Нова паришка изложба Цхристиана Лоубоутина гледа даље од црвеног ђона и у човека иза њега

instagram viewer

Цхристиан Лоубоутин на отварању своје нове паришке изложбе, Л'екхибитион (исте).

Фотографија: Вицтор Боико

Када Цхристиан Лоубоутин када је имао девет година, често је шетао Палаис де Порте Дорее, импозантном арт-децо структуром у 12. париском округу, насељу у којем је одрастао. Сматрао је то застрашујућим и застрашујућим и никада није хтео да уђе унутра.

„Хвала богу, гурнула ме је старија сестра која је рекла:„ Свидеће ти се јер ћеш видети прелепо рибе и крокодили ", рекао је Лоубоутин малој групи новинара у тој згради скоро 50 година касније. Да није, Лоубоутин можда не би имала каријера у обући, и сигурно не би био звезда велике изложбе иза истих врата.

"Изложба (исте)", која је за јавност отворена у среду, тренутак је пуног круга не само због Лоубоутин је некада био покровитељ музеја, али и зато што је нешто у њему побудило његово интересовање ципеле. То није било уметничко дело, већ знак забране одређене врсте штикле на штикли коју људи нису у потпуности ношене од 1950 -их, јер би металне потпетице од којих су у то време биле направљене оштетиле мозаик зграде подови. Знак је изазвао интересовање за цртање, инспиришући оно што је данас једна од најпознатијих Лоубоутинових силуета ципела, Пигалле.

Том анегдотом и сликом дотичног знака почиње изложба која продире у машту човека иза оних свеприсутних црвених табана са симболом статуса. То је такође разлог зашто Лоубоутину није било тешко држати изложбу у Палаис де Порте Дорее, уместо у музеју који се типично везује за моду. "То је морало бити легитимно за мене - морало је говорити више о обичним ципелама", рекао је он.

повезани чланци
Цхристиан Лоубоутин о стављању месара у штикле и другим тајнама из његове деценије дуге каријере
Нова изложба Музеја савремене уметности у Чикагу приказује 20 година рада Виргилија Аблоха
Нова изложба Тима Валкера у лондонском музеју Вицториа & Алберт највећа је до сада

Изложба почиње просторијом посвећеном Лоубоутиновим раним годинама, која приказује инспирацију и скице још из његових тинејџера, као и отприлике 60 од првих 300 ципела које је икада створио, многи од њих пре него што је покренуо свој истоимени бренд у 1991. Естетски, они се знатно разликују од небеских штикли за које је он данас познат, мада се неколико стилова из 80-их и 90-их чини веома релевантним. Неки такође садрже чудне материјале, укључујући пумпу направљену од крљушти рибе. Такође значајно: Соба је окружена нарученим делом другог уметничког ентитета, прелепим витражним „прозорима“ мајстора Ла Маисон ду Витраил по мери.

Још један од Лоубоутинових приоритета био је приказивање дела уметника и занатлија осим њега. „Нисам могао да славим свој посао сам јер је толико много људи било важно, толико људи који су учествовали у квалитету мог рада“, прича ми касније у свом атељеу. Једна сала у оквиру изложбе приказује само радове других уметника који су инспирисали Лоубоутинову чувену каријеру; друга соба садржи слике његове сарадње инспирисане фетишом са Давидом Линцхом.

Прве године.

Фотографија: Марц Домаге

Ту је и соба која приказује његова "ремек -дела": посебне, мање комерцијалне дизајне који вероватно не би успели да, рецимо, буду у Нордстрому, спонзору изложбе. Неоспорни врхунац је соба под називом "Л'ателиер", која приказује све различите кораке изградње Лоубоутин ципеле, дајући гледаоцима бољу представу о делу и занатству који се уклапа у сваки пар.

Лоубоутин је такође занимљиво одлучио да посвети читаву собу својој колекцији "актова", коју је проширио 2016. године како би обухватио свеобухватнију палету тонова коже. Коначно се осврћући на често занемарену чињеницу да голишавост није само једна нијанса, Лоубоутин је постао невероватни лидер у покрету за укључивање моде. Касније ми је рекао да се на то одлучио због "социолошког" значаја те колекције изван света моде. "Брига [о] стварима које су важне", објашњава он, "и мода [људи], они мисле да су заиста напредни, али они су само мода напред. Повезан је са обликом елите; не разумеш остатак света “.

Нудес.

Фотографија: Марц Домаге

Захваљујући свом секси дизајну, тренутно препознатљивим црвеним ђоновима и многим обожаватељима познатих личности, Лоубоутин је уживао у једној од комерцијално најуспешнијих каријера у обући. Он је једно од највећих луксузних имена у земљи и иностранству, што потврђује његово присуство у америчким реп стиховима. Док једну посебно забавну собу посвећује присуству својих ципела у поп култури, приказујући папарацо слике и видео записе наступа Јеннифер Лопез и Беионце - постоји чак и једна од Кристен Стеварт која је славно скинула своје Лоубоутине на црвеном тепиху у Цаннесу - остатак изложбе удаљава се од то.

На питање шта жели да људи одузму са изложбе, он ми каже, „да људи разумеју да можете радити ствари које су заиста популаран са високим нивоом квалитета ", и то само" зато што радите у неозбиљном домену ", то не значи" да нема дубине ". Ципеле су само „врх леденог брега, али ледени брег је укорењен и утемељен у тешким темељима, а ово су темељи - моја прича. "

Л'Ателиер.

Фотографија: Марц Домаге

На крају крајева, Лоубоутин осећа, тајна његове дуговечности у индустрији која се развија није само црвени ђон, већ он, особа која стоји иза бренда. „Када сте посвећени свом послу и ономе што волите, оно што волите и чему се бавите, мислим да је много људи осетљиво на то, "посебно, каже он," у свету који се мењао где већина брендова нема креативног директора са истим именом “.

„Мислим да понекад постоји везаност за бренд и особи “, додаје он.

С тим се слаже и Пете Нордстром, копредсједник истоименог трговачког ланца за којег Цхристиан Лоубоутин представља важан дио пословања (отуда и њихова подршка изложби). „Одлична ствар код Цхристиана Лоубоутина и његовог производа је то што постоји аутентичност и директна веза између њега и купаца“, пише ми у е -поруци. „То се дешава због његове јединствене визије и практичног извођења његовог производа. То је јединствено његова креативна визија, а стандарди које он има за израду и квалитет чине производ посебним. "

Било да се ради о продајном спрату, ногама славних личности или у музеју, Лоубоутиново дело вреди ценити из много разлога - изван иконичне силуете и палете боја. Погледајте унутрашњост изложбе, која је сада отворена до 26. јула, у галерији испод.

Вхитакер Малем, 2020, приказ изложбе Л’Екхибитион [нисте], Палаис де ла Порте Дорее © Марц Домаге (1)
Давид Линцх и Цхристиан Лоубоутин, Фетисх, 2007, приказ изложбе Цхристиан Лоубоутин Л’Екхибитион [нисте], Палаис де ла Порте Дорее © Марц Домаге (1)
Давид Линцх и Цхристиан Лоубоутин, Фетиш, 2007, приказ изложбе Цхристиан Лоубоутин Л’Екхибитион [нисте], Палаис де ла Порте Дорее © Марц Домаге (3)

18

Галерија

18 Слике

Откриће: Нордстром ми је обезбедио путовање и смештај да присуствујем овој изложби и да је покривам.

Никада не пропустите најновије вести из модне индустрије. Пријавите се за дневни билтен Фасхиониста.