Designers vill att du ska Chaînés över till Ballet Barre i vår

Dans har fungerat som en konsekvent inspirationspunkt för modedesigners för, ja, någonsin. Professionella dansare går rutinmässigt över till mode älsklingar (Isadora Duncan, Martha Graham, Misty Copeland, Benjamin Millepied och Mikhail Barychnikov kommer att tänka på, till att börja med), medan företag som de New York City Ballet rutinmässigt länka upp med modetiketter om kostymsamarbeten. (NYCB: s senaste Höstmodegala, hölls på torsdagen, sept. 27, tillsammans med Gareth Pugh, Alberta Ferretti och Giles Deacon.)

De två konstformerna är släktingar på många sätt, mest uppenbart i det att båda förlitar sig på den mänskliga formen som ens duk. Vissa säsonger är mode mer fixerat på dans än andra. Besattheten efter "Svart svan," med sina kostymer skapade av Rodarte, var särskilt rabiat när filmen hade premiär 2010.

Med Våren 2019

visar börjar sluta med Paris, vi har sett en ny våg av dansinspirerade varor komma ner på landningsbanorna. I Paris öppnade veckan med Maria Grazia Chiuriär senaste för Dior: en hyllning till samtida dans och kläderna som dansare bär off-duty i klassen eller repetition och jour på scenen. Off-white visade sitt nu märkta sportiga tutus, inklusive en pulverblå sammansättning (bilden ovan) med en trikåstomme och rakbladskantad tyllkjol. På Rochas, Alessandro dell'Acqua visade utsökta sidenklänningar som påminde om en jazzåldersuniform, och kl. Acne Studios, som visades under Paris Couture Week i juli, presenterade den svenska etiketten en hel balettcentrerad samling som kom komplett med benvärmare, toffellägenheter och New York City Ballet-märkta tees och påsar (ovan).

Den traditionella baletttroppen är bekant för oss alla, men den här säsongen hittade designers nya och uppfinningsrika sätt att få oss att längta efter att gräva ut våra trikåer för att komma tillbaka på barren.

Registrera dig för vårt dagliga nyhetsbrev och få de senaste branschnyheterna i din inkorg varje dag.