ปารีส -- วันหลังจากคอลเลกชัน Mercury and Ebony S/S 2011 ของ Gareth Pugh ชาวต่างชาติชาวอังกฤษ ถูกนำเสนอบน Imax ขนาด 8 x 15 เมตร ไปที่โกดังที่เต็มไปด้วยผู้ซื้อแล้วกด นักออกแบบแนวหน้านั่งถาม & ตอบอย่างไม่เป็นทางการที่ Apple ของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ เก็บ. เปรี้ยวจี๊ดฉวยของฝรั่งเศส อันดาม ได้รับรางวัลในปี 2008 และถูกลือกันว่าเป็นลำดับต่อไปที่ McQueen และ Dior Homme สุดท้ายในซีรีส์ที่นำเสนอโดย มึนงงและสับสน เรียกว่า "Meet the Designer" ผู้ร่วมก่อตั้งนิตยสาร เจฟเฟอร์สันแฮ็ค พูดคุยกับดีไซเนอร์หนุ่มเกี่ยวกับอนาคตเบื้องต้นของการแสดงบนเวที ร้านค้าที่ขายหมดในฮ่องกง และเหตุผลที่ Saint Martins ไม่ได้เป็นดาราดัง
Jefferson Hack: ร้านแรกของ Gareth เปิดในฮ่องกงในเดือนกรกฎาคม ออกแบบโดย Iwan จาก Daytrip Studio ที่ยังเด็กมาก เช่น 25 การทำงานกับเขาเป็นอย่างไร? Gareth Pugh: ฉันรู้จักเขาตั้งแต่เขาอายุ 18 และเราเป็นเพื่อนที่ดีต่อกัน ฉันคิดว่านั่นช่วยได้ ข้อกำหนดสองประการของฉันคือฉันต้องการให้มันดูเหมือนกล่องดำอยู่ข้างในและผนังด้านหนึ่งสามารถควบคุมวิดีโอได้
JH: มีวิดีโอวอลล์ที่ฉายออกไปตามท้องถนนและแอพพลิเคชั่นที่ผู้คนสามารถซื้อได้ เช่น ใช้ร้านค้าของเขาเป็นสื่อในการออกอากาศ...เช่นสถานีโทรทัศน์หรืออะไรทำนองนั้น
GP: ร้านตั้งอยู่ระหว่าง Comme Des Garcons และ Gucci ดังนั้นฉันจึงต้องการให้ร้านพูดเพื่อตัวเอง กรีดร้อง. JH: อธิบายคืนเปิดเทอม GP: มันเป็นเรื่องที่เหนือจริงเมื่อหันหัวมุมและเห็นร้านที่มีชื่อของฉัน มันดูเหมือนอยู่ในหัวของฉันJH: กระเบื้องพวกนั้น [ภายในร้าน] หรือเปล่า? GP: ที่จริงแล้วนั่นคือห้องเปลี่ยนเสื้อผ้า พวกมันปูกระเบื้องด้วยหนัง มันเหมือนเซลล์บุนวม ข้อความไม่ใช่ว่าคุณต้องโกรธที่จะซื้อเสื้อผ้าของฉัน
JH: ฉันได้ยินมาว่าสินค้าหมดในคืนแรกเปิดตัว นั่นเป็นเพียงแค่ข่าวลือเหรอ? จีพี: ครับ ทางโรงงานได้ส่งมอบสต๊อกบางส่วน
JH: (หลังจากฉายทีเซอร์ของภาพยนตร์ SS11 ที่กำกับโดย Ruth Hogben) คุณทำงานกับผู้หญิงที่แข็งแกร่งอย่าง Raquel Zimmerman และ Natasha Vodianova ที่เคลื่อนไหวในทางใดทางหนึ่ง คุณมองหาผู้หญิงแบบไหน? GP: พวกเขาต้องสามารถแสดงได้และต้องทำให้ถูกต้องในครั้งแรก มันให้ยืมตัวเองกับผู้หญิงประเภทเย้ายวนฟุ่มเฟือยเหล่านี้ สำหรับฉันมันวิเศษมากที่ได้พบผู้หญิงที่มีทั้งความเป็นชาย/หญิง และนั่นสำคัญมากสำหรับเสื้อผ้าของฉัน คุณต้องการพลังที่ค่อนข้างทรงพลังในการพกพาออก
JH: มีปฏิกิริยาตอบรับอย่างมากจากสื่อมวลชนและนักวิจารณ์เกี่ยวกับคอลเลคชันและภาพยนตร์เรื่องนี้ ผู้คนเริ่มยอมรับภาพยนตร์แฟชั่นเป็นทางเลือกแทนการแสดงแคทวอล์คหรือไม่? สำหรับบันทึกนี้ อะไรคือแรงจูงใจของคุณในการสร้างภาพยนตร์และไม่ใช่การแสดงแบบดั้งเดิม? GP: มันคือการนำมันไปสู่ผู้ชมที่กว้างขึ้นและเกี่ยวกับการควบคุมสิ่งที่ฉันนำเสนอให้กับผู้ชมนั้นอย่างสมบูรณ์ มีหลายสิ่งหลายอย่างที่อาจผิดพลาดได้ในการแสดง และหลายสิ่งหลายอย่างสามารถผิดพลาดได้ในภาพยนตร์ แต่ผู้คนไม่เห็นความผิดพลาดเหล่านั้น มันเกี่ยวกับการกลับมาควบคุมและแสดงให้พวกเขาเห็นในสิ่งที่ฉันต้องการให้พวกเขาเห็น
JH: ประสบการณ์ตรงกับแรงจูงใจ/ความคาดหวังว่าคุณต้องการให้ได้รับอย่างไร? และอารมณ์ของมัน ความรู้สึกของผู้ฟังในภายหลัง? GP: เห็นได้ชัดว่าเมื่อฉันแสดงจะมีการเปิดตัวครั้งใหญ่ในตอนท้าย คุณรู้สึกอิ่มเอิบใจหรือ "โอ้ เสร็จแล้วเราเมาได้" เมื่อเราถ่ายทำเสร็จแล้วก็มีความรู้สึกแบบนั้น จากนั้นเป็นสองสัปดาห์ของการแก้ไข ดังนั้นฉันจึงมียอดเขาและรางน้ำน้อยลงในอารมณ์ของฉัน ซึ่งฉันคิดว่าดี การแสดงเป็นส่วนเล็ก ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่ฉันทำในฐานะนักออกแบบ ทันทีที่การแสดงจบลง มันก็เข้าสู่การขายโดยตรง และคราวนี้ฉันสามารถมีสมาธิกับการทำสิ่งที่ถูกต้องให้ถูกต้อง บ่อยครั้งที่ฉันลืมไป หรือฉันมักจะลืมไปว่าการแสดงเป็นส่วนหนึ่งของการแสดง แต่ในสัปดาห์นี้ เริ่มจากวันนี้จริงๆ แล้ว เป็นที่ที่ธุรกิจเกิดขึ้น และฉันสามารถจดจ่อกับสิ่งนั้นมากขึ้น
JH: การสร้างหนังแฟชั่นมันแพงพอๆ กับการแสดงละคร จริงไหม? จีพี: ครับ ฉันคิดว่าหลายคนไม่ตระหนัก พวกเขาถือว่าตัวเลือกในการทำภาพยนตร์เป็นเรื่องรองจากการแสดงเพราะเป็นตำรวจราคาถูก JH: ฉันคิดว่าคุณได้พิสูจน์สิ่งที่ตรงกันข้ามทั้งหมดแล้ว การทำในระดับที่คุณทำนั้นเป็นทางเลือกที่ชัดเจนและเป็นไปได้สำหรับคุณและแบรนด์และวิสัยทัศน์ของคุณ GP: ฉันคิดว่ามันเกี่ยวกับทางเลือกที่คุณเลือกเกี่ยวกับจำนวนเงินที่คุณใช้ไปกับสิ่งต่าง ๆ เพื่อสื่อสารแบรนด์ของคุณ การแสดงต่อหน้าคน 300 คนอาจไม่สมเหตุสมผลสำหรับฉันมากเท่ากับการสร้างภาพยนตร์ที่เราสามารถนำเสนอต่อได้ ซึ่งอาจมีผู้คนนับล้านทั่วโลกที่สามารถชมได้ แนวคิดนี้ไม่ได้ถูกทำให้เจือจางหรือแก้ไขในลักษณะใด ๆ อย่างที่เป็นไปได้เมื่อคุณเห็นภาพบนเว็บไซต์อย่าง style.com โดยพื้นฐานแล้วเป็นสิ่งที่ฉันต้องการให้คนอื่นเห็น ฉันคิดว่าการลงทุน...คุณสามารถเก็บเกี่ยวผลประโยชน์เหล่านั้นได้ มันคุ้มค่าเงิน
JH: สุดท้ายนี้ แกเร็ธ ถ้าคุณมีงบสำหรับจัดงานอีเวนต์เพื่อแสดงเสื้อผ้าของคุณ หนังเรื่องอื่นจะเป็นอะไร? GP: แฟชั่นโชว์ตัวเองมีวิวัฒนาการในช่วง 20 ปีที่ผ่านมาในการนำเสนอที่ลื่นไหลนี้ ฉันเคยดูวิดีโอรายการต่างๆ ในยุค 80 และดูเหมือนสื่อมวลชนจะขึ้นๆ ลงๆ บนรันเวย์ ซึ่งค่อนข้างจะวุ่นวาย เหมือนกับการสู้วัวกระทิง ฉันไม่ได้พยายามที่จะพูดว่ามันคืออนาคต เป็นความคิดที่จะทำอะไรที่แตกต่างออกไป ฉันไม่ได้บอกว่าฉันจะไม่แสดงรันเวย์อีก มันเปิดกว้างมาก
(ผู้ชม) Central Saint Martins มีผลกระทบต่อคุณอย่างไร มันเป็นหนึ่งในสถานที่ที่น่าอับอายที่ผู้คนจำนวนมากมาจาก หลุยส์ วิลสันที่สอนในแมสซาชูเซตส์มักพูดติดตลกว่าผู้คนมาเรียนที่เซนต์มาร์ตินส์คาดหวังว่าจะได้รับฝุ่นวิเศษและกลายเป็นนักออกแบบดาว มันไม่ใช่แบบนั้นจริงๆ โละไฟและคับแคบมาก และมีจักรเย็บผ้าหนึ่งเครื่องสำหรับนักเรียนสิบคน ฉันมีทฤษฎีนี้เมื่อฉันอยู่ที่นั่นว่าทุกสิ่งที่คุณอยากทำที่นั่นยากขึ้นมาก แม้กระทั่งเจ้าหน้าที่ห้องสมุดที่ไม่ช่วยเหลืออย่างเหลือเชื่อ หรือคนที่ทำงานในสำนักงานแฟชั่น สอนว่าอยากทำอะไรก็ต้องทำเอง คุณไม่สามารถพึ่งพาคนอื่นทำเพื่อคุณได้ ฉันคิดว่ามันเป็น Achilles Heel ของฉันเพราะสิ่งที่ใหญ่กว่าจะได้สิ่งที่ฉันต้องทำและดูแลและจัดระเบียบมากขึ้น แต่ฉันจะไม่มีความสุขถ้าฉันไม่สามารถควบคุมสิ่งต่างๆ ได้