Världens främsta Disney Cosplay -expert väger in på Fashion's Princess Moment

instagram viewer

Alicia Vikander i Louis Vuitton som Belle, och en titt från Dolce & Gabbanas höstbana 2016. Foton: Jason Merritt/Getty Images, Imaxtree

Disney -prinsessor har definitivt en stund i mode och därefter. Bara den här helgen, Dolce & Gabbana visade en uppenbar Disney -prinsesssamling och på Oscarsgalan, Alicia Vikander var bokstavligen Belle från "Beauty and the Beast" - från hennes gula Louis Vuitton -klänning ända ner till henne frisyr. Och om du klickar på Buzzfeed eller Cosmopolitan någon dag, hittar du berättelser som "Om Disney Princesses #WokeUpLike This"och"Så här ser Disney Princesses ut utan smink. "Det är klart att vi vill att Disney -prinsessor ska vara #justlikeus - och vi vill vara mer som dem.

För att fördjupa mig mer i detta koncept ringde jag Leslie Kay, 27, som grundade Disneybound Tumblr fem år sedan. För de oinvigda betyder Disneybounding (ja, det är ett verb) att klä sig subtilt som en Disney -karaktär utan att ha en direkt kostym. Det började för att Disney inte tillåter vuxna fans att bära full-on kostymer till någon av dess nöjesparker eftersom företaget inte vill att gästerna ska förväxla de "riktiga" Disney-karaktärerna med fansen. Kay, en marknadsföringsstor och livslång Disney- och modefan, startade bloggen ursprungligen för att dokumentera sin första vuxenresa till Disney World. Men folk följde det snabbt eftersom hon ofta klädde sig för att kanalisera Disney-karaktärer, och därmed föddes Disneybounding som en undergenre för cosplay. Här är vad Kay hade att säga om vår fascination för Disney -karaktärer, alla de där prinsessorna på landningsbanor och röda mattor och vilken karaktär som är svårast att kanalisera.

Hur och varför startade du Disneybound?

Disneybound startade för några år sedan. Jag har alltid haft en kärlek till mode och jag ville gå in på det när jag gick i gymnasiet. Men jag fick alltid veta: "Vet du hur många tjejer som går på mode? Du kommer inte att göra en karriär av det. Du kommer att bli en sömmerska någonstans och du kommer inte att gilla det du gör. ”Sedan gick jag marknadsföringsvägen och ignorerade min drivkraft för att vilja arbeta i och med mode. Jag befann mig som juristassistent på ett underhållningsföretag, som sedan gav mig ingenting att kanalisera min kreativitet till. Så jag startade bloggen för att jag bokstavligen skulle till Disney World för första gången sedan jag var barn. Äntligen hade jag pengar och mina föräldrar kunde inte berätta vad jag skulle göra med dem! Så jag bestämde mig för att det första stora jag skulle göra är att gå till Disney World. Sedan var jag bara uttråkad en helg och jag lekte med något jag alltid hade lekt med - som använder kläder du kan hitta i köpcentret eller i din garderob och kanalisera den Disney -karaktär du tror skulle bära den, utan att vara en kostym.

Är Disneybounding ditt jobb nu?

Jag hade gått i skolan för marknadsföring och eftersom allt är så socialt mediebaserat just nu har min bakgrund faktiskt gjort det möjligt för mig att arbeta i sociala medier. Jag arbetar främst för mig själv. Disneybound är min främsta prioritet, men jag har andra kunder. Jag hanterar deras sociala mediekonton. På alla mina sociala kanaler Jag har över 300 000 följare världen över. Det har blivit ett roligt sätt för människor att engagera sig i mode. Människor kan titta på banbanemodeller och kanske inte kunna relatera till dem, men de kan relatera till Disney -karaktärer. Det lär dem hur man klär sig för sina kroppar och hur man tar upp trender. [De tror,] Åh, Rapunzel skulle bära det istället för, Åh banbanemodeller som jag inte kan relatera till.

Vad tycker Disney om vad du gör?

De älskar det. Jag har jobbat med Disney flera gånger. Jag har varit på två av deras DVD-utgåvor, en för "Sleeping Beauty" och "Snow White" -utgivningen förra månaden. Och jag har jobbat med Run Disney, deras halvmaratonföretag, i ett år. Jag hade ett kontrakt med dem och skapade innehåll för deras olika bloggar. Jag kan inte riktigt tjäna på ordet "Disneybound", men jag jobbar ofta med Disney. Jag har en klädlinje som heter Cakeworthy, vilket är fantasy- och popkulturinspirerat mode som Disneybounders äter upp. De älskar det, så det är ungefär där jag hamnar på Disneybound på en rondell.

Hur ofta lägger du ut dessa utseende? De är mycket noggranna. Skickar företagen kläder till dig nu och hoppas att du kommer att presentera dem?

Jag postar dagligen. Den enda dagen jag ger mig av är söndag. Mode förändras alltid. Folk kommer att fråga mig om jag har slut på karaktärer, men eftersom mode och trender alltid förändras ger det mig något nytt att göra. Folk skickar kläder till mig och jag gör kampanjer för dem, så det är lite roligt. De uppmuntrar mig att hitta en Disney -karaktär baserad på deras kläder.

Finns det vissa märken eller butiker som du själv använder mycket som alltid fungerar för utseendet?
Min målgrupp är tonåringar och unga vuxna, så jag uppmuntrar dem att gå till platser som H&M och Forever 21, som ger en brett utbud av kläder och färger - liksom de färger som är viktiga i Disneybounding -spelet - som också passar in i deras budget. Jag, personligen men jag [älskar] Moschino och Jeremy Scotts samlingar. Jag älskar de ljusa färgerna och popkulturaspekten. Nyligen har det funnits så många saker som jag har hittat som fungerar perfekt för Disneybounding. Jag vet inte om det är avsiktligt eller inte, men [Scott är] designern som sticker ut mest för mig.

Vad tänkte du på Dolce Gabbanasamling under helgen? Det var bokstavligen baserat på Disney -prinsessor.

Det var en dröm som gick i uppfyllelse att se det. Jag önskar att jag kunde ha varit på första raden. Det är bara så roligt att se high fashion som utnyttjar sitt tidigare barndomsjag och har kul med saker att folk annars kan säga, "Åh, är det inte barnsligt?" - vilket är något jag får hela tiden att göra det jag do. Så det är kul att se high fashion erkänna att du kan vara vuxen men ändå leva ett sagoliv om du väljer det.

Har det varit andra samlingar du sett under de senaste säsongerna som kanske inte var så uppenbart Disney att du fick dig att tänka "Åh, det är så Ariel" eller vad som helst?

Jag är ett stort fan av Disney -skurkar och svarta, och ofta på banor finns det många djärva utseende som översätts till Ursula eller Maleficent. Jag tror att Dolce & Gabbana är den som stod för mig som den första [jag har sett] som är helig skit, det är super Disney och saga, och jag älskar det!

Är det svårt att fortsätta komma med idéer?

En Cinderella [look] jag gör kan vara perfekt för ett formellt evenemang, men nästa kan vara perfekt för en 14-åring att ha på sig i skolan. Jag har återvunna karaktärer, men jag känner aldrig att "Åh jag gör det här igen?" För det finns alltid något nytt jag kan använda och leka med. Jag gör några riktigt obskyra karaktärer, men de är mer som önskemål, som dörrhandtaget från "Alice i Underlandet".

Vilka är de mest populära karaktärerna för Disneybounders?

Peter Pan är säkert allas favorit. Jag tror att hela samhället av Disneybounders gillar den aldrig växande aspekten av hans historia. Ariel är en annan populär. Dock inte med mig personligen, för jag tycker inte att det lila och det gröna och röda går så bra ihop. Och Alice från "Alice in Wonderland". Min favoritkaraktär ändras ofta men oftast är det Puh, men inte för mode. För mode gillar jag vanligtvis Mad Hatter eller något som låter dig spela med många accessoarer och vara lite mer high fashion om du väljer att vara det.

Vem är den mest utmanande karaktären att kanalisera?

De som är mycket uppenbara modeutmaningar är tigrarna som Tigger eller Rajah. De är orange och tigerrandiga. Det ser inte nödvändigtvis bra ut.

Är du redo för [den nya animerade Disney -funktionen] Zootopia?

Jag har redan skapat ett par kläder baserade på karaktärer jag kan se från släpvagnarna. Jag ska gå och se det på torsdag och verkligen ta anteckningar och göra mig redo för helgen.

Charli XCX kanaliserar Marie från "Aristocats" och Lupita Nyong'o är Askungen 2014. Foton: Jason Merritt, Christopher Polk/Getty Images

Alla tog genast upp den Alicia Vikander ganska mycket var Belle igår kväll, ända ner till håret. Märker du att Disney ser ut på röda mattan ofta?

Inte sedan Lupita Nyong'os blå Prada -klänning 2014 [på Oscarsgalan], där hon också hade pannbandet - det såg bara så Askungen ut. Det var häftigt att se Alicias fulla Belle -look, inte bara den gula klänningen. Vid Grammys 2014 bar Charli XCX vitt och rosa och hon såg ut precis som Marie från "The Aristocats". Jag tror inte att hon menade att se ut som en katt som gick ut på den röda mattan med en rosa fluga, men med pälssjalen tog det bara allt tillsammans.

Varför tror du att det finns ett så stort Disney -kulturmoment nu?

Det är något som alla som har vuxit upp och tittat på Disney har i sina hjärtan. Och jag tror att när du älskar mode går det hand i hand. Det är häftigt att se människor på röda mattan omfamna sitt inre barn och sin inre Disney -kärlek.

Håll dig uppdaterad om de senaste trenderna, nyheterna och människor som formar modeindustrin. Registrera dig för vårt dagliga nyhetsbrev.