Beyoncé satte en ny designer på kartan igår kväll.
För henne Super Bowl halvtid spektakulär, hon och alla andra på scenen bar kostymer av New York-baserade designern Rubin Singer--inte Givenchy, inte Mugler, utan 34-åriga Rubin Singer, vars namn är bara sex år gammal. Cathy Horyns berättelse i New York Times, med nyheterna om att Singer hade designat Beyoncés kostymer för Super Bowl rubriken, "Hej, Beyoncé, It's Your Look, men kanske hans ögonblick." Baserat på surret Singer får idag (hans publicist berättar att telefonen har ringt från kroken och det finns ett ökat intresse för Singer höst/vinter 2013 -presentation nästa vecka), skulle vi säga att det definitivt är hans ögonblick.
Vi hoppade på telefonen med Singer strax innan han lämnade New Orleans för mindre än en timme sedan. Han berättade hur han mår, hur han höll allt hemligt och vad han hoppas kunna göra med exponeringen.
Fashionista: Först - grattis! Hur har reaktionen varit? Ett ögonblick som detta, med så stor exponering och människor som får det så bra, kommer att ha enorm inverkan på varumärkets exponering. Folk hör namnet och får ut det.
Hur var processen? Jag var tvungen att slutföra arbetet i hemlighet. Jag kunde inte säga något till någon annan än människorna i den inre kretsen. När jag började träffa Beyoncé för att utveckla konceptet var det väldigt tyst. Jag kunde inte säga något förrän igår.
Var det svårt att hålla tyst? Jag höll bara munnen stängd. I slutet av dagen, om alla fick reda på det.. Jag skulle bara aldrig äventyra mitt förhållande till henne. Jag har jobbat med henne så länge och har en så bra relation med henne. Dessutom skulle det förstöra överraskningen och spänningen!
Så vad är nästa? Modevecka. Vi börjar boka tid för modeveckan. Lyckligtvis är samlingen helt i synk med det jag gjorde för henne.
Samlingen heter "Valkyrie's Dominion" - vad handlar det om? Det handlar verkligen om en stark bemyndigad kvinna och att få henne att känna sig fantastisk på mode. Jag inspirerades också av Helmut Newton -fotografering och tyska filmstjärnor från 30 -talet som Marlene Dietrich.
Många människor hör ditt namn för första gången idag-vad vill du att folk ska veta om dig? De borde veta att filosofin i mina kläder är socialt konstverk. Min konstruktion och min drapering är de viktigaste elementen i mitt arbete. Det mest fantastiska med föreställningen var att alla tre bitarna hon bar var representativa för det jag gör: Den svarta motorcykeljackan med asymmetrisk krage handlade om konstruktion; kjolen var draperad, och den var väldigt inneboende för draperingen jag gör-skiktad och flerdimensionell; och sedan panelering och användning av exotiska skinn och läder på bodyen. [Sångaren använde pyton, leguan, lammskinn och Chantilly -spets för att bygga bodysen.]
Varifrån köper du ditt material? De flesta tyger kommer från Italien. Jag utvecklade den flytande nylonkjolen speciellt för kollektionen-det är siden, metall och plast. Spetsarna kom från Schweiz.
Vad är ditt långsiktiga mål som designer? Var ser du din linje om tio år? Mitt mål är i slutändan att bli en del av den kulturella tidsåldern. Du vill till varumärket som blir förknippat med ett visst utseende eller känslighet. Mitt omedelbara mål är att utforska detta partnerskap ytterligare-det finns fart och vi hoppas kunna bygga vidare på det.