Како је Мике Амири прошао пут од суоснивача корејског хип-хопа до облачења Гиги Хадид и Јустина Биебера

Категорија Амири Мике амири Мрежа | September 21, 2021 16:37

instagram viewer

Дизајнер Мике Амири. Фотографија: Паул Зиммерман/Гетти Имагес

У нашој дугој серији "Како ми то успева", разговарамо са људима који зарађују за живот у индустрији моде и лепоте о томе како су провалили и постигли успех.

Када су К-Поп сензације БТС изашли на сцену носећи Амири одећа, то није само знак да момци у бенду имају скуп укус. То је такође тренутак за читав круг дизајнера Микеа Амирија, који је, пре него што је основао своју истоимену етикету која има обожаваоце широм света облачећи се као "Новембер Раин" -ера Акл Росе, провела је неко време наступајући као део корејског хип-хопа група. "То је забаван костур у мом ормару који сада искаче", каже Амири преко телефона из Лос Анђелеса, где живи и ради. „Један од мојих најбољих пријатеља био је репер и музичар. Писао сам песме са њим. На крају се сматрао оснивачем К-поп хип-хоп покрета. Дакле, сада на Википедији, заслужан сам за њега као једног од суоснивача корејског хип-хопа. Чудно, али срећан сам што је то део моје историје. "

С обзиром на невиђени успех бренда Амири, није тешко разумети зашто је заједничко стварање музичког поџанра само фуснота у историји човека Амирија. Од када је ознака лансирана 2014. године, порасла је тако брзо да се очекује да ће продаја ове године достићи 40 милиона долара,

према а Тхе Нев Иорк Тимес прича од јануара. Са нагласком на прилагођавању, често ручно, а понекад и сачмарицом, појединачни Амири комади - мислите да су уништени Мајице, чизме са копчама на завојима и кожне јакне старинског изгледа-често долазе са троцифреним и четвороцифреним ознакама цена. Чак и Амиријеве супер-мршаве, проблематичне фармерке могу коштати чак 1.770 долара. Чини се да екстравагантне цене нису проблем за легије љубитеља Амирија који се желе обући у луксузно луксузном стилу познате личности попут Мигоса, Гиги Хадид и Јустина Биебера (који пак желе да се облаче као декадентни рок 80 -их и 90 -их богови).

Уочи награде ЦФДА 2018, за коју је дизајнер номинован у категорији талентованих у настајању, Амири говори о свом раном дана као власник малог предузећа, његова посвећеност Лос Анђелесу и његови јединствени производни процеси - та горе поменута сачмарица и све.

Пре него што сте покренули своју линију, радили сте као консултант - да ли је то тачно?

Да, био сам консултант или изнајмљени пиштољ. Она се кретала од помоћи при покретању трапера до линија торбица до линија женске одеће. Нисам имао довољно новца за покретање сопственог посла. На крају сам проширио своје вештине и заиста научио све о начинима стварања ствари у ЛА -у. Та ствар је завршила на мом факултету.

Јесте ли све време имали план за покретање сопственог бренда?

Бренд је био супер-органски. Почело је тако што сам одлучио да не желим да се појављујем по редовном распореду нити да прођем кроз неку врсту платформе за дистрибуцију или продају. Ако погледате моје прве Инстаграм слике, ја постављам слике у свом подруму са комадима који су на крају били збирка на сталку.

Сећам се да је један од натписа био: „Ово правим без икаквог разлога. Нема продаје, нема уредника, нема на уму продавница. Само желим да направим нешто заиста посебно. "То што сам имао као базу био је прва степеница до могућности трчања посао на који сам желео да га водим и изградим бренд на начин на који сам осећао да је модерно модно пословање спремно за. Ради се о томе да је индустрија отворена за нове идеје и нове начине проналажења талената. Можете видети начин на који главне куће сада постављају своје креативне директоре - таленти се добијају из подземља. Овај тренутак је имао срећу и за мене. То ми је заиста отворило врата.

Али то није нужно био случај када сте покренули Амири. Шта вас је навело да одлучите да је право време да кренете пуном паром са етикетом?

Када сам почео да видим збирку у целини, почео сам да видим ту причу. Отишао сам у Макфиелд, једно од ретких места у САД -у које нуди брендове из целог света: Јапан, Азију, Европу. Имају опскурне, невероватне дизајнере. То је невероватна лансирна рампа. Мој циљ је био само улазак у ту једну продавницу.

Како сте то завршили?

Мислите да постоји тајна лозинка или све ове мистичне ствари да бисте дошли до праве особе. Буквално сам назвао и питао да ли је купац тамо, а они су ми рекли: "Наравно, наврати." Искористили су шансу за мене. Сада када је бренд присутан неколико година и стекао је славу, лако је разумети ДНК бренда.

Кад сте већ били у Макфиелду и имали клијенте, да ли сте имали потпуно формирану представу о томе шта је Амири?

Волео бих да кажем да је било јасно као дан, али није. Знао сам да желим да то остане аутентично ономе ко сам. Имајући га у једној радњи омогућава вам да видите где људи гравитирају и шта вам одговара. То је такође било мало аналитике и науке. Испоставило се да су ствари за које сам мислио да су ми најистинитије биле најбоље. Само сам задржао формулу искрености према себи и својој перспективи и свом јединственом детињству.

Имали сте 30 година када сте покренули Амири. Да ли се улог осећао већим него да сте, рецимо, 21-годишњак који није имао толико да изгуби?

Апсолутно. Увек то говорим младим дизајнерима: испуцајте што више хитаца у тројки. Не чекајте да радите ствари. Имао сам 38 година када сам га лансирао у Макфиелду. Ту постоји фактор енергије. Колико сте повезани са културом како старите? Сада имам 41 годину, али имао сам срећу да одрастем на начин на који сам још увек био незрео. Био сам део културе уличне одеће, али и даље део старог мотива модерног дизајна, будући да сам био велики Рицк Овенс фан или Раф Симонс фан-заиста само као модни штребер пре него што су постојали сви ови брзорастући брендови уличне одеће. Помогло ми је да разумем како технички дизајн, тако и уметничко искривљавање моде.

Какви су били рани дани Амирија?

Испоручили смо га из подрума нашег двособног стана у Кореатовну у ЛА-у. Тада смо почели да запошљавамо запослене, па нас је било седам -осам. Већина је радила у производњи. Ја сам био једини дизајнер тамо, смишљајући како да водим посао у том тренутку. Покушавао сам да чујем приче о томе како су људи грешили, како су пребрзо расли или се превише задужили, како су отишли ​​у превише категорија. Покушавате да избегнете те замке да бисте контролисали свој раст. Уместо да кажемо: „Иде нам одлично, покушајмо да отворимо 40 рачуна“, што би урушило цело наше пословање и читав наш приход, рекли смо: "Отворимо најбољих 12 рачуна на свету и растемо са њима као заиста добри партнери “.

Сужавањем обима производа који смо отпремали, могли смо да испоручимо много раније и испоручују много бољи квалитет и граде чвршће односе са оним продавницама које су имале глобални значај видљивост. У време када смо били спремни за међународно представљање и изградњу, није било као да смо тражили од продавница да дођу да погледају бренд. Продавнице су проналазиле нашу е -пошту и тражиле састанке.

Споменули сте раније о замршености производње колекције у ЛА -у. Јесте ли икада размишљали о пресељењу Амирија на друго место?

Гледао сам како луксузна заједница упија толико ствари из ЛА -а, а затим их производи у Европи и продаје ову причу о ЛА -у у Европи. Гледао сам како ЛА има овај велики индустријски модни округ, који се бори и губи већи део посла у Кини и Индији, а све ове невероватне занатске фабрике су празне. Било је важно искористити ствари које су биле у мом граду, али и подржати све ове невероватне производне заоставштине и ове занатлије у ЛА -у. Како то да нико није инспирисан Лос Анђелесом, успевајући у Лос Анђелесу и стављајући га у контекст луксуза?

Прочитао сам ТхеНев Иорк Тимес да ће компанија ове године достићи 40 милиона долара. То је велики скок од, како сте рекли, почетка у вашем подруму. Да ли је било једног тренутка када сте мислили да ће ово заиста бити одржив посао за вас?

Као предузетник, увек сте уплашени. Никада не мислите да имате успешан посао, без обзира на то колико је велики постао. Први пут када смо колекцију показали на међународном нивоу, у Паризу, купци су долазили из изложбених простора ових великих Европски простори и улазак у мали изложбени простор величине ормара, у основи повлачећи целу колекцију подржавајући. Схватате да сте у контексту тога и да имате ноге? То је било заиста инспиративно.

Амири има много познатих фанова. Да ли трошите енергију на облачење славних личности?

Одрастао сам у Лос Анђелесу са огромном културом славних. Одрасташ око тога и то је део ЛА -а. Нема исто поштовање као на средњем западу. Видела бих да брендови у основи дају толико ствари познатим личностима и питала бих се, да су толико посебни, зашто би их поклонили? Ако Јустин Биебер има 20 пари мојих фармерки, то је зато што је на фармерке потрошио 20.000 долара и свиђају му се.

Млади брендови су толико усредсређени на: „Кад бих то могао да нанесем овој славној личности и да то поставим на друштвене мреже, моја бренд ће бити посебан. "Оно што се дешава је да имате бренд који се не заснива ни на чему осим на једној особи која га носи то. Да не кажем да то није било важно за мој посао, јер јесте. Али, на крају дана, када правим одећу, моја главна мотивација је да учиним да се људи осећају добро.

На свом личном налогу имате знатно више следбеника на Инстаграму него на рачуну бренда Амири. Да ли сте намерно одлучили да будете тако присутни према потрошачима?

У почетку нисам желео да се бренд заснива на мени. Моје раније фотографије, буквално сам се сакрио у велики шешир и наочаре за сунце. Нисам хтео прво да будем особа; Желео сам да будем више енергије и да бренд има свој свет. И онда када почнете да градите тај идентитет, схватате да се они заиста испреплићу. Људи желе да знају шта носе и каква је перспектива онога ко носи.

Прочитао сам цитат од вас у коме сте рекли да никада не желите да Амири буде превише вулгарна. Где је линија за вас?

Када имате ове старинске инспирације и волите да радите новитете и сличне ствари, такође морате бити свесни да, ако желите да растете, ваш речник не може бити такав узак. Када правите одећу која би требало да има утицај, морате да изаберете који су комади за некога који желе да стигну далеко са својим стилом и који су за људе који имају мало ризика у себи. За њих вам је потребна улазна тачка. Понекад морате да се повучете. Не желим да се бренд икада осећа као да је свет непожељан.

У ту сврху желим да говорим о неким идиосинкратичнијим тачкама о вашим методама производње. Да ли је тачно да сте на неку одећу пуцали стварним сачмарицама?

Да. Још увек радимо.

Где?

У Јосхуа Трее, Калифорнија. Био сам на бувљаку Росе Бовл и упознао сам момка који је снимао винтаге одећу. Начин на који је тканина била узнемирујућа био је тако леп. Помислио сам: "Шта ако је неко ово урадио кашмиру? Шта ако је неко ово учинио да заиста фино вуну? Шта ако сте направили нешто тако беспрекорно и тако лепо, а онда сте то снимили? Како то изгледа? "

Тешко је дуплицирати, јер ниједан комад не би изгледао исто. Било би отрцано, али на начин на који је одевни предмет још увек био у једном комаду и носив. Такође пружа сјајну причу за особу која га носи. Ако неко добије комплимент на џемперу, може рећи: "Да, то је из ове марке у ЛА -у, и пуцаће у ову сачмарицу."

Ко заправо пуца?

Не желим да одустанем од свог извора. Спријатељили смо се са неким у Јосхуа Трее -у који живи тамо горе. Ми у основи финансирамо њихова сурфовања.

ПОВЕЗАНИ ЧЛАНЦИ

Такође желим да вас питам о запосленима у вашем студију. Носе рукавице, лабораторијске капуте и маске?

Не превише маски, али да, носе лабораторијске огртаче и рукавице.

Визуелни приказ је веома јак.

Путовао сам толико да видим многе фабрике у Италији, и волео сам да видим колико су организоване и како су [чисте] и како се рукује луксузом. Желео сам то да урадим у Лос Анђелесу и створим такво окружење. То је део мојих размишљања о самом луксузу.

Дочарава слике атељеа моде.

Шта ако је то било у Лос Анђелесу? Како би то изгледало? То сам хтео да идем.

И на крају, шта номинација за ЦФДА значи за вас и за бренд?

То је друга врста признања. Преко друштвених медија добијате признање од људи који су љубитељи вашег рада, а препознатљивост добијате у продавницама које продајте свој бренд заиста добро, али имајући било какво признање од саме индустрије, то заиста само употпуњује круг. Ниво моје захвалности имам на потпуно другом нивоу. Веома сам захвалан и срећан због тога.

Овај интервју је уређен и сажет ради јасноће.

Желите прво најновије вести из модне индустрије? Пријавите се за наш дневни билтен.