Најновија изложба Мет -а - "Накит: Тело трансформисано" - истражује накит као антрополошке артефакте

Категорија Накит Мрежа Тхе мет | September 21, 2021 00:07

instagram viewer

Портрет Јосепхине Бакер, изложен у Музеју уметности Метрополитен "Накит: тело се трансформисало". Фотографија: Љубазношћу Музеј уметности Метрополитен

Ми у Фасхионисти проводимо много времена бацајући поглед на себе накит. Утиче на сваки изглед црвеног тепиха, краси сваку звезду уличног стила ду јоур и личније, игра улогу у нашем веома јединственом, свакодневном постојању. И док је накит увек присутан, учествујући у врло интимном чину украшавања нашег голог меса и удова, скоро па га уопште нема.

Накит, попут одеће, постоји као продужетак нашег бића. Замишљено је да га неко види и да му се дивимо, али такође и да нам помогне да видимо себе, разумемо своју културу.

У Музеј уметности МетрополитенНајновија изложба "Накит: Тело се трансформисало", шест кустоса окупило се како би истражили шта је заправо накит је, и која значења преноси. Оно што је резултирало постало је инвентивна и опсежна емисија која испитује 230 објеката насталих између 2.600 година пре нове ере и данас. Збирка није организована по временској линији нити по цивилизацији, већ по теми, и третира сваки комад више као минијатурну скулптуру него као стилски додатак окренут према споља.

"Иако је накит свеприсутан, светске културе се увелико разликују у погледу тога где на телу треба да се носи", рекла је Мелание Холцомб, кустоска, одељење за средњовековну уметност и Тхе Цлоистерс. "Фокусирајући се на интеракцију накита са људским телом - и посредством на њему - ова изложба уноси кључни елемент који је недостајао у претходним студијама о овој теми."

У свом уводном излагању, Холцомб је охрабрила себе и своје посетиоце да пратимо оно што нам упада у очи, као да мрзовољно лутамо по просторији и нула у оно што нам се допада. То је, теоретски, велики разлог зашто смо одувек носили накит: да активирамо наше жеље да нас гледају.

Као такав, простор је приказан тако да гости могу путовати кроз тематски угао до тематског угла, видећи све разне ствари - огрлице и прстење, покривала за главу и украси за уши, брошеви и каишеви - из свих сфера живота и доба време. Приказани су, очигледно, традиционални сјаји: Драго камење које је кроз човечанство представљало рафинирану космополитску естетику; древне куглице из глобалног центра за ископавање злата у западној Африци, као и из хеленистичке Грчке; гомиле блага с почетка века које је створио Лоуис Цомфорт Тиффани и касније, Тиффани & Цо.

Огрлица (или појас) у облику змије, Елса Перетти, око 1973-1974. Фотографија: Љубазношћу Метрополитен музеја уметности

Али како Тхе Мет комуницира у овој изложби, накит није увек намењен шокирању и страхопоштовању. Низ јапанских украса за косу из периода Едо или Канзасхи, показати суптилност; на другим местима, велики број бисерних комада и иначе честитог свадбеног прибора потврђује традиционалне представе о патријархалним женским родним улогама.

"Накит: Трансформисано тело" такође разматра шире, универзалније културне квалитете, укључујући духовност, краљевскост и божанство. Накит је дуго био повезан са метафизичким понашањем, ношен током миленијума и у различитим културама како би дочарао духове, умирио богове и призвао претке. Од ових последњих, неколико изложених објеката са пацифичких острва садржи материјал или слике животиње-на пример дугокљуна птица фрегата-мислиле су да пробуде древне чланове породице из својих смрт. У одељку краљевине, блистави драгуљи европске аристократије из 19. века мешају се са раскошним прстеновима птоломејске елите, који треба да нагласе ауторитет и пруже бљесак.

Накит такође има мрачнију страну, ону, да парафразирамо језик који се користи у тексту током целе изложбе, помера границе гламура, удвара се опасности, заобилази бол. У овом одељку рад Алекандер МцКуеен је добро заступљен. ("Лепоту налазите на најружнијим местима", рекао је славно свом дугогодишњем дизајнеру кућног накита Схаун Леане.) Овде ћете пронаћи запањујуће комаде Елсе Перетти (горе), Алекандера Цалдера и Леане самог себе. Изложена је Леанова легендарна трнова круна, дизајнирана за МцКуеен-ову колекцију за јесен 1996. године, као и његов посребрени алуминијумски чељуст из серије МцКуеен'с Спринг 1998.

Емисија заокружује не један, већ неколико пиецес де ресистанце, укључујући погребну огрлицу са Тутанкамумове сахране; предмет датира од 1.335-1.327 године пре нове ере и још је у чудесном стању, направљен од папируса, лишћа маслине, кукуруза, латица плавог лотоса и лана. Осим тога, налази се свеобухватан сет погребног накита из гроба Трију страних жена Тутмозиса ИИИ; ово откриће је чак један век старије и датира од 1.479-1.425 године пре нове ере.

Радећи управо оно што је Холцомб тражио, шетајући кроз изложбу без пута и плана, нашао сам се с обзиром на људе који су носили ове комаде - какав су живот водили и какву су подршку пружили ови украси успут? Претпостављам да је у томе и била поента дубље размишљање о заиста дубоким објектима за које се, нажалост, често сматра да су само површни.

Мет "Накит: Трансформисано тело" отвара се у понедељак и траје до фебруара. 24, 2019.

метрополитен-музеј-уметности-накита-тело-трансформисан-експонат-1
накит-тело-трансформисан-експонат-2
накит-тело-трансформисан-експонат-3

24

Галерија

24 Слике

Пријавите се за наш дневни билтен и свакодневно примајте најновије вести из индустрије у пријемно сандуче.