Long Nguyen är medgrundare/style director för Pråla.
PARIS-En explosion av grönt och blått ljus-liksom ett dånande vrål av musik-signalerade starten på Dior fall couture-show igår eftermiddag. Utställningen ägde rum i ett litet tält i Musée Rodins trädgård och öppnade Paris officiellt höstcouturesäsong. Den strömlinjeformade sceninredningen-en enkel skulptur av scenografen Michael Howell, snarare än en full on mise en scène som en hamn eller en tulpan trädgård-var det första tecknet på ett kraftigt avbrott från det förflutna.
Faktum är att huset arrangerade sin första couture -show utan långvarig designer John Galliano. Men det var inte allt som hade förändrats.
En svart och vit geometrisk broderad jacka med en flerskikts pastellchiffongkapp-som bildar en ros på ena axeln-en svart och vit broderad jacka med gul, grön och blå organza snurrade in i en cirkulär rosbladformad kjol, och en stegrad ros, gul och grön chiffongjacka var öppningen utseende. De framkallade de gamla formerna och de släta ytorna i Ettore Sottsass arkitektur och industriella mönster, särskilt möbler och belysning från Memphis Group.
Sedan kom andra referenser till arkitekturen till Frank Gehry, vars titan Guggenheim Museum i Bilbao inspirerade en sidenjacka med paljetter i metall och bronsglas, samt ett par par silkeskjolar i orange med en pläterad chiffong i solbränna och en sidjacka i bronspall. Inredningsarkitekterna Jean-Michel Frank och Jean Dunand inspirerade de gröna och blå siden axelbandslösa och trämönsterkolonnklänningarna.
Det fanns också hänvisningar till Marc Bohan-designern som tog över Diors hus efter Yves Saint Laurent-i handmålade, veckade chiffongklänningar i Muranoglasmönster. Men när Grace Jones diskoversion av "La Vie En Rose" spelades mjukt och finalen i bollklänningar dök upp, många med stora rosbroderier, det framkallade inte de livliga handmålade tulpanerna och blommiga klänningarna från förra höstens show (som ägde rum i samma tält i juli 2010).
Mer än redo att bära showen i mars förra året, det finns gott om bevis för betydelsen av Gallianos arbete med Dior's couture -ateljé för att vägleda deras djupa engagemang för hantverk med en specifik vision och riktning. Jag kommer ihåg att jag tidigare hörde när jag lämnade en Dior couture -show när jag hörde några säga att det de hade bevittnade var helt enkelt för mycket-Hobo-showen, den egyptiska showen, Freudiansk fetischismshow eller Matrix-showen i särskild.
Innan Gallianos långvariga assistent Bill Gaytten och hans assistent Susanna Venegas tog fören gick Karlie Kloss landningsbanan i en grå klänning, poserar i sidled för att visa lager av organza clown-hals cape och kon hatt när ljusen började blekna tillbaka till svart. M. På vägen ut från den här serien hörde jag inget sådant skrik som tidigare år. I själva verket var det precis tvärtom.
Av alla referenser som dras in i denna show-från arkitekturinspirationer till anspelningar på husets eget förflutna-återstår en gripande referens ut var herr Gallianos förmåga att göra Dior relevant i samtida kultur med hisnande shower som kombinerade fantasi och tekniskt Kompetens. Kommer du ihåg den svala kalla januari 2007 i utkanten av Paris där han arrangerade en inbillad resa till det gamla kejserliga Japan, med snöfall och Cio-Cio San-spel av Shalom Harlow? Även det är nu en del av Diors arv.
** Foton av Imaxtree.