"Fire Island"-dräkterna hyllar gemenskapen, queerägda varumärken och abs

Varning: Spoilers för "Fire Island" (och Jane Austens "Pride and Prejudice") nedan.

"I vårt samhälle är pengar inte den enda formen av valuta", säger "Fire Island"-huvudpersonen Noah (Joel Kim Booster) i en Millennial Elizabeth Bennet-liknande berättarröst. "Ras, maskulinitet, mage... bara några av de mått vi använder för att dela upp oss i över- och lägre klasser." 

Bushwick Brooklynite och hans utvalda familj hamnar i den senare hälften av den hierarkin. När de ivrigt ger sig ut på sin årliga "heliga" pilgrimsfärd till homosexuella sommarmecka, fortsätter Noahs berättelse: "Naturligtvis, jag bryr mig inte om allt det där, men..." Han pausar, han och hans vänner ser gillande på fem mycket vältränade män på färjan som ceremoniellt tar bort sina skjortor. "Vad kan jag säga? Jag är en klassförrädare."

Inspirerad av Jane Austens "Pride and Prejudice" tar författaren Booster berättelsen och dess studie om klassism, romantik och samhälleliga fördomar från den pittoreska men mördande engelska landsbygden från 1800-talet till den jublande, häftiga och också mördande elden Ö. "Vad händer när homosexuella män sätts ihop på en ö och det inte finns några hetero människor som förtrycker oss? Hur förtrycker vi varandra?" frågade Booster i en Vanity Fair intervju.

I en historia så gammal som tiden spelar garderoben en viktig roll för att visa – och betona – sociala skiktningar.

På Fire Island visar det du har på dig (eller inte bär) också stolt ett viktigt budskap. Det är en anda som filmens kostymdesigner David Tabbert, som är stamgäst på Fire Island i decennier, vet från första hand.

"Så fort de kommer dit kan de vara sig själva helt och hållet, och det finns en känsla av frihet som följer med att nästan bara vara bland människor som är som du - ditt samhälle", säger han. "Det har bara en speciell plats i mitt hjärta." 

Tillsammans med att återkalla personliga erfarenheter och "uppfriskande Instagram varje timme", forskade Tabbert om historien om självuttryckande på Fire Island. Även om han medger att det fanns en specifik utmaning för att använda kostymdesign för att ta karaktärerna genom deras resor: "Knepet är hur man förmedlar det när vi ska till en plats där så liten kläder bärs."

"Vi ville att saker bara skulle visa mycket hud. Jag menar, Fire Island handlar om att bara kasta på sig något för att gå ut ur huset och vad du kan packa till återanvända på olika sätt - baddräkter som fungerar som shorts, med badkläder i varje outfit." säger Tabbert. "För att du kan hoppa i poolen eller gå till stranden när som helst."

Exempel: Noah packar massor av crop-tops och låga tankar för resan. (På färjan anklagar den bokaktiga undercover-festen Max – spelad av Torian Miller – honom för att "överensstämma med normer för giftiga kroppar.")

"Vi ville verkligen visa en känsla av självförtroende och sexighet, som någon som verkligen kommit till sin rätt", säger Tabbert. "Han är självsäker." 

Noahs logotypskjortor med abs och biceps återspeglar också hans budget och personlighet, som en återgång Adidas tank i sin karaktäristiska aquablå ("vi ville sätta honom i färger som verkligen kompletterade honom"), en ärmlös och beskuren vintage "Badlands"-tröja (två ovan) och två muskelskjortor med texten: Pasadena Leisure Club och Y, IWO (Yeah, I Work Out.) Hans go-to-skor är ett par Converse Chuck i begränsad upplaga Taylors.

Tabbert noterar hur det också var viktigt för "queera röster att vara att vara att höras och synas i kläderna." Han tittade på Raf Swiaders "könsvalfria" linje, R.Swiader, till exempel för Noahs "hackade" och ärmlösa svarta T-shirt (ovan) och små strandtrosor.

Noahs bästa vän Howie (Bowen Yang) flyger in för veckan från sitt "cush-jobb i San Francisco", som nämnts i öppningsberättelsen. Han är den återhållna, romantiska Jane Bennet: i 30-årsåldern, aldrig varit i ett förhållande, mycket blyg över att haka på. De två är de närmaste förtrogna av, som Noah säger, "komplexa andliga skäl, men alla de uppenbara också." Flashback till deras dagar som de enda asiater som hanterar mikro- (och makro-) aggressioner medan de väntade på bord på en duschfylld Williamsburg-brunch fläck. ("No fats, no femmes, no asians," som Keegan, spelad av Tomas Matos, påminner dem om de fördomar som genomsyrar hookup-apparna.)

För Howie betonade Tabbert en "normcore-praktik" som passar en ung professionell inom den dyraste staden i USA "Han var verkligen bevakad, så vi ville förmedla det med kläderna", säger han. Så han vände sig mot siluetter med högre hals, i motsats till skurna tankar i Noah-stil. Howies lager, som en blå struktur Bonobos kortärmad knäppning över en anpassad rosa stridsvagn med hög hals (ovan) av queer-ägd skräddarsydd popperslinje, Dubbel skorpion, "[ger] honom en känsla av skydd", enligt Tabbert.

Ändå finns det små, meningsfulla detaljer som återspeglar hans vänskap: "Howie och Noah bar matchande kedjor - Howies silver, Noahs guld - som en symbol för deras band", säger Tabbert.

Howie ger sig trevande ut på sin egen romantiska båge med sin Mr. Bingley, en söt hundvalp till en läkare som heter Charlie (James Scully, a.k.a. Forty från säsong två av "You"). Tabbert skildrade Howies växande självförtroende genom att utveckla sina (relativt) konservativa kläder. Vid en vändpunkt bär Howie en svart och marinblå kortärmad akvarellknapp från Saturdays NYC över en mörk Calvin Klein tank och krispiga shorts av Parke & Ronen (ovan) för en karaokeversion av Britney Spearss "Sometimes", uppbackad av bästisarna Luke (Matt Rogers) och Keegan.

"Han är mer ifred med sig själv och alla omständigheter som har utvecklats, och ser avsiktligt bra och sexig ut", säger Tabbert. Vid den upprymda finalen på piren är Howie självsäker i en brun Carhartt Work in Progress T-shirt under en mörkblå bonobo skjorta med krage för sin "Last Dance" med Charlie, som alltid ser ut som om han flyger in på Fire Island direkt från Martha's Vineyard.

Charlies besättning – kallad "The Ocean Walk Boys" för sin vidsträckta hyra vid stranden – definierar inkomstnivån, yrkesstatusen och ovannämnda distinktioner i fysik, klär också delen.

Tabbert tittade på sina egna erfarenheter när han växte upp i Connecticut för Charlies "gamla östkustpengar"-estetik, som klädseln han bär på middag med Howie och co. i deras mer ödmjuka boning: en vit Fred Perry pikétröja med marindetaljer, matchande Vineyard Vines-shorts och Sperry-topsider, utan strumpor. Denna country club-färdiga outfit kontrasterar särskilt med Howies vänner under en livlig omgång Heads Up under vilken Keegan bär en mycket beskuren vintage-T-shirt för Florida semester med accessoarer med Edgar Mosa-pärlor och R. Swieder "sissy" halsband och Luke en "Beat Street" vintage nödställd t-shirt och hans varumärke Kapital bandana "medvetet stil" som alltid, runt hans hals (ovan).

"Med Luke beskrev vi honom som den som gör mest och säger minst", skrattar Tabbert. "Försöker verkligen lite för mycket." 

Andra teaterskola avhoppade Keegans eklektiska stil med brottningsshorts Aquaria, en Andrew Christian sele singlet, en beskuren T-shirt av konstnären Thomas Knight av Tom Tom mode (med en teckning av "två killar som delar en korv") och en Telfar durag som Tabbert föreställer sig att de sparat för att köpa. "[Keegans utseende firar] en ny generation avParis brinner," säger han och syftar på Jenny Livingstons 1990-talsdokumentär om bollkultur. "Som barn som hänger vid Christopher Street Pier och vogue." 

Men Cooper (Nick Adams) – Ocean Walks invånare Caroline Bingley – visar upp sitt snåriga, elaka snobbi genom alla hans dyra matchade set och högljudda tryck.

Vid deras första möte på tefesten, hånar Cooper mot Noah et al i fet paisley Gucci (ovan) – visar upp sina alltid oljade kroppar och magmuskler – och följer upp i "huvud till tå" Versace. För att inte tala om, han tar aldrig av sig sin motbjudande, tjocka kedjechoker (som är Dior, självklart).

"Coopers kläder var alltid samordnad designer", säger Tabbert. "Mycket medveten. Mycket irriterande. Att verkligen komma under huden."

Nåväl, det är Noah, definitivt, när han stävar om sin egen Mr. Darcy: Ocean Walks heta, avskilda advokat Will (Conrad Ricamora), som också bär sin häftiga ståtlighet. Av kurs Will skulle vara värd för ett poolparty i en Giorgio Armani polo och Burberry badbyxor. Men trots sin lyxiga garderob och till synes arroganta faner är Will inte riktigt så säker som han verkar – som när han bär riktiga khakishorts till det hedonistiska Underwear Party, där gästerna knappt ens har på sig den där.

"Vi ville visa denna obekväma självmedvetenhet med honom", säger Tabbert.

Han bekräftar också att Noah och Wills sexuella spänningsfyllda stampa genom "Köttstället" i en sexig regnstorm verkligen är en hyllning till Colin Firth när Mr. Darcy dyker upp ur en sjö i en sjö. våt, klängande vit skjorta — bara i det här fallet är han bar överkropp.

Den Andrew Ahn-regisserade filmen är också en förtjusande häckande docka med Jane Austen-referenser, som Howies perfekta "väldigt hård, Tai," som svar på att Noah anklagade Will för att vara "bara en symbolisk asiat i ett hav av vita vänner." Men precis som Lizzy och Mr. Darcy, hittar Noah och Will varandra, som de slår sig ihop för att rädda Luke (definitivt Lydias) goda namn (och internetnärvaro) från den illvilliga Dex (Zane Phillips), a.k.a. Mr. Wickham från Grindr.

När duon äntligen hamnar i en lycksalig sommarromantik, byter och smälter deras kostymsignaturer: Will slappnar av i fler T-shirts, inklusive en Zegna grafiskt tryck en (ovan) och en sliten aqua vid finalen, när Noah sänker sina försvarsmurar och visar en "mognad" genom mer strömlinjeformad bitar.

"Vi ville verkligen ge dem en romantik och skapa en verklig känsla av harmoni och enhet", säger Tabbert. "Och samhörighet."

"Fire Island" har premiär fredagen den 3 juni på Hulu.

Missa aldrig de senaste nyheterna från modebranschen. Anmäl dig till Fashionistas dagliga nyhetsbrev.