Natasha Lyonne bär H&M, & Other Stories och Helmut Lang för att återuppleva samma dag i 'Russian Doll'

Varning: Stora spoilers för Netflix 'Russian Doll' nedan.

Fortsätt endast om du har sett alla åtta avsnitt av "Russian Doll" på Netflix och vill ta en djupdykning i dold mening bakom kostymerna (eller behöver veta var man kan hantera Maxines utmärkta födelsedagsfest). Jag vill inte vara ansvarig för att förstöra några av vändningarna från den mörka men ändå roliga showen som är lite "Groundhog Day", med en touch av Jeremy Bearimy från "Det bra stället, "avsnittet" USS Callister "av" Black Mirror "," Sliding Doors "och några" Search Party "möter"Flickor"vibbar för hela Cool York -grejen i New York.

NetflixDen uppfinningsrika serien är skapad och skriven helt av kvinnor: Amy Poehler, Leslye Headlund och New York skatt Natasha Lyonne, som drar fyrdubbla plikt som regisserar ett avsnitt och spelar huvudrollen som Nadia. Det typiska - och väldigt sardoniska - blyet i centrum fortsätter att dö på de mest New York -sätten, återupplevde sedan sin 36-årsfest av hennes välutrustade artistvän, Maxine ("Girls") alun

Greta Lee). (Mode roligt faktum: Lyonne regisserade tidigare Lee in en kortfilm för Kenzos höstkampanj 2017.) 

Med tanke på premissen, kostymdesigner Jenn Rogien mötte några unika utmaningar med att använda minimala garderobbyten för att hjälpa karaktärerna-inklusive hårt sår företagstyp Alan (Charlie Barnett)-återupplev samma dag genom olika scenarier i ett försök att ta reda på varför det är happening. Den Emmy-nominerade designern, som också arbetar med Lyonne på "Orange är det nya svarta, "hoppade i telefon med Fashionista för att diskutera hur kostymerna hjälper till att illustrera de många återställningarna (och autentiskt skildra centrala New York), varför tillverkningen av Nadias värdefulla mynthalsband smalt undvek en grov anklagelse och vad som gick åt till att dra Maxines födelsedagsfest ut tillsammans. (PS: Kolla in Lyonnes Instagram för fler bilder bakom kulisserna av allt utseende.)

Läs vidare för höjdpunkterna i vårt samtal.

Outfiten som Nadia bär när serien öppnas är uppenbarligen mycket viktig. Vad var inspirationen bakom hennes helt svarta födelsedagsfest?

När vi började på showen skickade [Lyonne] ett sms till mig: "Marisa Tomei träffar Joe Pesci. "Naturligtvis är Natasas kunskap om filmuniversum encyklopedisk, så jag hade mycket att komma ifatt när det gäller forskning. Jag tittade på det och sedan bilder av 70 -talets mode.

Hon hade 12 multiplar från topp till tå som vi kallar "the day one look". Vi behövde så många på grund av stuntarbetet och alla de döende sekvenserna: att falla i vattnet, bli påkörd av bilar. Det fanns inte massor av blod, vilket var till hjälp förrän där var ton blod. Dessutom fanns det en stand-in och fotodubbel. På grund av den volym vi behövde handlade vi faktiskt många saker hos huvudgatan: Glipa, H&M, Zara och & Andra berättelser. Den grå rocken [överst] var Helmut Lang.

På vissa nätter tar Nadia sig ur festen - och nerför trappan - och byter till en röd blus och västra slips, som hon bär på för olika återställningsscenarier. Vad säger det där utseendet om henne?

Nadias färgpalett är röd, svart, vit och grå, så det var väldigt viktigt att hålla det tätt kontrollerat. En av avsikterna bakom den röda blusen, specifikt, var att tydligt skilja den looken från den första looken. När du bara har två utseende i en serie, vill vi att de ska vara lika på någon nivå. De har båda band runt halsen och är båda en version av en sidenblus.

Den röda tröjan är från & Other Stories. I full avslöjande manipulerade vi veckorna lite. I verkligheten var de väldigt mjuka, så det blev en kontinuitetsutmaning och blev distraherande genom att de var i en annan position varje gång vi rullade på det. Min fantastiska garderobshandledare Melissa Stanton gick faktiskt igenom och sydde dem för hand, så du skulle få det där visuella utan att få en kaskad av öppna veck. Som du kanske föreställer dig var kontinuitet en enorm utmaning på showen på grund av alla olika sätt som varje avsnitt hanterar tidslingan.

Slipsen är faktiskt ett band som vi har lagt till blusen utöver hennes halsband, eftersom halsbandet har stor betydelse för karaktären.

Mynthalsbandet är en stor del av Nadias bakgrundshistoria. Vad gick åt till att skapa och/eller köpa den?

En av de saker jag lärde mig är att du inte kan skapa ett mynt baserat på ett faktiskt mynt som finns, eftersom det anses vara förfalskning. Vi arbetade med denna fantastiska juvelerare, Donna Sackowitz, som gör mycket film- och tv -produktion, för att skapa en skadad version av ett gammalt ryskt mynt. Det var något som helt var vårt, så att det juridiskt skulle klaras för användning av showen. Det är avsiktligt suddigt och hammat och typ krossat. Donna hjälpte till att skaffa vintage -ramarna och kedjorna som följde med och skapade den bit för bit.

Har Nadia samma dubbelknäppt kavaj för båda sina upprepade blickar?

Ja. Förutom Joe Pesci -inspirationen var tanken på en uniform något specifikt för tanken om Nadias garderob. Hennes fokus är inte mode och kläder. Hon är verkligen, verkligen en Lower East Side New Yorker och en programvarukodare; hon har kommit på vad som fungerar för henne. Hon är inte intresserad av ett spel i gatustil, så [över tid] har hon utvecklat en uniform som gör det enkelt och funktionellt att klä sig. Men det är fortfarande väldigt coolt och mycket specifikt New York.

Blazern är från H&M. När du behöver 12 av något och du också är budgetmedveten går du verkligen högt och lågt. Men det är inte för att vi inte försökte på fantastiska bitar från hela världen. Natasha har fantastiska förbindelser inom mode, och vi nådde verkligen ut till vänner och människor jag har jobbat med tidigare. Vi försökte allt och det hände att blazer hade en bra axel på sig. Vi tyckte specifikt om det och det hjälpte verkligen silhuetten övergripande.

Vi, naturligtvis, modifierade ett gäng av dem för alla de olika stunt -arbetena och alla gånger du ser Nadia ha på sig en kappa över den; vi hade en som vi klippte ur ryggen och axlarna, så det skulle inte lägga till massa för all rörelse som hon gör. Vi gjorde verkligen några kostymmagi bakom kulisserna.

I det sista avsnittet byter Nadia till en vit blus som antagligen lånas av Maxine, som frågar "Vad? Hatar du den tröjan? För mycket pirat? "Jag antar att det hjälper att skilja tidslinjerna, men vad kom först: manuset eller pirattröjan?

Det fanns redan dialog om en piratblus och jag hade ett långt samtal med Natasha och Leslye [Hedlund, författare, skapare och regissör] om hur man bäst skiljer tidslinjerna. Det är en väldigt viktig punkt i det sista avsnittet och vi slutade hitta en blus [efter utrustning] som liknade den svarta blusen i silhuetten, så det var vettigt. Maxine är en sådan modekaraktär att vi hade stor flexibilitet i vad den där "" piraten "] är. Det var något fantastiskt symboliskt med det svartvita i det, bokstavligen, som Natasha och Leslye mycket gillade.

Maxine är en sån "mode" karaktär och festdräkten hon bär är så Bra. Vad var inspirationen bakom den blå blusen, de tryckta byxorna och smyckena?

För det första, Greta är en stilstjärna. Jag har arbetat med henne tidigare på "Girls" och att få jobba med henne igen i en helt annan roll var så roligt. Det handlade verkligen om vad som skulle vara vettigt för den här karaktären som inte ser världen på samma sätt som de andra karaktärerna i serien, men de är alla otroligt bra vänner.

Vi lekte precis i passningen. Vi försökte slumpmässiga kombinationer av allt från Århundrade 21, till Shopbop, till H&M och Zara. Du heter det. Vi gick högt, vi gick lågt. En del årgång, några nya. Vi slutade med den här koka, 60-talet-möter-nu-looken, med ett gäng konstiga smycken kastade på toppen av det. Jag hade helt glömt att det var vad vi valde tills jag såg en stillbild på Instagram förra veckan och var som, "Greta ser fantastisk ut. Vänta, det är från showen! "Jag försöker inte vara självgratulerande alls.

Jag tror att outfiten är från H&M. Den vann över en Dries Van Noten en helt paljett kjol som var en hård nummer två. Vi slutade med att tro att leggings skulle vara mycket lättare att klara av att klättra ner i brandflykten och alla galna shenanigans de kommer in i.

Tillbehören drogs överallt - en kedja härifrån och en choker därifrån. En del av det var från mitt kit. Jag kommer ihåg att min garderobshanterare reparerade nätvästen nästan varje dag eftersom den var så känslig; det fortsatte att falla isär på oss och göra oss galen.

Varför bär Alan en gul plädskjorta för att gå till Maxines fest för några återställningar, istället för sin vanliga tröja och knapp-ner? Och sedan byta tillbaka igen?

Det är hans version av en festskjorta. Allt vi ser honom i fram till den tiden är tyst eftersom det är vem hans karaktär är. Han är en väldigt knäppt kille som går igenom sitt livs rörelser, trots att han fortsätter att återställa varje dag. Men sedan tar han det beslutet att gå till festen och vi ville stödja det med hans version - en dorky version, om jag ska vara ärlig - av vad han tycker skulle vara en cool, lite hip skjorta att bära till en födelsedagsfest för den här kvinnan han just träffade som han får reda på är i en helt annan värld än han i. Det var bara ett försök att understryka vad Charlie gjorde med karaktärsarbetet och vad Natasha och Leslye hade skrivit i termer av någon som är uppknappad och typ blir riven sönder genom detta berättelse. Han går tillbaka till sin tröja för det här fungerar inte riktigt.

Det är alltid en fröjd att se Chloë Sevigny i årgång. Hur var det att klä ut henne för flashback -scenerna?

Natasha och jag pratade mycket om det också. Natasha var i New York i [slutet] 80 -talet och hon hade riktigt starka känslor för att det inte var något för galet eller kraftigt 80 -tal eller neon 80 -tal. Vi gick den här gränsen mellan sexig och potentiellt inte alls i hennes sinne, och har fortfarande det arbetet. Då stackars Chloë, jag torterade henne med ett par vintageskor som fortsatte att gå sönder den dagen. Jag fortsatte bara att säga "jag är så ledsen." Hon kan vintagekläder så bra, så hon säger: "Jag förstår det helt." Jag försökte bara gå tillbaka och låta garderoben stödja det som hände och inte låta det bli fullt på 80 -talet flashback.

Du har så mycket erfarenhet av att destillera olika New York -samhällen genom kostym. Hur använde du det för att visa denna delmängd av New York?

Jag tittade hundra procent på Natasha för den inspirationen. För att jag ska vara ärlig har jag aldrig bott på Lower East Side. Jag är mer en Brooklyn -tjej, och det är väldigt olika vibbar. Ändå skapade vi också en egen värld med den här historien - vi kallade den för denna "snöklot" - i det Nadia och Alan råkar bo väldigt nära varandra, men har väldigt olika lägenheter och väldigt olika uppfattningar saker.

Det är lite av en vad händer egentligen på Lower East Side nu, där du har de människor som har bott där i åratal och den nya tillströmningen av människor som bor där eftersom det är nära deras jobb i finansdistriktet. Det är den här mashupen av gamla skolans New York-du vet, artister, musiker och den där typen av rock'n'roll-atmosfär som har gått av-och den här nya publiken som kommer för att gå till restaurangerna och festa och umgås men de får inte riktigt den gamla skolan karaktär. Så det var verkligen viktigt för mig att få det rätt.

Intervjun ovan har redigerats och sammanfattats för tydlighetens skull.

Följ Jenn Rogien på Instagram @jennrogien. Alla åtta avsnitt av "Russian Doll" är tillgängliga för att strömma på Netflix fredagen den 2 februari. 1.

Översta foto: med tillstånd av Netflix

Missa aldrig de senaste modebranschnyheterna. Registrera dig för Fashionistas dagliga nyhetsbrev.