Институт за костиме у моди Небеска тела и Преглед изложбе католичке маште

То "Небеска тела: мода и католичка машта"је највећа изложба коју је икада монтирао Музеј уметности Метрополитен осећа некако прикладно с обзиром на своју тему. Пространа изложба пуна неочекиваног блага ушушкана у ћошкове који се лако пропуштају-па чак и захтева ходочашће до центра града, на осамљеној затвореној локацији Цлоистера - изложба се осећа пространом на начин који опонаша само Свето писмо. То је врста ствари коју вероватно нећете заиста упознати ако је не прегледате изнова и изнова.

Иако садржи и верско одело из Ватикана и делове највећих модних писта имена која се дотичу теме, тон изложбе је изузетно поштован на главној локацији. Иако постоји неколико просторија посвећених у потпуности папским ансамблима и другим предметима позајмљеним од Сакристије Сикстинске капеле, већина упечатљива подручја виде свето и световно постављено једно поред другог тако неприметно да је готово тешко рећи шта је то која.

У том духу, поред напрсника и трнове круне приказана је реликвијарна рука Светог Валентина Алекандер МцКуеен'с Гивенцхи дана; света музика служи као слушна позадина за Родарте колекција која садржи хаљину инспирисану чувеном Бернинијевом скулптуром "Екстаза Свете Терезије". Редови манекена носе Долче габана, Мосцхино и Раф Симонс показати начине на које су силуете рита и часне сестре стално истраживане на писти. Постоје чак и одећа сличних особа Ивес Саинт Лаурент и Риццардо Тисци који су изричито дизајнирани за облачење кипова Богородице у капелама у Италији и Француској.

Укупан ефекат тог дела експоната, који се налази међу високим засвођеним плафонима и витражима, преноси поштовање према светом које истиче католичке слике као извор инспирације за многе моде великани. Постављањем одевних предмета у постојеће галерије препуне других уметничких дела која већ припадају збирци Музеја, кустос Андрев Болтон суптилно тврди да његово омиљено поље студија, мода, заслужује да буде уздигнуто у исти статус који су сликарство или скулптура одувек уживали у ходницима историје уметности.

Кретање кроз простор је изузетно обожавајуће искуство. Ако је, како је рекао савремени филозоф Алаин де Боттон, музеј је савремени секуларни еквивалент цркве -место на које се иде тражећи просветљење, уточиште и осећај смисла-затим Болтоново венчање световне литургије музеја артефакти које побожни виде као свето јединствен је експеримент у стварању простора у коме се људи који верују у различите ствари могу истински обожавати један другог.

За госте које више занима субверзија него обожавање, локација Цлоистерс на изложби нуди нешто другачије искуство. Иако клаустери представљају експлицитније религиозни контекст, изграђени од остатака Европски манастири поново састављени на америчком тлу, тамошња мода више гура границе.

Моменти поп културе који су окупљали модне личности и католичке слике, попут Мадоннасклоност ка упаривању распећа са доњим рубљем инспирисаним фетишом током путовања или Лејди ГагаВидео "Јудас" у стилу Ницоле Формицхетти, још увек приметно недостаје. Али изложена одећа, иако тише, говори сама за себе: делови из Рицк Овенс'с колекција која открива гениталије за јесен 2015 укључени су у групу одевних предмета које су кустоси сматрали монашким у свом минимализму; на другом месту, а Јеан Паул Гаултиер хаљина има шифонски "причасни калеж" који изазивачки обува груди носиоца.

Колекција Цлоистерс кустоски помера и више граница. Иако је већина католичких мотива изложених на главној локацији очигледна (замислите слику Мадоне и детета у драгуљима на Гианни Версаце вечерња јакна), неке везе у Цлоистерс -у су слабије.

Пенасто бела Тхом Бровне хаљина, на пример, изгледа да уопште нема верски призвук, али њено постављање у просторији у којој се налазе таписерије једнорога може подсећати модне инсајдере да је хаљина била део незаборавна представа на писти која је током финала представљала џиновску лутку једнорога. Да ли је Бровнов једнорог спомињао нејасни симбол Исуса Христа као „једнорога“ на који таписерије наводно указују? Вероватно није, али хаљина је толико лепа да чак ни онима који не успоставе везу вероватно неће сметати.

Та лепота, која је темељна нит која држи целу изложбу на окупу, њена је спасоносна милост. Иако ће неки секуларни гледаоци вероватно помислити да то није довољно загурало у област субверзије и критике, а неки верски посетиоци могу сматрају да је комерцијализација слика Марије или Христа непоштовања, тешко је тврдити да је изложба ништа мање од гозбе за очи.

За модне људе који су навикли да се баве визуелним медијима, не можете тражити много више. Али чак и за духовно настројеније, лепота има значајне теолошке последице. Идеја „евангелизације кроз лепоту“ има дугу историју у Цркви, унутар и изван католичанства; једна прича тврди да су руски ходочасници били толико дирнути запањујућом архитектуром Аја Софије, цркве у Цариграду, да су се на лицу места обратили. Иако је Аја Софија била православна, а не католичка и грађевина, а не хаљина, лако је видети како би се принцип, у теорији, могао пренети.

„У католичкој машти истина, доброта и лепота Божја одражавају се свуда, чак и у моде ", рекао је надбискуп њујоршког кардинал Тимотхи Долан на претпремијери изложбе у понедељак ујутру. "Свет је пуцан кроз Његову славу и Његово присуство."

Тако ће и "Небеска тела" убедити љубитеље моде да дубље истраже Биће за које кардинал Долан тврди да стоји иза све те лепоте, или да дају религиозне људи који имају тенденцију да отпишу моду као неозбиљну у најбољем случају више поштовања према генијалности дизајнера који поново тумаче католичке мотиве за нову доба? Само Бог зна, али једно је сигурно: Ово је изложба коју не би требали пропустити људи ни у једном кампу.

Будите у току са најновијим трендовима, вестима и људима који обликују модну индустрију. Пријавите се за наш дневни билтен.