Hur tidskrifter hanterade mångfald 2020 - och vad det betyder för 2021

Tja, här är vi. Vi har på något sätt passerat mållinjen vid kaosmaraton som kallas 2020 - året då ”aldrig tidigare skådade tider” helt enkelt blev The Times We Live In - och nådde 2021. Under de senaste tolv månaderna har vi ställt in planer, resor och kändisar. Och precis när vi trodde att saker inte kunde bli mer bisarra, hittade de alltid ett sätt att möta den utmaningen.

De coronavirus pandemi ökat alla aspekter av det dagliga livet, inklusive hur människor mår skapa - och konsumerar - media. Från och med mars, när den första avstängningsvågen inträffade i hela USA, tvingades många publikationer att återkomma till deras produktionsprocess: Över natten fick redaktionerna i uppgift att producera hela frågor virtuellt, med pitchmöten som genomfördes via Zoom och fotograferingar orkestrerade över FaceTime. Men det var inte det enda hindret de mötte.

Den 25 maj dödades George Floyd, en svart man, i Minneapolis av en vit polis, som knäböjde på hans hals i mer än åtta minuter. Floyds död utlöste global upprördhet, vilket resulterade i protester och uppmaningar till handling. Aktivister krävde rättvisa, inte bara för Floyd och de otaliga svarta människor som har dödats av polis, men också ansvarsskyldighet - särskilt när det gäller mångfald och inkludering - tvärsöver industrier. Modemedia var inget undantag.

relaterade artiklar
Vad betyder mångfald i tidskrifter 2019?
De 53 mest minnesvärda tidningsomslagen 2020
Vad människor inom mode- och skönhetsindustrin ser fram emot 2021

När Instagram -flöden översvämmades med svarta rutor i juni i ett drag som snabbt blev synonymt med performativ aktivism sa många BIPOC (svart, inhemska och färgade) att det var för lite också sent.

"Det är performativt om din mångfald slutar på Instagram", säger Michelle Lee, chefredaktör för Locka. "Anställ fler BIPOC-personer, särskilt i beslutsfattande roller. Ge dem de resurser de behöver för att lyckas - mycket Viktig."

De ansvariga måste vara "tillräckligt ödmjuka", förklarar Lee, för att inse att de inte vet allt och att alla fortfarande har blinda fläckar: "Anställ människor som är smartare än du och som öppnar dina ögon för olika kulturer, kön, förmågor, etc."

Mode, i synnerhet, har haft ett mångfaldsproblem i decennier - och har varit långsamt faktiskt do något om det. Titta bara på omslag av tidskrifterår efter år. År 2020, trots motgångar orsakade av pandemin (från minskade frekvenser till hoppade eller kombinerade månader), ökade BIPOC- och Latinx -representationen på omslag i allmänhet, enligt en rapport från The Fashion Spot. Det hjälpte att vissa titlar släppte flera omslagsstjärnor per månad och/eller gjorde separata digitala och tryckta omslag. Och det är värt att notera att huvuddelen av omslag som satte fokus på BIPOC och Latinx -folk hände efter juni.

Några anmärkningsvärda omslag nyanlända inkluderade Jihyo of Twice och JB of GOT7, med på Får trycka och digitala omslag av Lockarespektive;Munroe Bergdorf och Jari Jones på september delad omslag av Teen Vogue; och Aurora James, grundare av 15 procent pant, på September omslag av Vogue.

Så kort sagt, där var betydande framsteg 2020. Men det tar inte bort det faktum att vägen framför oss är lång. Och många BIPOC som arbetar inom mode vill att det här ska vara en takeaway för branschledare och beslutsfattare, oavsett hur obekvämt det är för en sanning.

"Att skapa varaktig förändring handlar inte om att stryka ett antal åtgärdspunkter varje år", säger Tiffany Reid, vice president för mode på Bustle Digital Group. "Det är inte en enkel KPI som kan kvantifieras. Inkludering är ett sinnestillstånd och ansvaret för varje enskild person i denna bransch. "

Reid-som skrev en redigerad för Affär för mode tidigare i år med detaljer en rasistisk incident upplevde hon på Paris Fashion Week - är försiktigt optimistisk om mångfalden i mode. Hon har uppmuntrats av antalet åtgärder för raslikhet som har införts och genomförts under de senaste månaderna, inklusive James 15 procent pant och den Svart i moderådet, grundad av Teen Vogue chefredaktör Lindsay Peoples Wagner och PR -chef Sandrine Charles, för vilken Reid är styrelseledamot.

"Dess mål är att skapa ett numeriskt betygssystem som återspeglar i vilken utsträckning ett företag är inkluderande", säger Reid om Black in Fashion Council. "Som styrelseledamot är jag exalterad över hur mycket branschstöd vi har haft hittills. Jag beundrar uppdraget med 15 procents pant, som hjälper till att förvandla branschen på ett positivt sätt. BDG har sedan dess antagit ett liknande 15% -löfte på våra livsstilsplatser - NYLON, Zoe -rapporten, Brådska, och Elite Daily - ur ett innehåll, talang och kreativ synvinkel. "(InStyleoch Vogue USA har också officiellt undertecknat löftet; Fashionista förbinder sig att ha minst 15% av produkterna i våra mode- och skönhetsmarknadsundersökningar från svartägda, grundade eller designade märken.)

Lee upprepar Reids uppfattning att mångfald inte bara handlar om mått utan om medvetande i handling. Hon pekar på Locka's fortsatta prioritering av mångfald i inte bara casting, utan även att anställa författare och fotografer.

"Vi är också verkligen engagerade i att arbeta med kosmetiska kemister och hudläkare av färg, som människor inte alltid tänker på", förklarar Lee. "Det här året, Billy Porter blev den första mannen på omslaget till Locka. Vi hade Hunter Schafer på vårt septemberomslag och i december lanserade vi vår digitala serie, The Beauty of Accessibility, med Ellie Goldstein, den 18-åriga brittiska modellen med Downs syndrom, på omslag." 

På talangfronten säger Ali Bird, partner och verkställande direktör för The Wall Group (som representerar artister över garderob, hår, smink med mera) att i kölvattnet av Black Lives Matter -protester, byråns kreativa team ledde ledarskapet mot att utnyttja sina digitala plattformar för att "främja konversationer om rasisk ojämlikhet i mode och skönhet."

Ett av de konkreta resultaten av denna insats är TWG -inkubator, som syftar till att hjälpa framväxande konstnärer med underrepresenterad bakgrund lyfta sitt hantverk, bygga upp sina nätverk och etablera framgångsrika karriärer inom mode- och skönhetsindustrin. Det sexmånaders tvärvetenskapliga programmet kombinerar sex nya annonsmaterial med sex bästa Wall Group artister som erbjuder pedagogisk programmering och branschåtkomst genom vårt ledarskap, kunder och partner. (Reid representeras av The Wall Group och en mentor som deltar i TWG -inkubatorn.)

"Inkludering måste bli den lins genom vilken vi ser och granskar alla affärsbeslut härifrån", säger Bird. "Oavsett om vi som talangbyråer omvärderar rekrytering och anställning, successionsplanering, talangupptäckt eller kundrepresentationsmetoder, vi måste alla fortsätta att överväga hur det systemiska förtrycket från olika grupper återspeglas i dessa processer och sedan försöka ta itu med dem hinder. Om vi ​​behåller vårt fokus och "gör jobbet" varje dag, i varje interaktion, kan vi hoppas få se en mycket mer inkluderande bransch med tiden. "

InStyle chefredaktör Laura Brown har också samarbetat med TWG-inkubatorn för att ge mentees praktisk erfarenhet. Hon hävdar att modemedia för närvarande är i den position de befinner sig i eftersom industrin har gjort sig skyldig till självbelåtenhet.

"Vilket är ironiskt för journalistik", konstaterar Brown. "Om du är nyfiken och journalist, borde det inte vara en sträcka för dig. I huvudsak av det vi gör ska vi vara intresserade av alla dessa olika människor - olika melanintal, olika kroppsformer, olika sexualiteter. "

Hon refererar InStyleS septemberomslag, som spelade huvudrollen Zendaya, stylades av Law Roach och fotograferades av Ahmad Barber och Donté Maurice. "Det var ett helt svart lag-jag pratar gärna om det, men jag föredrar om vi inte behövde det, och det skulle bara vara givet. Ditt lag är givet. Ditt arbete är givet. Din procentsats är given, säger hon.

Det var de unga redaktörerna i hennes modeteam som ledde InStyle att gå med i 15 procents pant, enligt Brown. Och hon skulle vilja se fler av sina kamrater följa efter: ”Jag tittar på andra tidningar och undrar vem som ska gå med. Jag tror att människor gör det svårare för sig själva. De blir rädda: 'Herregud, jag kan inte prata om det här.' Men varför? För det är uppenbarligen något du inte är stolt över. "

För Reid är ansvarighet och äkthet avgörande för att säkerställa att varje form av aktivism är effektiv, både på kort och lång sikt. "Vi utmanar varumärken och företag att sluta dela tomma löften", säger hon. ”Det är dags att kavla upp ärmarna och upprätthålla vårt löfte och engagemang som förändringsagenter. Lyckligt att samtalet har börjat, men vi måste alla erkänna att det är ett enormt arbete som väntar. "

Om 2020 betonade något är det att folk är trötta. Och när de är trötta är de mindre tålmodiga. Marginaliserade samhällen har väntat alldeles för länge på bara repor av representation i de medier de konsumerar. Åtminstone kan 2020 komma ihåg som året då folk slutade fråga artigt och började ta sin plats i rampljuset, oavsett om det finns på tidningsomslag, Instagram -flöden, butikshyllor och bortom.

Vill du ha de senaste modebranschnyheterna först? Registrera dig för vårt dagliga nyhetsbrev.