Револуција тихе моде у стриповима и цртаним филмовима

Категорија Цртани филмови Мрежа Стрипови | September 18, 2021 18:11

instagram viewer

Омот "Јем и холограми" Јен Бартел. Фотографија: Љубазношћу 

Будимо искрени: За већину људи свет стрипова и цртаних филмова последње је место на које би ико отишао да пронађе инспирацију за одећу ван тематског дана на послу или у школи или Ноћ вештица. Суботња јутарња телевизија и графички романски пролаз било које књижаре у ланцима изазивају одјеке 90 -их носталгија за многима од нас, наравно, али из свих разлога ми их радо гледамо, класике попут „Хеј Арнолде!“ или стара издања Батман и Суперман су све само не врхунац моде.

Наравно, за то постоје разлози. Приликом изградње дводимензионалних светова за стрипове или цртане филмове, сваки аспект је рад љубави. Компликовани дизајнерски радови, ротирајући списак одевних предмета - представља велики изазов који многи уметници и студији не могу приуштити да предузму, а да и даље одржавају своје производе на време. Тако су традиционално резултати поједностављени: коцкасти облици, непроменљиве комбинације мајица и фармерки за сваког тинејџерског јунака; прслуци и дуксерице са витким подставима; и много, много

спандек - схватили сте. Уметници и аниматори уштедели су време и одржали се разумним измишљајући стенографију за одећу која је радила - и наставља да ради - уместо било какве праве модне заслуге.

Али у последњих неколико година догодила се тиха револуција. Подстакнути напретком технологије, као и незаустављивим маршем стрипова и цртаних филмова у маинстреам поп-културе усмерене на одрасле, уметници и аниматори су почели су да у свој рад убацују модеран стил и сензибилитет, чинећи ствари попут стрипова домовима далеко више од само лајкра трикоа и нејасно дефинисаних спортских капута и хлаче.

Цовер "Јосие анд тхе Пуссицатс" Јен Бартел. Фотографија: Љубазношћу

Уметница и илустраторка Јен Бартел, која је радила и на насловницама и на унутрашњим страницама за стрипове попут Јем и холограмии Јосие анд тхе Пуссицатс, разуме вредност одржавања изгледа модерног и спремног за ношење. Често тражи изворе попут Вогуе Писта када дизајнира одећу за ликове. "Дефинитивно мислим да је најважније да идемо у корак са трендовима-представе на пистама спремним за ношење увек су најбоље за црпљење инспирације", каже она. "Волим Балмаин и Александар Ванг највише, али последњих неколико година неки од мојих омиљених изгледа потичу од више брендова који се фокусирају на атлетске активности/спортска одећа, као Адидас."

Бартелово дело сеже од врхунских и панкерских-стекла је огромно следбеника за своју линију "Гирл Ганг" дизајн са препознатљивим ликовима из стрипова и видео игара редизајнираних у кожним јакнама са шиљцима и Доц Мартенс -до класике и луксузно-шик. Она дозива Ријана као специфична инспирација за њен стил стила, рекавши да је „савршена модна икона за гледање свега, од високе моде до одеће за теретану“.

Али Риханна није једини извор инспирације за Бартелов илустративни рад. Приближава се свом дизајну са оком некога ко облачи стварно људско биће од крви и меса. "Прво на шта мислим је функционалност: Као жена, једна од ствари које ће ме одмах извући из приче је ако су женски ликови сви обучени у апсурдну одећу која чак ни физички не би радила и вероватно би им онемогућила кретање или чак правилно ходање “, објаснила је она. „Када схватим колико њена одећа мора бити функционална, почињем да размишљам о томе ко је она као лик. Да ли је то неко ко је сексуално и заводљив? Да ли је стидљива и тиха? Приликом дизајнирања одеће за измишљене ликове, мој главни циљ је да помогнем даљој нарацији и да помогнем гледаоцу да разуме о чему се ради у лику. "

повезани чланци

Бартел је отворена и за коришћење сопственог осећаја за стил као инспирације. „Увек је лакше искоренити ствари у стварности и извући референцу из ставки којима имате приступ у стварности живота, па су многи моји цртежи садржали одевне предмете које заиста и поседујем ", каже она. "Помаже то што често дизајнирам елегантне модне жене од 20 и нешто година."

Други уметници другачије приступају свом раду. Паулина Гануцхеау, која црта стрипове попут Зодиац Старфорце, високо летећа свемирска авантура о младим одраслим херојима која иде стопама омиљених попут Саилор Моон и "Ратови звезда", смеје се да се "ретко" користи као инспирација за свој дизајн. "У најмању руку нисам модерна, али нисам ни изблиза тако елегантна као ликови које цртам", каже она. „Волела бих да сам бомбашка модна дива, али по цео дан цртам у столици па се одлучујем за удобност! Атхлеисуре је мој лични омиљени дресс цоде за живот. "

Гануцхеау, међутим, схвата важност тога да се њен дизајн осећа утемељеним и стварним, било да се ради о космичким суперхеројима или свакодневници. Она заслужан за косплаи - чин обожавалаца који се облаче у ликове за догађаје и конвенције - као велики утицај. "Увек, увек узимам у обзир косплајере када нешто дизајнирам. Не користи само њима, већ је и за мене ", каже она. "Ако можете да видите и прикажете структуру и стил одеће коју дизајнирате на начин који тера људе да оду," желим то да носим ", онда мислим да сте победили у модној бици са самим собом."

Омот "Зодиац Старфорце" Паулине Гануцхеау. Фото: @паулинагануцхеау/Instagram

Популаризација костимографираног костимеа и скорашње укључивање феномена попут "Диснеибоундинг" - чин састављања одеће за уличну одећу која изазива Диснеијеве ликове за ношење на различитим Диснеиевим имањима - постала је игра мењачи за многе уметнике у балонима поп културе, као и платформе друштвених медија попут Пинтерест -а, које уметницима омогућавају да сакупе инспиративно стилизујте плоче у реалном времену за сваког свог лика које можете одмах поделити са њиховим писцима о сарадњи, аниматорима или колористима. Коначни производ је много софистициранија и добро саопштена визија одеће на имагинарним леђима лика.

Технолошки напредак и трендови у фандому на страну, Бартел поставља још један главни разлог за тиху модну револуцију која се управо догађа у стриповима и цртаним филмовима.

„Такође мислим да с порастом читаности женских читалаца у стриповима и другим медијима за„ штребере “, мода постаје све релевантнија као начин да се ти нови потрошачи повежу са франшизама“, каже она. „Желео бих да видим шири спектар људи и одговарајуће моде. То је тренутно највећа прилика, по мом мишљењу - имали смо сто година лепих исклесаних ликова у уским трикоима, и ту ће дефинитивно увек бити место за то, али више него икад, читаоци желе да се виде на страници, а не гледају сви исти. Имати више разноликост у типовима тела, тоновима коже, фризурама и одговарајућој моди омогућиће приступачније медије широм света. "

Никада не пропустите најновије вести из модне индустрије. Пријавите се за дневни билтен Фасхиониста.