Energin i Miami pulserar just nu. Pumpas främst av artären det vill säga Art Basel Miami Beach. Denna årliga sammankomst på Miamis soliga strand konkurrerar med sitt äldre schweiziska syskon, Art Basel, som årets mest besökta konstrelaterade evenemang. Men ett av kännetecknen för denna South Florida-baserade mässa-som drickas på sammet-rep-fester, skrällande musik och rent konstnärligt skapande - är dess förmåga att galvanisera både konst och modefanatiker lika.
Det som oftast jämförs med Art Basel Miami Beach, som sent, är inte Art Basel, Frieze eller The Armory Show, utan New York Fashion Week. Trots små skillnader i deltagare (fler kuratorer och samlare på konstmässan) och fester (Art Basel har en mer än liten kant) finns det många likheter.
Jag gick först till Art Basel Miami Beach 2008, mässans sjunde turnering. (Den skulle starta i december 2001, men attackerna den 11 september flyttade mässans debut till december 2002.) Visst, sedan 2008 har mässan förändrats dramatiskt. Men det har jag också. När jag först gick var det för att imponera på en SoHo -gallerist som jag ville jobba för. (En position som jag verkligen fick, men som slutade avsky.) Idag är det lyckligtvis att intervjua artister och designers, delta i lanseringsevenemang (varav 80 procent är mode-relaterade) och för att mäta mässans inflytande på alla aspekter av pop kultur.
Den här säsongen är mode, ännu en gång, i framkant på mässan. (Rätt bakom konsten, förstås ...) Här är en liten bakgrund om varför de två gelen så bra: Liksom samtidskonstmarknaden upplevde mode en renässans efter andra världskriget. Coutureshower handlade först om kläderna. Men på 70- och 80 -talen blev designers nya stjärnor. Sedan, ett decennium senare, handlade det om modellerna. Idag handlar det om It -tjejer, DJ: ar, fotografer eller någon annan i lägesmixen. Gatustilen har exploderat och påverkar nu hur designers tillverkar plagg. (Tror du att en T-shirt med en föräldrarådgivande logotyp inte kommer att lysa upp bloggarna?) Konstvärlden är faktiskt ganska lik. Det kräver samma uppmärksamhet dygnet runt. Större är bättre: Konstnärer som skapar stora offentliga skulpturer eller visar konst som en upplevelse får mest erkännande och street cred.
Musiker sätter också konst och mode på en piedestal. Jay Z, till exempel - känd för att gå runt på mässan med konsthandlaren/galleristen Jeanne Greenberg Rohatyn - har varit en stor promotor för båda världarna. Det verkar som att han besöker Art Basel både för konsten och festerna. 2012 såg jag honom på ett popup-evenemang i Le Baron på Pearl Restaurant och Champagne Lounge. Några månader senare, när “Magna Carta... Holy Grail ”släpptes, han skrytte om att ha” Basquiat collab from Versace’s place ”och parkera” twin Bugattis utanför Art Basel. ” Utan tvekan hörde miljontals dessa rader. Och kanske tusentals inspirerades till att se vad Art Basel Miami Beach handlar om, vilket jag applåderar.
Men när exploderade konst och modes symbiotiska synergi verkligen och gjorde Art Basel Miami Beach till den FOMO-inducerande händelse det är idag? Tufft samtal, men jag ska göra mitt bästa. Under 2009 började stora lyxmärken öppna butiker i Miamis Design District. Stadens första rival till Bal Harbour Shops-ett friluftsgalleri med exklusiva butiker, som ligger ganska långt från där Art Basel Miami Beach faktiskt äger rum-fick mycket beröm. Christian Louboutin var det första lyxmärket som öppnade en butik i Design District. Efter framgångarna följde många andra (Louis Vuitton, Maison Martin Margiela och Dior Homme) efter. Och tillsammans med öppningarna kom lanseringsfester, boksigneringar och konst/mode -samarbeten, som alla fångades genom Instagrams kraftfulla lins. Tycka om. Tycka om. Tycka om.
Och Art Basel Miami Beach har fungerat som den bästa tiden att kasta sådana shindigs, eftersom "alla" är i stan ändå. Klicka tillbaka till dec. 4, 2009 på fotograferingswebbplatsen Patrick McMullan, och du kommer att se festbilder från Viktor & Rolfs privata middag på Webster, liksom Lanvin's Bal Harbour boutique öppning. Vem är där? Joseph Altuzarra, Misshapes, Derek Blasberg, Genevieve Jones, Karla Otto: alla människor synonymt med modevärlden som fortsätter att komma ut år efter år. Gå längre tillbaka till december 2005, och du kommer fortfarande att se massor av modefester: en middag för Valentino, fester för vinnare av Hugo Boss -priset, Nancy Gonzalez lansering av handväskor. Men 2005, det du inte ser är lika många av de markeringsmoderna namnen på bilderna. Det var 2006 och 2007 - strax före den stora lågkonjunkturen - när modets favoriter började flyga söderut i flock. Och de har inte slutat.
Som åren går har det ofta sett ut som Art Basel Miami Beach är mer en marknadsföringsövning än en legitim mässa. Åtminstone utifrån, där människor ofta säger saker som "Men ingen faktiskt köper konst där. "Ändå, under sitt 12: e år, visar mässan ny säkerhet som en global kraft. Det har till och med framkallat satellithändelser, till exempel SCOPE Miami Beach, UNTITLED och Miami Project. Inte en dålig sak för staden och dess handel.
Och som åren går har konst/mode -samarbeten också blivit mer legitima. I år kommer till exempel Christian Louboutin att visa verk av Carmelo Tedeschi i sin butik. Maison Martin Margiela kommer att lansera ett banbrytande projekt med Swarovski. Och Jeff Koons kommer att fira sin ballongliknande flaska för Dom Pérignon. Naturligtvis kommer modefolk att fylla respektive partier - och de vill se att de gör det.
I takt med att mode- och lyxmärken blir mer besatta av konstens estetik, så gör deras kunder och fanbaser. Kanske Art Basel Miami Beach har blivit en katalysator för dessa märken att luta vittigt till kommersialisering av konst. En sak är säker: gränsen mellan konst och mode har aldrig suddats ut mer provokativt. Men det har gjort mässan till ett måste för alla konstnärliga typer. Konstälskare kan vara seriösa om konst och ta in så mycket eller lite mode som de vill. Fashionistor kan göra detsamma, men tvärtom. Låter bra? Det är det, och det är fantastiskt att se allt hända och växa, även om du inte kan göra det personligen. Och i världen där det finns en sådan premie på image, tar Art Basel Miami Beach nu priset som den mest spännande platsen för konst och mode att komma ihop.