Hur kostym hjälpte Oprah Winfrey, Mindy Kaling och Reese Witherspoon att bli en fantastisk, magisk fru. i 'En rynka i tiden'

instagram viewer

Den Oscar-nominerade kostymdesignern Paco Delgado diskuterar också att klä nykomlingen Storm Reid i sin breakout-roll.

Det kan ha tagit 54 år, men Madeleine L'Engles roman för unga vuxna En rynka i tiden kommer äntligen att träffa den stora skärmen på fredagen den 9 mars på ett redan banbrytande och historisk sätt. Den episka fantasy-sci-fi-filmen styrs av "Selma" och "13: e" regissör Ava Duvernay med tonvikt på mångfald på alla nivåer, ledd av star-in-the-making Storm Reid som broody, STEM-begåvad Meg Murry, som korsar universum för att hitta sin vetenskapsman far (Chris "Steve Trevor"Tall). En trifecta av multi-bindestreck med kraftverk förkroppsligar den magiska, utomjordiska The Mrs., som hjälper Meg på vägen: mega-mogul (och Folkets president) Oprah Winfrey; skribent, producent, regissör och skådespelerska Mindy Kaling; och tv- och filmproducent, skådespelerska och Draper James grundare Reese Witherspoon.

Fru. Whatsit (Reese Witherspoon) och Meg (Storm Reid) på Uriel. Foto: Atsushi Nishijima/Disney

RELATERADE ARTIKLAR

Med en sådan lång - som Mrs. Vilken nivå hög-för att ta med sidorna i det magiska, vetenskapsdrivna och i slutändan bemyndigande barndomsklassiker till liv, hisnande kostymer spelade en integrerad del av det ambitiösa berättande. (Spoiler: De är spektakulära.) Så Fashionista hoppade på telefonen med kostymdesigner Paco Delgado, som fick Oscar nickar för "Den danska tjejen"och" Les Misérables "för att ta reda på varför The Mrs. klänningar är i huvudsak haute couture -skapelser, vilka experimentella och överraskande material gick in i att bygga kostymerna och hur många människor det tog för att hjälpa Winfrey in i hennes skulpturala konstverk. Här är höjdpunkterna.

Fru. Vilken (Oprah Winfrey) och Meg. Foto: Atsushi Nishijima/Disney

Fru. Som, spelad av Winfrey, är den mest kraftfulla och hon inte fullt ut förverkligas. Hur uttryckte du hennes dynamik genom hennes kostymer?

Den här filmen var verkligen annorlunda än jag brukar göra. [Jag arbetade] med karaktärer som inte är från planeten Jorden och jag hade tittat på dem på ett helt annat sätt. Normalt skulle jag ta många referenser från den verkliga världen, som bilder av mäktiga kvinnor, men i det här fallet började jag på ett mycket abstrakt sätt. För Oprah, [manuset läste] att hennes karaktär hade varit en stjärna som levde i väldigt, väldigt många år och sedan plötsligt sönderdelades till en supernova. Hon hade förmodligen varit en krigare, och hon kämpade mot de onda krafterna i galaxen. Jag trodde bara att hon måste vara som ren energi. Jag tittade på bilder och abstrakta idéer, som vulkaner, explosioner och stjärnbilden på himlen och hur elektricitet avbildas i bilder. Då tänkte jag att hon måste vara en mycket metallisk karaktär med många reflekterande material, reflekterande ljus för att hon var ren energi. Och då tänkte vi på metall och kroppspansar och material som egentligen inte är textilier, men de måste vara som kristall och plast. Det var det hela: verkligen försöker göra en krigare stark silhuett.

Fru. Vem (Mindy Kaling) i sin fjäderkap. Foto: Atsushi Nishijima/Disney

Jag ville pausa filmen på Mrs. Vem (Kaling) verkligen analyserar alla kulturella referenser i hennes dräkter. Jag lade märke till den kinesiska klädseln på hennes första och orden på olika språk ('vida', 'connaissance', 'lycka') på en annan. På vilka andra sätt införlivade du Mrs. Vem har kulturkunskap i hennes kostymer?

Mindys karaktär, Mrs. Vem talar alltid med citat från böcker. Hon är på sätt och vis den klokaste och berättar för barnen hur de ska tänka på hur de måste bete sig. Jag trodde att hon var den största väktaren av kulturen i universum och sedan blev hon, för jag, en superbibliotekarie, som en person som har samlat all kunskap som vi hade i universum. Sedan tänkte jag på böcker; hur strukturen för böcker är, hur de tar lager av pappersark för att bygga till en bok. Du kan känna i kostymerna. Den ständiga idén om lager ovanpå den andra.

Jag tyckte också att hon var så odlad och smart och empatisk, hon var tvungen att ha influenser från alla kulturer i världen. Jag hämtade inspiration från kinesiska traditionella dräkter och material, från japanska kimonos, från graffitigatakonstnärer, från colombianska broderier och från afrikanska teman. Jag tittade på ghanesisk konstnär El Anatsui [som skapar skulpturer av återvunnet material och metaller]. Vi använde mycket mer konstgjorda material, men samtidigt papper från böcker. Några av hennes kostymer är gjorda av papper, [som en mångfärgad väska, medan en annan skiktväska inkluderar denim, ull och metalliska texturer]. För en kappa gjord med fjädrar i en av hennes första kostymer (ovan), tänkte jag att i universum har de inte fjädrar. Men eftersom hon är den här typen av bibliotekarie, vet hon hur fjädrar se. So sedan tryckte vi ut och klippte fjädrar på silverfolie och applicerade det.

Fru. Whatsits sängklänning. Foto: Atsushi Nishijima/Disney

Fru. Whatsit (Witherspoon) är den yngsta av Mrs. och hon har mycket fantasifulla utseende, som den rynkade sängkläderinspirerade klänningen på jorden och den orange och blå klänning hon bär för att förvandlas till den flygande varelsen på Uriel. Vart tog du inspiration till henne?

För Whatsit var hon den mest empatiska med barnen. Hon var väldigt lekfull och rolig. I början ska hon stjäla sängkläder från husen och istället för att linda ett lakan runt henne tänkte jag bara göra det mycket mer skulpturellt. För allt ruching tänkte jag mycket på Balenciaga klänningar och hur vi draperade saker på skyltdocka för att se hur formerna skulle bära. Hon kommer också från en planet som heter Uriel, som är ett riktigt ekologiskt paradis, som gröna prärier med blommor och fjärilar och allt det där. Jag tänkte på alla dessa element, som fjärilar, blommor, växter, till och med fåglar. Jag tittade också på svansar av guldfiskar, hur de rör sig i vattnet och försökte införliva tesrörelser i hennes kläder.

Megs outfit för majoriteten av filmen är en amerikansk tonåring. Hur berättar hennes rosa sneakers, jeans och t-shirt hennes historia?

Jag tror att den här filmen har två olika nivåer: En nivå är en verklighet och hur människor lever på jorden och hur vi klär oss i vardagliga situationer. Vi ville bara klä henne i en normal daglig situation. Jag tror att hela styrkan i historien är att hon är en normal tjej som stöter på särskilda problem. Samtidigt måste hon vara en vanlig, normal tjej, hon måste också resa in i en annan värld; att få styrka av sig själv och tro på sig själv. Det var hela tanken bakom Megs utseende, bara för att klä henne i en vanlig uppsättning kläder för att få en kontrast med denna fantastiska värld med The Mrs. och de andra karaktärerna som befolkade universum.

Från vänster till höger: Mrs. Vem, Calvin (Levi Miller), Mrs. Vilket, Happy Medium (Zach Galifianakis), Meg, Charles Wallace (Deric McCabe) och Mrs. Vad är det. Foto: Atsushi Nishijima/Disney

Vilka var de största utmaningarna för att skapa kostymerna för The Mrs. av så många intressanta och oväntade material?

Jag har verkligen tyckt om att arbeta med det här projektet eftersom den största chansen - särskilt uppenbarligen, med The Mrs. -var att hitta så många olika människor att arbeta för oss [för att skapa kostymerna], som, människor som broderar, handmålar på kläderna, skapar tygerna och veckningen. Det var en riktigt fantastisk process och på något sätt känner jag att vi gjorde det couture klänningar, som couture -kvalitet. Vi hade dessa armeniska damer, till exempel, broderar och pärlor på tyget. Vi hittade den här veckningen som gjorde alla dessa fantastiska veck för några av Oprahs kostymer, och sedan hittade vi människor som var laserskärande tyg. Det var många olika människor från alla slags olika bakgrunder. Det var en mycket intressant process eftersom vi experimenterade mycket [med tekniker] som vi inte hade gjort tidigare. Det var fantastiskt, som att hitta människor [specialiserade sig på] 3D -utskrift - nästan som mineraler broderade på en kjol för Oprah. Det var fantastiskt - riktigt, riktigt fantastiskt. Händer en gång i ditt liv.

'Och ​​du får en tesseract!' Foto: Foto: Atsushi Nishijima/Disney

Hur var det för dig att arbeta med Oprah och klä henne i dessa otroligt utsmyckade och couture-nivå klänningar?

Saken är att i början, när du arbetar med människor som Oprah, har de så magnetiska och viktiga personligheter. Innan jag träffade henne tänkte jag 'Herregud, det är så läskigt att träffa någon som hon och om jag visar henne [kostymerna] kanske hon inte kommer att gilla någonting och då, min gud, kommer jag att få, som, deprimerad. ' Men då träffade jag henne och hon är en fantastisk person. I slutet av dagen älskade hon allt. Hon fick utstå så många [olägenheter] eftersom de kostymerna var tunga och svåra att bära. Det var svårt att klä sig. Ibland måste du ha fyra personer samtidigt som klär henne. Ibland kunde hon inte sitta ordentligt när hon hade kostymen på sig. De tre var verkligen, verkligen fantastiska. De var väldigt, mycket pro kostymerna. Aldrig någonsin - inte ens en antydan om att de skulle klaga. Det var bra. De är verkligen fantastiska proffs i allt.

Denna intervju har redigerats och sammanfattats för tydlighetens skull.

'A Wrinkle in Time' öppnar på teatrar fredagen den 9 mars.

Missa aldrig de senaste modebranschnyheterna. Registrera dig för Fashionistas dagliga nyhetsbrev.