วิธีสร้างชุดทัวร์คอนเสิร์ตที่มีการแสดงมากที่สุด

ป๊อปสตาร์ไงล่ะ สวมอยู่บนเวที ระหว่างทัวร์ที่ตื่นเต้นเร้าใจและการแสดงครั้งเดียวเป็นส่วนสำคัญของประสบการณ์ทั้งหมด แค่นึกถึงการแต่งตัวผู้ชายของไมลีย์ ไซรัส (และขายาว) ที่สนับสนุนการเคลื่อนไหวของกัญชาในระหว่างการออกนอกบ้านใน "บังเกิร์ซ"; ชุดนักรบที่ขับเคลื่อนโดยตัวละครของมาดอนน่าในการทัวร์ "Rebel Heart"; ชุดรัดรูปใหม่ของ Britney Spears สำหรับการกลับมาของ "Britney: Piece of Me" ของเธอในลาสเวกัส สม่ำเสมอ Kanye Westลุคสตรีทแวร์ที่ค่อนข้างเรียบง่ายของลุคนั้นเกี่ยวข้องกับกระบวนการออกแบบหลายขั้นตอนที่ซับซ้อนและทำงานร่วมกัน ซึ่งน่าทึ่งพอๆ กับการพูด ทำชุดซุปเปอร์ฮีโร่เตะตูด.

Marina Toybina,ผู้ที่ออกแบบเพื่อ Taylor Swift"สีแดง" ของเกิร์ลกรุ๊ป "Reflection" ของ Fifth Harmony และทัวร์ "Prismatic" ของ Katy Perry กล่าวเป็นขั้นตอนแรก คือความเข้าใจในสไตล์และแนวเพลงของศิลปินแต่ละคน ซึ่งแตกต่างอย่างเห็นได้ชัดจากนักแสดงถึง นักแสดง จากนั้นนักออกแบบเครื่องแต่งกายจะพบกับศิลปิน ผู้ออกแบบฉาก และนักออกแบบท่าเต้นเพื่อให้แน่ใจว่าทุกคนพร้อมแล้ว หน้าเดียวกันและว่าชุดจะทำงานร่วมกับการออกแบบเวที, รายชื่อเพลง, การออกแบบท่าเต้นและเครื่องแต่งกาย การเปลี่ยนแปลง จากนั้นก็มีกระบวนการร่าง

ออกแบบเครื่องแต่งกาย Arianne Phillips,ใครเคยร่วมงานกับ มาดอนน่า ในหกทัวร์รวมถึง "Rebel Heart" ของปีที่แล้วร่วมมือกับศิลปินแนวความคิดเครื่องแต่งกาย Phillip Boutteผู้ซึ่งนำความคิดทั้งหมดมาลงกระดาษ "ฉันกำลังคิดอยู่ตลอดเวลาว่าจะนำเสนอพื้นผิวผ้าที่แตกต่างกันอย่างไรให้ดีที่สุด แยกแยะความแตกต่างของตะเข็บจาก แบบโปร่งแสงและทึบแสง และกำหนดความสำคัญของท่าทางบนสัดส่วนที่สมจริง” บูเต้อธิบายผ่าน อีเมล. ศิลปินจะนำเสนอภาพสเก็ตช์และจำกัดขอบเขตให้แคบลง ในกรณีของเขาคือมาดอนน่า ซึ่งฟิลลิปส์อธิบายว่าเป็น

ศิลปินบางคนจะจ้างสไตลิสต์ด้วย สำหรับงาน "Britney: Piece of Me" ที่ลาสเวกัสของเธอ บริทนีย์ สเปียร์สได้นำนักออกแบบเครื่องแต่งกายแบบมัลติทาสกิ้ง โซยอน อัน เพื่อให้โครงการจัดการกระบวนการออกแบบทั้งหมด ทำงานโดยตรงกับนักออกแบบแฟชั่นอย่าง Nicolas Jebran และ Bao Tranchi ซึ่งส่งภาพสเก็ตช์และงานสร้างสรรค์ที่พร้อมสำหรับการแสดงบนเวที “ฉันจะดูรูปลักษณ์ทั้งหมดกับดีไซเนอร์และอธิบายสิ่งที่เรากำลังมองหา ประเภทของการตัด — สิ่งที่ควรทำและไม่ควรทำสำหรับ Britney แล้วพวกเขาจะส่งตัวเลือกสำหรับแต่ละหมายเลข” เธอ อธิบาย "ดังนั้นนักออกแบบคนหนึ่งจะทำสองตัวเลขและอีกคนหนึ่งจะทำสองตัวเลขเหมือนกันและ Britney จะเลือกให้เธอ"

ลูกค้าที่ลงมือปฏิบัติมากขึ้นอาจเข้าร่วมกระบวนการ ไม่น่าแปลกใจเลยที่ Kanye West เป็นศิลปินคนหนึ่ง “บางครั้งเขาจะเการ่างของความคิดอย่างแท้จริงและเขาก็ชอบ 'ทำอย่างนั้น'” ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายกล่าว Erin Hirshที่เคยร่วมงานกับ Yeezy ในการแสดงครั้งเดียวและทัวร์ "Glow in the Dark" ของเขา “มันเป็นการวาดเส้นอย่างแท้จริง และคุณต้องทำให้มันกลายเป็นจริง สำหรับฉัน มันมักจะเป็นกระบวนการถามคำถามเกี่ยวกับเนื้อหา จากนั้นคุณก็แค่เริ่มหาไอเดียบางอย่าง"

วัสดุและโครงสร้างของเครื่องแต่งกายไม่ได้เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์และการแสดงละครเท่านั้น แต่ยังเป็นกุญแจสำคัญในการช่วยให้ศิลปินแสดง เต้น และที่สำคัญที่สุดคืออยู่บนเวทีได้อย่างสบายใจ. ดีไซเนอร์ทั้งหมดที่เราคุยด้วยสาบานด้วยผ้ายืดแบบสี่ทิศทาง ไม่ว่าจะเป็นแบบไลคร่าหรือแบบสั่งทำพิเศษ ทอยบีน่ามักจะคิดขึ้นเอง ตามหลักการแล้ว ดีไซเนอร์สามารถสร้างเครื่องแต่งกายบนฐานที่ยืดหยุ่นได้ แต่บางครั้งนักออกแบบก็ต้องอาศัยความมีไหวพริบในทันที และมักจะเป็นการลองผิดลองถูก

แค่ถาม รูบิน ซิงเกอร์ผู้ออกแบบรูปลักษณ์การแสดงช่วงพักครึ่ง Superbowl ปี 2013 ของบียอนเซ่ เขาได้พบกับซูเปอร์สตาร์และคัดเลือกสามอันดับแรกของเธอให้แคบลงเหลือแค่หนังลายลูกไม้และเสื้องูหลาม "ฉันเตะตัวเองจริงๆหลังจากการติดตั้งครั้งแรก" เขากล่าวเพราะเป้าหนังติดอยู่กับสถาปัตยกรรม ไหล่จำกัดการเคลื่อนไหวใด ๆ ของร่างกายส่วนบนอย่างสมบูรณ์ซึ่งเห็นได้ชัดว่าจะไม่ปล่อยให้ Queen Bey สังหารในการเต้น พื้น. แต่เธอไม่ต้องการเปลี่ยนการออกแบบ" ดังนั้นฉันจึงเริ่มออกแบบระบบรอก ตาข่าย ยางยืด และ สิ่งต่างๆ ที่เคลื่อนไหวและโครงสร้าง กลายเป็นชิ้นที่ซับซ้อนที่สุดชิ้นหนึ่งที่ฉันเคยออกแบบไว้ ณ จุดนั้น". อธิบาย นักร้อง.

นอกจากนี้ ตามที่ Hirsh ยอมรับ การยืดกล้ามเนื้อไม่ได้ "ทันสมัย" เสมอไป ดังนั้นบางครั้งเธอจึงต้องคิดนอกกรอบ “เหมือนที่คานเย่จะไม่ใส่ผ้ายืดแบบสี่ทิศทาง” เธอกล่าว "ดังนั้น คุณจึงสร้างเป้าเสื้อกางเกงไว้ที่เป้าหรือใต้วงแขน เพื่อให้เนื้อผ้าเคลื่อนไหวได้" (เธอยังเพิ่มตาไก่เข้าไปใน รักแร้ของแจ็กเก็ตหนังของ Yeezy เพื่อให้ระบายอากาศและระบายอากาศได้) Toybina สาบานด้วย gusseting "ทุกพื้นที่ที่เหมาะสม" ด้วย. “มันเป็นเคล็ดลับที่คุณเรียนรู้หลังจากเห็นข้อผิดพลาดทั้งหมดที่เกิดขึ้นบนเวที” เธอกล่าว (คิวตลก Lenny Kravitz โอ้, และตะวันตกอีกด้วย. ) 

แน่นอน เครื่องแต่งกายบางชุดเสี่ยงต่อการทำงานผิดปกติของตู้เสื้อผ้า เช่น เสื้อเชิ้ตพิมพ์ลายวัชพืชสามมิติของไมลีย์ ไซรัส และเสื้อคลุมที่ประดับด้วยคริสตัลด้วยรอยผ่าที่ขาใกล้รักแร้ Phillipe และ David Blond จาก ผมบลอนด์ — ผู้สร้างชุดทัวร์สำหรับ Beyoncé, Katy Perry, Nicki Minaj และ Selena Gomez — กล่าวผ่านอีเมลว่าพวกเขาใช้ "ยางยืดยางสำหรับ ชุดว่ายน้ำ [เพื่อ] รักษาช่องเปิดขา แต่โดยหลักแล้วชิ้นส่วนนั้นถูกตัดและปรับแต่งให้เข้ากับร่างกายที่กำหนดความพอดีและการเข้าพัก พลัง." 

“ตอนนั้นไมลีย์ชอบไฮคัทสไตล์ยุค 80 มาก และเธอก็ไม่ได้กังวลเรื่องการเคลื่อนไหว อันที่จริงเธอจะดึงและยืดสูทให้เป็นส่วนหนึ่งของการออกแบบท่าเต้น” ทั้งคู่กล่าวเสริม ดังนั้นมันจึงได้ผล

The Blonds อธิบายว่าผ้าและเลื่อมและคริสตัลที่จัดวางอย่างดีสามารถนำมาใช้เพื่อดึงดูดสายตาของผู้ชมได้อย่างไร “ตัวอย่างเช่น หากการออกแบบท่าเต้นเป็นเรื่องเกี่ยวกับการขยายแขนและขามากกว่า เราจะเน้นบริเวณเหล่านี้ด้วยสีหรือคริสตัล” นักออกแบบเขียน “ถ้าชิ้นนั้นเป็นเพลงบัลลาด เราอาจเน้นที่ใบหน้าด้วยดีเทลปกเสื้อ และทำให้ร่างกายมืดด้วยผ้าที่สีเข้มกว่าและเคลือบด้านมากกว่า” 

"การจัดแต่งจะส่งผลต่อการเน้นย้ำและเว้นวรรคเสมอ" ฟิลลิปส์เห็นด้วย เธอมีความสัมพันธ์อันยาวนานกับสวารอฟสกี้ที่ทำงานเกี่ยวกับเครื่องแต่งกายของมาดอนน่า "ส่วนหนึ่งของความตื่นเต้นของฉันที่เริ่มต้นทัวร์คือการค้นหาเทคโนโลยีคริสตัลใหม่ล่าสุด" 

บางครั้งเครื่องแต่งกายการแสดงอาจเกี่ยวข้องกับ อิเล็กทรอนิกส์ เทคโนโลยีซึ่งนำเส้นโค้งการเรียนรู้ใหม่สำหรับนักออกแบบ การแสดงเปิดทัวร์ "Prismatic" ของ Katy Perry เกี่ยวข้องกับนักเต้นสำรองของนักร้องที่สวมชุดโมฮอว์กนีออนสว่างไสว "เราต้องหาวิธีใช้เนื้อหาไฟเบอร์เพื่อเปลี่ยนสีขณะอยู่บนเวที" Toybina กล่าว ที่ชอบความท้าทายในการหาผู้ค้ารายใหม่ ๆ และเรียนหลักสูตรความผิดพลาดทางอิเล็กทรอนิกส์ วิศวกรรม. Hirsh ได้รับมอบหมายให้สร้าง West's รูปลักษณ์ที่โด่งดังในขณะนี้ เพื่อแสดง "Stronger" ที่แกรมมี่ 2008 “เขาบอกฉันว่าเขาต้องการ 'จ่าสิบเอก Pepper แจ็คเก็ตที่สว่างขึ้น' นั่นคือทิศทาง” เธอกล่าว. เธอใช้เสื้อเบลเซอร์เป็นฐาน โดยร่วมมือกับ "วิศวกรของนาซ่าเล่นสนุกกับเสื้อผ้าแฟชั่น" เพื่อ แถบไฟ LED ซึ่งในที่สุดก็เปิดขึ้นโดยใช้ปุ่มบนแจ็คเก็ตหรือโดยการใช้ Palm Pilot-wielding เฮิร์ช (เฮ้ มันเป็นปี 2008)

การเปลี่ยนชุดที่รวดเร็วระหว่างหรือระหว่างฉากต้องอาศัยการประสานงานกับนักออกแบบท่าเต้นอย่างแม่นยำ และอาจกำหนดวิธีออกแบบเครื่องแต่งกายด้วยซ้ำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อชุดหนึ่งชุดอาจมีมากถึง 10 ชั้นตามที่ Toybina มีประสบการณ์ เคล็ดลับในการถอดและสวมเสื้อผ้าอย่างรวดเร็ว ได้แก่ Velcro, snaps อุตสาหกรรมและซิปอุตสาหกรรมซึ่ง มีโอกาสน้อยที่จะจับวัสดุระหว่างการเปลี่ยนแปลงเครื่องแต่งกายที่ซุ่มซ่ามในลำไส้ของสนามกีฬา ทัวร์มักจะจ้างช่างแต่งตัวที่มีทักษะ เช่น โทนี่ วิลลานูเอวา ผู้ชายที่ไปร่วมงานมาอย่างยาวนานของมาดอนน่า เพื่อปรับปรุงกระบวนการ

แม้แต่การแสดงที่ไม่เกี่ยวข้องกับการออกแบบท่าเต้นที่ซับซ้อนและคะแนนของนักเต้นสำรองก็ต้องการความมุ่งมั่นสูงสุดในการแต่งกาย ในระหว่าง "Storyteller Tour" ของ Carrie Underwood นักร้องและ Toybina ได้ร่วมมือกับนักออกแบบหลายคนในชุดเสื้อคลุมสำเร็จรูป จากนั้นผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายก็ปิดส่วนทั้งหมดอีกครั้งเพื่อการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว “มันค่อนข้างจะเป็นการยึดฐาน สร้างใหม่ สร้างใหม่ และออกแบบใหม่เพื่อให้แน่ใจว่ามันเข้ากันได้อย่างที่ [อันเดอร์วู้ด] มองหา” ทอยบีน่ากล่าว แม้ว่าเวสต์จะสวมชุดเดียวบนเวทีระหว่างทัวร์ "Glow in the Dark" ปี 2008 ของเขา แต่นั่นไม่ได้หมายความว่า Hirsh จะสามารถนั่งพักผ่อนได้ “ฉันทำกางเกงใหม่ เสื้อใหม่ แจ็กเก็ตหนังใหม่ ดูดาดใหม่ที่ใส่กางเกงของเขาตลอดเวลา” เธอกล่าว "มีงานสั่งทำมากมาย"

และอย่าลืมเกี่ยวกับรองเท้า “รองเท้าบูท รองเท้าบูทนักขี่จักรยาน และรองเท้าบูทยาวถึงเข่าเป็นสไตล์ที่เรียกร้องมากที่สุดพร้อมกับรองเท้าผ้าใบ” นักออกแบบรองเท้า Giuseppe Zanotti เขียนในอีเมล เขาได้สร้างรองเท้าสำหรับแสดงให้กับ Janet Jackson, Nicki Minaj, Miley Cyrus และล่าสุด Rihanna และเธอ รองเท้าคัทชูครีมส้นทอง ที่งานประกาศรางวัลบริต "โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับการแสดงขนาดใหญ่ ควรใช้ส้นสูงซ้อนกันและพื้นยาง ศิลปินต้องรู้สึกมั่นใจและ ปลอดภัยขณะเต้นรำ" อย่างไรก็ตาม ศิลปินต้องยืนหยัดอยู่ได้นานถึงสองชั่วโมงต่อคืน — และสำหรับแบ็คทูแบ็ค การแสดง

“รองเท้าต้องช่วยแต่งชุดให้สมบูรณ์ สร้างคาแรคเตอร์ บอกเล่าเรื่องราวและดูดีตลอดจนสามารถให้มาดอนน่าและ นักเต้นจะทำงานของพวกเขา” ฟิลิปส์อธิบายซึ่งเคยร่วมงานกับ Prada และ Miu Miu หลายครั้งเพื่อสร้างรองเท้าแบบกำหนดเองสำหรับ Madge และเธอ นักเต้น และนั่นส่งผลให้มีรองเท้าจำนวนมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากแต่ละคู่ต้องมีการทำซ้ำ "เรามีรองเท้ามากกว่า 500 คู่ในทัวร์และนั่นก็คือ ไม่ รวมทั้งรองเท้าของมาดอนน่าด้วย” เธอกล่าว

ติดตามเทรนด์ล่าสุด ข่าวสาร และผู้คนที่สร้างอุตสาหกรรมแฟชั่น สมัครรับจดหมายข่าวรายวันของเรา