Artiklar av Sabrina Morrison

Kategori Miscellanea | September 19, 2021 22:43

instagram viewer

LONDON-Låt oss säga att du har haute-vintage-smak på en bric-a-brac-budget. Vad ska en tjej göra under den hektiska festperioden utan att ha något (nytt) att ha på sig? Gå in i den brittiska popstjärnan Lily Allen och hennes syster Sarah Owen. Duons butik i London, Lucy In Disguise, kommer att rädda dig med sällsynta vintage -plagg och accessoarer, inklusive myntklänningar av Ossie Clark, YSL, Chanel och Alaia och Biba. Vridningen? De är uthyrning, från bara £ 35. (Cirka $ 55.) Men om du gör det blir du kär i det på första dejten, allt är också till salu. (Naturligtvis är priserna mycket högre.) Nu har butiken Covent Garden, som lanserades i september, öppnat en privat boudoir som heter With Diamanter, där du och dina bästisar kan få retro näsa till svans med hår-, smink- och nagelsalong, för att inte tala om en epokinspirerad privatperson bar. Det betyder att du kan samla några vänner för te à la Marlene Dietrich-eller för en champagne och jordgubbar innan festen-medan du får ditt Stevie Nicks alter-ego i en byxdress med breda ben. Fashionista chattar med Sarah Owen om idén bakom Lucy In Disguise... och With Diamonds.

LONDON-The Empire på Leicester Square spelade i går kväll värd för den brittiska premiären av Burlesque, en so-so sparkle-n-paljetter musikal med Cher och Christina Aguilera i huvudrollen och en armé av underbara Swarovski-droppande bustiers som designats av Michael Kaplan. Den BAFTA-prisbelönta kostymdesignern är att tacka för trendiga filmer som Flashdance, Blade Runner, Pearl Harbor och Versace och Marc Jacobs-påverkande Fight Club... mannen har ett utbud. De gnistrande kläderna som bara kan användas inomhus, förutom Christinas obestridliga uppsättning rör, var limpistolen som höll ihop filmen. De sanna bedövarna inkluderade: sex varianter av känsliga handlänkade guldkedjor med små Swarovskis som piskade runt i finalen; Christinas höga krage med pärlor "klänning" som piskade direkt av henne i ett nummer; svart sammet body med 1930-inspirerade paljett händer över rumpan och bröst. Dräkterna, precis som partituret, drog inspiration från varje era från 20 -talet till 80 -talet och kommer utan tvekan att öka försäljningen hos Agent Provocateur. Vi skulle inte bli förvånade om några tjejer överger akrobatiken för poledanslektioner för glam-atletiken i burlesken.

Fred Butlers origami-tillbehör har landat hennes uppdrag på sidorna i i-D, Dazed & Confused, Vogue och V magazine för att inte tala om Lady Gagas huvud i divas video för "Telefon." Fotograferad förra året av Nick Knight, den mjukt talade prop stylisten vände tillbehörsdesigner är en mångårig London mode scen standout med sin orubbliga topp till tå monokromatiska kläder. Butlers serie med färgglada op-art-mutationer lanserades 2008 och har bärts av musikerna Patrick Wolf, Little Boots, Beth Ditto, La Roux och Skunk Anastasie. Lagrad i Londons smyckecache Kabiri och med ett tyst-tyst high-street samarbete på gång, tar Fred en några minuter att prata med Fashionista om hennes musik-mode samarbeten, design i London och en ny era av klä på sig.

LONDON-Nu 18 år gammal har Miu Miu-Pradas tjuriga lillasyster-precis flyttat in på sin nya adress på Londons New Bond St. tillsammans med YSL och McQueen. Firandet av flaggskeppets två historiska flaggskepps 20-tema-makeover var kändisar från Jessica Alba i en paljettkaramell och citronsilke skift-Twilight-stjärnan Jamie Campbell och hans fästman, Harry Potter-skådespelerskan Bonnie Wright, samt fräscha ansikten som Chloe Moretz och Emma Roberts. Rymdets nya utseende tar sina ledtrådar från Mayfair -kvarterets ursprungliga hyresgäster för konst- och antikvitetshandlare, och kompletterar den vuxna glamouren med rosa flamingos och smutsiga martini av Peter Dorelli från Savoyen, Storbritanniens äldsta lyxhotell, som själv nyligen genomgick 220 miljoner pund restaurering. Catwalk -utseende upptog andra våningen med Miu Mius eftertraktade väskor och tillbehör på bottenvåningen fyllda med en begränsad upplaga sex delar av väskor i allt från fuskpäls och ormskinn till läder och dubbar.

LONDON-Nick Knight, legendarisk modefotograf och direktör för medelsprängande SHOWstudio gav en sällsynt, livestreamad intervju med Business of Fashion's Imran Amed på Londons Hospital Club-only på fredag, kvällen före SHOWstudios 10-årsdag. I den tredje delen av BoF: s "Fashion Pioneers" intervjuserie förklarar Knight hur han växte från en underpresterande pre-med skolpojke till en arrogant box-fresh modefotograf, död inställd på att vända hela mediet på huvudet.

LONDON-Vanligtvis när du fyller 40 år i modebranschen är den enda som vet din mamma-och du har fått henne att skydda den lilla pärlan av en factoid som om det är en regeringshemlighet. Dessa regler gäller dock inte, och med rätta, när du är ett parisiskt modemärke Kenzo. Fyra decennier efter att Kenzo Takada blev den första japanska designern som tog med sig sin känsla och sofistikering för textilier till den franska huvudstaden, firar Maison Kenzo sin ankomst i medelåldern kl. varje chans. I London fredag ​​var Victoria & Albert Museum värd för gratis och offentliga live catwalkshower av Kenzos SS 11 -samling i det passande dramatiska Raphael Gallery. Deras Fashion In Motion-serie har tidigare presenterat shower av Jean-Paul Gaultier, Giles Deacon, Christian Lacroix och Stella McCartney.

LONDON-Fashion East, London launchpad för råa unga talanger, firade sitt tio år med lanseringen av ett 10-delars sortiment under nya märket Lulu & Co. Varje look, varav några bara var sett på landningsbanan-aldrig i butiker-handplockades av Fashion East grundare Lulu Kennedy från arkiven av alun som Richard Nicoll, Roksanda Ilincic, Jonathan Saunders och Henry Holland. För att fira tillfället tog East East -modepaketet festen West till Harvey Nichols i Londons snygga Knightsbridge grannskap för ett diskotek med mexikanskt tema fylld med fisk tacos, hibiscus margaritas och underbart kitsch guldpalmer träd. Alla från Roisin Murphy och Pixie Geldof till supermodellen/programledaren Jade Parfitt snurrade runt i sina favoritstycken från serien, medan en tagteam -uppsättning DJ: t av prinsessan Julia, House of Holland och Hassel. Vi nappade den tidlösa fe -gudmor från London -mode, Lulu Kennedy, klädd i en brinnande organzaklänning av Jonathan Saunders, för att prata disco och ett decennium av designers.

LONDON-Igår kväll i Londons Soho-distrikt arrangerade avantgarde-konceptbutiken Machine-A en exklusiv stickkollektion från NewGen-designern Craig Lawrence. Första gången han använde svart skapade han metallcykelbikeshorts, crop-tops och fingerlösa handskar i syfte att designa något som är helt avgörande för London. Machine-A ligger i en gammal skrädderi i det som återstår av Londons små textil-/plaggdistrikt. deras skyltfönsterutställningar, varav den första handlade om en "stickad onani-man i naturlig storlek som rusade över en hög med stickmagasin". Grundare och kreativ chef Stavros Karelis har gått utöver att helt enkelt skapa en plattform för framväxande designers genom att köpa majoriteten av sina aktier direkt och till och med finansiera produktionen av en handfull kontantspända talanger. Framtidsplanerna inkluderar en 10 -personers arbetsstation som ger designers de verktyg och expertis som krävs för att producera sina kollektioner. Festen, som släppte ut på Berwick St. inkluderade höga trannies i Craig Lawrence-klänningar som dansade i ballongfyllda vitrin och deltog av The Guardian's Sarah Mower, pergade-och-skäggiga expat Andre J (ny från ett skott med uber stylist Nicola Formichetti för Arena Homme som han bar en Balmain-kappa för) tillsammans med bloggare Susie Bubble och Yu Masui.

PARIS-Dagar efter Brit expat Gareth Pughs Mercury och Ebony S/S 2011-kollektion presenterades på en 8 x 15 meter Imax skärmen till ett lager fullt av köpare och press, avantgardedesignern sitter för en informell fråga och svar på Louvren Apple Lagra. Avantgardisten tog Frankrikes ANDAM-pris 2008 och ryktes som nästa i raden på McQueen och Dior Homme. Den sista i en serie som presenteras av Dazed and Confused kallas "Meet the Designer" som tidningens grundare Jefferson Hack pratar med den unga designern om den trevande framtiden för catwalkshower, hans slutsålda butik i Hongkong och varför Saint Martins inte är en stjärna göra. Jefferson Hack: Gareths första butik öppnade i Hong Kong i juli. Den designades av Iwan från Daytrip Studio som är super ung, typ 25. Hur var det att jobba med honom? Garreth Pugh: Jag har känt honom sedan han var 18 och vi är väldigt bra vänner, jag tror att det hjälper. Mina två villkor var att jag ville att den skulle se ut som en svart låda inuti och att en vägg kunde styra video.

LONDON-Möjligen det enda som är mer dödsväckande än språnget från modell till skådespelerska är den sällan försökta bedriften av modedesigner som blev konstnär. Men för två gånger "British Designer of the Year" och kreativ chef för PUMA, Hussein Chalayan, är dessa akrobatik barnspel. Den cypriotfödda, Londonuppfostrade designern kom först till mode genom arkitektur, inte förvånande för dem som är bekanta med den enorma tekniska konstruktionen och futuristiska material är han mest känd för. Tänk flygplansvingar, fällbord, skumgjutna bilkrascher och ja, jag pratar om klänningar. Chalayans separatkonstutställning med titeln "I am Sad Leyla" visas för närvarande i Londons Lisson Gallery fram till den 8 oktober. (Kom definitivt förbi om du är i stan för London Fashion Week.)

LONDEN-Det var 1955 och Dior hade precis tagit stiletten till oss. En 14 -årig Vivienne Westwood, som redan hade burit höga klackar i ett år, köpte sitt första par och tog dem till skolan och satte dem på hennes träbord för alla att beundra när hennes historielärare kom in och sa, "Vivienne Swire om Gud ville att du skulle gå på stift som han skulle ha levererat dem. "Vivienne Westwood Shoes: An Exhibtion 1973-2010 öppnade igår på The Ultralounge, ett permanent utställningsutrymme i den stora magen av Selfridges. Röstade "Bästa varuhus i världen", menade klassfavoriten att det inte var en tillräckligt stor fjäder i hatten, så folket på Selfridges kommer att lansera "The Biggest Shoe Department in the World" nästa månad och har valt Dame Westwoods fetisch för skor för att göra vår aptit. Omkring 200 av designerns skor från 1973-2010 visas som fina smycken i en kronologi av skor, med stöd av gummisko-formgivarna Melissa. Storbritanniens drottningmor av punk har funnit inspiration i allt från brittisk kolonialism till viktoriansk dandy till dunig och smutsig S&M. Showen är en påminnelse om den knogel som rappar det sanna ursprunget till den ofta upprepade piratkängan, domstolskon, 'rocking horse' ballerina, tretungad tränare och den mäktiga Naomi-Campbell-tumbling-plattformen '93. "Hon såg ut som en gasell i slowmotion", sade Westwood senare om det ökända fallet. "Hon är en väldigt stolt kvinna förstås, och så när hon kom tillbaka till scenen var hon så arg på mig."

En av få nystartade företag som har kommit fram från blodbadet av dot-com-implosionen 2000, Natalie Massenets vision om en "online magazine-you-can-shop-from, "nu den lyxiga modeversionen av Amazon.com, tjänade henne precis 50 miljoner pund när hon sålde sina aktier i Net-A-Porter till lyx jätte Richemont i vår. Orsakerna till hennes framgång och kanske andras misslyckanden är att i modevärlden, mer än någon annanstans, "litar inte människor på den de inte känner". Som tidigare redaktör på WWD och Tatler använde Massenet sin intima kundkunskap och skapade den perfekta balansen mellan handel och innehåll. Efter en video bakom kulisserna av deras nya klyftiga huvudkontor (där 90% av de anställda undersökte tyckte att deras chef var "inspirerande") svarade damen i rött på frågor från The Business of Fashion's Imran Amed. Ämnen inkluderade Net-A-Porters iPad-app (lanserades den dagen), hennes recept för den häftiga modecykeln, det bästa och sämsta sättet att få dina produkter på sin webbplats, tegel och murbruk vs. e-handel och deras snart lanserade herrklädesida Mr. Porter. Höjdpunkterna:

LONDON-Modefotograflegenden och multimediapionjären Nick Knight öppnade igen dörrarna till sitt Londonbaserade kreativa lyra förra helgen för Showstudios utställning Inside/Out, en titt på användningen av ojämna bilder som ett sätt att externisera det som händer inom oss. Knights oändliga samarbeten med stylister, konstnärer, musiker och designers fortsätter att riva i barriärerna mellan konst och mode, processen och konsumenten, den här gången kastar ett genomborrande öga mot människan erfarenhet. Insiderad med hjälp av Londons nykomling Carrie Scott, innehåller Inside/Out verk av andra visionärer och modefrekvenserna Marilyn Minter, Terence Koh, Arianna Page Russell och Alister Mackie andra. På displayen fanns foton, video och skulpturala artefakter från Knights tidigare skott, inklusive tofflor av glasboll, herrspetsunderkläder och en urinal visas på en fönsterbräda, som Lady Gaga omedelbart använde till överraskning för förbipasserande, sedan eftertänksamt signerad innan hon gjorde henne utgång.

Sex månader efter tillkännagivandet att "modets osynliga människa" skulle gå bort från hans namn etikett, Maison Martin Margiela 20: The Exhibition öppnar på Somerset House, hem för London Fashion Week's catwalks. Retrospektivet visar 20 år av etikettens banbrytande arbete och härstammar från Mode Museum i Antwerpen. Den belgiska designern ansågs enhälligt vara den sjunde medlemmen i Antwerpen 6, en grupp av avantgarde-designers (inklusive Ann Demulemeester, Dries Van Noten och Walter Van Beirendock) som bokstavligen vände 80-talets power dressing-klyscha in och ut med dekonstruktion och innovativt mönster skärande. Kurator Kaat Debo arbetade tillsammans med Maison Martin Margiela för att illustrera för allmänheten de grundläggande principerna bakom det mycket konceptuella varumärket, vars etos har varit i strid med det vanliga, ofta främmande allt utom mode illuminati.

LONDON-- Den mest efterlängtade forskarutställningen inom mode, Londons Central St. Martins College of Art tjänade upp 40 av sina mest lovande talanger till rekryterare, inköpare och press sist natt. Med uppblåsta Helmut Newton-inspirerade bitar och en show-avslutande samling modellerad på styltor var detta utan tvekan en för böckerna. Alumnerna Gareth Pugh och Jean-Pierre Braganza satt axel vid axel med konstvärldens tungor inklusive ständigt färgstarka Grayson Perry och till och med Met Costume Institute-regissören Harold Koda fångades med stora ögon flinande. Bland domarna fanns designern Marios Schwab, Hilary Alexander från The Telegraph och modefilmstillverkaren Kathryn Ferguson. Vinnarna delades ut med pengar till upp till ₤ 1 000 från Fashion Fringe, som nu under sjunde året stöder nya designers. L'Oreal var också på däck som firade sitt tio år i samarbete med St. Martins.

LONDEN-Designer Osman Yousefzada påstår sig åstadkomma med mönsterskärning vad plastikkirurger gör med skalpeller. På fredagseftermiddagen i det klyftiga Raphael Gallery i Londons trov av antik konst, Victoria and Albert Museum, siktade han på att visa just det. Applåderade för sin graciösa drapering och mästerliga skärning, designern tappades för att visa en smakprov av sina tidigare samlingar i V & A: s offentliga Fashion in Motion -serie. Tidigare hemodlade talanger som presenterades i de treåriga händelserna inkluderar avlidne Alexander McQueen, Gareth Pugh och Vivienne Westwood.