За Кејсија Кадваладера, нови и стари Муглер могу успешно коегзистирати

instagram viewer

Дизајнер размишља о оснивачу куће, о улози коју њена архива игра у његовом раду и о изложби "Тиерри Муглер: Цоутуриссим" у Бруклинском музеју.

Први пут Цасеи Цадвалладер Тестера "Тхиерри Муглер: Цоутуриссиме“ – ужурбана ретроспектива музеја која прати каријеру веома утицајног дизајнера оснивача – то су још увек били рани дани његовог мандата као креативног директора Муглер. (Он придружио кући децембра 2017.)

„Помало ме је узнемирило да видим такав обилазак његових најбољих ствари раме уз раме“, каже он, додајући са сарказмом: „Помислио сам: 'О, супер, ово изгледа лако.

Изложба је први пут отворена у Мусее дес Беаук Артс де Монтреал у пролеће 2019. године, а од тада је путовала у Ротердам, Минхен и Париз. "Цоутуриссиме" се коначно зауставља у држави Бруклински музеј, од овог петка, нов. 18. до 7. маја 2023. године. Чак и сада, међутим, то нервозно чудо које изазива страх је још увек ту за Цадвалладера.

„Отишао сам и помислио: 'Проклетство, ово је интензивно', каже он.

"Тиерри Муглер: Цоутуриссим" своју пету и последњу станицу чини у Бруклинском музеју.

Фотографија: Љубазношћу музеја у Бруклину

Цадвалладер се ближи својој петогодишњој годишњици у Муглеру — огромна прекретница за сваког дизајнера, а посебно за ону која води култну модну кућу; то је позиција са познатом великом флуктуацијом. Много тога се догодило током његовог мандата: Осим што је поново подстакао интересовање за бренд, он га је такође учинио популарним за неке од најтраженијих извођача на свету, попут Дуа Липа, Меган те пастув и Бијонсе. У међувремену, обимна је архива је постао популаран ресурс за познате личности попут Карди Б и Кајли Џенер за велике догађаје. Затим, у скорије време, Преминуо је Тхиерри Муглер.

„Био сам много више у контакту са њим, и то је нешто што сам зарадио током времена“, каже Кадваладер о Муглеру, човеку. „Нисам имао појма да ће проћи — нико није — па је уследио невероватан шок око „Ох, ови разговори који ће се сада десити неће се десити“, што је било заиста тешко.

„Друга ствар [је], он је увек гледао“, наставља он. „Увек је био по страни, а ја сам увек размишљао о томе. Сада када је он прошао, дошло је до овог заиста великог помака где ја дубље разумем своју одговорност да напредујем. Није да раније није било тако, али без њега је другачије. Заиста се осећам одговорним за то да бренд буде трајан, да бренд постане јачи, да бренд буде већи, да се старам да се прошлост бренда поштује." 


Сам Кадваладер је поштован студент архиве: чим би стигао до Муглера, извукао би различите делове и прегледао их један по један. Чак и сада, он ће се вратити изворном материјалу - али веома је намеран у погледу тога како га користи.

„Договорио сам се сам са собом да ћу га погледати, сликати, склонити и једноставно пустити изађи из мене онако како је изгледало природно — то је мој начин да се уверим да је то моја верзија“, он каже. „Схватио сам да је [архива] толико обимна и да има толико различитих тема и идеја и материјалности које више волим да пусти мој нос да покаже у једном правцу, заљубим се у нешто на једну сезону — једну, две, три ствари максимално — и пробај их." 

На пример, Цадвалладер би могао почети са извезеним корзетом из вишедеценијске колекције високе моде. Кроз његов објектив, та инспирација постаје полазна тачка за конфекцијски корзет направљен од "ласерски резана, ултразвучно заварена ликра, где дише и растеже се скоро као спорт одећа."

„Оно што покушавам да урадим“, каже он, „је да донесем те кодове и учиним их много лакшим за ношење из дана у дан... Постоји нешто занимљиво у померању те материјалности и језика који га чини да сада другачије погађа људе."

Поглед из колекције Цасеи Цадвалладер за јесен 2021. за Муглер.

Фото: Имактрее

Чак и та техника повезује Кадваладеров рад са радом човека чије је име на етикети: „Био је опседнут новим материјалима. Радио је читаве емисије посвећене вештачком крзну или ликри или латексу или било чему што је било ново - сада, само покушавам да урадим исто са оним што ми се нуди у модерном свету."

Обновљено интересовање јавности за архиву модне куће може бити незгодна ствар ако је бренд и даље активан. Постоји ризик да би прича о историји могла помрачити тренутну визију. Међутим, у случају Муглера, ера Кејсија Кадваладера и оживљавање Тијерија Муглера су коегзистирали, сваки за себе привлачи пажњу и славу - ретко, али очигледно корисно, појава.

„За мене је ствар у томе што толико волим архиву и толико је поштујем да желим да сви знају за то“, каже он. „Такође, нисам тип дизајнера који је дошао и урадио оно што сам желео. Постао сам Кејси у Муглеру — потпуно сам се трансформисао због те архиве. Заиста верујем у оно што је бренд био у прошлости и то би требало да буде много од онога што јесте у будућности. Срећом, слагали смо се, архива и ја“.


Још једна линија која повезује Цадвалладера са Муглером, особом, је љубав према перформансу и извођачима, и њихово усредсређивање у свом раду. Облачење и дизајн за музичке уметнике био је један од Цадвалладерових приоритета у кући - толико да је отказао је пре-колекције у корист „специјалних пројеката“, попут костимирања турнеје или рада на музичким спотовима. Дакле, Муглер приказује само два годишња доба годишње, пролеће и јесен; остало видите на сцени.

„Толико говори начин на који се неко креће, чињеница да наступа – одише овим секси самопоуздањем“, каже он.

Меган тхее Сталлион је постала честа сарадница Кадваладера, често носећи његове Муглерове дизајне на сцени, као на додели Билборд музичких награда 2022.

Фото: Матт Винкелмеиер/Гетти Имагес за МРЦ

Исплатило се и за бренд: Муглер је изнова постао виралан због свог прилагођеног изгледа за турнеје Дуа Липе, због своје текуће везе са Меган Тхее Сталлион (Цадвалладер је чак режирао музички спот за "План Б") и многе друге сарадње уметника.

„Представља се као визит карта за бренд, јер тада људи идентификују естетику ствари које ти људи носе“, каже он. „Врло сам пажљиво покушао да испреплетем ствари, тако да ако волите модну одећу Дуа Липе са 200.000 кристала на себи, можда ће вам се допасти и хеланке које немају кристале. Трудимо се да увек будемо сигурни да када уложимо сав тај труд у те сценске пројекте, постоји нешто у колекцији."

Ова врста рада — коју Цадвалладер назива „новом модом“ — „служи као моја лабораторија“, каже он, „моја неограниченост, шта-хо-ћеш-да-радиш, уместо да-можемо-мо-продати-овај део мог мозга." То је такође нешто што веома прихвата озбиљно.

"Ако замислите, 'Ок, ово је за Бијонсе - боље да може да плеше', јер ја нећу бити одговоран што она не може да плеше", каже он. „То је иста ствар као да облачите нечију венчаницу: даћете све од себе јер дајете овај комад посла нечијем заиста важном тренутку. То постаје права љубав." (Цадвалладер је створио главни изглед после журке за венчање Клое Севињи у мају.)


Постоји неколико ствари које Муглеров комад чине Муглеровим комадом. Као прво, Цадвалладер верује да би „требало да се идентификује са друге стране улице“. Постоје естетски потписи, али то иде много дубље од тога.

„Постоји став према томе који мора да остане за мене“, каже он. „Уопштено гледано, велика ствар је то што би Муглер требало да улива самопоуздање. То би требало да буде нешто до чега не осећате баш тако-тако. Требало би да га додирнете и кажете: 'О мој Боже, ово је лудо. Ово је тако узбудљиво.' Када га обучете, нисте само ви у средини – већ сте суперзвучни."

Историјски гледано за кућу, то је значило наглашавање тела. Тачније, ради се о „овом веома снажном поштовању тела, да увек покушавамо да га истакнемо и учинимо да изгледа што јаче“, каже Цадвалладер. „То не значи да морате имати одређену фигуру. То значи да морате да волите своју фигуру и како да радите са њом. Постоје једноставне ствари које можете да кажете, на пример, раме јакне мора да буде чврсто, струк мора да буде зрезан, кук мора да буде закривљен - али више него о тим специфичностима, више се ради о осећају који вам даје: веома сензуалан, узбуђен, разумевање себе."

Материјалност и силуета су две карактеристике које повезују Цадвалладеровог Муглера са оснивачем куће.

Фотографија: Љубазношћу Бруклинског музеја

До сада је то радио са својом конфекцијом Муглер, која се у великој мери ослања на облик и са корсетом, често радећи са суздржаном палетом боја како би заиста нагласили одећу и њену силуета.

„Оно што сам покушавао да урадим током ових година је да будем веома, веома јак са естетиком онога што Радим тако да буду веома шокантни и голи, посебни и провокативни на размишљање“, Кадваладер каже. „На крају, има пуно простора да се тај ДНК прошири на ствари које је мало лакше носити.

Има много тога на његовој табли из снова: аксесоари, купаћи костими, доњи веш, шминка... И као и увек, окреће се архиви за инспирацију.

„Заиста сам у декадентним и дивљим текстурама“, каже он. „Гледао сам ствари које су мало мистериозније од чега су заправо направљене, тако да 'Цхимере' рибар са свим различитим бојама [изложен у 'Цоутуриссиме'] ми је фасцинантан на тренутак."

Немојте се изненадити ако уочите Цадвалладера у Бруклинском музеју (мада, вероватно не ради истраживања): „Моја омиљена ствар је да гледам људе како пролазе и чујем шта говоре“, каже он. „Има много људи који немају појма ко сам ја. Пратићу овај фини старији пар до краја, а ствари које кажу су само урнебесне."

Када је последња станица „Цоутуриссимеа“ Њујорк „заиста смислено“, посебно када се има у виду Муглер, човек и његово наслеђе, тврди Кадваладер.

„То је град који је био заиста важан за Манфреда — живео је овде 15 година и увек му је био велика инспирација“, каже он. „Не постоји ништа као да то видите лично. То чини своје заслепљујуће." 

Никада не пропустите најновије вести из модне индустрије. Пријавите се за дневни билтен Фасхиониста.