Како је Трисх Суммервилле прошла од дизајна "Диррти" момка Цхристине Агуилере до примања Осцар Нода за костиме "Манк"

instagram viewer

Костимографкиња дели свој највећи изазов на сету награђиване сезоне и позадини иза Кстининих чувених „покривача за ноге“.

У нашој дугој серији "Како ми то успева", разговарамо са људима који зарађују за живот у индустрији моде и лепоте о томе како су провалили и постигли успех.

Као што је Академска награда номинације су се објављивале 15. марта, костимограф "Манк" Трисх Суммервилле био је сав у заштитној опреми, снимајући Јасон Момоа-фантастични филм са ""Слумберланд. "Она је истовремено рано у Лос Анђелесу била на ФацеТимингу за своју жену и гледала полуодложени пренос уживо (преносив), када је чула своје име.

„Отишао сам на филм режисеру, Францис Лавренце, и изашли смо напоље“, сећа се Суммервилле, на позив из Торонта. "Он учинио загрли ме. Он и ја смо заиста добри пријатељи и познајемо се много, много година. Имали смо маске и штитнике за лице, и све то, и били смо заиста, заиста безбедни. Морам рећи, било је сјајно загрлити се. "

Позната по стилизованим костимима високог концепта и често под утицајем високе моде (или дизајнерских етикета наслаганих) костима, Суммервилле је добила више признања за свој иновативни рад на сцени "Манк" из старог Холивуда, укључујући и прву БАФТА-у а њен шести

Награда Удружења костимографа номинације. (Ово је уједно и њен први пут да се кандидује за Оскара.) Већ је освојила два ЦДГА -а за 2013.Игре глади: Запаљивање, "такође у режији Лоренса, и" Девојка са тетоважом змаја ", на челу са редитељем" Манка "Дејвидом Финчером; и био је номинован за награду Емми за пилота "Вестворлд", између осталог признања.

Трисх Суммервилле на додели награда Удружења костимографа 2019.

Фотографија: Фразер Харрисон/Гетти Имагес

Мајка Суммервиллеове сликарице, као и бака и прабака (обе су биле надарене канализације, плетиља и креатора узорака), прво је подстакло њено интересовање за дизајн и неговало њено природно таленат. „Отишла бих у продавнице штедње и у продавнице добре воље и пронашла ствари, пренаменила их, одсекла и продала“, каже она. "Као клинац, ја бих правио одећу и правио сам хаљину за матуру." 

Суммервилле је одлучио да студира модни дизајн године ФИДМ у Сан Франциску и дипломирала у Лос Анђелесу, док је практично искуство стицала у Холивуду. "Помагала сам у музичким спотовима и стварала одећу за музичаре", објашњава она. "То је прешло у то да сам позван да радим своје музичке спотове." Не само било који спотови: Суммервилле је одиграо интегралну улогу у неким од најформативнијих музичких спотова са утицајем на културу раних 2000-их, попут оног за хит музике "Моулин Роуге"Лади Мармаладе"и онај за Цхристина Агуилера'Диррти' (детаљније о томе - и о момцима - мало касније). Њен први пројекат са Лоренсом, заправо, био је спот за моју омиљену песму Пинк, "Баш као пилула. "(Она је такође костимографирала његов филм из 2018,"Црвени врабац, "у главној улози Џенифер Лоренс као руска балерина постала шпијун.)

Повезани чланци:
Како је костимограф "Црвени врабац" трансформисао Јеннифер Лавренце у балерину-окренуту-шпијуну
Како је Јацкуелине Дурран прошла од продаје винтаге пост-града до освајања Оскара за костимографију
Како је Рутх Е. Цартер је прошла од костимирања својих колеџ свирања до облачења 'Марсхалл' и 'Блацк Пантер'

Сакупљајући посао у музичкој индустрији, Суммервилле се такође разгранао на филмове и рекламе. Крајем деведесетих помагала је костимографкињи Мицхаел Каплан ("ЗвездаВарс, "" Фигхт Цлуб ") о Геени Давис" Тхе Лонг Кисс Гооднигхт "и мистерији/трилеру" Тхе Гаме ", у режији Финцхера. "Тако сам га упознала", објашњава она. "Остао сам повезан с њим, а затим су ме позвали да направим неку луду, луду рекламу за фудбал, са, попут, 150 фудбалера и позадином." 

Суммервилле је очигледно импресионирао чувено захтеван редитељ, како јој је Финцхер касније пружио своју прву играну прилику као дизајнер костима за адаптацију Стиега на великом екрану Ларссонов бестселер, „Девојка са тетоважом змаја“, у којем глуми Роонеи Мара као готичарка, хакерка на мотору, Лисбетх Саландер. Њих двојица су наставили сарадњу на различитим пројектима, укључујући спот Јустина Тимберлакеа из 2013. за „Суит анд Тие“, уврнути трилер из 2014. „Гоне Гирл“ и, наравно, „Манк“.

Испод, Суммервилле дели позадину иза Агуилериних чувених - ако не и скандалозних - "покривача за ноге", кључног за дугогодишња сарадња са "перфекционистичким" редитељем и савети за амбициозне костимографе (и будућност) приправници). Али, прво, велико питање: Шта ће носити на додели Оскара ?!

„Још тражим. Јер, у мојој глави је то напред-назад: одело или хаљина? "Каже Суммервилле и додаје:" Ја ћу почните да тражите овог викенда и надам се да ћу успети да пронађем нешто од својих омиљених дизајнери. Или заиста, заиста желим да промовишем новог дизајнера. Дакле, да, ако имате неке предлоге, отворен сам! "

Суммервилле (десно) на сету филма 'Манк'.

Фотографија: Гиселе Сцхмидт-Олдман/Љубазношћу Нетфлика

Реците ми више о стилизовању и дизајну музичких спотова, посебно оних који су створили такав културни утицај.

Радио сам са различитим извођачима и радио неке музичке спотове - управо сам радио неке ствари за Но Доубт - и позвали су ме да се састанемо за спот Цхристине Агуилере и на малу турнеју. Било је то после 'Дух у боци.' Радила је 'Лади Мармаладе', а ја сам такође радио са Пинком. Тако сам ја [прилагођен] за 'Лади Мармаладе', која је била невероватна и фантастична. Паул Хунтер упутио то. Желим да кажем да смо га снимили за три или четири дана. То је било пре него што су музички спотови били синдикални, па је било баш тако, могли сте било шта. Снимали смо данима од 20 до 22 сата. Мислим да смо последњи дан пуцали вероватно 24 сата. Облачили смо све даме и радили поправке, јер нисмо имали много времена за припрему или буџет, заиста, да направимо вишеструке костиме. Имао сам добар тим људи који су ми помагали и који су били будни дуго. Имамо много лепих успомена.

Од тога сам само наставио да радим са неким од тих уметника. Тако сам упознао Френсиса Лоренса, јер је режирао Пинков спот 'Јуст Лике а Пилл'. Онда смо много касније он и ја заједно радили на 'Играма глади: Запаљивање'.

Дакле, све се враћа на ваш музички видео рад. Осим тога, видео снимци раних 2000 -их били су тако филмски.

Док радите, то је скоро тунелска визија пројекта - не мислите на друге ствари. Али осврћући се на „Диртија“, нисам имао појма о утицају, реакцији или контроверзи или љубави коју ће то добити. Нисмо покушавали да будемо ништа ризично. Није било као, 'Ох, знам шта ћемо!' За мене, у то време, заиста сам се заиста бавио мотокросом и одећом за мотоцикле и заиста сам волео бојење, детаље и кожу. Дакле, то је био само природни инстинкт, ићи тим путем, са боксерским рингом. Толико ме је насмејало да су људи то стално називали „безвезним момцима“. Да, па, момци немају пропалицу у себи! То су момци су. Цхапс аре прекривачи за ноге. Тако да ми је тај дијалог био заиста, заиста, заиста смешан.

Са 'Лади Мармаладе', то је била само велика годишњица - не могу да верујем колико је то година прошло. Заиста се радило само о гласовима [уметника]. Знам да је то био секси видео, али у једном тренутку се сећам да се догодила контроверза око тога како се оскудно одевени облаче. Ја сам као, 'Знате ли о чему се ради у песми и филму? Не ради се о женском манастиру, момци. '

То је у суштини костимографија и приповедање, као у филму или у серији.

Све смо изградили. Знам да је написано као [ја] као стилиста, и никада нисам увређен. Неки људи се заиста увреде ако их назовете једним или другим. Али чврст сам у томе шта радим и ко сам. Понекад купујем ствари и понекад правим ствари; постоје тренуци у којима седим на поду и ручно се кајем. Узима све из мог порекла. Почео сам са музичким спотовима, где сте морали све да радите. На филму, у вашим одељењима има различитих људи који могу да покривају разне ствари и места на која можете отићи [изнајмити или изградити костиме]. Био сам наиван на све то. Све смо то сами урадили. Много тога, управо сте се снашли са оним што сте хтели, и схватили сте.

Шта мислите, на шта су вас та искуства припремила 'Игре глади: Запаљивање' и 'Манк', на којима сте по мери направили већину костима?

Заиста сам захвалан што сам тако почео. Исто је и са уредничким радом. Било је толико пута да сам правио шешире и наглавне украсе, јер нисам могао да нађем нешто што би одговарало ономе што смо хтели да радимо на снимању. Исто је и са одласком у школу модног дизајна - као, знам конструкцију одеће. Могу ли да направим мушко одело? Не, апсолутно не могу. И ја сам 100% захвалан људима у мојој индустрији који то могу учинити и обасипам свима који су део екипе костима јер су нам потребни ти људи. Да би се ствари догодиле потребно је велико село.

Све моје прошло искуство заиста се уклапа у [мој рад]. Као и са 'Цатцхинг Фире' - радећи толико уредничких и славних одевања, имао сам много контаката са изложбеним салонима и дизајнером који су нам заиста помогли. Тешко је поверовати, али наш буџет је био изузетно ограничен, а имали смо и врло кратко време за припрему јер су се директори променили заиста касно, а кашњење смо добили. То ми је заиста помогло да имам заиста сјајне односе са људима попут Алекандер МцКуеен, Јуун. Ј и Ирис ван Херпен, и да их заиста замолим - преклињем - за ове услуге. Био сам тако захвалан на броју људи који су нам љубазно позајмили одећу, што је невероватно за филм.

Радим различите врсте пројеката и проучавам различите деценије моде који су ми заиста помогли 'Манк.' Враћајући се на конструкцију, на оно што ће се добро прочитати на екрану и које су тканине у њима коришћене периодима.

Суммервилле на ЦДГА -у 2015.

Фотографија: Алберто Е. Родригуез/Гетти Имагес за ЦДГ

Костимографија и мода су, наравно, две различите категорије и каријере, али и са преклапањем Венновог дијаграма за приповедање. То је један од ваших специјалитета. Какав је ваш приступ комбиновању обоје када је то прикладно за пројекат?

За „Цатцхинг Фире“ није било тешко замислити да би, ако би МцКуеен била довољно љупка да нам позајми комаде, Еффие Тринкет [коју глуми Елизабетх Банкс, носила бренд]. Ја заиста толико поштујем ту кућу и то што могу да имам та хаљина лептира монарха тамо - а ја сам заиста инспирисан флором и фауном - имало је смисла за свет у коме живе. Као, имаш луксуз да имаш све ове лептире. То је ванвременско створење. Са 'Драгон -ом' сам радио Белстафф до правити комаде за Лисбетх Саландер. Био сам заиста захвалан на томе јер су за нас урадили вишеструке ставке - ставке које су нам дали или купујемо на велико и могу да остаре. Само сам покушао да га применим када то има смисла за сценарио и причу.

Финцхерова "Девојка са тетоважом змаја" била је главни начин да дебитујете у дугометражном филму 2011. Са којим кривуљама учења и изазовима сте се суочили?

То је за мене било огромно. У то време нисам полудео, али требало је да полудим. Да не кажем да нисам полудео од радости, јер сам изнутра експлодирао. Заправо сам очистио своју канцеларију пре годину или две-ја сам особа која има много оловака и папира-и ја пронашао овај веома стари календар и, са стране, написао сам „велики, велики, велики пројекти који долазе За мене. Дошао ми је добар позив од Финцхера. ' Зато што сам радио рекламе са њим и током реклама, он снимао филмове са другим [костимографима], и само сам помислио: 'Ох стварно, стварно желим да урадим једну његову филмова. Толико волим овај филм и заиста му се дивим. ' Некако ми је то пало у памет, знате, стварно то излажући.

Са 'Змајем', морам рећи, увек ћу бити захвалан што су [Финцхер] и [продуцент] Цеан Цхаффин веровали у мене и видели су напоран рад у мени. Део онога што је за мене било сјајно је то што на одређеним нивоима нисам имао појма каква је моја улога и шта очекујем. Урадили смо скоро све и све снимили у Шведској. Радили смо са посадом која се много разликује од наше посаде у САД -у или Канади. Опет, само смо све радили заједно - ја сам радила старење, нешто шила, помагала са реквизитима, наносећи тетоваже. Управо смо имали ову породицу и само смо си помагали.

Гледајући уназад, ја сам рекао: 'О мој Боже, то је Давид Финцхер, који је само геније и снага у филмској индустрији, а затим Даниел Цраиг [који је глумио Микаела Бломквиста] и онда сам ја ту. Како сам доспео овде?' То је ствар напорног рада и упорности, а затим само добијање прилике. Зато покушавам да помогнем у подизању људи и промовисању нових људи. Морате понудити људима, када они буду спремни, прилику. Давид је то видео у мени.

Давид Финцхер и Суммервилле на додели награда Удружења костимографа 2012.

Фотографија: Алберто Е. Родригуез/Гетти Имагес

Радите са Финцхером већ деценију. Шта је кључно у стварању сталне сарадње са редитељем?

Морате имати много заједничких ствари. Морате бити и добра особа док читате собу, слушате и упијате. Могу да кажем са Давеом, јер сада говоримо о томе, морате да се истакнете. Морате донети своју А-игру сваки дан. Волим тај изазов. Никада се не смирим. Мислим, могу да бирам своје битке, 100%. Морате да процените ситуацију које су најважније ствари у скриптама и да схватите да је цео ваш посао да то добијете све што редитељ жели на том екрану у време и са способностима које имате - и чини то најбољим ствар.

Неко ми је недавно рекао да сам перфекциониста, а ја сам рекао: 'О мој Боже, не. Јер да сам перфекциониста, боље бих се снашао у свом послу. ' Они су попут: 'То је дефиниција перфекционисте.' Ја сам као, 'Да, нисам ја, јер Давидов перфекциониста “, и они су као,„ ОК, само престани “.

Али са дугорочном сарадњом, мислим да је много давања и узимања, и много је слушања. Не можете 100% имати его у игри. То морате оставити по страни, сигурно. Можете имати своја мишљења и своја убеђења и своје жеље у оно што желите-а ја сам веома јаке воље и потрудићу се да постигнем оно што желим. Рећи ћу: 'Свиђа ми се ово' и 'Ево зашто осећам да ово делује за овог лика.' Али заиста добро сарађујем са другима. Волим глумце. Волим да чујем шта желе, која им је мотивација, како гледају на овог лика. Такође седи са Давеом или Францисом Лавренцеом и [су-креатором 'Вестворлд-а') Јонатханом Ноланом и говори: 'Реци ми шта видиш.' И то радимо једни с другима. Даве ми дозвољава да му донесем гомилу ствари. Он никад није загушљив. Оно што чини заиста сјајну сарадњу је међусобно поштовање креативности.

Аманда Сеифриед као Марион Давис у филму 'Манк'.

Фотографија: Љубазношћу Нетфлика

Увек се форсирате са различитим врстама пројеката, укључујући 'Манк'. који је смештен у тридесете и четрдесете године и снимљен црно -бело. Шта је био највећи изазов са којим сте се суочили у том филму?

Па, најзахтевнији део су дефинитивно биле црно -беле. Неколико људи ми је рекло ово: 'Ох, надам се да ће вам ово олакшати проналажење или израду свих костима који су вам потребни јер је црно -бели. Можете користити било шта. ' А потпуно је супротно од тога. Мој невероватни помоћник, Цореи Деист, мој кључни купац Јосепх Циглиано и ја провели смо доста времена заједно одлазећи у куће за изнајмљивање и купујући тканине. Само бисмо све изложили и фотографисали у три различите поставке на мом иПхоне -у. Послао бих то Давеу и Ерицу [Ротху, продуценту] и рекао: 'Од ове тројице, чему се нагињемо у освјетљењу, боји и тону? Тако да то могу поставити на телефон. ' Ноир филтер је био начин на који смо наставили и све снимили. Схватио сам зашто Едитх Хеад носила наочаре које је носила све време - јер јој је то помогло да тонално гледа црно -бело када је посматрала боје. У једном тренутку сам помислио: 'Морам ли набавити ове наочаре ?!'

То нам је био велики алат да заиста схватимо шта нестаје, шта превише искаче и како обрасци могу постати превише запослени за оно што нам је потребно. Надајмо се да ћемо задржати све детаље и оно што привлачи очи на екрану и мониторима, јер смо снимали црно -бело. Затим, оно што видите голим оком на сету такође мора бити привлачно за глумце - а такође и за нас и за Давеа - и не извлачим вас из ове приче, ако имате довољно заиста страшних, ужасних, масивних боје. Само те воде са овог света.

Знам да не можете превише причати о свом новом пројекту „Слумберланд“, али како су вам претходна искуства помогла да се припремите за овај филм?

На сваком пројекту учим све више о материјалу и ресурсима. Увек волим да ми је канцеларија у близини радне собе, јер свакодневно проводим доста времена у соби за разбијање, где раде старење и бојење. За мене је узбудљиво. Волим да видим грађе и да само сарађујем.

То је савремено, али помало ћудљив свет. Морам бити стварно разигран. Не волим да снимам породичне филмове - и то не из неког посебног разлога, једноставно ми они не долазе или режисери са којима радим нису снимали такве филмове. Недавно сам се нашалио да ће ово бити први пројекат који цела моја породица може видети. Нема крви и нема убистава.

У овом филму има много боја и шара. На чудан начин, кроз 'Манк', стекао сам разумевање боје - или недостатка боје - и начина на који се узорци могу превести. Заиста сам црпио из свог искуства 'Манка' у раздвајању шара и отисака, не користећи много и чувајући прилично чврст свет и покушавајући да се бавим везом и све ово буде заиста занимљиво обрасци.

Јасон Момоа и Неста Цоопер у првој сезони костима Суммервиллеа 'Сее'.

Фотографија: Љубазношћу Аппле ТВ +

Костимографи, традиционално, имају тенденцију да буду део позадине, а општа публика можда није превише свесна уметности која се дешава иза камере. Али сада осећам да костимографи заслужују заслужено и да постоји веће интересовање за посао и како се он уклапа у целокупно приповедање. Знам да си на инстаграм - како свој посао и допринос причању причате у свет?

Заиста је зезнуто. Ово је први пут да сам икада добио помоћ за публицитет. 'Манк' је један од првих филмова на којима сам икада радио - или пројекат уопште - који заиста, заиста обухвата све занате [у промоцији]. То је сјајан осећај. Мислим, то дефинитивно није разлог зашто снимамо филм, али имао сам заиста срцепарајуће искуство [са] првом сезоном 'Види' [на Аппле ТВ+, са епизодама које је режирао Лавренце]. То су неки од костима на које сам најпоноснији. Направили смо невероватне ствари. Користили смо толико рециклираних и преправљених предмета, и то је било заиста испуњено. Само је долазило и одлазило и заправо није било изложености. Само се морате помирити с тим. Сигуран сам да се многи од нас тако осећају. Као, радите на нечему, а то не мора нужно изаћи у свет онако како се надате. Али, то је оно што је, у то време, ваш циљ, ваш циљ је стварање. Не гледате какав ће бити исход. Тако да не бих мењао рад на емисијама, без обзира да ли добијају признање или не. Али надате се да хоће јер је толико људи учествовало у томе.

Шта бисте саветовали амбициозном костимографкињи, посебно оној која има велико интересовање за моду?

Научите све. Један од разлога зашто могу добро да радим са читавим тимом је тај што разумем да ли могу да радим нечији посао или не. Имам разумевање шта они раде. Заинтересован сам за сваку позицију у емисији или филму. Постављао сам много питања и посматрао.

Дефинитивно, ако можете и ако можете, идите у школу дизајна. То је велики плус јер можете научити конструкцију и драпирање. Не радим узорке, али могу довољно драпирати да могу направити много својих дизајна. То је учење и знање о томе шта је потребно за израду одеће.

Такође, познајте историју. Набавите много књига о свакој деценији моде и грађевинарства и научите о тканинама. Сам прочитао много. Имам много књига о фотографији и књига о моди и књига о одећи и историји. Стално истражујем нове тканине. Управо сам пронашао ове тканине направљене од морских алги и печурке, што је невероватно и бриљантно. Само буди знатижељан са светом.

Све време гледајте моду и тражите нове дизајнере. Само се стиче све знање које можете стећи. Покушајте да пронађете некога ко ће вам бити ментор. Пронађите костимографа који вам се свиђа и проучите тело њихових дела.

Које квалитете и искуство тражите код приправника или асистента?

Мораш бити фин. Морате се добро играти са другима. Не можете ући са егом. Морате ући са осећајем поноса и ко сте. Можете имати мишљења и све, али радите добро као тим. Будите жељни учења. Морате бити страствени. Морате желети да будете тамо сваки дан. Морате желети да истражите. Не морате да се плашите да ми покажете ствари и да се не плашите онога кад пролазимо и повлачимо [опције костима и ја кажем 'не'] - јер одузимам време, када смо повлачењем ствари, да прођете и кажете: 'ОК, ово не функционише и ево зашто' или 'ово је одлично и ево зашто.' Јер ако никада не разумете зашто зашто иза да и нос, нећете учити. Морате проучити „зашто“, посебно ако први пут радите са мном.

Морате да волите оно што радимо јер су наши сати дуги, а то је чудан посао. Селимо се с места на место и стално упознајемо нове чланове породице. Морате знати како да идете са током, а такође и да останете на свом месту.

Овај интервју је уређен и сажет ради јасноће.

Никада не пропустите најновије вести из модне индустрије. Пријавите се за дневни билтен Фасхиониста.