Brian Phillips. Foto: Billy Farrell Agency
I början av juli, KenzoCarol Lim och Humberto Leon debuterade sin senaste film, ett samarbete med Gregg Araki. Regissören är mest känd för 1990 -talets Teen Apocalypse Trilogy, en serie svarta komedier som nu anses vara kultklassiker. Kortfilmen "Here Now" är välkommen, återgivet i Arakis signaturstil. Karaktärer är utrustade i bombplan, jeans och tröjor från Kenzos höstkollektion, i färger och tryck som är tillräckligt elektriska för att slå emot dödsduken och fysisk komedi.
Fredagen den 3 juli anordnade Brian Phillips-Lim och Leons mångåriga publicist-en fest för att fira "Here Now" på en utomhusbio i Paris. Det drog en imponerande gästlista, inklusive Rufus Wainwright, Simon Porte Jacquemus och Lily McMenamy. Med massor av press var det ännu en vinst för Leon och Lim, två av de mest populära efterfrågade formgivarna inom modebranschen.
Phillips utmärkte sig verkligen på sitt dagsjobb den fredagskvällen, men "Here Now" markerade något större för honom. När det gäller kreditrollen är han listad som producent, medan Framework - den kreativa avläggaren till hans PR -företag, Black Frame - fick en nick för konstriktning. Under det senaste året har teamet på Framework riktat flera kampanjer och videor under denna nya namn. Det fanns en Monique Péan -kampanj med Liya Kebede i huvudrollen; en serie med Colin Dodgson-objektiv-med Gia Coppola-för Rodarte och Supergas kommande samarbete; och en Collier Schorr-shot-kampanj för invigningsceremoni och
Intels MICA -armband.Medan vart och ett av dessa projekt utvecklades för varumärken som redan arbetar med Phillips på PR -sidan, fungerar Black Frame och Framework som olika enheter. Just nu är Framework en blygsam operation, bestående av Phillips, en senior kreativ chef och en assisterande grafisk formgivare. "Vi är mycket kyrka och stat om dessa två saker", förklarar han över kaffe i lobbyn på Highline Hotel, bara några minuter från hans kontor i West Chelsea. "När det är dags att dela information gör vi det, men de är verkligen så olika tankesätt."
Phillips tar ett steg med Framework, vilket inte är karaktäristiskt. Till skillnad från de flesta av New Yorks mest kraftfulla PR, arbetade han sig inte upp på byråns led och byggde upp tillräckligt med lojalitet bland kunderna längs vägen för att kunna bryta ut på sina egna år. Istället började han praktisera kl Visionär medan han studerade konst vid Columbia University i slutet av 1990 -talet. Upplevelsen hade ett betydande inflytande på hans bana. "De var så tappade in i detta riktigt intressanta spektrum av konst, mode och underhållning", säger han. "Jag tänkte," jag gillar det här. Det känns rätt. ’”
Visionärmedgrundare Cecilia Dean rekommenderade Phillips för ett jobb på startproduktionsföretaget Fatal Art Syndicate, som korsade konst, musik och modevärlden. Där fick han gott om möjligheter att se igenom projekt från början till slut. "Jag fick lämna saker på egen hand lite", säger han. "Jag trodde aldrig," Åh, jag kommer att starta mitt eget företag. "Men det var förberedande för det." Han övertygade grundarna att flytta sina kontor under invigningsceremonin, som ägdes av hans vänner Lim och Leon. "Det var ett fantastiskt nav", säger han. ”När jag var där kopplades jag in igen Visionär, som låg nere på gatan. Jag träffade Libertine och producerade deras show och gjorde allt detta i regi av det företaget, som inte var mitt eget. ”
Snart nog upplöstes Fatal Art Syndicate. Ändå fortsatte Phillips att bli anställd oberoende av alla företag eller enheter. Framför allt av Hedi Slimane, som anlitade honom för att konsultera ett evenemang för en utställning på PS1. Efteråt frågade Slimane och hans team om Phillips skulle vara intresserad av att arbeta med varumärket på en mer permanent basis. Han flög till Paris för att träffa Dior VD Sidney Toledano och slöt en affär. "Det var fantastiskt för Hedi att ha en sådan tro på unga människor", säger Phillips. ”Att veta att den här personen har rätt känslighet, oavsett erfarenhetsnivå. Så mycket PR anpassas till vad som händer i populärkulturen. Jag tror att [Slimane] specifikt gillade det faktum att det inte fanns någon referenspunkt till något som skulle grumla tillvägagångssättet. ”
Black Rams första två PR -klienter var Dior Homme och Visionär. Inte ett dåligt sätt att börja. "Det var falskt att göra det lite", medger Phillips. Men han verkar också vara född med den typ av självförtroende som nästan garanterar framgång. Han vet vad han gillar, och när han ska säga ja eller säga nej.
Därifrån började Phillips ta på sig övertygande engångsprojekt. ”Det var en fantastisk position att vara i, att ha Dior som kund. Det var inte som att vara hand till mun i början, säger han. "Men jag visste verkligen ingenting om att starta ett företag, så det var många saker jag skruvade på."
En sak han dock inte skruvade på var att upprätthålla en viss nivå av standarder när det gällde att välja och välja kunder. Det bästa sättet att beskriva Phillips tillvägagångssätt övervägs. "Jag ville vara riktigt försiktig med vad vi gjorde," säger han. "I början var det väldigt långsamt, en eller två modevisningar här eller där."
Därefter undertecknade han Rodarte och Acne - två märken som kom till sin rätt i mitten. Phillips hjälpte till att få in dem. "När jag började arbeta med Acne fanns de bara i två dörrar i Amerika", säger han. Invigningsceremonin kom sedan, och sedan konstvärldens kunder, inklusive det som då var känt som Friedrich Petzel Gallery (nu Petzel) och Matthew Marks. En mode -PR -byrå som kom in i konstvärlden var en "hård försäljning till en början", säger han. ”På mode har du ett par framgångar och människor börjar komma till dig. Inom konsten var jag tvungen att verkligen bevisa för dessa kunder att vi var seriösa. ”
Under sitt första decennium som driver sitt eget företag har Phillips utvecklat en förmåga att balansera seriösa, ibland nischade, mode- och konstklienter med större märken, framför allt Nike och konstmässan Frieze. Hans personliga dragning till de två ändarna av det kulturella spektrumet matar in i det. Under vårt samtal säger Phillips något om Slimane som ger gott om inblick i hans eget sätt att arbeta. "Det var den här tanken att ansluta till den mest kraftfulla rösten i media, oavsett om det är en stjärna eller en tidning, men också till något nisch, coolt, som ingen skulle förvänta sig," sa Phillips. "[Slimane] var fokuserad på de två sakerna och allt annat i mitten kastades."
Att ta på sig Frieze var ett tecken för Phillips att Black Frame växte upp. "Det har aldrig handlat om att bygga den största mode -PR -byrån", säger han. Istället handlade det om att "göra intressanta saker som kommer att fortsätta göra det möjligt för mig att lära mig mer och bli mer flytande inom dessa olika områden."
Ramverk kom från den önskan att fortsätta prova nya saker. "Vi har den här kunskapen och informationen om vad våra kunder vill och vad de handlar om", säger han "Vem är bättre på ett sätt att vara en del av bildandet av deras identitet genom kreativa och visuella? ” Att arbeta med Lim och Leon för att återupprätta Kenzos kreativa identitet fick honom att bygga en helt ny avdelning inom sin egen byrå. (Phillips hjälpte till att få in Maurizio Cattelan och Pierpaolo Ferrari från Toalettpapper, som har samarbetat med Lim och Leon om kampanjer, ledare och mer.) "Det var katalysatorn för [Framework]", säger han. Avläggarens första officiella projekt var Péans annonskampanj. "Det finns så många fantastiska konstchefer och det finns inget sätt att vi kommer att möta många av dem," säger han. "Det handlar om att hitta vårt eget tillvägagångssätt."
För Phillips är en stor del av det video. Specifikt berättande modeinnehåll som Kenzos samarbete med Araki. "Det finns en stor möjlighet för oss att bidra med något i manusinnehåll", säger han. ”Mode måste ta det steget i berättandet på ett mycket djupare och mer autentiskt sätt än en video bakom kulisserna av en annonskampanj. Dessa saker har sin plats, men jag tror inte att allmänheten kommer att uppmärksamma dem för alltid. Stora varumärken har vågat sig in i [storytelling] tidigare, men jag förutspår att det kommer att finnas märkesgodkända långfilmer någon gång som inte har den tydliga stämpeln på sig. Du ser redan Prada göra Wes Anderson och Roman Polanski shorts. ”
Med Araki var det viktigt för Phillips och teamet att se till att hans film och tryckreklam var i tandem. "Det du kommer att se i en tidning är relaterat till filmen", säger han. Phillips vill ta itu med fler sådana här projekt. En dag skulle han vilja producera en långfilm.
Målet med Framework just nu är att arbeta med alla olika sorters märken - många utanför mode - för att berätta sina historier på ett mer nyanserat sätt. "Jag vill se till att vi är tydliga och noggranna med hur det här ser annorlunda ut än vad som redan finns där ute", säger han.
När det gäller blivande entreprenörer som är ivriga att följa på Phillips väg? Hans bästa råd är att om du känner starkt för en idé, prova den. ”När jag tittar på designers som vi arbetar med inspirerar de mig att vara innovativ. Två av de [lag] som jag har arbetat längst-Humberto och Carol och Kate och Laura-ger sig ut på resor som är helt okända för dem. Det är något jag värdesätter och respekterar. ”