Chris Stamp Stampd Intervju

Kategori Stampd Chris Stämpel | September 19, 2021 05:05

instagram viewer

Chris Stamp på Stampd -butiksöppningen i Los Angeles. Foto: Jonathan Leibson/Getty Images

I vår långvariga serie, "Hur jag klarar det" vi pratar med människor som lever i mode- och skönhetsindustrin om hur de bröt sig in och lyckades.

Det ursprungliga konceptet för Stampd kom upp under Chris Stamps högskoleår, när han skrev upp en affärsplan för ett skräddarsytt skomärke. År 2009 sålde Stamp handmålade Chuck Taylors ur sin egen lägenhet. År 2011 skiljde han sig med sin affärspartner och svängde varumärket. Medan han hade ett produktionsbolagsjobb lanserade han Stampd som en direkt-till-konsument-tillbehörsserie. "Det var jag som gjorde nästan allt", sa Stamp till Fashionista i en intervju via telefon från Los Angeles. "Från design till att ta foton till webbplatsen, öppna ett bankkonto och betala för den första PO."

Även om Stamp har drivit sitt livsstilsvarumärke med ett team på 25 medlemmar i mer än fem år - erbjuder vad som helst från kläder och skor till tygväskor och Post-It-lappar-2016 inkluderade en stor del av milstolpar för västkusten varumärke. I april 2016 öppnade han Stampds första butik på en av hans favoritgator i LA (La Brea mellan First och Second gator), där han förvandlade en 1400 kvadratmeter gammal skådespelarstudio till en elegant, minimal och skandinaviskt inspirerad butiksyta. "Det var alltid viktigt för mig att försöka återansluta till den kunden och ge dem en upplevelse som inte bara var digital", säger Stamp.

Den följande sommaren var han en finalist för CFDA/Vogue Fashion Fund och i slutet av förra året, Stampd utvidgas till damkläder. "Det var en fullt utformad herrkollektion som bärs på kvinnor", förklarar Stamp, som storlekade ned Stampds nyckelbitar till kvinnorset. "Ungefär 20 procent av våra kunder är kvinnor och vi har inte riktigt ett så stort erbjudande än." Förbi höst hoppas Stamp kunna lansera en kollektion som är mer specifik i designen och drivs direkt mot kvinnor.

Inför Stampds hösten 2017 presentation, som debuterar på torsdagseftermiddagen kl New York Fashion Week: herrar, vi pratade med Stamp om hur han blev intresserad av mode, belöningarna och utmaningarna med att expandera ett varumärke och vad han har lärt sig under vägen.

Hur blev du intresserad av mode?
Jag tror att det till en början inte var så mycket mode, det var bara konst i allmänhet. Det var att rita och måla. Jag skulle alltid se min mamma skissa sina radblad på 80 -talet och början av 90 -talet, när de bokstavligen skulle behöva rita allt för hand. Jag har alltid varit fascinerad av att plocka upp en penna, vad det än må vara och rita ner. Det var en uppskattning för konsten.

När jag flyttade till San Diego från Aspen, Colo., Jag växte upp med att surfa och var riktigt tung i surfkulturen. Jag sponsrades av ett märke som heter Red Fin, och det var första gången jag hade varit på ett stort klädkontor. Jag såg hela processen. Jag var 15 eller 16 år gammal. Jag var precis som "fan, jag gillar det här." Jag gillar att kunna ha nya stilar och se allt från början till slut. De var superöppna för att ta mig till lagret och få mig att känna mig speciell och pigg på den tiden. Jag tror att det var då det började.

Hur gick du tillväga för relanseringen av Stampd?
Jag vet inte om jag tänkte på utmaningarna. Jag tänkte, det här är vad jag vill göra och vad jag har roligt att göra, och det tog ett eget liv. Snarare än att vara superberäknad från baksidan, som "Okej, vi ska verkligen göra det här, det här kommer att hända", typ av saker. Jag var mer som, "Nej, det här är vad jag vill göra." Jag vill börja göra saker och införliva en hel handelsnivå och se vad som händer. Det var som för sex år sedan.

Vilka var dina första produkter när du lanserade om?
Det var bara snapback hattar. Det var superspecifikt. Vi hade bara en eller två stilar, bara online. Det var supertätt; en helt annan sak. Sakta började jag växa tillbehörsavdelningen och gjorde saker som jag tyckte om och som var coola för mig - konstverk. Sedan gick vi långsamt in i kläderna. Från en eller två kläder började det bli en hel kollektion.

Vad är din tankeprocess bakom att expandera till en annan kategori? Vad gör dig bekväm att göra det?
Jag vet inte om jag någonsin är riktigt bekväm med det vi gör. Det är en naturlig utveckling. Jag tror att jag bara försöker hålla mig förhöjd och tänka annorlunda och att hela tiden utvecklas. Min smak utvecklas ständigt, så allt jag gör kommer att utvecklas ständigt. Jag tänker inte hålla mig nöjd med en viss sak som går bra förrän den körs i marken. Jag är mycket på nästa sak. Det är det som håller mig inspirerad och upphetsad; Jag tror att jag inte skulle vara glad bara att göra konst, kläder, vad det än kan vara, om jag inte ständigt utmanade mig själv om att göra något bättre eller förhöjt.

I en intervju med Komplex under 2014 talade du om utmaningarna med ett expanderande team och varumärke. Har du stött på andra utmaningar just nu?
Jag känner att utmaningarna jag står inför nu ligger på en annan nivå än de var tidigare. Vi har ökat verksamheten och vi öppnade en butik förra året. Jag öppnade en helt ny division av vad vi gör och ett helt nytt team, och det är en helt annan ansvarsnivå. Förstår allt som helhet, att det inte bara är jag längre. Det är långt bortom det. Det är att se till att vi arbetar smart och effektivt, tänker och försöker tänka så annorlunda vi kan.

Du har också gjort ett antal samarbeten med olika märken - Puma, Vans, Glipa och The Surf Lodge i Montauk. Vad har du lärt dig om dig själv eller ditt företag på vägen?
Jag vill bara vara inspirerad. Jag vill fortsätta göra saker kreativt, oavsett om mediet är konst, kläder eller fotografi. Så länge jag arbetar känner jag att jag kommer att känna mig inspirerad och fortsätta att flytta gränserna för mig själv och se vad jag känner för är möjligt. Jag tror att det var på så sätt som många av dessa samarbeten kom till liv också; Jag gjorde saker som jag gillade. Jag har burit Vans och Puma sedan jag var liten, och att sedan gå runt och släppa något med dem på den nivån är vansinnigt för mig.

Denna intervju har redigerats och sammanfattats för tydlighetens skull.

Se Stampds höstkollektion 2017 från New York Fashion Week: herrar i galleriet nedan.

Stampd m RF17 0039
Stampd m RF17 0001
Stampd m RF17 0003

20

Galleri

20 Bilder

Vill du ha mer Fashionista? Registrera dig för vårt dagliga nyhetsbrev och få oss direkt i din inkorg.