В & А'с изложба „Италијански стил: мода од 1945.“ у Насхвиллеу

instagram viewer

Сфилата (ревија) ​​у Сала Бианци, 1955. године. Арцхивио Гиоргини. Фотографија Г. М. Фадигати. © Архива Гиоргини, Фиренца

Када Музеј Викторије и Алберта у Лондону је пре само четири године почео да ради на првој свеобухватној, великој изложби која покрива последњих 70 година италијанске моде, Центар за визуелне уметности Фрист у Насхвилле искористио прилику да угости емисију на државном нивоу.

Град је већ доказао своју жеђ за модом када је центар био једина локација у САД -у која је била домаћин В&А "Златно доба моде: Париз и Лондон 1947-57" изложба 2010. То је и даље једна од најбоље посећених изложби у историји главног уметничког центра у Нешвилу, са око 97.000 људи који су је посетили током њеног рада. "Италијански стил: Мода од 1945." отворен је у јуну након боравка у Минеаполису и Портланду и такође се показао популарним, са тренутним проценама да у прва два месеца има око 40.000 гостију.

"Мислим да већина људи не препознаје колико има италијанских модних дизајнера који су светски познати", рекла је кустос Фриста Тринита Кеннеди о реакцијама посетилаца. "Постоји много разноликости и контраста. Постоји велика разлика између

Армани и Версаце или Прада и Долче габана, и мислим да то заиста долази до изражаја. "

Изложба, коју је приредио Сонет Станфулл компаније В&А, почиње с разрађеним хаљинама са ревија Сала Бианца 1950 -их (слика горе). Аристократа по имену Гиованни Баттиста Гиоргини организовао је легендарне ревије у Фиренци у Палаззо Питти како би подстакао и пласирао италијанске дизајнере моде за глобалну публику. Вајарске хаљине Цапуцција и розе боје сфуматура (градација) хаљина са ступцем Емилио Сцхубертх - која је била у власништву наследнице Тхелме Цхрислер Фои - представљена је у редовима за ефекат модне писте. У близини се на екрану приказује црно-бели снимак презентација са публиком прегрејаних старијих Италијана које пуше и гледају моделе са штихом за позоришне шетње.

Ирене Галитзине, пиџама од свилене палаззо, ца. 1963. Љубазношћу Историјског архива Маисон Галитзине. Фотографија © Музеј Викторије и Алберта, Лондон

Друга изложбена галерија, једна од највећих на изложби, приказује моду из холивудских филмова попут "Римски празник" и "Рат и мир", поред хаљина дизајнера као што су Сорелле Фонтана и Гаттинони. Ружичаста пиџама у власништву Јацкие Кеннеди коју је дизајнирала Ирене Галитзине врхунац је (слика изнад), као и сребрна хаљина Мила Сцхон коју је њена сестра Лее Радзивилл носила на Црно -белом балу Трумана Цапотеа 1966. (слика испод).

Мила Сцхон. Вечерња хаљина са шљокицама и свилени капут. Носила и дала принцеза Станислас Радзивилл. Ношено за Црно -белу лопту Трумана Цапотеа, 1966. Фотографија © Музеј Викторије и Алберта, Лондон

Кеннеди је рекао да је један од главних изазова у прилагођавању представе за Фрист -а повезан са самом зградом - то је историјска знаменитост која је изграђена 1930 -их као службена пошта у граду, отуда и стил зграде Арт Децо. Као резултат тога, кустоси нису могли само деконструисати зидове као што би то учинили у другим институцијама. Али емисија успева да се настави хронолошким путем, прелазећи на појаву конфекције након одељка фокусираног на мушку одећу са оделима Рубиначија и Бриона.

Модна производња експлодирала је у Италији 70 -их и 80 -их година када су се Мосцхино, Версаце, Фиоруцци, Армани и Миссони појавили као подебљана имена са својим различитим стиловима и силуетама. Видео запис описује регионе у земљи у којима су се дизајнери обратили одређеним тканинама, млиновима и специјализованој производњи. Постоји и читав одељак трикотаже са посебно незаборавним пума џемпером са етикете Кризиа, као и футролама посвећеним кожним производима, попут додатака из Боттега Венете.

Пре последње врхунске галерије, филм са интервјуима са данашњим италијанским дизајнерима и уредницима бави се будућношћу модне индустрије у земљи. Разликује се од концептуалног, попут Валентинове Марије Грације Цхиури и Пиерпаола Пицциолија о трајном хуманизма италијанског дизајна, до практичног, попут жалбе Мариана Рубинацција да порези на брендове јесу неразумно висок.

Роберто Цапуцци. Свилена вечерња хаљина, 1987–88. Љубазношћу Фондације Роберто Цапуцци. Фотографија © Музеј Викторије и Алберта, Лондон

Све се завршава у последњој просторији, у којој се апстрактни филм пројектује на централни и високи уски зид са нарација дизајнера Донателле Версаце и Валентина Гаравани, између осталих, са њиховим дефиницијама мода. Окружен је најновијим дизајном претходно поменутих италијанских дизајнера, укључујући јарко ружичасту Дизајн Цапуцција из 80 -их (види горе) и очаране чизме и додаци из Миу Миу и Долце & Габбана (види испод).

"У Лондону су завршили видео о модној будућности Италије", рекао је Кеннеди. "Али мислили смо да ће се изложба [затворити] на високој ноти ако завршимо на хаљинама, а не на документарцу." Опет, просторна ограничења су била изазов. "У В&А су имали виши плафон и заиста су желели да [галерија] изгледа као катедрала за моду. Имали смо много мањи простор, али мислим да смо били успешни у стварању неке висине ", рекла је она. "Прилично је драматично и свеукупно је изложба некако мрачна, што је на неки начин филмско... Ради се о драми и спектаклу “.

"Италијански стил: Мода од 1945." изложен је у Центру за визуелне уметности Фрист у Нешвилу до 7. септембра.

Долче габана. Кожне глежњаче са златним, белим и ружичастим везом, 2000. Фотографија © Музеј Викторије и Алберта, Лондон

Откривање података: Насхвилле ми је платио путовање и смештај за посету изложби и локалним дизајнерима.