Јединствени изазов дизајнирања полуаутобиографских костима

instagram viewer

Дизајнери из „#БлацкАФ“, „Унортходок“, „Невер Хаве И Евер“ и „Авквафина ис Нора Фром Куеенс“ о одевању писаца, стваралаца и доносилаца одлука.

Када бисте написали сценарио, направили емисију или чак глумили у серији о свом животу, како бисте се обукли да најбоље испричате своју причу?

Оно што особа носи игра посебну улогу у подсвесном размени кључних информација - монументална промена живота испричана кроз уске фармерке на „Неортодоксном“ или отпор према „бели поглед„патријархат кроз а Гуцци тренерка на „#БлацкАФ“ (горе). Наравно, костимографи су стручњаци за изградњу лика кроз своју гардеробу. Али када исту тему напише, створи и понекад чак свира иста особа, појављују се јединствени изазови.

"Такође радимо и превод", каже Стаци Греенбаум, преко телефона. И знала би: Њени таленти су веома тражени од писаца, продуцената и стваралаца, који такође свирају верзије себе на малим екранима, попут Илане Глазер и Абби Јацобсон на "Броад Цити, "продуцентица Јилл Каргман за" Одд Мом Оут "и Билли Еицхнер и Јулие Клауснер за" Диффицулт Пеопле. " 

Недавно је костим дизајнирао Греенбаум "Авквафина је Нора Фром Куеенс, "урнебесна, урнебесна комедија инспирисана искуствима титуларне звезде која је одрастала кинеско-корејско-амерички у Њујорку. Иако, Нора Лин без посла у касним 20 -им лонац за дневно пушење док живите код куће са две старије генерације-био би веома различит од Нора "Авквафина" Лум, који је вероватно пуцао "Океан 8"или"Луди богати Азијци"на истој тачки у временској линији из стварног живота.

"Прво што покушавамо да успоставимо је разумевање како они приказују овог лика и шта је та линија раздвајања", објашњава Греенбаум. "Многе од ових верзија су биле успешне и озлоглашене и обично су биле скраћене верзије оног ко су сада." Уместо да црпите инспирацију на сликама са црвеног тепиха на мрежи од Авквафине, костимограф се креће кроз Инстаграм локације релевантне за причу како би проучавао слике стварних људи у њиховом станишту, било да је то Бусхвицк или Манхаттан'с Кинеска четврт.

Хеј, овамо! Деви (Маитреии Рамакрисхнан, десно) у жутом тону инспирисаном Минди Лахири (и Пактон Халл-Иосхида, како га тумачи Даррен Барнет, лево) на „Невер Хаве И Евер“.

Фотографија: Лара Соланки/Љубазношћу Нетфлика

Реимагининг Минди Калингтинејџерска гардероба на Деви Висхвакумар (17-годишња првакиња) Маитреии Рамакрисхнан) у "Никада нисам никад," Салвадор Перез морао размишљати ио временском периоду и географским променама. "[Калинг] је одрастао 80 -их у Бостону, а ово је 2020. у Схерман Оаксу у Калифорнији", каже он преко телефона. Тако је Калингов дугогодишњи костимограф (и понекад цоутуриер и стилиста) се ослањао на своје колективно искуство са мулти-цртицом.

„Само сам слободно рекао да ћу је засновати на Минди Лахири, "смеје се Перез, о Калинговом измишљеном алтер-егу који воли моду"Минди Пројецт." "Тако да је некако аутобиографски, али игра о томе. Минди'с лични изглед је светле боје и отисака, па смо то прилагодили тинејџерки. "Такође је укључио Калингове личне преференције, попут светлих наушнице на тамној коси и дуга шарена - не пригушена или штампана - сарија за Ганесх Пују епизода.

Повезани чланци:
5 тренутака костима са највише ЛОЛ -а (и искреног плача) у филму "Невер Хаве И Евер" Минди Калинг
'Авквафина је Нора из костима Куеенс' Укључује Санди Лианг Цонгее Виллаге Т и Дерек Лам Јоггерс
Неопјевани изазови савременог костимографије

У "Неортодоксном", костимограф Јустине Сеимоур прихватио другачији изазов. Мини серија Нетфлик инспирисана је најпродаванијим мемоарима Деборах Фелдман, "Унортходок: Тхе Сцандалоус Рејецтион оф Ми Хасидиц Роотс". Креаторка Анна Вингер засновала је сцене постављене у Виллиамсбургу на стварним Фелдмановим искуствима у којима је живела и напуштала своје Сатмар хасидске Јеврејке заједнице. Али Естиино (Схира Хаас) путовање да пронађе себе и изгради нови живот у Берлину је измишљено.

Као коаутор емисије и стални сниматељ, Фелдман се показао као драгоцен ресурс за Сеимоура у стварању сублиминална гардероба кроз линију која премошћује стварност и фикцију, док пореди различите културе и ставови. У почетку, њих двојица су разговарали о писчевом личном искуству прилагођавања секуларном свету, што је Сеимоур илустровано кроз сунчано жути (али и даље закопчани дугмад до краја) кардиган, сукње дужине чаја са голим ногама и тексас.

Ести (Схира Хаас) купује нову гардеробу у Берлину у „Неортодоксном“.

Фотографија: Аника Молнар/Љубазношћу Нетфлика

„[Фелдман је рекла да је] себи купила фармерке док је била у Вилијамсбургу и да је понекад носила провлачите их по кући и замислите како је изгледати када можете носити фармерке напољу “, објашњава Сеимоур телефон. "Наравно, то нисмо представљали у сценарију, али смо представљали њено страхопоштовање што је доживела ову нову сензацију на свом телу и слободу коју јој је то дало." 

Естиина покретна секвенца венчања инспирисана је Фелдмановим, али је Сеимоур значај тог тренутка преточио кроз појачану хаљину извезену чипком и бисерима. "Имао сам слику [Фелдманове] венчанице, али сам ипак био мало више на врху и" принцеза "из разлога причања прича", каже Сеимоур. Такође је проучавала традицију и обичаје одевања за хасидске јеврејске церемоније и провела недељу дана у Вилијамсбургу истражујући са посадом.

Сеимоур је купила сложену, али и даље скромну хаљину на еБаи -у и радила је са својим кројачем Маттхиеу Ниемеиером како би је "исекли на комаде" и прерадили како би пристајала ситној Хаас. Неки детаљи о њему одражавају значај и тог тренутка: „Сликовитост бисера и корзет је представљао ограничења онога што ће се догодити, без обзира да ли ће неко то приметити то. Али за мене је то заиста била прекретница у томе што је млада жена живела код куће, са одређеном дозом слободе, а затим ушла у овај заиста структуриран начин живота “, објашњава она.

Венчање Ианкија (Амит Рахав, други слева) и Ести у „Неортодоксном“.

Фотографија: Аника Молнар/Љубазношћу Нетфлика

Сеимоурове креативне слободе изгледале су визуелно запањујуће и потресне - посебно за особу која се приказује. "Фелдман једноставно није могао да верује како сам заиста ухватила суштину онога што је доживела тог дана", додаје костимограф.

С постављеним изворним материјалом постављање граница постаје кључно за костимографе при одређивању како приказати лик кроз гардеробу.

Греенбаум је од самог почетка водила отворене разговоре са својим писцима-глумцима-шефовима како би успоставила линије-на пример, о "Броад Цити", Јацобсон преферира јасну разлику и раздвојеност између њеног стварног ја и Абби у серија. „Да постоји нешто на сталку за које је мислила да би носила у свом стварном животу, с правом бисмо то прескочили; док би Нора то више прихватила ", објашњава она. „Као да бисмо је обукли за лик, а она би рекла:„ То је ватра. Желим то носити у свом стварном животу. '"(Док чујем храпави глас Авквафине у глави.)

Мицхелле Цоле дизајнира за "блацк-исх", плус Иара Схахиди-спин-офф са глумом, "одрастао. "Дакле, када је Кениа Баррис хтео да прошири своје царство забаве играјући себе у својој последњој серији," #БлацкАФ ", ангажовао је свог" чаробног модног вилењака " рекаоВашар таштине, за руковање гардеробом.

За Нетфлик серију, Цоле се ослања на још већу модну флексибилност како би удвостручио Баррисову намеру демонстрирајући понос и нијансе успеха и богатости као црначка породица. Писац, стваралац и звезда врло су специфични и практични када су у питању његови костими. "Да, нека одећа је изашла из [Баррисовог] личног ормана", каже Цоле преко телефона. "Попут сцене у ормару, када додирује одећу - сву ту одећу - тако изгледа његов ормар." 

Како се породица 'Баррис' облачи за путовања на '#БлацкАФ.'

Фотографија: Габриел Делерме/Љубазношћу Нетфлика

Радећи са Баррисом седам година (и бројећи), Цоле такође разуме значење иза тога како Баррис носи своју одећу. Она се сећа дана када је из једног дизајнерског погледа променио други снимак, ишао супротно сценарију и одбацио континуитет.

"[Мој надзорник гардеробе] је био као," Кенија, Кениа! Не бисте се требали пресвући. ' А он је рекао: 'Али И пресвукао би ме “, смеје се Цоле. "Ја сам рекао: 'Па, нека се пресвуче.' Он је шеф. То је његова емисија. Он зна шта би урадио. Ако је хтео да се промени три пута у једном дану, допустићемо му. "

Постоји и прецизна уметност у тумачењу костима по сценарију да представи оно што се налази на страници, али и да задовољи ниво удобности глумца, који је можда такође написао стихове. Греенбаум се смеје једном од расичнијих тренутака у "Нора Фром Куеенс", када Нора ради своју верзију мужјака газе-и бикини троп за прање аутомобила-значење: Носила је врећасту прекривачу за плажу-са осликаним дводелним комадом (испод).

"Иронија је у томе што је [Авквафина] написала сценарио за ту епизоду", смеје се Греенбаум. "Она је као:" Нећу носити бикини. " Али тако пише у сценарију... Она је као, 'Немојмо то да радимо'. "

Нора (Авквафина) диже у ваздух тај бикини аутопраоницу у „Авквафина је Нора из краљице“.

Фотографија: Љубазношћу Цомеди Централ

Још једна "секси" сцена која укључује осујећено гледање филма "Дирти Данцинг: Хавана Нигхтс" (иСтражари"-величина вибратор) је прилагођена Нори која је носила превелику мајицу, уместо, рецимо, доњег веша, и спустила "целовите" гаћице на под.

"Она је такође писац и творац, тако да постоји простор да се то промени", додаје Греенбаум. "Дакле, имамо могућност да се уверимо да су сви срећни и да се прича прича без угрожавања њеног интегритета."

Костимографи морају превести и успоставити границе за стварање визуелних прича и за чланове породице. У случају „#БлацкАФ“, Барисово размишљање на екрану готово да одражава његову инспирацију из стварног живота: шесторо деце, од три до раних 20-их година и професионално остварен, брачни супружник. (Деца су такође написано да има сличне карактеристике и интересе њиховим стварним колегама.) 

„То је његов приватни живот, али познајете личности [његове деце] када разговарате са њима, на пример ко је тих, итд. ", каже Цоле, који њихове особине преводи у беспрекорне, испуњене дизајнерима ормари. На пример, амбициозна редитељка Дреа (Иман Бенсон) каналише "штребера"-како је често назива оштар отац-канализованог "штребера"-кроз "кул преппи" естетику испуњену Раг & Боне, Алице и Оливиа и Ребецца Таилор. (Пре него што је започела факултет у САД-у, Барисова најстарија ћерка је радила као ПА на "блацк-исх" и Цоле би је изабрао мозга као истраживање за костимографију измишљеног „одраслог“ комплета из Калифорнијског универзитета. Како је то за попуну круг?)

Нора, бака (Лори Тан Цхинн) и Валли (Б.Д. Вонг) леде се код куће.

Фотографија: Зацх Дилгард/Љубазношћу Цомеди Централ)

Али чак и ако ликови деле личности и необичности са својим колегама из ИРЛ -а, дуплирање ормара неће увек успети. Греенбаум је проучавао стварне фотографије Авквафининог оца Валлија (како га у емисији глуми национално благо Б.Д. Вонг). Чак га је и пријатељица затражила на Фацебооку, али он то никада није прихватио.

"Њен тата, Валли, има шаљивџију", каже Греенбаум. „Тако би носио ствари које су биле заиста традиционалне, али није осетити традиционална. Осећало се као 'кул краљица тата'. "" Али на Вонг-у, "традиционални" комади нису одавали исту вибрацију, па је његову гардеробу дотерала у одсечене мајице, панталоне за пацове, златне ланце и одело од смокинга и без панталона за савршен брат-тата ефекат.

"Свако носи одећу другачије", објашњава она. "Дакле, морамо бити флексибилни у том погледу ако покушавамо да опонашамо лик, јер само копирање онога што неко други ради не даје нужно исту индикацију." Греенбаум се такође прилагодио Бакини костими преносе смелост стварне баке Авквафине и њену блискост са унуком, а истовремено славе и глумца који је глуми, Лори Тан Цхинн, која је то повукла шљаштав изглед украшен леопардом украшен бананом од њеној сопствени ормар.

„Најбољи део је то што су на дан кад је Норина бака дошла на сет, она и Лори скоро носиле исту одећу. Ја сам као, "закуцао сам", каже Греенбаум. "То је највећи комплимент када неко ко је права особа дође у посету, а ви сте то заиста ухватили."

Никада не пропустите најновије вести из модне индустрије. Пријавите се за дневни билтен Фасхиониста.