Rei Kawakubo utforskade temat "osynliga kläder" på Comme des Garçons

"Osynliga kläder" var inspirationsuttalandet efter Comme des Garçons visa på den nyrenoverade konsertsalen Elysée Monmartre på lördag, där modellerna klädda i "kläder" av extrema proportioner gick långsamt på cirkulär, upphöjd plattform, ofta vänd åt sidan för att låta en annan modell passera förbi.

Återigen raderade denna kollektion varje konventionell förståelse för vad plagg är - åtminstone plagg som presenteras på säsongsbetonade modevisningar. Det som är "osynligt" här är en gräns som finns och som skiljer kläder från kroppen, kläder från kläder och kläder från känslor. Men denna gräns kan ha en annan betydelse för varje person i publiken, och detta har alltid varit en central grund för alla Comme des Garçons -shower; efteråt diskuterar vi alla på djupet hur vi kände om det vi just såg. Det finns inga trender att prata om, och visst var vi världar borta från den nuvarande besattheten med "se nu, köp nu" - ett tillvägagångssätt som kanske eller inte fungerar för designermode av denna kaliber (och prispunkt).

Jag vet inte exakt hur man tolkar denna show, förutom att säga det Rei Kawakubo kan ha använt dessa överdrivna bitar för att kommentera hur kläder är relaterade till det mänskliga tillståndet från födsel till död. I denna 17-look-samling representerades alla våra känslor-från lycka till förlust och lidande-.

Det första utseendet var en gigantisk, svart velourrock med en turtleneck och en stor cirkel skuren ut på bålen, bärs över en klänning med en massvolym som sticker ut från modellens mage som förmodligen kan betyda graviditet. Därefter kom en brun tryckt klänning med rektangulära "vingar", följt av en kort kokongullsklänning med en vit bomullsruffelunderlägg och en kappa som helt täckte modellens huvud när hon öppnade och stängde den medan hon gick - kanske en indikation på att hon gav födelse.

En röd tartanklänning med en rektangulär flaggbanner kan ha representerat lycka, liksom en röd skiktklänning med korta ärmar och volanger (röd är den traditionella färgen på bröllop i Asien). Men det var förvirrande att denna röda "bröllop" -outfit skulle ligga bredvid den sista looken i showen: en ballongfylld, svart sammet 3D -klänning med en stor krage och vita spikar som sprider sig från halsen. Plagget var så stort att det minskade modellens rörlighet, och när hon stannade helt mitt på banan dämpades lamporna till svart. Det var slutet.

Och vad säger dessa kläder om kvinnan inuti, med glimtar av lycka, äktenskap, förlossning och sedan död, allt spelade ut till Colin Stetsons nytolkning av Henrick Goreckis symfoni nr 3, "Sorgfull sång"? Kläder blir denna tysta medhjälpare och sällskap under hela vår resa - de är alltid med oss.

Kan kläderna vi bär representera oss, våra känslor och våra vägar under våra liv? Vi bär ofta och slänger sedan våra kläder så lätt att vi nästan glömmer att överväga om kläderna vi kastade också var en del av oss själva som vi också kastade. Vi vet alla att kläderna vi väljer att bära inte är godtyckliga, och att vi valde specifika plagg för att visa vårt sanna jag för världen med mycket specifika avsikter. En modevisning idag är vanligtvis inte avsedd att ställa den här typen av frågor, men Comme des Garçons är inte en vanlig modevisning.

Long Nguyen är medgrundare och stildirektör för Pråla.