Designers kommer ihåg första gången de deltog i Met Gala

Alla verkar vara överens: The Träffade Gala är något speciellt. Det är exklusivt, det är glamoröst, det är det mycket publicerad. Det är stjärnspäckat, det är high-fashion. Oavsett om människor följer temat eller inte, är hela kvällen centrerad på mode - det mode som visas upp inne i heliga hallar på Metropolitan Museum of Art och det mode som speciellt skapats för att påfågel upp och ner i dess våningar steg.

För en modedesigner att vara där är det en mycket, mycket stor grej. Speciellt för första gången.

"Ingen kommer någonsin att ta ifrån dig det", säger Fernando García, medgrundare och medskapande chef för Monse som första gången deltog 2016 med Sarah Jessica Parker och Laura Kim för den då knappt år gamla etiketten. "Det kändes som att någon som kände till vårt arbete från tidigare gav oss ett steg, så vi försökte bara ha så kul som möjligt." 

Designern har sedan fotograferats på Met -trappan många gånger - deltog i evenemanget på uppdrag av Monse, liksom av

Oscar de la Renta, med Kim. Och han säger att det är en natt som inte liknar någon annan: "Met Gala är där designers får vara mest själva, där designers får visa upp vilka de är som designers, period. Du får vara den mest motbjudande [designer] du kan vara eftersom det är en kväll med att fira hantverket som du gör. Jag ser så mycket fram emot det eftersom jag får se alla mina kamraters bästa arbete. Alla mina vänner som jag älskar är omkring mig den kvällen och de är alla nervösa och upphetsade och lika stolta som jag. "

Prabal Gurung -en designer som har varit närvarande på i stort sett varje röd matta på prissäsongskalendern-håller med om att Met Gala-centrets design gör det till en unik plattform för kreativa. "Det här är en kväll där mode är i framkant. Vi kör och leder det, förklarar han. "Alla kändisar, alla du träffar, de är så glada över att vara där och träffa designers. För mig är det en kväll som är så glad, optimistisk, rolig - allt som du tror att mode ska vara när du inte är i branschen. Det är ett uttryck för glamour. " 

Framåt, García, Gurung, Tränare's Stuart Vevers och Broder Vellies's Aurora James påminner om deras första Met Gala -upplevelse med röda mattan.

Stuart Vevers, kreativ chef för Coach

"Jag minns tydligt första gången jag blev inbjuden till Met Gala. Det var under mitt första år kl Tränareoch utställningen det året var 'Charles James: Beyond Fashion, en hyllning till den stora designern och couturiern. Och det var ett stolt ögonblick för mig att få närvara och stödja kostyminstitutet.

"Min gäst var fotografen - och nu casting director - Rachel Chandler. Jag visste att jag älskade hennes stil och kände mig säker på att det skulle bli en rolig kväll. Hon har en mycket New York, mycket jordnära känslighet, så jag var upphetsad att tänka på hur hon skulle klä sig för den röda mattan. Vi designade ett speciellt utseende som var en plädjacka och kjol i siden inspirerad av en amerikansk röd och svart pläd från min första klädkollektion för Coach, som var den enda jag hade gjort på det punkt. Vi tolkade om rutan i mindre skala och i blått och svart. Rachel bar den med den kant jag hade tänkt mig. Amerikanska designers gillar Coach's Bonnie Cashin och Clare McCardell tänkte på den tiden. Min enda nick till Charles James var tyget, men formen var definitivt mer en referens till den amerikanska sportklädetraditionen.

"Rachel och jag gjorde oss redo tillsammans på Carlyle Hotel och hade mycket roligt. Jag tror inte att någon plats har den gamla New York -elegansen lika mycket som Carlyle, och jag älskar att vara där - oavsett om jag stannar över natten eller tittar på jazz i caféet. Jag har sedan deltagit på galan med Chloë Grace Moretz, Dree Hemingway, Selena Gomez, Letitia Wright och Michael B. Jordanien. Varje gång är det en ny, rolig upplevelse, med oöverträffat mode att se, både på gästerna och i museet.

"Det var lite skrämmande att gå på röda mattan - det är enormt, men det var roligt att titta på allas outfits och njuta av atmosfären. Efter den röda mattan känns utflykten på utställningen riktigt speciell. Det kändes som en ära att vara en av de första att se den.

"Det jag älskar med Met Gala är känslan av gemenskap du får av den. Medan jag är där stöter jag alltid på vänner, och det är också ett tillfälle att få kontakt med andra designers och fira dem. För mig är det verkligen modekväll med att klä ut sig och gå ut. Det är en av de viktigaste modefesterna på året, och jag har alltid funnit att det inspirerar till en annan kreativitetsnivå, som sätter gränser längs vägen. Det är också bara ett bra tillfälle att släppa ner håret! Efterfesterna är alltid bra också-men jag kommer inte att säga för mycket om dem. Låt oss bara säga att det alltid är en sen kväll. "

Aurora James, grundare och kreativ chef för Brother Vellies

"Första gången var 2018, för 'Heavenly Bodies: Mode och den katolska fantasin. ' [Jag fick reda på] förmodligen två månader innan, vilket kändes som ingen tid eftersom jag då pratade med ett par mina vänner och de var som, "Åh ja, vi började arbeta med det här för sex månader sedan." Och jag hade aldrig gått innan. Det var lite överväldigande.

"[Min första tanke var]," Herregud, vad ska min dejt ha på mig? " Min dejt var Solange. Hon har varit en kär vän till mig länge, så det var ingen annan jag skulle ha velat gå till min första Met Gala med, ärligt talat. Hon är en väldigt lugn person, så det var säkert till hjälp, för jag var lite nervös. Hon har en så stark personlig känsla för stil och berättande, och det temat var mycket laddat - som "Heavenly Bodies", alla kommer att ha en helt annan tolkning av det. Det handlade egentligen bara om att ha konversationer om hur sådant kan se ut. Och för mig, eftersom jag är en tillbehörsdesigner, måste det finnas en klädkomponent så det är i stort sett alltid ett samarbete.

"När det gäller redaktionella bilder eller någon form av bild som kommer att fångas för Broder Vellies, Jag brukar inte tänka på produkten och hur produkten kommer att se ut, jag tänker på känslan som någon kommer att känna när de tittar på den bilden. Så för mig är det som, 'Okej, det här är Solanges berättelse och energi. Hur kan jag hjälpa till att skapa en sko som stöder det? ' Om vi ​​använder latex, vad betyder det materialet inom ramen för "Heavenly Bodies"? Vi gjorde till exempel en väska till henne som bar Florida Water, vilket är en mycket specifik sak från New Orleans som har många andliga associationer med den. Det handlar bara om en övergripande berättelse och ett budskap kontra den specifika produkten.

”Jag tänkte inte på vad jag skulle ha på mig förrän i sista minuten, och det jag hade på mig var en klänning jag gjorde med det Batsheva som jag ursprungligen skulle bära till efterfesten. Ärligt talat var det jag hade på mig så långt ner på min prioriteringslista, jag tog nästan inte upp det alls. Jag tror inte att jag provade den klänningen förrän dagen för evenemanget.

"Det är också saken: Som kvinnlig designer förväntas vi också dyka upp och titta på ett visst sätt, vara på ett visst sätt, presentera ett visst sätt - kontra många manliga designers som bara dyker upp i en Tom Ford passar varje år och är bra. De tänker inte på det på samma sätt och kritiseras inte på samma sätt. Och för mig i den miljön var min nummer ett, nummer två, nummer tre, nummer fyra och nummer fem hennes [Solange], så jag ville bara se till att hon var bra. Jag är så tacksam att jag råkade få den situationen i Batsheva att fungera.

"Vi hade börjat göra några andra klänningar på mitt kontor, som jag inte tror att jag gjorde klart i tid eller att jag aldrig provat det. Jag minns att jag tog tag i [den jag bar] och tog på mig den. Batsheva och jag gjorde nog det här ungefär en vecka innan? Jag gick och plockade ett gäng olika tygprover och Batsheva klarade det. Sedan, Grace från mitt kontor, broderade hon ett gäng skal och virvlar och kristaller på några av detaljerna.

"Skorna jag hade på mig var de jag gjorde för"Svart panter'samarbete som jag gjorde. Huvudstycket i mitt hår var faktiskt en skoutrustning som vi hade gjort som ett alternativ för Solange, eftersom vi hade gjort kanske 12 eller 15 skor till henne. Hon postade på Twitter och försökte ta reda på vad hon hade på sig - var säker på att det fanns en sko som var förknippad med alla dessa alternativ. Väskan var faktiskt en mussla som vi hade förvandlat till en koppling, för bokstavligen, jag behövde ha mina ägodelar. Min mobil var där! Vi gjorde fisknätet av pärlor. Samma sak med den påsen som Solange [höll] - fisknätet är tusentals Swarovski kristaller, och tog förmodligen två veckor [att göra].

"Jag hade tittat på Met Gala så länge jag kan minnas. Att faktiskt kunna gå kändes riktigt surrealistiskt. Dessutom ser du inte många kvinnliga designers, så konceptet att kunna göra det i en sådan stort utrymme, med en vän och någon som har inspirerat och stöttat mig från början, är så större. Och temat betydde så mycket för oss.

"Jag växte upp på museer. Jag kom att förstå mode från museer, och jag blev verkligen uppfostrad att förstå det som kulturell kommentar mer än produkt. Så det var mycket tyngd för mig att få delta på det evenemanget, för jag tycker att det är så viktigt att behålla det objektivet när vi pratar om mode. Vi förstår att det är mer än bara produkt, det är kulturellt berättande. Med Brother Vellies tänker jag alltid för mig själv när jag gör något, är detta arkiv? Vad skulle plackkortet säga bredvid det? Det måste ha något.

"Det är så många människor. Jag bodde tidigare i L.A. och jag kommer ihåg när det gick Oscar -utmärkelser i Hollywood, det skulle bli lite galet - men inget liknande. Det finns bara massor av människor, och de skriker alla och försöker titta in i bilrutan. Det var lite ångestframkallande eftersom jag i slutändan fortfarande är lite introvert, så det är mycket. Det ger mig ångest bara jag tänker på det.

"För att vara ärlig mot dig var jag bara så glad när vi äntligen kom in, för jag ville också se utställningen. Även med 'Läger, 'Jag försökte komma in så snabbt eftersom jag ville se utställningen så illa. Jag är en sådan nörd. Men det är denna mycket överväldigande trappa du måste gå upp, och det är alltid lite skrämmande. Men när du väl är där uppe är du ledig hemma. "

Fernando García, medgrundare och medskapande chef för Monse, medskapande chef för Oscar de la Renta

"När vi började Monse, det var ett företag på fem personer, så idén att delta i Met Gala [2016, för 'Manus x Machina'] var så outgrundlig att jag inte ens brydde mig om att underhålla den. Men för att vi hade varit i kontakt med Sarah Jessica Parker och hennes stylist, Erin Walsh, sommaren vi lanserade kollektionen höll jag helt enkelt dialogen igång.

"Jag berättade för [Walsh] om vår andra samling som skulle debutera i februari, och hon sa" Åh, hur är det med Met Gala? " Vi övervägde inte ens tanken. Men eftersom Sarah Jessica bar något som vi designade för henne en månad innan vår allra första kollektion, som var [släppt] september 2015, Bestämde jag mig för att förlänga erbjudandet om att göra något unikt och speciellt för Met Gala - men aldrig någonsin trodde, om en miljon år, att hon någonsin skulle överväga det. Någon av hennes kaliber har så många skyldigheter och är upptagen hela tiden. Jag slängde det i grytan och tyckte att det skulle vara kul om något kommer av detta, men troligtvis har hon andra skyldigheter. Det var förvånande när vilken idé jag än ställde upp gav resonans. Jag tror att det var två eller tre veckor innan Met Gala som hon kunde ge oss ett sista ja, när vi bestämde oss för att gå full gas.

"Konceptet med Met Gala det året var vad tekniken har gjort för mode och hur det har förbättrat det. Sarah Jessica tänker alltid utanför boxen - hon vill aldrig se ut som en annan person som bär en metallisk outfit. Så jag presenterade henne för en teknik som dessa hantverkare i Brooklyn föreslog, som i grunden var plast att du målar hand på tyg, efterliknar knapparna på sekelskiftesdräkterna som kvinnor och män skulle ha på sig. Vi kombinerade den med en Monse -byxa som vi hade i vår höstkollektion, som var ett par månader före Met Gala, och [med] Lin-Manuel Mirandas "Hamilton", som tillämpar alla detaljer i dagens teknik, något som inte kunde göras i dessa gånger. För henne kändes det som ett smart tillvägagångssätt för tanken på Met Gala det året. Hon närmar sig alltid saker på ett smart och listigt sätt, varför hon gav oss klartecken.

"Vi frågade inte någon annan. Först och främst hade vi inte möjlighet att köpa en biljett. Det vi gjorde var att vi bad Anna att låta Laura [Kim] och jag själv deltar i föregångaren till middagen. Sarah Jessica är någon vi har haft turen att känna under mycket lång tid, så hon fick oss kände sig riktigt bekväm och hon höll våra händer uppför trappan, ungefär som en mentor skulle.

"Laura och jag bar vad vi än trodde representerade vårt varumärke - vi ville att Sarah Jessica skulle vara stjärnan och bära något som kändes omfattande temat för Met. Jag tror att Laura bar dessa dekonstruerade byxor och jag hade bara en smoking. Det var början på dekonstruktionstrenden som vi stolt regerade om, för det är något som vi alltid älskade. Det var det vi tänkte, att bära något som representerar vad Monse kommer att handla om, i vetskap om att det var ett märke som var mindre än ett år gammalt.

"Jag var ett nervvrak [den dagen]. Det var inte ovanligt för mig att gå dit [Sarah Jessica bor] för att göra en passning, men det var oerhört stressande att veta att jag skulle vara håller hennes hand i trappan, på grund av vad det representerade - det var en slags signal till världen att något är på väg att Börja. Och vi visste bara inte hur vi skulle hålla den typen av vikt över våra axlar, när någon som Sarah Jessica ger det.

"Jag var mitt i stegen, så alla skrek för att komma ur vägen för de hade uppenbarligen ingen aning om vem Laura och jag var. Men Sarah Jessica skulle hålla i våra händer och gå uppför trappan med oss ​​och presentera oss för reportrar. Alber Elbaz stötte på oss och jag blev förbryllad eftersom han är en av mina hjältar. När Sarah Jessica såg honom hälsade de uppenbarligen varandra på ett mycket förtjusande sätt. Allt jag behövde göra var att stirra och Sarah Jessica visste att hon behövde presentera mig direkt - och det gjorde hon. Det var en av de mest omhuldade stunderna på natten.

"Ingen förväntade oss att vi skulle vara där första året i Monse. Alla var som, 'Hur fan klarade du det här?' Och det var på grund av Sarah Jessica. " 

Prabal Gurung

"Den första Met Gala jag deltog som gäst, temat var" American Woman "[2010]. Jag gick själv, fast jag klädde några tjejer - en var Hilary Rhoda. Först och främst var jag i chock, så när jag fick en inbjudan, kanske tre veckor [innan], var jag inte nervös. Men jag var upphetsad. Jag var verkligen tacksam mot Anna och Vogue för inbjudan, men jag förväntade mig det aldrig. Jag har alltid varit en sådan person. Jag kommer alltid vara tacksam. I början trodde jag att min tid skulle komma. Jag insåg inte att min tid skulle komma så snart, att det skulle komma tror jag att ett år in i mitt företag eller något liknande.

"Det var ganska överväldigande för bara ett par dagar innan hade jag klätt mig Michelle Obama för Vita husets korrespondentmiddag, den röda klänningen. Värdarna [för Met Gala] var Patrick Robinson och Oprah. Du vet, jag var relativt ny, men modefotograferna visste vem jag var. Det var ganska magiskt. Jag kommer ihåg att jag gick upp dit och Oprah var som, 'Prabal! Michelle såg fantastisk ut. Och det var allt jag behövde höra. Det var min första upplevelse när jag åkte själv. Allt var ungefär som en suddighet.

"Det är händelsen du hör om - när jag var på Bill Blass som designdirektör klädde vi många kvinnor som gick. Jag har [aldrig] gjort det, så du lever historiskt genom historier eller tittar på nätet. Men mer än så hör du: 'Åh, det här hände, det hände.' Så bara för att vara där var det surrealistiskt för mig eftersom jag tänkte: 'Okej, jag är en pojke från Nepal. Jag drömde om att bli modedesigner, men det här var inte en del av min dröm - det var en biprodukt av min dröm. ' Så jag var väldigt glad.

"Jag måste nämna att nästa år [2011] var McQueen -showen, som var min favoritutställning. Jag har aldrig varit så känslomässigt rörd-som att jag älskar mode och allt, men jag trodde aldrig att jag skulle få denna kroppsupplevelse att titta på någon annans arbete. Det är behärskning. Den som säger att mode på den nivån som McQueen gjorde är ingen konst måste skoja. Det var så känslosamt att se en persons enastående vision, mode manifesteras i något som verkligen berörde alla våra liv så känslomässigt. Det kommer jag aldrig att glömma.

"Röda mattan och allt det där, jag tittar alltid lite tungt på det. Det är en del av mitt jobb, jag trivs med det, jag har kul med det, jag förstår värdet och vikten av det för museet - det tar jag inte lätt på. Men jag tar mig inte på just den röda mattan så allvarligt. Jag är där för att ha det bra. Vilken otrolig gåva: jag blev en modedesigner för att följa min passion, och sedan i kraft av mitt arbete jag bli inbjuden till en plats där jag kan träffa andra kreativa från min bransch och från andra delar av industri.

”För mig var det som var riktigt spännande, ja, det finns kändisar, idrottare och musiker, men det är de andra formgivarna jag alltid ser fram emot. Jag tror [McQueen -utställningen] var första gången jag träffades Sarah Burton. Jag minns att jag träffades Riccardo Tisci, Olivier Rousteing och Christopher Kane. De Met Galas har blivit en kväll där vi träffas. Det är en kväll med absolut bindning - vi pratar inte om arbete, vi har bokstavligen kul. Det är så bra att se alla dina kamrater och vänner och bara skratta.

"[På röda mattan] finns det ett organiserat kaos. Du kliver ur bilen och det finns fans som skriker utanför, oavsett om det är för dig eller för kändisarna. Det finns säkerhet. Sedan går du igenom och tittar på alla andras kläder. Alla är upprörda, att kliva ut och ta bilder. Du känner alla mänskliga känslor som är möjliga i det ögonblicket, när du är längst ner i trappan och du tittar upp: tacksamhet, upprymdhet, spänning, nerver. Allt blir suddigt för att du hör ditt namn, du fixar en klänning och sedan kommer du in och det är tyst och så fredligt. Allt är så vackert utarbetat och skapat. Det finns inte en enda detalj som saknas. Jag tror inte att det finns någon annan natt i mitt liv som kan matcha det. " 

Vill du ha mer Fashionista? Registrera dig för vårt dagliga nyhetsbrev och få oss direkt i din inkorg.