Како се костими у "Слушкињиној причи" чине дистопијском будућношћу тако ужасно благовременим

Хулуова надолазећа верзија "Слушкињине приче" на малом екрану је бруталан, мучан и интензивно изазива размишљање-посебно заснован на контексту данашњег света. Заснована на роману Маргарет Атвоод из 1985. године, дистопијска будућност смештена у бивше САД, сада позната као Република Гилеад, осећа се одлучно 2017., са „повратком традиционалним вредностима“, фундаменталистом теократскидиктатура влада, потчињавање жена на свим нивоима, а фиксација на хлеб и обавезни женски кодекс облачења, који је на мали екран донео костимограф Ане Црабтрее.

У причи, због токсично загађење, већина жена је неплодна, осим слушкиња које су у суштини робовале као узгајивачи моћних мушкараца, који се називају команданти, и њихових нероткиња. Слушкиња Оффред (Елисабетх Мосс), као дословно "Фредова", бори се за опстанак у овом новом, застрашујућем друштву док је „постављен“ у домаћинству команданта Ватерфорда (Јосепх Фиеннес) и његове супруге Серене Јои (Ивонне Страховски).

У регулисано друштво Гилеада улазе и Очи, претећи, тамно обучени и митраљези милиционари који шпијунирају издајнике у својој средини; Марте, помоћ у кући; жене привилегованих команданата; и Ецоновивес, најнижи ранг жена супружника. Хијерархије се визуелно разликују по Црабтреејевим моћним костимима, који су интелектуално, мукотрпно и педантно дизајнирани, све до пертле (или недостатка истих).

Буквално сам осетио језу низ кичму док сам разговарао са Црабтрее -ом, који је недавно дизајнирао такође дистопијски западњачки изглед на "Вестворлд", о поруци и дирљивости иза њених костима, како је изгледало дизајнирати мандат диктатора одећу за замишљени свет који тренутно изгледа прилично проклето стваран и какав је био осећај видети њену Слушкињу хаљине као саставни део тихог протеста због тексашког закона против абортуса. Усуђујем се да и ти не осетиш језу.

Серија "Прича о слушкињи" смештена је у будућност, али са вредностима из пуританских времена, а ипак је прича застрашујуће врло Сада. Со Које утицаје и инспирације сте тражили за костиме?

Почео сам тако што сам завирио у оригинални [1990] филм, које сам видео у биоскопима када је први пут изашао пре много година. Имао је прелепо снажно дејство на мене. [Али] морао сам да се повучем од онога што је већ написано и приказано као филм. Почео сам да гледам на два места, са истом количином намере: данашњи, гледајући верски култова који постоје у Америци и другим земљама, јер би то била најдинамичнија паралела за Сада. Затим сам такође посматрао различите временске периоде за моду. Гледао сам почетне ере-по мени-сваке важне ере дизајна за различите аспекте костима: 1900-их, 1930-их. 1940 -их и 50 -их година за војну атмосферу. Затим шездесетих година прошлог века за мушко одело и нешто за женску моду. А за жене, 70 -их и заиста чиста Прада ствар која се догодила 90 -их.

Било је много корица књига, плус филм из 1990. године. Колико је од тога, ако је било, ушло у вашу верзију костима Слушкиња?

Волим филм и књигу, али нисам мислио да се савршено превео не само у 2017. већ можда за пет година од сада. На крају сам тражио дизајн који би био реалан за данас. Од самог почетка сам разговарао са Бруцеом Миллером, творцем емисије, од самог почетка, знао сам да не можемо ићи путем костимографске драме, јер је тада нико неће купити. Осећало би се као нешто што се догодило у прошлости, или нека врста одеће или костима које људи заправо не би носили у стварном животу који можда догодити у будућности.

Зато је било заиста важно бацити све кроз прозор и рећи, почнимо поново и покушајмо да размишљамо о крилима [беле скидљиве завесе на капама], огртач и хаљина као одговор на загонетку, у смислу онога што се дешава на крају свет. Шта се дешава у дистопијско доба, када можда имате само једну одећу коју морате обући и која мора одговорити на толико ствари: временске прилике, побожност и религиозна атмосфера? Такође, на крају, дизајниран је са намером да покаже женску материцу или њен стомак и да ли ће нарасти или не. Зато што су Слушкиње једине плодне жене у целом овом новом свету и дизајн - са оби и корзетом близу трбуха - био је начин да размишљам [као] командант, један од мали проценат одговорних мушкараца, који могу да виде, 'у реду, да ли је то Слушкиња затруднела или не?' А ако нису, биће изопштени и послати у колоније [нема спојлера, али то није идеално место]. Све је то ментално.

Све слушкиње би требало да изгледају исто, али приметио сам у првој епизоди да је Оффредова огрлица на огртачу била лабавија од Оффгленове (Алекис Бледел из "Гилморе Гирлс"), који је био врло примиран и затворен. Која је симболика иза тога?

Прво, [екстремно време у Торонту] диктирало је како да осмисли војску Служавки и учини их да изгледају уједначено, али такође стварају индивидуалност у томе како би њихови огртачи или огртачи висили или да ли су носили оби или а корзет. Заправо су постојала два црвена огртача, један је био живахнији и засићен, а други мало више избледела и то је само да би показало да су можда неке од слушкиња биле тамо годину или две дуже. Сав овај свет се променио за само пет година, зар не?

Друго, било је то како публици открити да ово нису само исечци истих луткица од папира, већ и живе жене које дишу и имају многе тајне. Начин на који се дијалог води између слушкиња, прилично је исечен и напет, а мале ситне ствари могу значити велике ствари и обрнуто. Дакле, Оффгленов лик је прилично скривен и тајновит и има ствари које треба поделити са Оффредом што не може у присуству мушкараца који их чувају. Знао сам да ће бити много сцена са њима заједно који иду низ улицу; то им је једини тренутак за слободу и комуникацију, па сам затворио Алекис. Начин на који је играла Оффглен био је лепо, емотивно зазидан и није био присутан, па сам покушао да јој то бацим у огртач, јер имате ове ствари - два огртача, два крила и велики фокус на очима за интеракцију - тако да морате пронаћи начине да суптилно унесете промене или да индивидуализујете ношња.

Какав је значај у дизајну Оффредових чизама, на чему се камера задржава у једној од раних епизода?

Чизме су директна инспирација од пар мојих добро истрошених чизама. Одувек сам их волео - мало превише - пошто имају пљување, што их чини неком врстом војне инспирације за чизме Слушкиња. Желео сам да подвучем и дам пример идеје да су везице са чизама скинуте - слично као у затвору - како се не би могле обесити. Да бих томе визуелно додао увреду, додао сам поклопац пртљажника или пљунуо на врх, кратку верзију за лето и дужу верзију за зиму, направљену од својеврсне платнене патке. Овај подсетник им говори да не могу ни да помисле да се обесе. Чипке се уклањају, па се чак и држачи за те чипке визуелно бришу. Слобода чак и размишљања о самоубиству замењена је овом баријером.

Шта значи иза нијанси тамноцрвене боје Серене Јои и супруга и силуета њихових костима?

Свака врста групе или племена која постоји у Гилеаду одређена је бојом; супротност Слушкињама - јер су увек у кућама ових жена команданата - је тамнопута. Зелено је резервисано за Марте, који су домаћини. Теал је била поетично религиозна боја без преласка у католичко плаветнило. Такође има ову тежину, а ви гледате у кадар и бизарно на сјајан начин мења боју очима одређеног глумца. На пример, на Ивонне Страховски, која глуми Серену Јои, само сам покушао да употребим боју као блиц да бих емоционално одразио оно што се дешавало на сцени. Тако је понекад јача и засићена, а понекад помало бледи. То се такође открива у дизајну или структури њених хаљина.

Има толико мало команданата и тако мало командантових жена да смо одиграли игру да је овај свет створен преко ноћи. Имају пет кројача који су врхунски и само се облаче, јер иако је побожно, направљено је по мери - све је. Тада је сва остала одећа, војни момци и Слушкиње, била фабрички посао. Надамо се да ћете током гледања видети то дефинисано у кројењу и доради одеће.

Емисија је почела да се снима у јулу 2016, а завршена је након инаугурације у фебруару 2017. Да ли је нешто од политичке климе у стварном животу утицало на ваш дизајн?

Рекао бих да, а не на огроман начин који визуелно разбија земљу. Не бих то могао да желим, јер би то пореметило кадар и пореметило причу. Али, наравно, као уметник и као креативна особа, обузме вас нека врста емоционалне слабости, а онда ћете се бавити начином на који то носите. Не можете превише залутати када [емисија] почне да снима, али то ми је увек било у мислима - нарочито у дизајну за жене у свим различитим групама њихових група, било да су то Слушкиње или Еконовке или Марте или чак команданти Вивес. Али то ме је у великој мери подстакло и помогло у смислу команданата, јер свака неравнотежа моћи на коју је снажно утицао бели, богати, веома моћни мушкарци који су навикли да буду на власти - да бисте дизајнирали тај изглед, једноставно се потрудите. Покушавам да се ставим [у ум] људи из стварног живота који сада могу или не морају бити на власти, а такође и ликове јер су били паралелни.

Такав утицај политичке климе увек подстиче рад на позитиван начин, чак и ако то можда није позитивна ствар коју читате у то време у стварном животу. Постојале су сталне паралеле између стварног живота и нашег сценарија - то је било прилично шокантно. Мислим, то се догоди једном на плавом месецу док радите. Да би се то догодило сваки дан, Мислим да је то заиста помогло глумцима, мени, редитељима. Мислим, стално смо причали о томе. Бити на овом врло бизарном месту гледати се у огледало и доживети га, а затим имати довољно среће да с њим можете учинити нешто, за разлику од тога да не.

Шта мислите о активистима у Тексасу носећи копије ваших костима слушкиња у знак протеста против државних мера против побачаја?

Те невероватне жене - био сам тако поносан на њих и невероватно срећан. Пре тога су ме контактирали, што је заиста било љубазно од њих. Нису морали то да учине. Видели су веома кул промоцију коју сам посебно дизајнирао за Хулу, а која је изашла током СКССВ -а. Они су из Тексаса и онда је један од њих - била је то мала група, али моћна група - контактирао мене и ја заправо нисам могао бити део тога, легално, и био сам јако узнемирен због тога.

Али када сам тог дана отворио Твиттер, сећам се само да сам седео солидних сат времена гледајући то и отворено плачући јер нисам могао да верујем група жена могла је да уради тако велику ствар сама, и што је најважније, да у томе успе и да то учини са таквом милошћу и таквим достојанством и тако тихо снага. То је врло ретка моћ ових дана. Потребан вам је ватромет, потребни су вам специјални ефекти; то им није требало. Требало им је само снажно женско присуство тихе храбрости. И до данашњег дана постајем емотиван. Био сам веома задивљен тим женама и волео бих да сам могао бити део тога.

Прошли сте, међутим, кроз костиме.

Дао сам им своју подршку и само покушао да им дам савет како то да ураде, а да се не мешају. То ми је као жени заиста дало много наде, одвојено од свега што се тиче костимографије. Жене се окупљају. Никада није било очигледније [то нам треба] од јебених 1900 -их или 1970 -их, тако је време.

Пратите Ане Црабтрее на Инстаграму @АнеЦрабтрее и Твиттер @АнеЦрабтрее. 'Слушкињина прича' премијерно је приказана 26. априла на Хулуу.

Овај интервју је уређен и сажет ради јасноће.

Никада не пропустите најновије вести из модне индустрије. Пријавите се за дневни билтен Фасхиониста.