Vad är den enda tråden som går genom London Fashion Week?
Unga designers, som är kända för en sak, försöker bevisa att de kan arbeta utanför och utanför sin komfortzon.
Bortsett från Christopher Kane, som, även om han gör klänningar, gör väldigt olika klänningar för väldigt olika flickor varje säsong, en handfull unga designers som är kända för en estetik, gick helt annorlunda vägbeskrivning. Meadham Kirchoff kan vara det mest extrema exemplet. Borta var de rippade jeansen och neutrala färgerna, rock and roll-jackorna och dekonstruerade klänningar-istället fick vi färg och spetsar och glitter. Marios Schwab, som hjälpte till med att sparka igång kroppskonst för ett par år sedan gick prim med vuxna blusar och styva klänningar (på ett bra sätt). Mary Katranzou fastnade för tryck, men lade till invecklade former och detaljer till sina klänningar. Mark Fast la till lite sammet och andra ostickade bitar. Även Matthew Williamson, som har funnits mycket längre, övergav paljetter och fjädrar för tweed och byxor.
Som observatör är det kul att titta på, men fungerar det för kritikerna, och ännu viktigare för kunderna?