจอของ Barris เกือบจะสะท้อนแรงบันดาลใจในชีวิตจริง: ลูกหกคน อายุตั้งแต่ 3 ถึง 20 ต้นๆ และคู่สมรสที่ประสบความสำเร็จในอาชีพการงาน (เด็กๆก็เช่นกัน เขียนให้มีลักษณะและความสนใจคล้ายคลึงกัน แก่คู่กรณีที่แท้จริง) 

“มันเป็นชีวิตส่วนตัวของเขา แต่คุณรู้จักนิสัย [ของลูกๆ ของเขา] เมื่อคุณคุยกับพวกเขา เช่น ที่เงียบ เป็นต้น” โคล ผู้ซึ่งแปลลักษณะนิสัยของตนให้สมบูรณ์แบบไร้ที่ติ เต็มไปด้วยนักออกแบบกล่าว ตู้เสื้อผ้า ตัวอย่างเช่น ผู้สร้างภาพยนตร์ผู้ทะเยอทะยาน ดรีอา (ไอมาน เบ็นสัน) แชนเนลเรื่อง "เด็กเนิร์ด" ที่วิทยาลัย - ตามที่พ่อที่รักยากมักจะเรียกเธอ - ผ่านสุนทรียภาพ "สุดเท่" ที่เต็มไปด้วย เศษผ้าและกระดูก, อลิซ&โอลิเวีย และ รีเบคก้า เทย์เลอร์. (ก่อนเริ่มเรียนวิทยาลัยที่ U.S.C. ลูกสาวคนโตของ Barris ทำงานเป็น P.A. เรื่อง "black-ish" และ Cole จะรับเธอ สมองเป็นงานวิจัยสำหรับการออกแบบเครื่องแต่งกายที่สวมชุด "grown-ish" ของมหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย มาเต็มได้ไง วงกลม?)

แต่แม้ว่าตัวละครจะมีบุคลิกและนิสัยใจคอกับคู่หู IRL ของพวกเขา ตู้เสื้อผ้าที่ซ้ำกันก็ไม่ได้ผลเสมอไป Greenbaum ศึกษาภาพถ่ายจริงของ Wally พ่อของ Awkwafina (รับบทโดย B.D. Wong สมบัติของชาติในรายการ) เธอยังขอเขาทาง Facebook แต่เขาไม่เคยยอมรับ

“พ่อของเธอ Wally มีความผยอง” Greenbaum กล่าว "ดังนั้นเขาจะสวมใส่สิ่งที่เป็นแบบดั้งเดิมจริงๆ แต่ก็ไม่ได้ รู้สึก แบบดั้งเดิม. มันให้ความรู้สึกเหมือน 'พ่อของควีนส์เท่'" แต่สำหรับ Wong ชิ้นส่วน "ดั้งเดิม" ไม่ได้ให้บรรยากาศแบบเดียวกัน เธอจึงเปลี่ยนตู้เสื้อผ้าของเขาเป็นเสื้อยืด กางเกงขาสั้นสำหรับออกกำลังกาย โซ่ทอง และ เสื้อทักซิโด้ไม่มีกางเกง เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่สมบูรณ์แบบที่สุด

“ทุกคนถือเสื้อผ้าต่างกัน” เธออธิบาย “ดังนั้นเราจึงต้องยืดหยุ่นในแง่นั้น หากเราพยายามเลียนแบบตัวละครเพราะเพียงแค่คัดลอกสิ่งที่คนอื่นทำไม่จำเป็นต้องบ่งบอกถึงสิ่งเดียวกัน” Greenbaum ก็ปรับเช่นกัน การแต่งกายของคุณยายเพื่อถ่ายทอดความกล้าหาญของคุณยายตัวจริงของอควาฟินา และความสนิทสนมกับหลานสาว ขณะเดียวกันก็เฉลิมฉลองให้กับนักแสดงที่รับบทเป็น ลอรี ตัน ชินน์ ผู้ดึงสิ่งนั้น พิมพ์ลายเสือดาวประดับกล้วย swaggy ออกจาก ของเธอ ตู้เสื้อผ้าของตัวเอง

“ส่วนที่ดีที่สุดคือ วันที่คุณย่าของนอร่ามาที่กองถ่าย เธอกับลอริเกือบจะสวมชุดเดียวกัน ฉันชอบ 'ฉันจับมัน'" Greenbaum กล่าว "นั่นเป็นคำชมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเมื่อมีคนจริง ๆ มาเยี่ยมและคุณจับได้จริงๆ"

ไม่พลาดข่าวสารวงการแฟชั่นล่าสุด ลงทะเบียนเพื่อรับจดหมายข่าวรายวันของ Fashionista