Hur jag handlar: 'Derry Girls' och 'Bridgerton' Star Nicola Coughlan

instagram viewer

Foto: Emma Summerton/Netflix

Vi köper alla kläder, men ingen handlar lika. Det kan vara en social och en djupt personlig upplevelse; ibland kan det vara impulsivt och underhållande, på andra, ändamålsenligt, jobbigt. Var handlar du? När handlar du? Hur bestämmer du vad du behöver, hur mycket du ska spendera och vad är "du"? Det här är några av de frågor vi ställer till framstående personer i vår kolumn "Hur jag handlar."

Du kanske redan har blivit kär i Nicola Coughlan på "Derry Girls"(eller kanske på"The Great British Baking Show: Holidays"special med huvudrollerna i" Derry Girls "), men många introduceras för den irländska skådespelaren som Penelope Featherington (och ...) i den efterlängtade, mycket omtalade Shondaland-serien"Bridgerton. "Sedan den senare släpptes på Netflix i december. 25, har hon marknadsfört det i stort sett non-stop-hemifrån, naturligtvis, eftersom Storbritannien och Irland är i lockdown. Det har dock inte avskräckt Coughlan och hennes stylist från att dra alla stopp när det gällde hennes garderob.

Även när pressdagar och premiärer blev virtuella har Coughlan fortsatt att dokumentera sina många, många kläder för de socialt avlägsna tv-framträdanden, fotosessioner och Zoom-evenemang som hon har "deltagit" på henne Instagram. Några av de mest minnesvärda representerar en vem-vem av designscenen över dammen: en #fashiontheology-broderad Simone Rocha skjortklänning för en knut, en J.W. Anderson landningsbana för "The Graham Norton Show", a gyllene Klements -klänning för ett skott från Refinery29. I konversation är hon stolt över att tala om en designers rötter i Storbritannien och Irland (Rocha, Jonathan Anderson, Orlagh McCloskey och Henrietta Rix av Rixo).

Foto: Emma Summerton/Netflix

Hon är lika upphetsad över att sätta strålkastarljuset på de du kanske inte känner till ännu: Nyligen har hon och hennes "Bridgerton" -kamrater gjorde en fotografering för Netflix U.K. i samarbete med British Fashion Council (BFC), där de bar stycken designade av BFC Scholars inspirerade av dagens skvaller.

"De hade alla samma brief och de tog alla det riktigt, riktigt annorlunda", berättar Coughlan för mig - vad mer? - Zooma. "Designern som jag arbetade med heter han Edward Mendoza. Han är en tryckdesigner, så han designade dessa riktigt grafiska tryck som var "Real Housewives of Regency", en brännbok, Twitter -fåglar och sånt. De var bara så coola. "

"Hela den här fotograferingsdagen var bara bra, för det kändes bara som att ha roligt och uttryck", fortsätter hon. "Och det var så fantastiskt för BFC att stödja de unga designersna och för oss att få chansen att träffa dem och vara med i utrustningen med dem och allt det där. Den upplevelsen var riktigt, riktigt cool. "

Coughlan själv har aldrig deltagit London Fashion Week, men bli inte förvånad om du, när världen kan öppna sig säkert, ser henne sitta på första raden och återspeglar några av Storbritanniens mest spännande talanger. "Jag tror att jag var livrädd förut, och nu vill jag verkligen åka", säger hon. "Nu har jag bara börjat ha kul, jag skulle älska det." 

Under tiden delas hennes garderob mellan familjens hem i Irland och hennes lägenhet i London. För att illustrera hur hon håller allt organiserat visade Coughlan mig sin garderob vid det förstnämnda: Hon kommer att framträda på ett tydligt sätt vad som ger henne glädje i det ögonblicket. (Den här gången är det två furry-collared Charlotte Simone-rockar och en grön Henriette von Grünberg rosett.) "Jag kommer att sitta här och jobba och säga:" Okej, de är fina ", säger hon. "Jag menar, när jag ska ställa in är jag bara en komplett skrubbboll - jag försöker inte ens. Jag ska bara ha på mig en hemsk träningsoverall och Ugg -stövlar. Jag känner ibland att de fulare kläderna är, desto bekvämare är de. Det är en stor kontrast då när jag klär ut mig. "

Framåt pratar "Bridgerton" -utbrott som förbereder (och klär) sig för en pressresa hemifrån, köper speciella bitar för att komma ihåg projekt av och arbetar med legender som Ellen Mirojnick och Mr. Pearl.

Foto: Emma Summerton/Netflix

"Jag hade en uppenbarelse under det senaste året att mitt favorit sätt att klä mig är hur jag gör [när]... Tja, jag älskar att få folk över till min lägenhet och att vi alla ska ta cocktails och ta på mig [kläder.] Jag har den här rosa fjäderjackan som jag bara bär i mitt hus. Jag har hattar och stora örhängen och solglasögon och sånt. Jag pratade med min stylist, Aimée Croysdill, som är fantastisk, om det och sa: 'Det känns mer jag än kanske några av de andra sakerna jag har haft tidigare.' Jag känner mig inte riktigt bekväm i en vacker klänning med en ganska hårtork. Jag känner inte att det är mycket jag. Vi kunde prata om det och anpassa det. Det är något som kändes roligare och nyckfullare och som hade mycket uttryck, färg och tryck. Det lockar mig mycket mer än, tror jag, en generell snygg klänning.

"Jag är med i en annan show som heter" Derry Girls ", och när den lanserades visste vi inte om någon skulle titta på den. Det slutade med att bli denna stora hit, vilket var fantastiskt. Men då innebar det helt plötsligt att göra röda mattor och evenemang och sånt. Och jag tänkte, 'Herregud, jag vet inte vad jag gör.' Jag skulle nästan vara rädd för det och tänka: 'Okej, jag måste bara få något att ha på dig. ' Jag tycker att rädslan för att gå mot en fotograferbank är ganska skrämmande sak. Jag trivdes bara inte. Jag var bara som, "Jag måste göra det här. Och jag ska göra det, och jag ska sätta på något. ' Pressen kan vara ganska grym. Jag hade några av de saker jag hade på mig helt slated, och sedan gick en del av mig bara, 'Det här är inte riktigt jag. Om jag bara gör det här och jag är glad och bekväm i mig själv, och jag känner att det är ett uttryck för mig själv, bryr jag mig ärligt talat inte riktigt vad någon annan tycker av det. ' Det var en insikt - jag tänkte: "Jag vill bara ha kul." Och det finns så mycket roligt att ha med mode, att jag tänker, "Varför inte?" Jag har varit så tur. Vi måste arbeta med några fantastiska designers. Det har bara varit en dröm. Det har varit så coolt.

"[För pressresan" Bridgerton "] åkte jag till Aimée med en mycket allmän" jag vill ha kul, experimentera och inte bära något grundläggande. ' Och saken är att det var konstigt, för jag gjorde all press från min lägenhet in London. Jag satt bara hemma, men jag tänkte: "Jag vill bara behandla det som om vi inte är det." Pressen delades upp i att vi gjorde Asien och Australien första dagen, sedan gjorde vi Europa och Mellanöstern och sedan gjorde vi Nordamerika och Sydamerika finalen dag. Så vi arbetade med olika utseende för varje dag. Vi bar Simone Rocha för brittisk pressdag, för hon är en irländsk designer. Det var fantastiskt att göra det och bara ha det verkliga modeuttrycket; sminket som vi gjorde med Caroline Barnes var verkligen OTT men det var så roligt. Och sedan gjorde Emily London denna vackra stora rosett som vi hade. Det var jättebra.

"Vi gick efter ett mer klassiskt utseende för USA, Kanada. Vi hade en Rotate Birger Christensen klänning. Och sedan dessa vackra Margaux Studios små pärlbitar, och riktigt fin, riktigt mjuk smink den dagen. När jag gjorde den kopplingen i min hjärna, att det nästan är som att spela en karaktär på ett visst sätt, fick det mig att känna mig mycket mer bekväm med det. Det känns mycket mer att man inte behöver ta på sig en klänning och se ut på ett visst sätt, för det var, tror jag, kanske blocket jag hade innan.

"Aimée var jättebra, presenterade mig för designers som jag inte hade hört talas om förut och prövade många bitar. Utseendet som hon drog var så coolt. Vi fick dessa verkligen fantastiska Miu Miu klackar som jag hade på mig under en viss tid, trots att jag var på Zoom, eftersom det bara får dig att känna att allt är ihop. Hon har så stor kunskap. Det har bara varit en glädje. Det har öppnat mina horisonter massivt.

"Vi började bara jobba tillsammans, galet, i februari. Det känns så mycket längre. Jag hade träffat andra stylister tidigare, och de var underbara, men jag kände bara inte att vi hade en koppling eller de kunde inte översätta vad jag tyckte till utseendet. Det fungerade bara inte. Men när jag träffade Aimée, tänkte jag, "Åh, du förstår det." Jag hade verkligen det här... Det är en riktigt bisarr referens som jag inte vet om många kommer att veta, men jag älskade en stil som Mary-Kate Olsen när hon var på NYU. Kommer du ihåg att hon brukade bära alla lager och Starbucks och de stora glasögonen? Det är något i det som jag älskar. Och det fick hon.

"Jag gick faktiskt en resa till L.A. i februari. Jag skulle ursprungligen bara dit för att besöka en vän från skolan, men då insåg jag inte att det var Oscarsvecka. Min vän Jonathan Van Ness var värd för Elton John Oscar -festen, så jag sa till Aimée: 'Jag kanske går på det här, det är en möjlighet.' Och då var hon som, 'Okej, låt oss få något.' Det var vår första erfarenhet av att arbeta tillsammans. Vi fick denna Rixo -klänning - igen, ett annat nordirskt och engelskt designteam. Jag gjorde mig redo på denna Airbnb i West Hollywood, men det var bara så roligt.

"Vi pratade uppenbarligen genom lockdown. Vi trodde att vi skulle få göra alla dessa fantastiska saker, och sedan hände det inte. Så när chansen kom för "Bridgerton", tänkte vi: "Låt oss bara gå ut. Låt oss bara ha kul. '

"Arbetar med ett kostymteam på" Bridgerton "med Ellen Mirojnick och Herr Pearlmed en egen korsett gjord av honom gav det mig en helt annan uppskattning, för jag tror att jag hade en liten rädsla för mode på ett sätt - som att mode bara kan tillgodose en viss typ av kvinna. Att arbeta med det laget och dessa vackra couture -kostymdelar, [tänkte jag], "Det är dumt, låt oss bara ha kul." 

"Jag var den första personen som spelades på" Bridgerton. " Jag skulle över till London för att göra någonting och min agent sa: 'Skulle du hinna träffa dem?' Och jag sa, "Ja, naturligtvis. Jag har en timme mellan det här och det här. ' Och han sa: 'Nej, de behöver dig i fyra timmar.' Och jag gick, "Fyra timmar? Hur tar en kostympassning fyra timmar? ' Jag kom fram till det här tomma lagret och jag tänkte: 'Vad är det här? Vad pågår?' Jag träffade Ellen, och hon är denna fantastiska New Yorker - hon är så rolig, levande, brutalt ärlig och bara lysande, bara detta kreativa geni. Hon började förklara för mig och visa mig alla dessa färgpaletter som var så djärva. Jag menar, du tänker regency, du tänker grädde och motorhuvor, och jag tänkte: 'Åh, det är inte så på något sätt.' 

"Jag hade läst böckerna och jag visste att det här var en stor sak för Featheringtons var de här riktigt fräcka, ljusa färgerna. Det var verkligen uppfriskande att de skulle göra det och hålla fast vid det. De hänvisar alltid till Featheringtons [is] som Kardashians of regency London: tre döttrar och den ambitiösa mamman, som klär sig mer överlägset än alla andra. Det var en riktigt intressant kontrast till Bridgertons - de var så klassiska. Du skulle gå in och de skulle drapera tyger mot din hud för att se vilka färger som passar. Och dessa huvudstycken och diadem, och det fanns en juvelerare... Omfattningen av den var fenomenal.

"Att arbeta med Mr. Pearl var så speciellt, för han hade just gjort det Kim Kardashians korsett [för Met Gala 2019]. Min var nästa som han gjorde efter det. Det var ungefär sju beslag jag vill säga, för den korsetten, eftersom de tar varenda mätning. De lade ner handen och ritar konturer för handskar, de sprutade skor i en viss färg för att matcha en klänning... Det gav mig definitivt denna nya uppskattning. Jag tänkte: Varför gör jag inte det i mitt vanliga liv om jag kan ha så roligt på jobbet? Eftersom jag älskar det här, älskar jag det här uttrycket, det är så roligt. Att vara en Featherington, ha det [vara] att över-the-top var så roligt också.

"Jag köper mig en liten godbit när jag börjar ett jobb, att jag ansluter mig till det. När jag fick "Derry Girls" köpte jag det här Marc Jacobs handväska. Jag bar den till döds. Men det är ganska trevligt, för jag tror att du måste sätta värdet i något, inte bara köpa villigt. Jag är inte bara någon som går online och köper en massa grejer - jag ska verkligen tänka på det, för jag tror att du uppskattar det mer då också. När jag fick 'Bridgerton' fick jag mig en liten liten Mullbär väska. Jag var som, `` Jag kan inte splurge till en stor. '' Det skrämde mig för mycket. Jag var som, 'Men jag ska skaffa en liten. Lilla svarta. ' Och jag har slitit det till döds. När jag slog in "Bridgerton" köpte jag dessa till mig Gucci plattform Marmont klackar. Jag bär dem i lockdown. Om jag gör en zoom lägger jag på dem. Jag har definitivt slutat köpa kläder för det skull. Jag är som, 'jag ska investera i det här.' Och det har varit en sådan skillnad, tror jag.

"Ibland blir jag bara kär i vissa saker. Jag älskar saker som är lite udda. Jag har inte haft någon chans att bära den på grund av pandemin, och jag kan inte bära den i mataffären, men jag fick en annan Marc Jacobs -handväska. Det är fåfänga-det är i denna underbara, inte riktigt Tiffany-blå, lite mer grön med guld. Den har en liten lås på sig. Jag bara älskade det så mycket. Jag älskar något som har något lite annorlunda.

"Jag har verkligen blivit kär i Batsheva. Jag bara älskar deras klänningar och tycker att de är så roliga. De har den här riktigt vackra, feminina formen, och sedan kan de verkligen ställa den ihop med de tryck som de använder. Jag känner att du kan klä upp eller ner. Det finns ett märke i London, Charlotte Simone, som gör de bästa rockarna i begränsade satser.
Jag älskar också Gucci. Jag fick många Gucci -bi -tillbehör, eftersom biet är Bridgerton -symbolen - jag fick små bee -örhängen och ringen, och jag bar dem mycket under vår pressresa. Det var fantastiskt att upptäcka någon som J.W, Anderson, en nordirsk designer, och att bära den öppningsbara banan klänningen på 'Graham Norton Show'var en sån speciell sak.

”Det är ganska spännande, för det känns som att en helt ny värld öppnades. Och Aimée är fantastisk för att presentera mig för saker som jag inte visste om och aldrig hade hört talas om. Det har varit riktigt coolt.

"Jag har en äldre syster som vi brukade kalla min inofficiella stylist, för hon har hjälpt mig att plocka ut saker innan jag fick Aimée. Jag får fortfarande den andra åsikten från min syster. Vi skickar varandra saker fram och tillbaka hela tiden. Och jag älskar verkligen att rulla igenom Instagram och se hur människor sätter ihop saker. Men om jag handlar bara för mig själv, vet jag min egen grej, vad jag gillar.

"Jag köpte den här Charlotte Simone -kappan, som är så OTT - den är rosa mocka med ludd runt om - men jag var som, 'Jag bara älskar det, och jag behöver det.' Det är något som jag aldrig bär på Irland, jag kan bara bära det London. För jag kan bara inte gå ner till den lokala butiken med den. Det är för mycket. Men det finns vissa bitar som jag tycker gör dig upphetsad, om de får dig att tänka på en viss film. Jag känner mig som den, den påminde mig om 'Cabaret. 'Det får dig att känna dig annorlunda. Jag tycker att det är fantastiskt hur mycket kläder som kan påverka hur du bär dig och hur säker du känner dig. Och det är fascinerande för mig, för det är vad som händer med kostymer: Du bär en Mr. Pearl -korsett, du håller dig så annorlunda än om du hade en träningsdräkt.

"Jag köpte de röda Miu Miu -skorna [från pressresan" Bridgerton "], för de var bara så speciella och de är också bisarrt bekväma. Jag har varit en stor förespråkare för plattformen. Och du måste bara göra det lite under foten, och sedan kan du bära alla slags högklack. Vi hade en hemmapremier för "Bridgerton", strax över Zoom, men jag bar dem för det och jag var som "Åh." Fortsatte bara titta på mina fötter, riktigt glad.

"Ingen ska säga till sig själv att de inte kan bära en viss sak, för det är bara dumt. Om du vill klä dig på ett visst sätt, eller uttrycka dig själv, borde du göra det, för det kommer att ge dig så mycket mer självförtroende. Det får dig att känna dig så mycket mer själv. Och livet är kort, så du kan lika gärna ha kul. " 

Vill du ha mer Fashionista? Registrera dig för vårt dagliga nyhetsbrev och få oss direkt i din inkorg.