Како је Леле Садоугхи прошла од лансирања Ј.Црев накита до дизајнирања Инстаграм-ове траке за косу коју морате имати

У нашој дугогодишњој серији, "Како ми то успева," разговарамо са људима који зарађују за живот у индустрији моде и лепоте о томе како су провалили и постигли успех.

Леле Садоугхи је дизајнирала своју истоимену линију накита више од пет година, али то је било тек под њеним потписом трака за косу стил - дебела трака са чвором на врху, често украшена бисерима или перлицама - постала је свеприсутна на Инстаграму у последњих годину дана када је њен бренд заиста експлодирао.

"Људи воле да деле ствари на Инстаграму, а када сами себе сликају, то им заиста уоквири лице", нуди Садоугхи као објашњење. "Зато мислим да је то несвесно одличан производ који је лако поделити."

Ево како се то догодило: Садоугхи је након кратког времена родила двоје деце сати да уради било какву припрему, па је почела да навлачи ћеркине траке око главе како би се више појављивала углачан. Нису се баш уклапали и приказивали су симпатичне детаље, али Садоугхију се свидјело како изгледају. Нешто је претраживала, прочешљавајући свуда, од Амазона до антропологије, али није видела забавне траке за косу које праве изјаве које је желела по правој цени. Надахнуће је погодило када је пронашла тканине украшене бисерима које је користила за израду торби, а рођен је и хит на Инстаграму.

Али једна распродата трака за главу само је врхунац дуге модне каријере за Садоугхија, који је почео да бира украсе на Ребецца Таилор као асистент дизајна. Одатле је прешла у свет бижутерије, радећи заједно са Јенном Лионс на лансирању Ј.Црев'с линијом накита, пре него што је коначно покренула сопствени бренд 2012. Током свог путовања, Садоугхи је била на челу многих највећих трендова у приступању из прошлости деценију, од крупних огрлица неонске боје до горе наведених трака за главу-нешто што приписује слушању гут.

"Морате да живите своју естетику", једноставно каже она.

Овде Садоугхи дели врхунце свог каријерног пута, чему ју је научило креирање категорије бренда од нуле и зашто боравак у сопственој траци може бити драгоцен.

Шта вас је прво занимало за моду?

Одувек ме је привлачило стварање ствари. Када сам отишао на универзитет, одлучио сам да се бавим оглашавањем, јер сам мислио да би то могао бити добар спој нешто креативно и нешто традиционалније пословно, али кад сам дипломирао, урадио сам нешто стажирање. Испоставило се да је то квантитативније него што сам се надао, па сам само одлучио да желим да уђем у моду, па сам се преселио у Л.А.

Отишао сам у бутик, буквално сам погледао етикете и пронашао локалне дизајнере, факсом послао животописе и почео да радим за мали дизајнер одеће - што је била најбоља ствар коју сам икада урадио, јер сте најбољи у свим пословима када радите за заиста малу компанија. Радио сам сву продају, радио ПР, радио продукцију, вршио узорке напред -назад, радио сам редове и организовао књиге изгледа; радио толико различитих ствари и морао сам да овлажим руке и схватим шта желим да радим.

Желео сам да урадим нешто формалније са модом, па сам отишао у Централ Саинт Мартинс у Лондон и ја тамо је похађао курсеве цртања, скицирања, израде узорака и других врста везаних за модни дизајн курсеви.

Који су били неки од ваших првих послова у моди?

Почео сам у Ребецци Таилор као асистент дизајна, а тада сам био један од пет људи у дизајну; била је то много мања компанија него што је сада. Ја сам управљао произвођачима узорака, па сам морао да се уверим да су сви дупликати направљени и сви први комади су направљени, распоредите окове и побрините се да имамо довољно јарде да их направимо комад. То је била заиста добра крива учења, јер је све време, како да то исправите, набавите праву тканину и све то урадите за тржишне представе.

Тада сам почео да радим тримове тамо. Тада се мој фокус преусмерио са одеће на начин размишљања који данас имам, што је више о свим украсима који се налазе на вашем телу у односу на драпирање одеће.

Био сам тамо неколико година, а одатле сам прешао у приватну издавачку кућу за Ипполита. То је за мене био велики потез, јер сам прешао пут од фирме за одећу до компаније за накит. Управо сам то научио док сам ишао. Радио сам за Банана Републиц, Олд Нави, Цлуб Монацо, Неиман Марцус, Антхропологие, Анн Таилор - скоро све људе који раде накит по мери у овим великим корпоративним компанијама.

Након пет месеци, мој пријатељ из средње школе био је у Ј. Посада, а она је рекла: 'Требао би само направити истраживачки интервју.' У то време није било накита, па сам мислио да направим прибор или нешто слично. Упознао сам се са неким у ХР; поново су ме позвали и срео сам се са Јенном Лионс и сећам се да сам ушао у њену канцеларију, а она је рекла: 'Желимо да радимо накит.' У мом главом, ја сам као, "У реду, стварно се не бавим накитом толико дуго, али сигурно, могу ово потпуно учинити." Читава естетика и вибрација Ј. Посада је веома усклађена са оним што волим; Волим боје, волим скале и волим нешто што је заиста забавно и вредно изјава. Било ми је врло лако да помислим на ДНК шта би накит био у Ј. Црев.

Јенна је рекла: 'Ево 500 долара. Вратите се са таблом за расположење онога што је Ј. Накит за посаду био би. ' Радила сам на томе недељу дана и извукла хрпу инспиративних слика, неки старински накит - свет за који сам мислила да би могао бити и како би то могло да се повеже са одећом. Почео сам од празног листа. Бавио сам се прављењем ових слојева емајлираних наруквица, тако да је то на неко време постало велика ствар. Радило се о подударању, а Ј. Посада се бавила мешањем заиста забавних боја - не знам да ли се сећате огрлице са мехурићима. Та ствар која је имала свој живот. Неки делови су заправо још увек на веб локацији. Ту сам огрлицу од висећих лежаљки; то је огрлица од стакленог бисера од уврнутог реда, која је још увек на мрежи. Било је неких комада који су постали иконични у овом тренутку.

Научио сам да купујем робу: морам да направим малу огрлицу за ону особу која не жели огрлицу са изјавом, а имате и мале наушнице и велике наушнице па људи имају избор. Те ствари су ми дале мапу пута за размишљање о томе како започињете колекцију и како се постарате да сви буду укључени и да у њој пронађу нешто за њих.

Какво је било искуство стварања нечега из ничега за Ј.Црев?

То је било нешто што је Јенна потиснула, јер је хтела да ради накит, а ја сам се директно срео са њом; чак и када је постала председница и постојао је неко други који је био шеф жена, ја сам јој и даље подносио извештаје. Био сам једини у дизајну који је то урадио, јер је то био страствен пројекат, и мислим да сам могао више да ризикујем јер је то заиста дало личност одећи.

Када сам тек почео, Јенна је рекла: 'Ако изгледа стварно, мора бити стварно; Не желим да користим кристале и не желим да користим лажне бисере. ' Коначно сам успео да убацим неке бисере и кристале и помешам их на свеж начин.

Сваки месец сам пљувао нову колекцију. Дакле, било је као: "Морам то да урадим - немам времена да размишљам о другим стварима, хајде да то изнесемо." 

Онда сте сами изашли, зар не?

Основао сам своју компанију у септембру 2012. То је такође било добро време у мом животу где сам се тек верила, удавала сам се, размишљала о оснивању породице и знајући да желим да имам мало више аутономије и да радим своје ствари како бих могао бити мало флексибилнији у свом распоред.

Започео сам своју колекцију, а онда ми се обратио Тори Бурцх јер су хтели да ја за њих будем директор дизајна накита. Тори је био сјајан; рекла је: "У реду је, можеш имати своју линију." Радио сам тамо у просеку три дана недељно. Било је врло флексибилно и имао сам тим под собом. Када сам тек почела, била сам трудна и радила сам тамо недељу дана пре него што сам добила сина. Моје предузеће је расло и тада сам имала Торија, а затим и сина, па сам у основи задржала сина и друштво. [смех]

Тајминг је заправо био стварно луд, јер кад тек почнете нисте стално лудо заузети, а ја сам заправо била растресена јер сам имала новорођенче. Било је то пре Инстаграма, па нисте били толико опседнути тиме да узгајате било шта тако брзо. Увек сам био исплатив од почетка и тада сам растао здравим темпом, запошљавао сам кад је требало и нисам узимао никакве инвестиције. Моја прва наруџба је била Неиман Марцус; Ја сам из Далласа, па је то посебно.

Дефинитивно сам имао подигнуту ногу јер су људи знали мој дизајн од Ј. Посада и познавали су Ј. Накит за посаду, па је много људи било заиста заинтересовано да погледа колекцију.

Са којим сте ставкама започели линију?

Почео сам са оним што сам назвао клизним наруквицама. Пошто сам толико дуго радио накит и стално одлазио у Кину, схватио сам који материјали изгледају и осећају се лепо и вреде онолико колико коштају - попут стакла и реконституисаног камења и слично то. Можете добити прекрасне боје и нису толико скупе. Бити у Ј. Посада, научио сам много о ценама и ономе што људи воле. Схватио сам да на тржишту има места, јер је Ј. Посада је коштала и до 150 долара, заиста не много више од тога. Други накит модног дизајнера продаје се по цени од 300, 500 долара, огрлице по 800 долара, лебдећи скоро до хиљаду долара.

Људи, они су паметни и разумеју квалитет и знају да ћете, када одете у Зару или Х&М, купи наруквицу од десет долара, слатка је и одлична је за сезону, али да ли ће заиста трајати више од неколико носи? Мора постојати нешто у средини, где људи желе нешто што има квалитет и тежину и добар дизајн, и желе да могу да купују нове ствари сваке сезоне. Било ми је заиста важно да никада не пређем марку од 500 долара; тренутно имам неке клинове који коштају 38 долара, али се крећем и до 350 долара.

Причај ми о стилу траке за главу који ти је управо експлодирао.

О, мој Боже, то је најлуђе ствар. Радила сам модни накит, који је тако брз - мислим да је бржи од одеће, циклуса ствари. Кад помислим колико дуго радим накит - бар више од једне деценије - и размишљам када се радило само о мешању огрлица, или наслаганих наруквица, или луде наушнице тренутак. Овај тренутак са траком за главу је дивљији од било којих других тренутака о којима сам управо причао - десетоструко.

Продаја накита ми се удвостручила од прошле године, али моја трака за главу је још већа. Ове године смо имали огроман раст; моја компанија је ове године вероватно порасла најмање четири пута.

Они су дебитовали пре годину дана прошлог маја. Затим, после лета, када су изашле пролећне 2019. године, брендови попут Праде имају траке за главу у сваком изгледу, и то постаје све доступније. Људи су говорили: 'У реду, где га могу наћи на тржишту данас?' За мене је било заиста важно имати почетну цену, па почињу од 45 долара. Можете га испробати за 45 долара, а ако вам се свиђа, онда купите више или надоградите на оне са перлицама које су 150 долара.

Тада је гомила утицајних људи почела да их носи. Не поклањамо никоме, а ја сигурно никада нисам ни имао буџет да платим било ког утицаја, икада. Видели бисмо када би то објавили. Мислим да вам то само показује да када имате производ који људи желе, он се појави. Мислим да је Инстаграм заиста био велики део наше изложености, што је било одлично.

Људи не излазе и купују 10 наушница, али када нађу траку за главу која им се свиђа, купују је у свакој боји. Пре неки дан сам управо добио највећу веб наруџбу и мислим да је то било 45 трака за главу.

Дакле, шта ова моћ друштвених медија значи за ваше пословање?

Тешко је тачно квантификовати шта је то било и колики је овај заиста велики раст, али урадио сам много претплатничких кутија. У последњих неколико месеци почео сам да радим неке плаћене огласе на Инстаграму како бих досегао, изложио људе и натерао их да сазнају о бренду, који је био огроман. И када сам почео да продајем на Схопбопу и Нордстрому, они имају огроман однос са толико утицајне особе, па су, када су куповали те веб локације, бирали ствари од Леле Садоугхи и почели означавање; то је променило игру. Мислим да је један од највећих маркетиншких алата заиста подршка Схопбопа и Нордстрома и Сакса и Неимана. То је излагање компанији попут мене, где немам циглу и малтер.

Како ви подносите ту количину раста у том временском периоду и како планирате да одржите тај замах?

Имали смо две заиста велике промене: Преселили смо се, јер сам запослио више људи, и имам некога ко ми помаже у дизајну и производњи, продаји и операцијама. Имам једну особу која је посвећена само корисничкој служби, јер смо заиста толико, тако брзо повећали нашу базу купаца. Све смо преместили у центар за испуњење, па сада можемо да прилагодимо скалу. Можемо уложити више новца у огласе за излагање, јер немамо праг. Можемо изаћи колико год је потребно.

Ово је заиста велики корак за нас који смо требали учинити да растемо, и одушевљен сам. Само да погледамо, децембар је обично најбољи месец људи; мој јануар је био бољи од децембра. Мој фебруар је био 50% већи од јануара, а мој март је био двоструко већи од јануарског. А април је био чак 30% више од тога. Било је то до тачке у којој сам буквално био до поноћи само пазећи да се наруџбе испуне и одштампају и упакују, пресавијајући кутије, све што треба да урадимо. Али сада немам тај притисак. Ако продамо пет пута више него што смо продали пре месец дана, можемо то да решимо.

Пишем пословни план како бих размишљао о малопродаји. Волео бих да почнем негде у центру града, у доњем делу Њујорка, и одатле да растем како бих људима дао прилику да виде ствари.

Како се одлучујете за нове категорије?

Након што сам видео успех проширивања категорија на фризуру, управо смо дебитовали са још неким стварима за косу, попут тврдих штипаљки, укосница, бисерних укосница, еластика.

Дебитирам слатководну бисерну групу, што је нешто што волим. За мене је ово основна колекција и желим да остане веома класична. Сунчане наочаре долазе Дан сјећања на викенд-и не само наочаре за сунце, већ радим заиста забавне, шарене ланце за сунчане наочаре. Оно што сам урадио другачије је то што моје наочаре за сунце имају малу петљу на крају, тако да можете повезати своје ланце са њима. Одлучио сам да направим класичне облике, попут мачјег ока, округлог и жичаног авијатичара, али у забавним, лудим бојама. За девојку која воли подударање попут мене, своје наушнице можете ускладити са наочарима, имати траку за главу и имати цео изглед. Још једна категорија на којој радим, за одмор, радићу каишеве са драгуљима и чарапе са драгуљима.

Не бринем се толико о кожи. Није ме брига да се такмичим са тим тржиштем - које важи за торбе, за појасеве, за много тога - јер има толико људи који то раде тако добро.

Шта бисте саветовали некоме ко жели да започне компанију?

Једна од најбољих ствари које сам урадио био је рад за велике корпорације пре него што сам почео сам. Можете учити на туђој пари. Много научите само упијајући све информације од људи око себе. Чак и ако нисте сигурни да ћете бити дизајнер, требали бисте имати искуства у раду на маркетингу, маркетингу, операцијама, ПР-у, испуњењу задатака и упрљати руке.

Нисам знао да ћу једино имати времена за дизајн поноћ, а све остало бих радио током дана, јер се то дешава када имате свој посао. Али коначно осећам да долазим до тачке у којој могу да се вратим дизајну дању, а не у пиџами у поноћ.

Шта је ваш крајњи циљ за бренд?

Једном када схватим ко је девојка Леле Садоугхи и кога желим да обучем, онда ми је тако лако да помислим на ту девојку и да кажем: „У реду. Па, познајем ту девојку. Знам тачно шта ће обући. "

Мислим да накит не мора бити само за ваше уши: може вам бити око струка, може бити на ципелама, може бити на вашем столу. Недавно сам радио прстење за салвете и осећам се као да је то мало благо које можете да задржите. Ради се о размишљању о накиту на другачији начин који може бити о максималном изгледу који може бити било где у вашем животу. Ја се бавим максималним, шареним и великим размерама. То волим. Мислим да је важно остати веран ономе што вам се свиђа и развијати га на различите начине, тако да сте познати као да имате ту естетику.

Овај интервју је уређен и сажет ради јасноће.

Желите прво најновије вести из модне индустрије? Пријавите се за наш дневни билтен.