Modehistorielektion: Athleisure ursprung och explosiv tillväxt

Välkommen till Lektion om modehistoria, där vi dyker djupt in i ursprunget och utvecklingen för modebranschens mest inflytelserika och allestädes närvarande företag, ikoner, trender och mer.

Hela världen verkar ha gått "athleisure"Vi är omgivna av Lululemon yoga byxor, Yeezy sneakers, Nike sport -bh och Utomhusröster träningsklänningar. Experter säger att det är en 300 miljarder dollar internationell industri och förväntas bara växa under de kommande åren eftersom det verkar som om ingen är immun. Som Lisa Armstrong av Harper's Bazaar skrev i numret från september 2016, "Även modets hårda romantiker, bohos och glamourknarkare har köpt sig in i detta athleisure-ögonblick." [1]

Men varför? En del av det beror på vetenskap. Designers nuförtiden har tillgång till material som lätt tvättas och transporterar bort svett, vilket gör dem bekväma och praktiska för daglig användning. Detta är stora nyheter i ett samhälle som värdesätter mode som kan bäras för olika tillfällen och på olika platser. Dagens designers har tagit trenden och sprungit med den, alltmer börjat egna fritidslinjer (Stella McCartney med

Adidas, Började Tory Burch Tory Sport) eller inkludera athleisure i sin vanliga samling. Kändisar strävar också efter att tjäna pengar, samarbetar med varumärken att ta med sina egna versioner av athleisure till konsumenterna. (Kate Hudson etablerade Fabletics, Beyoncé gav oss Ivy Park, Samarbetade Rihanna Fenty Puma, för att nämna några.)

Men det finns mer spel än vetenskap och tyger. Förändrade behov och önskemål spelar också roll, särskilt bland kvinnor.

relaterade artiklar
Verksamheten och utvecklingen bakom dina favoritprestanda -tyger
Athleisure -rörelsen går fortfarande starkt
Är Activewear -marknaden övermättad?

Vad är athleisure?

Ordet athleisure kombinerar två till synes motsägelsefulla termer, "atletisk" och "fritid". Redan 1979, termen användes i ett nummer av Nationens verksamhet för att beskriva plagg och skor avsedda för dem som vill framstå som atletiska. Nästan två decennier senare 1997, Damkläder dagligen definierade athleisure-skor som "icke-prestandastilar som duk eller mocka." [2] Nyckeltanken i dessa tidiga definitioner av athleisure är att dessa stilar är gjorda för att likna träningskläder, inte främst som träningspass plagg. Detta skiljer sig från dagens tolkning av termen, som Merriam-Webster läggs till i ordlistan 2016 som "vardagskläder avsedda att bäras både för träning och för allmänt bruk." Athleisure var inte längre bara att efterlikna utseendet på träningskläder, utan försökte faktiskt tjäna två syften.

Från "sportkläder" till "athleisure"

Athleisure som vi känner det idag utvecklades från en sekellång historia av amerikanska sportkläder till sin egen unika trend som utnyttjar både vårt samhälls betoning på komfort och den teknik som möjliggjorde avancerad syntet fibrer. För hundra år sedan bar människor kläder som dikterades av händelsen de deltog i, men modern athleisure är för människor som vill ha en enstorlek för alla i sin garderob: Vad kan ta mig från att löpa ärenden till jobbet till Gym? I grund och botten blev amerikanskt mode sportigt (eller åtminstone besatt av att framstå som sportigt) och när det utvecklades svarade modeindustrin på konsumenternas krav. [3]

Sportkläder från slutet av 1800- och 1900 -talen hänvisade till de utbytbara separator som bärs av både spelare och åskådare. [4] De gjordes som svar på en mer aktiv livsstil som leddes av kvinnor som cyklade, spelade tennis och dansade på nattklubbar. Denna typ av kläder var ofta gjord av stickade eller tröjor och utsatta armar och ben för rörelsefrihet. En anmärkningsvärd sportklädesigner var Paris Jean Patou, som krediteras med att ha skapat tenniskjolen, som först bärdes av tennisstjärnan Suzanne Lenglen till Wimbledon 1921. Den sportiga klänningen, koftan och strumporna som hon bar på och utanför banan hjälpte popularisera sportkläder i Europa. År 1926, Vogue rapporterade, "Tre fjärdedelar av dagtidsmode som erbjuds i Paris är av sporttypen. Enkla, praktiska och ungdomliga, de utgör ett inflytande som mer och mer känns utanför ramen för actionsport i klänning för allmänt dagtid och resortkläder och för resor. "

Medan andra parisiska designers, gillar Gabrielle "Coco" Chanel, blev känd för sina sportkläder, avvek de aldrig från hyresgästerna i couture -konstruktion som betonade kvalitet. Istället är det Amerikanska designers som kom att exemplifiera lätthet och enkelhet hos sportkläder. Designers som Claire McCardell och Bonnie Cashin hjälpte den amerikanska modeindustrin att komma ut ur skuggan av franska couture för att främja ett mer avslappnat sätt att klä sig. Deras design betonade det praktiska och demokratiserade av mode. Det är också värt att notera att många av de mest framgångsrika och välkända sportkläddesignerna var kvinnor, möjligen för att de förstod behoven hos deras samtidiga och injicerade sina egna värderingar i deras mönster. På 1940 -talet exemplifierade McCardell den amerikanska sportklädernas estetik. Hennes baddräkter, dagklänningar, lekdräkter och andra signaturer präglades av funktionalitet, mjuk konstruktion och nyttiga tyger, alla funktioner i dagens athleisure. Liknande, Inkassera främjade praktiken i hennes kläder genom skiktskillnader, stora fickor och utilitaristiska stängningar. Långt senare såg 1980 -talet Donna Karans betoning på utbytbara, enkla garderober när hon introducerade sin inflytelserika "Sju enkla bitar."

I slutet av 1900 -talet skulle det mesta som användes betraktas som sportkläder. Men modebyte på grund av inflytandet från mer avslappnad klänning var knappast nytt vid denna tidpunkt. Faktum är att det är modets natur att ta det som brukade anses vara skandalöst vardagligt och förvandla det till den senaste trenden. [5] Till exempel härstammade mannens kostym i dag som säckrock, den mest avslappnade kappan som var avsedd för att slappa i intima miljöer och aldrig skulle vara formell klädsel. [6] På ett sätt som är typiskt för modesystemet har tanken på kläder gjorda för sportaktiviteter varit tillägnad mode som är avslappnat men snyggt nog för att folk ska kunna överväga att bära det både till gymmet och springa ärenden.

När samhället växte för att acceptera sportkläder skiljer sig som norm, behövdes en ny term för att skilja denna nya generation av mångsidigt mode från sin föregångare. Det är där athleisure kommer in. En utgåva från 1989 Vogue diskuterar den produktiva användningen av fitnessmode som fritidskläder när det hävdade att resultatet av designer- och sportmärken som designade "body-hugging actionwear" var "en helt ny kategori av" athleisure "-dressing som inte bara är för träning." [7] År 1994 förklarade samma titel: "Fitnessrevolutionen skedde inte bara snyggare träningskläder med högre prestanda, men det skickade också ut sportutrustning från gymmet, från vandringslederna, ut på gatan och nyligen på bana. "[8]

Textilteknik

Det som verkligen skiljer dagens athleisure från sin historia är teknik. Den fritid som vi känner till idag utvecklades på grund av avancerad textilvetenskap som möjliggjorde tillkomsten av förbättrade prestandatyg. Lycra uppfanns 1958 [9], vilket gjorde det möjligt för designers att använda ett tygs inneboende stretch. 1986, Damkläder dagligen rapporterade att ett nytt Du Pont Dacron -tyg skulle släppas för användning på athleisure -marknaden och beskriver det som "extremt mjukt, torrt och bekvämt." [10] Mer nyligen, textil Gore-tex® har gjort det möjligt för kläderna att vara både vattentäta och andas utan att ens se ut som att de var utformade för sport. Detta experiment med textilier fortsätter till denna dag och driver förändringar i fritidsdesign. Under det senaste året har textilforskare utvecklat ett tyg som faktiskt kan svara på kroppens temperatur. Det är detta äktenskap mellan innovation och design som speglar athleisure egen blandning av funktion och mode.

Fritiden för athleisure

Athleisure -försäljningen 2018 och 2019 steg inte lika aggressivt som under de senaste 5 åren, men det betyder inte att marknaden är död. Fritidsförsäljningen fortsätter att öka, även om dagarna med tvåsiffrig tillväxt kan vara över. Enligt Vogue Företag, hoppas varumärken locka nya kunder genom att fokusera på olika nedskärningar som är mer acceptabla på arbetsplatsen. Förhoppningen är att vädja till en äldre generation genom att erbjuda lösare stilar som kan vara en mellanväg mellan gymkläder och företagskläder. Och även om marknaden kan vara mättad med stretchiga byxor, verkar det som att den största möjligheten för tillväxt är i skor. Forbes hävdar att sneakers kommer att gå om klädskor som den största skorskategorin i USA fram till 2021. Om förra årets ful-sneaker-trend är någon indikation, är det inte prestandaskor som efterfrågas. Istället verkar marknaden gå tillbaka till en önskan om aktivinspirerade kläder snarare än verkliga prestandakläder. Det handlar om komfort och mångsidighet, ner till skorna.

I takt med att marknaden fortsätter att växa kommer både större företag och mindre nykomlingar att fortsätta att utöka sina fritidserbjudanden. Varumärken gillar Flickvän Collective, Vann, och Onzie ser framgång samtidigt som Lululemon, Athleta och Adidas genom att fokusera på athleisure koppling till samhällets större betoning på hälsa och välbefinnande. (När det gäller Girlfriend Collective, innoverar de också för att erbjuda ett mer hållbart alternativ genom med hjälp av återvunna vattenflaskor för att tillverka sina produkter.) Vad allt tycks betyda att athleisure är här för att stanna kvar.

Källor som inte är länkade:
[1] Lisa Armstrong, "Det bästa av det nya: Nyckelbitarna att investera i nu" Harper's Bazaar, September 2016, 327.
[2] ”Sports Talk: Pricy Footwear Rises,” Women's Wear Daily, 18 december 1997, 11.
[3] Ligaya Salazar, red. Mode V Sport (London: V&A Publishing, 2008), 18-19.
[4] Rebecca Arnold, The American Look: Sportswear, Fashion and the Image of Women i 1930- och 1940 -talets New York (New York: I.B. Tauris, 2008), 15.
[5] Catherine Smith, Women in Pants: Manly Maidens, Cowgirls and and Other Renegades (New York: Harry N. Abrams Books, 2003), 18.
[6] Christopher Breward, Dräkten: Form, funktion och stil (New York: Reaktion Books), 52-53.
[7] Dorothy Schefer, "Second Skin" Vogue, 1 september 1989, 252.
[8] Katherine Betts, "Fashion Pumps Up" Vogue, 1 januari 1994, 84.
[9] R.W. Moncrieff, Konstgjorda fibrer (New York: John Wiley & Sons, Inc., 1970), 440.
[10] Marvin Klapper, "Tyger: Nya Du Pont Dacron som ska presenteras för stickningar," Women's Wear Daily, 15 juli 1986, 6.

Missa aldrig de senaste modebranschnyheterna. Registrera dig för Fashionistas dagliga nyhetsbrev.