Не мењају се само врхови: Каријера модног уредника изгледа потпуно другачије него пре деценију.
Гледајте, свако ко има посао у модним медијима (или тражи посао у модним медијима) зна каква је температура у индустрији тренутно. Многи наслови се затварају (неки делимично, други потпуно), а чини се да су отпуштања најављена више често. Тимови постају све виткији, а одговорности које су некада обухватале више улога сада падају на једну особу. Некада причано улога главног уредника није нужно свети грал свирка ових дана — а публикације су више него срећне да прибегну млађим, јефтинијим талентима за улоге на нивоу лидера уз снижене плате.
Не мењају се само врхови: Каријера модног уредника изгледа потпуно другачије него пре једне деценије.
„Највећи помак је што је модни садржај долазио од традиционалних наслова, а сада јесте долазе од самих брендова“, каже Цхандра Турнер, оснивач Талент Фаири-а, дугогодишњи уредник штампаних часописа који је постао независни тренер за каријеру и ловац на главе, фокусиран на традиционалне медијске улоге и могућности за окретање. (Многи је можда познају као оснивача Ед2010.) „Брендови покривају модну индустрију изнутра, директно до потрошача, јер могу... Раније смо ми – медији – били канал за модне садржаје. То сада није нужно случај“.
Осим тога, постоји још толико платформи преко којих се може пробавити садржај, тврди она, посебно на друштвеним мрежама: „Више је раштркано. Такође је веома тешко предвидети трендове, јер ко их поставља? Сви покушавамо да схватимо ко је задужен за причу."
У међувремену, искусни уредници постају помало угрожена врста.
„Већина људи са којима сте почели више не раде као писци“, објашњава Лорен Шерман (бивша Фасхиониста ЕИЦ), која је напустила место главног дописника у Бусинесс оф Фасхион пре неколико месеци да започне а модни билтен у Пуцку. Постоји колективни осећај: „Завршила сам са овим, прелазим на занимљивије ствари“, каже она. (Од три Схерманова блиска пријатеља из индустрије са којима је дошла, „један је уредник у великом часопису, један је потпуно изашао из моде, а један је романописац.”)
После седам година са пуним радним временом у БоФ, Шерман се придружио Паку "јер сам заиста веровао у оно што раде, у пословни модел и његову будућност." Њена одлука се односила на добијање „више контроле над оним што пишем о томе да могу да истражујем другу страну као писац и пишем јачим гласом – али исто тако, нисам имала интереса да добијем ЛЛЦ предузеће и сама покренем посао“, она каже. (Она је у сталној улози са бенефицијама у Пуцку.) „Раније сам била слободни писац, урадила бих то поново, али нисам заинтересована да покренем сопствену публикацију и да се бавим сопственим П&Л. Мој муж је то урадио пре неколико година и био је веома успешан. Један предузетник у породици је довољан“.
Према Микију Бордману, легенди индустрије погођеној Папир отпуштања (али ко увек има друге пројекте у раду), билтени су све чешће на којима се данас дешавају квалитетне модне анализе и критике, цитирајући Схермана и Ами Оделл као врхунски примери.
„Они су слободнији да кажу критичније ствари него у традиционалним часописима, јер се часописи плаше да отуђују брендове или таленте“, каже он. Иако је гласнија, непристрасна анализа нешто од чега се очекује Тхе Нев Иорк Тимес' Ванесса Фриедман или Цатхи Хорин у Рез, "нисмо навикли да видимо праву модну критику" од других медија последњих година, где је садржај "више од, 'ево емисије' или 'ево одеће', представљено без коментара ако је лоше, уз похвале ако је добро."
За уреднике који су више фокусирани на тржиште, стил и садржај за куповину (у односу на писање и уређивање вести и карактеристика), покретање соло акције на Патреону или Субстацк-у такође може бити паметно — и уносно. „Ако сте у стању да то добро управљате и ако напорно радите, можете много да урадите“, каже Шерман. „Можете имати прилично малу публику и, ако имате плаћену услугу, можете зарадити прилично добар новац.
Из филма „Ђаво носи Прада“ до „Тхе Хиллс“ до „Како изгубити момка за 10 дана“ до „Тхе Септембер Иссуе“, не очарава генерацију З у истом начин. И можда је то добра ствар: иако ти холивудски погледи на индустрију нису одражавали стварност чак ни у када су дебитовали (нарочито усред рецесије из 2008. и последица), инспирисали су генерацију амбициозних уредника и писци. Да будемо поштени, још увек је било потребно много безобразлука, привилегија и/или заблуда да се уђе у овај посао пре 10, 15 година.
Данас, инфлуенсери и платформе друштвених медија подстичу аспирације за каријеру - не нужно модне публикације. "Многи од ових часописа, млади потрошачи их не читају, тако да нису као: 'О мој Боже, желим да будем модни писац када порастем и пишем за часописе'", тврди Шерман. "То једноставно није тако привлачно."
Амбиције данас изгледају другачије и разноврсније, каже она: „Не добијам толико мејлова у којима се каже: „Желим да се бавим модним новинарством.“ То је више као, „Желим да пишем чланке за ову публикацију, али такође желим да будем плаћена од рекламне агенције да радим консултације, а такође да радим ово и радим то.'"
Где оглашивачи улажу новац, такође се разликује. Буџет који је раније ишао за куповину часописа, штампаних или других, сада може да иде ка другим маркетиншким напорима, пошто брендови схватају и негују сопствени глас и где или како да га користе.
„Брендови који имају новца улазе у све врсте креативне продукције — што је можда одлично, а можда и није“, каже Боардман. "У сваком случају, то је само другачије од онога што је било."
Има смисла: ово омогућава брендовима да контролишу нарацију (нешто што, теоретски, не могу – или не би требало – да раде са новинарством). Бордман се присећа разговора са извршним директором модног маркетинга о томе како „многи брендови кажу да немају буџет за оглашавање или за маркетинг, али онда имају буџет за креирање кратког филма који се приказује на Филмском фестивалу у Кану у режији једног од познати редитељи“, указујући на Сен Лорана који се удружио са Педром Алмодоваром како би произвео сопствену врхунску, сигурно скупу садржај за догађај. Који год новац још постоји да се потроши на тренутке дефинисања бренда и унапређења, једноставно неће ићи традиционалним модним медијима као некада.
Ипак, увек ће постојати потражња за садржајем.
„Упркос неминовном нестанку медија и штампаних часописа, увек ће бити садржаја“, сматра Бордман. „Неће нужно изгледати или деловати као у прошлости, али ће и даље постојати, у неком или другом облику.
"Занимљив" домет са којим се бави од растанка Папир је укључио „неколико часописа, али углавном друге врсте компанија о којима не мислите да су креатори садржаја, више као брендови животног стила који креирају садржај и желе да креирају више садржаја, са буџетима и вољом да ураде то."
Могућности изван познатих медија, са брендовима који раде као издавачке куће — обично са дебљим новчаницима и финансијска стабилност, без обзира на то шта је њихова стварна основна делатност — може бити изненађујућа, разнолика и примамљива за многе разлозима. Боардманов пост-Папир изгледи се крећу од бренда хотела до аукцијске куће, могућности које су „100%“ изазвале његово интересовање.
„С обзиром да се многи часописи затварају, заустављају штампана издања или издаваче које купују друге компаније, лако је помислити: 'Није баш оно што је некада било' и утонути у носталгију. Али умирујуће је видети друге компаније како стварају садржај“, каже Боардман. „Има места за писце, фотографе и ствараоце. Једноставно неће нужно бити иста места или формати."
Међутим, када брендови ангажују уреднике да лансирају или подигну и прошире садржај, очекивања нису увек реална, каже Тарнер.
„Велики изазов који видим изнова и изнова са немедијским компанијама које покушавају да креирају едиторијале је да потцењују колико људи и колико им је ресурса потребно да створе исти ниво високог садржаја који су модни медији радили тако дуго“, она каже. „Они ће често запослити једног шефа садржаја или једног уредника и мисле да та особа може да покрије све платформе и надгледа стратегију, развој публике, писање, уређивање и генерисање идеја." (Свако ко је радио у уредницима ће вам рећи: Ово не одражава стварност и ресурсе потребне за успешан садржај стварање.)
Иако се дуго сматрало уноснијом алтернативом, улоге бренда нису увек лагани добитак као што су често испуцали да буду — или, барем, оно што их романтизирају они који се држе уредништва каријере.
„Да, сматрам да су плате заправо боље, а део проблема је што су плате у ’традиционалним’ модним медијима управо пале“, каже Тарнер. „Заиста није сјајно рећи: 'Ох, па, они плаћају много боље у модним компанијама да креирају уредничко садржаја, јер [модни медији] су заиста требали боље плаћати људе све време." (Према Фасхиониста'с најновија анкета о платама, средња плата за модног уредника је 74.090 долара, до 78.000 долара за вишег уредника и 118.670 долара за уредника на нивоу директора.)
Уз то, Тарнерови клијенти су „плаћени више када оду да раде у компанији у бренду који креира уреднички садржај“, додаје она. "То је пораст, али није дупло."
Називи улога у брендовима са пуним радним временом се разликују од оних у насловима модних медија, тако да укључује одређено декодирање. „„Шеф садржаја“ је најпопуларнији“, каже Тарнер — међутим, она открива да „компаније користе реч едиторијал више него раније“. Ту су и „шеф маркетинга садржаја“ и „директор маркетинга, редакција“. За људе на позицијама које су више фокусиране на тржиште или стил, постоји „исто толико прилика“, па чак и „вероватно природнији прелазак“ на улоге купаца код продаваца, ако већ нису направили прекидач.
Иако је већина медијских вести о пропасти и тузи, индустрија и даље постоји, као и могућности за запошљавање. Улоге усмерене на трговину, посебно, постале су већи приоритет за медијске компаније, као садржај који се може купити (мислите: НИ Тимес'Маказе за сечење жице, Њу Јорк'с Тхе Стратегист) и партнерски програми (где издавач добија део продаје ако долази са директне везе) су распрострањенији. Послови фокусирани на садржај за одређене друштвене платформе или билтене су такође релативно плодни, као и брендирани уређивачки (тј. спонзорисани садржај) свирке код старих издавача.
За скорашње или будуће дипломце који желе да раде у модним медијима, Турнер препоручује „да стекну што више разноврсног искуства: Радите у традиционалној модној редакцији и радите за брендове. Покушајте да радите на различитим платформама, што је раније могуће, тако да будете мало флексибилнији."
Унакрсне платформе не значе само друштвене медије ових дана, каже она: „Уверите се да сте барем изложени аудио [тј. подкаст] раду, билтенима и е-трговини или партнеру. Колико год можете бити изложени на стажирању, првим пословима и привременим позицијама у раној фази, то ћете бити конкурентнији... Можда ћете бити ради од свега по мало, било у традиционалној медијској компанији или модном бренду, јер особље није тако велико као некада бити."
Такође би требало да се упознате са реалношћу, без свеколиког блиставог дима и огледала, каријере у модним медијима.
„Толико људи мисли да је мода толико гламурозна, да је све само одећа, дружење са познатим личностима и одласци на журке“, каже Боардман. „Већина тога је заправо само преписивање интервјуа када не желите да их транскрибујете, пребацивање торби са одећом до снимања, јурење за познатим личностима које би требало да вам се јаве, али нису. То сазнате када сте приправник или прихватите било који посао који можете добити — јављање на телефоне, боравак у поштанској соби, шта год да је. Или ћете рећи: 'Вау, ово је ужасно. Желим да добијем МБА да бих имао посао у финансијама и удобан живот, или ви кажете: „Није ме брига, само сам узбуђен што сам овде.“
Историјски гледано, приправнички стаж можда је био проблематични и експлоататорски, признаје Боардман, али они омогућавају другачији поглед на индустрију - и шансу да се повежете и импресионирате потенцијалног будућег шефа. Он зове своје Папир стажирање, много пре него што је преузео титулу, „шестомесечни процес аудиције и састанак на слепо, за разлику од 15-минутни интервју у којем не познајете особу или она не може да види колико сте фантастични су“.
Велики изазов за ове часописе тренутно је проналажење талената који ће остати и развијати се у њима, каже Схерман: „Сигуран сам да имате више људи који желе посао рано, али пронаћи људе који желе да остану [теже.] Ја заиста верујем да ако желите да останете у медијима, требало би да покушате да радите за компаније које као. Да сам хтела да радим у некој насумичној компанији, била бих банкар или тако нешто. Ако ћу остати у овом [пољу], можда бих радио на местима где верујем у оно што раде."
Ово је тачно било да идете на посао у публикацији или бренду. „Када ме људи ангажују да ангажујем њихове људе, они увек желе да унајме некога ко већ носи производ и користи њихове ствари — а такође морају бити заиста талентовани, наравно“, примећује Тарнер.
Управо сада, брендови желе да ангажују кандидате који „разумеју развој публике и стратегију и знају како да раде са спољним тимовима да додају знање“, Турнер додаје, као и појединце који имају вештину да „знају шта вам треба и где вам недостаје“ – тј. искуствено и да је пословични Ролодек спреман да пронађе тог СЕО стручњака или плаћеног друштвеног мајстора да помогне да се садржај модног бренда претвори у продаја.
Још један плус је „показивање стручности у одређеној области“, додаје Тарнер, као што су луксуз, одрживост или инклузивност величине, на пример. Мада, има и предности бити генералиста.
„Благослов је и проклетство имати вишеструка интересовања и места за изражавање“, каже Боардман. „Имам шведски стол у животу: волим да пашем, волим мало ово, мало оно. Зато су ми часописи, заправо, увек били сјајни, јер увек постоји следећи број и следећа прича; на чему год да радите биће ускоро завршено."
Шерман ово назива „прелазном фазом“ за индустрију: „Зато људи стварају све ово независно ствари, и мислим да ће се многи од њих вратити на нешто традиционалније или нешто где нису предузетнички. Али то ће бити минут."
„Подсећа ме на оно када сам 2012. отишао у слободњак и помислио: 'Па, мораћу ово да радим заувек, јер заиста нема посла за мене' и БоФ појавио", наставља она. „Такође ће бити занимљиво видети да ли ће се неки од ових независних људи поново удружити да креирају часопис – или шта год да је нова верзија тога.
Ако сте уложили једну, пет, 10, чак 20 година у медијску каријеру (модну или неку другу), тренутни пејзаж може изгледати као пакао. У реду је одустати, окренути се, направити паузу или наставити заувек без осећаја неуспеха или пораза.
„Тренутно су људи веома нервозни јер нема толико реклама и компаније смањују своје буџете, тако да се ствари успоравају у традиционалним медијима“, каже Тарнер. „Онда, постоји претња да ће вештачка интелигенција преузети послове… Не знам шта је замена за технолошки бум, али увек се појави нешто ново, биће нешто. Мода не нестаје, а жеља људи за њом само ће бити већа. Нисам ни мало забринут."
Имајте на уму: повремено користимо партнерске везе на нашем сајту. Ово ни на који начин не утиче на наше уређивачко доношење одлука.
Желите прво најновије вести из модне индустрије? Пријавите се за наш дневни билтен.