Hur modeskolor lär ut metaversen

De senaste åren har medfört en förändring i hur människor använder teknik i alla aspekter av deras liv. Mer än någonsin, virtuella verkligheter, decentraliserade transaktioner och icke-fungibla tokens förändrar hur vi närmar oss allt från socialt liv till affärer till kreativitet.

Bara under det senaste året, Pradahar kopplat sin månatliga fysiska Timecapsule till NFTs som ger tillgång till globala Prada Crypted och speciella evenemang. Under tiden, Gucci samarbetade med det animerade kändisföretaget Superplastic för att släppa 10 unika NFT. Metaverse har blivit så populärt, det finns till och med en Metaverse Fashion Week med märken som Etro, Dundas och Dolce & Gabbana.

Modeskolor har varit snabba med att anpassa sig till denna utveckling och stärkt sina digitala läroplaner för att hålla jämna steg med branschens krav.

Vid Parsons School of Design, är metaversa inlärningsupplevelser en del av den grundläggande läroplanen under elevernas ungdomsår. Det finns en specialiserad studioklass där "elever lär sig intensiv programvara för 3D-modellering", säger Soojin Kang, en biträdande professor i modeteknologi, till exempel. Eleverna lär sig de traditionella färdigheterna att tillverka plagg - som att skapa mönster eller sy - digitalt. Vid sista året tar de som fokuserar på digitalt mode klasser Senior Thesis 1 och Thesis 2, som båda ge digitalt tunga resultat och täcker färdigheter som 3D-modellering, rendering och annan hybridteknik aspekter.

För att ytterligare cementera sin digitala utbildning, skolan också samarbetat med onlinespelplattformen Roblox att utveckla en kurs där eleverna skapar hyperrealistiska och inkluderande digitala 3D-kläder.

Medan intresset för metaverskurser har varit utbrett i flera år, förklarar Kang att efterfrågan verkligen ökade under pandemin, när skolor flyttade till ett onlineundervisningsformat. Plötsligt blev verktyg som Clo3d integrerade i läroplanen: "Programvaran synkroniserar draperierna och tygegenskaperna vid samtidigt som du gör några ändringar i dina 2D-mönster", säger hon och noterar hur det hjälpte till att underlätta övergången mellan 2D- och 3D-design processer.

Drexel University erbjuder en rad innovativa klasser som "Fashion Design in the 3D Space" och "CAD Patternmaking". Men toppen av dess metaverse läroplan kan bara vara en historisk kostym virtuell modekurs, med titeln "Costuming the Metaverse": Kathi Martin, biträdande chef för graduate fashion design på Drexel, säger att klassen ursprungligen utvecklades för spel- och animationsstudenter, men konstruktionen av virtuella utrymmen har också gjort det möjligt för modestudenter att drapera och göra mönster på avatarer. Det kulminerar i ett uppslukande Medeltida inspirerat projekt, där eleverna skapar detaljerade tidstypiska kostymer genom att designa lämpliga textilier, silhuetter och utsmyckningar - allt i metaversen.

Förutom att utbilda eleverna i hur man använder de olika verktygen och programmen för att skapa digitala produkter, funderar skolor också på att lära ut de nya affärsmodeller som följer med dem.

Under sin Baker School of Business & Technology, Fashion Institute of Technology (FIT) introducerade nyligen flera nya metaverskurser i sin läroplan. "First Year Experience" utbildar elever så tidigt som första året om metaverse, Web3, kryptovaluta och icke-fungibla tokens. Andra tillägg inkluderar "Understanding, Developing Web 3.0 Business Opportunities and NFTs" och "Introduction to Blockchain for Creative Businesses."

Metaversen är ny och ständigt föränderlig, vilket innebär att skolor måste anpassa sig därefter. På FIT förblir fakulteten öppensinnad och utvecklar ofta sin läroplan som svar på dessa trender, som "erbjuder en oöverträffad win-win för studenter och den kreativa/modesektor där vi verkar" enligt Vincent Quan, professor och institutionsordförande för modeföretagsledning på FIT SUNY Korea.

För Savannah College of Art and Design (SCAD), strävan mot meta-utbildning öppnar elevernas ögon för nya möjligheter och alternativa karriärvägar inom mode.

"Självklart är vi fokuserade på nuvarande och framtida anställningsmöjligheter inom detta område... Vi tycker att det är viktigt att vår nästa generation av SCAD-utexaminerade spelar en avgörande roll i att forma riktningen för Web3, säger Dirk Standen, dekanus för SCADs modeskola. "Mode- och teknikföretag kan dra nytta av deras input."

Till exempel SCAD sneakerdesign mindre Programmet implementerar tillbehörsdesignstrategier inriktade på metaversen. "Vi använder Oculus Quest 2 VR-headset för att lära våra elever att 3D-modellera sportskor och andra tillbehör", säger Michael Mack, professor i tillbehörsdesign och sneakerdesign på SCAD. "Tillbehörs- och sneakerdesign dyker tyngre än någonsin tidigare in i det virtuella och 3D-utrymmet, och vi är förbereda våra elever att ligga i framkant av design och visa vägen när de ger sig i kast med sitt kreativa yrken."

Men när det kommer till skärningspunkten mellan mode och teknik är det viktigt att överväga effekterna av det vi skapar inom en ännu outforskad gräns.

Vid Pratt Institute, är metaverskurser en del av en större strävan mot att bygga en ansvarsfull framtid. Dessa valfria kurser – som täcker nya medier, artificiell intelligens, AR/VR, interaktiv installation och fysisk kompkodning för artister – engagera eleverna i kritiska tankar kring hur decentraliserad teknik kommer att påverka framtiden för design och etiken runt omkring den där.

"Vi kände att det var viktigt att införa en läroplan som utforskar etiska frågor och överväganden om hur den här tekniken omstrukturerar relationen mellan modeskapande och konsumtion", säger Tessa Maffucci, adjungerad biträdande professor och biträdande ordförande i Pratt Institute's Fashion Design avdelning. "Särskilt i modesammanhang väcker decentraliserade modeller viktiga frågor om äkthet, kreativitet och ägande - och presentera nya möjligheter att designa i samarbete med andra, att designa med empati och att utforska rättvisa och samhällsbaserad design."

Dessa nya läroplaner är en del av vår nya verklighet – och lärare som formar sinnena hos nästa generations kreativa material anpassar sig därefter.

Missa aldrig de senaste nyheterna från modebranschen. Anmäl dig till Fashionistas dagliga nyhetsbrev.