Како купујем: Цхриселле Лим

instagram viewer

„Волим да се облачим. Радије бих био више обучен него лежеран. "

Сви купујемо одећу, али двоје људи не купује исто. То може бити друштвено искуство, и дубоко лично; с времена на време, то може бити импулсивно и забавно, у другима, циљано, као посао. Где купујете? Када купујете? Како одлучујете шта вам треба, колико ћете потрошити и шта сте „ви“? Ово су нека од питања која постављамо истакнутим личностима у нашој колумни "Како купујем."

Прошла је деценија од тада Цхриселле Лим започела свој блог, Фактор Цхриселле, што би тадашњег стилиста и ИоуТубера катапултирало у прве редове недеља моде широм света и учинило је сталном на друштвеним мрежама милиона људи. Гледајући уназад на своје време на модном Интернету, међутим, не мисли да се њен приступ стилу толико променио.

"Смешно је, јер када сте поставили то питање о одећи која би ме сад обухватила, одмах прелазим на ову једну фотографију коју сам снимила када сам тек започела блог", каже она за Фасхиониста. „Тада сам био стилиста - тако сам започео своју каријеру, пре него што је блогање или то што сам био дигитални инфлуенцер чак било ствар. Добио бих све ове кул комаде за уредничке и часописне снимке, и тајно бих их снимио сам, на себе, и објавио то на свом блогу. ПР компаније за један од брендова су то заиста откриле и биле су заиста увређене. Био је то

Оскар де ла Рента хаљину и само се сећам како сам се вртела у њој, осећајући се најлепше. Још увек се сећам тих слика јер, кад се осврнем на њих, кажем: 'Ох, то је и данас мој стил.' ' 

Индустрија је ипак еволуирала, а са њом и Лим. Осим што једноставно улазите на све нове платформе (озбиљно, она је прилично добар у ТикТоку), то је значило проширење њених видика изван строго стварања садржаја. Њен велики фокус тренутно је БумоВорк, простор за заједнички рад само за чланове дизајниран за родитеље са лиценцираном бригом о деци на лицу места, који је основала Јоан Нгиен, која је коначно могла отворити своја врата прошлог мјесеца. Првобитно је требало да дебитује 2020. Када се то није могло догодити, тим је урадио оно што је скоро сваки посао морао да уради: окретање. Они су дигитализовали наставни план и програм за рано детињство који су развили за БумоВорк и покренули га практично као БумоБраин, све док нису могли безбедно да пресеку врпцу на свом првом месту.

Наравно, Лим се током своје каријере показао као сналажљив - и издржљив. Лим унапред говори о томе како је пандемија утицала на њено облачење (и како ју је ТикТок убедио да испроба тренд који никада није мислила да ће носити), како се индустрија развијала у последњих 10 година и више.

Лим у БумоВорк -у.

Фотографија: Љубазношћу компаније БумоВорк

„Еволуирао сам од када сам почео са интернетом пре деценију, па је мој стил, наравно, еволуирао са тим. Рекао бих да подвлачи нит да сам одувек волео глам. Волим да се облачим. Радије бих био више обучен него лежеран.

„Вероватно годину дана након мог блога, 2010. године, почео сам да добијам коментаре - тада је то било на блогспот.цом или нешто слично - попут:„ Да ли икада изгледате лежерно? “ А ја бих рекао: 'Али ово је лежерно. Ово је мој цасуал. ' Мислим да сам тада схватио да се волим облачити и када су ме људи почели препознавати по моди. Мислим да сам, када сам почео, имао 21 годину и претпостављам да су људи схватили да се тако заправо облачим сваки дан, чак и на факултет. И тада сам схватио да сам, у реду, имао нешто овде у свету луксуза. Иако тада нисам могао себи приуштити луксуз, увек бих то лажирао.

Повезани чланци:
Како је Цхриселле Лим блог лепоте и ИоуТубе канал претворила у причу о успеху са великим утицајем
Психологија пост-пандемијског облачења
Како купујем: Молли Бернард

„Ако сада погледате много мојих фотографија [од тада], многе од њих су још увек дређеније хаљине и лепши комади - и то је било буквално пре 10 година. Мислим, постоје сумњиве ствари, попут аксесоара који сам тада носила и фризуре, али мислим да бих свеукупно одећу коју сам изабрала носила и данас. Још увек имам много тих комада и волим их изнети ту и тамо, с времена на време, само зато што је тако носталгично. То је добар подсетник одакле сте почели.

„Волим да свој стил сада описујем као„ лежерни глам “. Природно гравитирам према уздигнутијим комадима који су древнији, било да се ради о оделу или хаљини, али волим да га упарим са лежернијим комадима, било да су то патике или станови. Мислим да то има много везе са мојом улогом мајке сада - мора бити практично и функционално. Увек покушавам да схватим како могу да се уклопим у свој свет гламура са практичним и функционалним додацима.

„Конац [у мом стилу] је одувек био гламурозан и дотеран. Оно што се променило од почетка је само додавање више ствари које се могу носити. Кад сам био само стваралац садржаја, дао бих све од себе да створим одећу и ствари које су заиста ван оквира, а људи су попут: „Где то можеш да обучеш? Ово је супер, али можете ли ово стварно носити? ' И то је био мој посао као креатора садржаја, да испробавам различите ствари и покушавам да инспиришем људе да раде различите трендове. Али мислим да сам сада више него икад престала то да радим, посебно као мама и предузетница. Прво, немам времена, а друго, природно гравитирам према софистициранијим комадима, класичнијим, чистим линијама - и даље са идејом глама, али уместо велике харачке принцезне хаљине, природно више гравитирам ка модерном, кројеном оделу, облачећи то дијамантима или шта већ и патике. Заиста сам престао да се играм са трендовима и покушавам да радим различите ствари [и почео] да се држим онога због чега се осећам најпоузданије, а то су заиста чисте линије и софистицирани комади.

„Наравно, волим своје Диоре и Цханеле и све то, али очигледно, ко заправо носи Диор и Цханел од главе до пете све време? Ја сигурно не. Покушаћу да ту и тамо уградим јакну од твида, али постоје неки савремени брендови за које сматрам да их много носим. Анине Бинг је дизајнер из Лос Анђелеса који је заиста лепо скројен одела. Носио сам њено одело, мислим, већ преко 20 пута. Други бренд је Кхаите, имају најлепше врхове који само тако лепо грле тело. имам ово плетени врх то личи на бустиер, али то је само класичан џемпер; Имам га и у облик одеће. Ја волим њихове фармерке. То двоје су ми однедавно омиљени брендови.

„Никада не бих погледала или потрошила свој новац на гардеробу јер нисам девојка за салонке - то је то једноставно није део мене - али природно, док сам био код куће, открио сам неке заиста невероватне брендове салона. Спавач има најслађе пиџама комплети које можете носити и са фармеркама. Цео свет ту сам добио све своје тренерке - лако, једноставно, без лудих боја. Салона је била један заиста велики комад који недостаје у мом ормару који сам открила током ЦОВИД -а. Али трудим се да не трошим превише новца тамо, само зато што знам себе и чим не морам да останем код куће, једноставно више нећу носити одећу за седење.

„Морам да кажем, пре ЦОВИД-а, да сам лично волео куповину, углавном зато што мрзим да се бавим испоруком и повратком. Из тог разлога куповина на мрежи може бити мало зезнута, попут онога што видите на моделу можда не одговара исто. Али прошле године све што сам радио је куповина преко интернета, па су се моје навике очигледно промениле. Више волим да лично купујем ако имам времена и доступности, јер је по мом мишљењу много лакше. Такође, БумоВорк је у Вестфиелд Центури Цити, и имају скоро све савремене продавнице којих се можете сетити. Кад год сам тамо - што је скоро сваки дан - свратим у Блоомингдале или Нордстром да видим шта имају.

Лим, са суоснивачем Јоан Нгуиен, на првој локацији БумоВорк-а, у Вестфиелд Центури Цити у Л.А.

Фотографија: Љубазношћу компаније БумоВорк.

„Нисам баш куповала док сам била на недељи моде, само зато што ми је распоред прилично луд током те недеље. Али на крају месеца моде, који обично завршава у Паризу, увек добијем нешто заиста лепо - [попут] луксузне торбе, много пута од Цханел-као посластицу за крај месеца за себе јер смо у току месец дана нон стоп. Моја Хермес Келли торба у црној боји, то је апсолутно моја прва ствар коју ћу заувек ценити, коју вероватно никада нећу пренети на своју децу. Толико ми се свиђа. [Добио сам] своју Диор барску јакну, само класичан комад. Имам и Цханел јакну од твида.

„Некада сам волео да идем у бербу у Париз на бувљак. Али то је увек викендом и увек постоје емисије које не могу да прескочим. Рано сам одлазио на бувљаке и тамо проналазио најневероватније комаде. Добио сам ово ретро огледало са бувљака и послао га назад у моју кућу - то је било заиста посебно.

„Имам толико [незаборавних одевних предмета на недељи моде.] Ево једне Балмаин одећа коју сам носила није била мој типичан изглед за недељу моде - панталоне од твида и јакна. Било је заиста изван онога што бих обично носио, али вероватно је то једна од мојих најупечатљивијих и најсликанијих одећа. То ми одмах пада на памет, јер су људи полудели за том одећом, мислим да је то било зато што је била ван кутије. Онда бих рекла да је много мог Диор и Валентино изгледа увек омиљено јер, опет, ја сам гламурозна девојка и волим само што могу да се зачарам у елегантним хаљинама.

Лим на Недељи моде у Паризу 2017, носи Балмаин.

Фотографија: Цлаудио Лавениа/Гетти Имагес

„Инспирацију проналазим свуда, али инспирацију посебно проналазим на овим различитим друштвеним платформама, посебно ТикТок. Инспиришем се гледајући чиме је инспирисана нова генерација. Природно, не обухватам све од главе до пете, јер не желим да изгледам као тинејџер који се превише труди или стара мама која се превише труди да изгледа као тинејџерка, али волим да одем на ТикТок и видим шта је та генерација у.

„То није тренд који волим, али морам да кажем да сам покушао боја за кравату због ТикТока. Апсолутно мрзим било шта, и почео сам да носим боју за кравате на софистициранији начин - то је пример како ме је ова нова генерација инспирисала и охрабрује да испробам трендове које бих вероватно волела никад не покушавај.

„Добијам много инспирације из Азије. Претплаћен сам на Вогуе Јапан и Вогуе Кореа. Много инспирације проналазим у страним земљама, гледајући шта они воле. Постоји много сличности, али занимљиво је видети како стилизирају ствари.

„Када сам тек почео, људи који су имали приступ моди и људи који су били на власти били су уредници и стилисти. Скоро, ако не и сви утицајни људи или дигитални ствараоци тада су избегнути од ове улоге. Заиста смо се морали борити за место за столом. Веома сам поносан на оно што смо успели да постигнемо у последњих 10 година. Сада скоро сваки бренд мора имати стратегију дигиталног маркетинга са утицајем. И мислим да због тога што смо сада са потрошњом моде, много тога је на мрежи, а много следеће генерације није нужно гледајући само филмове и познате личности и уредничке часописе - они прате своје омиљене утицајне људе и виде шта носе, па ове модне куће схватају да, како би ухватиле следећу генерацију, морају да смисле како да раде са утицајима попут себе. Потрошим скоро, ако не и сву своју моду, и на интернету. Наравно, заиста је важно одмакнути се и са стране уредника, као у свету часописа, видети у шта гледају, али сада је то тако уклопљено. Кад отворим часопис попут Вогуе Јапан, постоји део о томе шта носе утицајни људи... Чак и ако гледате уводник, многе ствари које видим зависе од онога што видите на мрежи. За мене је то заиста охрабрујуће, јер ово је оно о чему смо сањали: могућност да се уреднички свет неприметно уклопи у дигитални свет, са ствараоцима.

"Моја прва ствар [када тражим сараднике] је да се уверим да су брендови са којима сам усклађен и са којима подржавам подржани и свесни... од свих неправди које се тренутно дешавају. Многи људи мисле да бренд увек мора да изађе и каже нешто, али ја знам много брендова који организују унутрашње напоре за промену, где заправо не говоре о томе. То ми је сада важно више него икад. Много више ових марки стоји уз ова питања која су ми толико важна и блиска су ми.

"Протеклих годину и по дана отворило је очи многим људима, посебно у модној индустрији, о томе како сви можемо боље радити. То ме заиста узбуђује, јер сада постоји много више разговора о томе како, споља, не само да бацамо више азијских или црних модела, већ и видимо интерну промену. Свако би могао нешто да постави на интернет, али заиста ће оно што раде интерно учинити највећу разлику.

"У моди, претпостављам да можете рећи да се неко време дешавало много истости и мислим да је то зато што су људи помало изгорели. Али сада постоји ново узбуђење у индустрији, јер су људи у затвору више од годину дана и траже разлоге да се обуку, зачарају и изађу. Мислим да ћемо то заиста видети до лета и 2022. Изашао сам на вечеру са мојом девојком у лежеран ресторан и људи су били обучени до девет као никада раније. Било је узбудљиво то видети. Мислим да су људи поново узбуђени због моде, што нисам осећао неко време. " 

Напомена: Повремено на нашој веб страници користимо партнерске везе. То ни на који начин не утиче на наше уређивачко одлучивање.

Желите прво најновије вести из модне индустрије? Пријавите се за наш дневни билтен.