Dräkten, håret och sminken i Marvels 'Black Panther' är en firande av svart kultur och arv

instagram viewer

"Svart panter"har inte ens kommit på bio än, men det gör redan historia. den slog Fandangos förköpsrekord, det är det första förundras Filmen Cinematic Universe presenterad på omslaget till TID magazin - i form av stjärna och Black Panther själv, Chadwick Boseman - och det är den första stora budgeten Marvel superhjältefilm med en övervägande svart cast och talang bakom kulisserna, ledd av "Fruitvale Station" och "Creed" -regissören Ryan Coogler.

RELATERADE ARTIKLAR

Nakia (Lupita Nyong'o), T'Challa (Chadwick Boseman) och Okoye (Danai Gurira). Foto: Marvel Studios

"Black Panther" är ett firande av svart kultur som både kraftfullt hyllar afrikanskt arv, samtidigt som man hedrar framtiden genom mycket avancerad Wakanda, driven av vibranium, en oförstörbar (och mycket åtråvärd) metall som är infödd till den aldrig-koloniserade (och dolda) afrofuturisten nation. För att hjälpa till att berätta T'Challa och Wakandas historier på ett så kraftfullt sätt var kostym, hår och smink utformat för att skapa nya, aldrig tidigare sett och säkert ikoniska utseende och personligheter för att inspirera generationer (och uppföljare) till komma.

Fashionista talade till talangen bakom kulisserna, med början Camille Friend, "Black Panther" Hair Department Head, Emmy-nominee och Marvel veterinär, samt Joel Harlow, Makeup Designer, Oscar -vinnare och "Buffy"alun. Att skapa supersuits är ett lagarbete, som börjar med de begåvade illustratörerna på Marvel Visual Studios, inklusive Ryan Meinerding, Chef för visuell utveckling och Anthony Francisco, Senior Visual Development Illustrator. De designade kostymkonceptkonsten för hjältens (och skurkens) dräkter, som sedan gavs till en Oscar-nominerad kostymdesigner Ruth Carter att väcka liv - tillsammans med upp till 1000 kostymer för kungligheterna, krigare och medborgare i Wakanda, plus ytterligare skurkar, åskådare och bakgrundsspelare. Carters arbete med denna film är särskilt gripande, eftersom premiären av "Black Panther" markerar hennes 30 -årsjubileum i 'biz, börjar med att designa kostymer för Spike Lees "School Daze".

Läs vidare för en djupdykning bakom kulisserna, varför Black Panther supersuit 2.0 passar så bra perfekt om Boseman, hur Lupita Nyong'os frisyr hedrar Wakanda och vad som krävs för att ta bort kroppen smink Michael B. Jordanien bar för att spela skurken Erik Killmonger. (Tips: Det innebär varm ånga och oljor - fångat din uppmärksamhet?)

Wakanda

Wakandaner samlas vid Warrior Falls. Foto: Marvel Studios

"Jag försökte att inte använda någon av influenserna från koloniseringen av de olika områdena i Afrika", förklarar Carter, som efterforskade sedan "riktiga verk": originalkonst, smycken, pärlor och artefakter från etniska grupper på kontinent. För att representera Wakandas oöverträffade tekniska förmågor tillförde Carter också "mycket avantgarde, mycket afropunk" kvaliteter. (Mer om hur hon studerade sin "Wakandan -bibel" här.) 

På Cooglers begäran skapade hon specifika färgpaletter för var och en av Wakandan-stammarna, som plommon och lila för köpmännen, med hänvisning till Tuareg söder om Sahara; grön för flodstammen, baserad på Suri i sydvästra Etiopien; och ockra för gruvstammen, inspirerad av Himba i norra Namibia. En av de mest hisnande stunderna i filmen är fylld med mättade färger, vackra utskrifter och Afrikanskinspirerat finesser och vapen, när alla fem wakandanska stammar samlas för att fira T'Challas kröning kl. Warrior Falls.

Harlow, vars team kom i produktion senare, "tog en enorm notering" från Carters etablerade palett för ansikte och kroppsdesign som utser var och en av grupperna. "Ceremonin var chansen att verkligen visa upp hur den kulturen och det arvet skulle se ut när alla visar sin finaste representation av sin specifika [stam]", säger Harlow.

Naturligtvis är hår en integrerad del av ett firande av Wakanda, som Friend var stolt över att ta sig an i en så oöverträffad omfattning. "Vi har aldrig riktigt sett en film om Afrikas kontinent och afrikanska människor på detta sätt", säger Vän, som tittade på traditionell afrikansk konst, tyger, hår och texturer och dagens naturliga hår rörelse. "De är ett tekniskt avancerat samhälle, så jag kände mig väldigt hedrad över att få göra håret och hålla håret naturligt. Vi gjorde flätor, locs och vändningar. Vi använde extensions, peruker, allt under solen. "Varje stam hade också sin egen identifierbara hårestetik, som bergsboende Jabari-människors hår formas i "mycket raka, rena linjer" med krigsmålningsdetaljer, inspirerad av senegalesiska krigare.

Black Panther alias T'Challa

Den nya Black Panther -kostymen. Illustration: Adi Granov

För att rubricera sin egen blockbuster glider T'Challa (Chadwick Boseman) in i en andra, uppgraderad version av den första Black Panther -dräkten, ursprungligen illustrerad av Meinerding för "Captain America: Civil War." Coogler föreslog nya designelement inspirerade av 2016 -versionen av "Black Panther" -serierna, skriven av Ta-Nehisi Coates och tecknad av konstnären Brian Stelfreeze, med början med masken. Uppdraget med supersuit -redesignen, Marvel Concept Artist Adi Granov tweakade den tidigare kattvisan till en kombination av "en afrikansk pantermask och en mans ansikte", med en sänkt näsa och förmågan att avslöja Bosemans ögon. Dessutom "Ryan [Coogler] gillade tanken på att öronen skulle sopas tillbaka; mer som en riktig arg, morrande panter, förklarar Meinerding.

Panther suit 2.0 har sina egna superkrafter bortom vibranium, uttryckt i den nya designen. För att skildra den nanotekniska aspekten har kostymen en "snyggare och mer elegant silhuett" som passar som en "singular skin", i motsats till den tidigare "bulkigare" versionen. Dessutom, under särskilt intensiva stunder, ultraviolett (naturligtvis skulle Wakanda förutsäga modetrender) mönster lyser för att avslöja stamavtryck och Wakandan -manus.

Carter tog då på sig den komplexa och kritiska uppgiften att väcka liv i den extremt snygga designen med fyra-lags högpresterande Eurojersey. Men till en början var kostymen kanske lite för helt tätt. "När vi först fick [Boseman] i kostymen passade det utmärkt, men det blåste isär när han gjorde sina stunts", säger Carter. Så hon värvade en 20-årig veteran inom balettdrädesdesign, April McCoy, som bedömde situationen och gjorde om knopparna för Boseman att utföra utblåsningsfria actionscener i den sexigaste jävla supersuiten någonsin (ger Cate Blanchett i sin rykande heta über-skurk-bodysuit i "Thor: Ragnarok"en löpning för hennes pengar).

Okoye, Nakia och Dora Milaje

Okoye, längst till vänster, leder Dora Milaje. Foto: Marvel Studios

T'Challa och kungafamiljen skyddas av Dora Milaje, Wakandas kvinnliga, superelitiga livvakter, ledda av de mest dåliga av badass Okoye (Danai Gurira). Till illustrera tre versioner av Dora Milaje uniform såg Francisco först till serierna och sedan kulturella influenser från krigare runt om i världen för en modulär design som är "80 procent Masai [från södra Kenya och norra Tanzania], fem procent Samurai, fem procent ninja och fem procent Ifugao -stam, ”från Filippinerna och talade till hans arv. Det kejserliga armbandet och halsringen "centerpieces" refererar till de sydafrikanska Ndebele -kvinnorna och betecknar som i kulturen statur - därav allmänna Okoyes guld jämfört med truppens silver.

Carter arbetade sedan med sin magi för att uppnå sitt mål att bygga "museum" -värdiga Dora Milaje-uniformer, först genom att hitta den mest imponerande röda nyansen, inspirerad också av Masai- och Turkana -folket i nordväst Kenya. "Jag kände att den röda kunde vara mycket ljusare och det skulle också vara skrämmande, som om du såg en Dora kunde det kännas som om det var två eller fyra", säger hon. Carter värvade sydafrikanska hantverkare för att göra läderbältena som håller tabbarna (den västliknande delen) på plats. Hon accentuerade sedan tabellerna med afrikanska pärlor, små juveler och symboler anpassade för varje fighter, med tanken att uniformerna är arvsmaterial som ska överföras till ytterligare Dora -generationer. Carter hittade också smyckestillverkare Douriean Fletcher för att handverktygja de slående metallprydnaderna, inklusive panterspännet på bältena.

Nakia (Lupita Nyong'o) och Shuri (Letitia Wright). Foto: Marvel Studios

Dold spion Nakia (Lupita Nyong'o) bär sin axel silver rustning på ett asymmetriskt sätt, unikt för hennes chef och kollegor. "Vi kallade det" bältdjuret ", säger Carter. Francisco designade ursprungligen den avsiktligt felaktiga rustningen för att uttrycka Nakias "upproriska" natur, men designen slutade också vara en symbol för hennes högre - men inte högsta - rang.

Francisco illustrerade grunden för huvudet och ansiktsfärgen som bärs av Okoye och Dora-enheterna, också som "symboler av statur. "I händerna på Harlows makeup -team utvecklades designen så småningom till ett system av band och Ränder. "Ju mer tatueringsarbete du har som Dora Milaje, desto högre i rang är du", säger han. Harlows team utformade en "trefaldig" stencil och en tillfällig tatueringsprocess, vilket krävde att Gurira fick sitta i 20 minuter för att få hennes huvud rakade sig varje dag för en jämn grund och sedan ytterligare "två och en halv till tre och en halv timme" för att applicera konstverk.

Nakia och Okoye Undercover

Foto: Marvel Studios

Även om Nakia förmodligen som spion inte behöver raka huvudet. Istället, medan hon är hemma i Wakanda, bär hon sitt korta, rödbruna-håriga hår i vad Friend kärleksfullt kallar "Wakanda-knutar", skulpterade former för att representera hennes styrka som en krigare. När hon, tillsammans med Okoye och T'Challa, ger sig ut på ett glam-uppdrag till ett kasino i Busan, Sydkorea, sportar Nakia en annan, uttalande "kilformad" stil. "Jag tänkte bara" Casino Royale ", säger Friend. "Vi gjorde två strängvridningar och vi tog isär dem och det gav henne explosionen av hår."

Också undercover (bokstavligen) gömmer Okoye sina huvudtatueringar under en avslappnad peruk, som hon inte är så förtjust i-tack vare Guriras input. "Jag tänkte ge henne en mycket naturlig perukstruktur", säger Friend. "Och hon säger," Nej, Camille, du måste ge mig något som [Okoye] skulle inte bära, som om hon skulle tycka att det var helt löjligt. " 

De tre bär också black-tie-utseende som refererar till deras Wakandan-rötter. Nakias iriserande chartreuse och marinrock, tillverkad i samma Eurojersey som Black Panther-supersuiten, sublimeringstryckt och handmålat i en ombré med ett Kente-tygmönster. "När du ser henne sitta i baren lyser hon upp", säger Carter.

Okoye är naturligtvis i Dora Milaje-röd, men de flödande fyra lager silkeschiffong på den kristaldetaljerade, gitterfrontklänningen var inte konstruerad bara för estetisk attraktion. Sockeln döljde smart en utrustning som höll stuntet dubbel på plats under en höghastighets biljaktscen, men det är visuellt spektakulärt oavsett. "Det [såg ut] som lågor", säger Carter.

Drottning Ramonda

DROTTNING (Angela Basset). Foto: Marvel Studios

Drottning Ramonda, som spelas av drottning Angela Bassett, bär den dräkt som är mest exemplarisk av både traditionella Afrikansk kultur och den mest högteknologiska modetekniken som finns i vår riktiga icke-vibraniumdrivna värld. Att kommunicera en majestätisk, regal "klassisk drottning" - i motsats till Ramondas "riktigt casual"utseende i serierna-Carter tittade på huvudbonader som bärs av gifta kvinnor i den sydafrikanska zulustammen och baserade halvmånens axelmantel på afrikansk spets. För att producera de noggrant proportionerade bitarna och det majestätiskt invecklade snöret i ett smidigt och bärbart harts, sökte hon 3d-utskrivning expert- Julia Koerner, som har skapat pjäser för Iris Van Herpen och modehus i haute couture i Paris.

"Så det var enkelt och det var traditionellt, men det gjordes också med den senaste tekniken som vi känner till här idag," förklarar Carter.

Ramondas hår - visat när hon inte bär en av sina magnifika hattar - passar även en drottning, men med några av de Oscar-nominerade skådespelerskan kastade in, medan Friend gick på en bit av Bassetts arbete i förväg. "Jag ville göra något som vi aldrig hade sett på henne förut", säger hon. För Ramondas snövit dreadlocks, vän vände hantverkare för att handgjorda en peruk av fyra olika hårfärger.

Shuri

T'Challa och Shuri (Letitia Wright). "De vita [hårtillbehören] är allas mest favorit", säger Friend. Foto: Marvel Studios

T'Challas lillasyster Shuri (Letitia Wright) - i huvudsak Q till sin Bond, men med en svalare garderob - "representerar den nya Wakanda", säger Carter. Kostymdesignern ville återspegla karaktärens STEM-insikt på geni-nivå (och aversion mot vad Shuri betraktas som täppt Wakandan-tradition) genom en banbrytande garderob som föreslår ultra-avancerad hi-tech material. Carter tittade på Stella McCartneyanvändningen av återvunnet material för att också införliva en framåtblickande hållbarhetsfaktor och skapade ett tema med strukturerat neopren, meshmaterial och labvänliga vita. Allt var skräddarsytt, förutom den veckade silverkjolen som Shuri bär när hon första hälsar T'Challa vid landningsbanan.

Men ironiskt nog, i den scenen är Shuri den som bär mest traditionell av superhjälteutrustningar. "Jag var som," någon i den här superhjältefilmen ska ha en kappa ", skrattar Carter. "Så hon fick kappan."

Trots hennes långa timmar i labbet (och att slåss mot skurkar) tycker Shuri om de flesta frisyrförändringar i filmen som en verklig tonåring, vilket Friend säger att Coogler var "mycket viktigt" för att bestämma. "Hon är supersmart, men hon är super ung. Hon är funky. Hon är banbrytande, så det var därför vi bestämde oss för att göra flätorna, förklarar Friend. Hennes team vävde in fyra olika hårfärger i Wrights eget hår, vilket möjliggjorde flexibiliteten för en otaliga stilar, plus möjligheten att lägga till tillbehör ”för att popa den med vilken outfit hon än var bär. "

Erik Killmonger

T'Challa och Killmonger (Michael B. Jordan) strid vid Warrior Falls. Du är också välkommen. Foto: Marvel Studios

T'Challas motståndare, Erik Killmonger (Michael B. Jordan) bär en asymmetrisk, kortare frisyr i filmen - helt annorlunda än serierna. Inspirationen kom från ett referensfoto som Coogler gav till Marvel Senior Visual Development Illustrator, Rodney Fuentebella att rita-färdigställande Killmongers militärinspirerade "taktiska" väst och kamoufettutklädnad. Jordan växte ut sitt eget hår "riktigt, riktigt länge" för rollen och Friend's team lade till dreadlock -förlängningar och flätade ibland ihop dreads för ytterligare form och konsistens. "Jag tror att det verkligen satte honom i karaktär", säger hon.

Under kostymen är hans torso täckt av skarptecken, som talar till afrikanskt arv och tradition, även om Killmonger har en specifik förklaring om hans. Harlow och hans team skapade briljant tydliga silikonark av hundratals exakt skulpterade scarification "hash mark" -formar, var och en fylld med en protetisk melgel. Arken pressades sedan på och skalades bort från Jordans hud och lämnade mycket riktiga märken, som sedan blandades med smink-en ganska enkel process för skådespelaren. Men avlägsnandet var mer en prövning, med två timmars ånga och silikonolja för att få en glittrande svettbarriär att lossna Jordans bröstproteser.

"Så vi fick en bastu som var utlånad frånGalaxens väktare- Jag antar att det var Drax bastu på den filmen, skrattar Harlow. "Och det är som fyra killar i bastun med Michael som gnuggar honom med olja." (Som hela Fashionista -kontoret kollektivt skrek, "Jag vill ha det jobbet! ")

Vill du ha mer Fashionista? Registrera dig för vårt dagliga nyhetsbrev och få oss direkt i din inkorg.