Kako je "Visionaire" postal veliko več kot tradicionalna tiskana revija

V naši dolgoletni seriji, "Kako mi uspeva," z ljudmi, ki se preživljajo v modni industriji, se pogovarjamo o tem, kako so vdrli in dosegli uspeh.

Ne drži se niti določenega medija niti standardnega založniškega urnika, 25-letnik Vizionar - razkošno umetniško in modno publikacijo, ki jo je ustanovil Cecilia Dean, Stephen Gan in James Kaliardos - si je pridobil sloves, da je zabrisal meje med modo in umetnostjo z objavo vprašanj, kot so leta 2011 "Večje od življenja," velika revija, visoka 7 metrov.

Po interniranju pri Stephenu Ganu ob Podrobnosti med fakulteto, Vizionar'Dolgoletni oblikovalec in kreativni direktor Greg Foley je prispeval k prvi številki publikacije, medtem ko je bil še študent na Rhode Island School of Design. Od takrat dalje Foley nadzira oblikovalsko smer Vizionar, s knjigo o 25. obletnici z več kot 400 stranmi v delu. Od leta 1999 do 2009 je Foley nadziral ustvarjalno smer V in V Moškikot oblikovalec, ki je na naslovu "prispeval k ustvarjalni in oblikovalski smeri". In leta 2011 je Foley pomagal Julie Anne Quay začeti

Datoteke V, ki deluje kot njegov ustvarjalni in oblikovalski direktor. Foley deluje tudi kot pomožni profesor v Parsonsu in skupaj s Cecilijo Dean in Donaldom Hearnom poučuje razred ter je objavil več knjig za otroke, med drugim eno z naslovom "Hvala ti medved".

Nedavni petek smo s Foleyjem klepetali VizionarV prvih dneh dela, ki se ukvarjajo z ustvarjanjem vprašanja, ki oblikuje vizualno identiteto V in pomen odpravljanja vrzeli med idejo in dejanjem.

Prispevali ste k VizionarPrva številka, ko ste bili še na Rhode Island School of Design - kako je do tega prišlo?

Sprijateljil sem se s sošolcem. Karen [Park-Goude] je bila internirana pri Stephenu Ganu ob Podrobnosti ko je bila neodvisna revija. Priporočila mi je, da se pripravim zanj, zato sem poslal slike svojega projekta RISD Innovative, projekta, v katerem narediš obleko iz nečesa, kar tradicionalno ni oblačilo. Stephen jih je imel rad in me je pripravil, ko sem bil drugi letnik, in postala sva prijatelja. Ko sem bil tik pred diplomo, Podrobnosti ga je pridobil Condé Nast in rekel je: "No, zdaj želim ustanoviti svojo neodvisno revijo. To bo čista ustvarjalna svoboda in moraš pomagati. "Ko sem diplomiral in prišel v mesto, smo že delali številko dve.

Povejte nam o VizionarZgodnji dnevi. Kako veliko je bilo osebje? Kakšna je bila vaša vloga?

To ni bilo osebje; le peščica prijateljev in sodelavcev. Samo ob določenem vikendu bi se srečali in sestavili. To so bile tudi postavitve pred računalnikom-Xerox, lepljenje plošč in ročno poslikane silhuete. Zbrali bi se pri tiskalniku in kot skupina zbrali okoli tisoč številk in jih oštevilčili. Na tej točki sem se takoj potopil in po potrebi delal grafične postavitve, nato pa počasi začel delati naslovnico in oblikovanje embalaže.

Vizionar je znan po tem, da združuje več različnih medijev v enega. Je do tega prišlo precej organsko?

Vsekakor. Tako zanimivo je videti, da se je začelo tako, da ni vezano, in ta beseda zelo dolgo opisuje Vizionar. Listi so bili ohlapni, tako da jih je gledalec lahko postavil v poljuben vrstni red ali brez težav izvlekel stran. In potem se je oblika začela spreminjati. Nič ni tako kršilo konvencije o obliki pri založništvu. Ne gre samo za modno [ali] oblikovanje; vedno je bil do pasu tudi v umetnosti, arhitekturi in filmu. Poskušamo najti ustvarjalne teze, ki bi te stvari združile.

Na kakšnem vprašanju ste še posebej radi delali?

Eno bi bilo vprašanje "Vonj". Zame je bilo to vedno zanimivo Vizionar zdelo se je, da napada vse čute. Imeli smo priložnost dejansko delati z dišavami in nekaterimi njihovimi nosovi, parfumerji, ki razvijajo vonje. Delati moramo abstraktne stvari, na primer vonj mraza, vonj žalosti, David Bowie: vonj uspeha.

Vem Vizionar ponavadi zelo drago, in predstavljal bi si, da bi težavo, kot je "Scent", težko izdelati.

To je večinoma težko proizvesti, ker preučujemo te različne tehnike, pa naj bo reliefno kovino ali, kot sem že omenil, ustvarjanje in distribucijo publikacije, ki je sestavljena iz dišave. Ko pridemo do proizvodnih predmetov in posebnih tehnik, moramo postati hitri strokovnjaki in včasih traja več kot eno leto, da izdelamo eno posebno številko. In to nekako narekuje, koliko jih naredimo in koliko bo to vprašanje stalo. In vse to znanje večinoma pustimo za sabo, ker za naslednjega ne bomo izdelovali reliefne kovine [izdaje] ali dišav. To traja veliko časa, vendar mislim, da je ustvarjalno vredno.

Bilo je četrtletno, dvoletno in občasno, letno - ni za nikogar poseben urnik.

Bi lahko povedali o njegovih sponzorjih za sodelovanje? Ima Vizionar ni pri oglaševalcih?

Ni oglaševalcev; nikoli jih ni bilo. In mislim, da je to res zahtevna stvar in zato mislim, da tega ne počne nihče drug. Naš dogovor in odločitev, da sodelujemo z zelo izbranimi sponzorji, je, da v celoti zaostajajo za ustvarjalno tezo in da želijo podpreti umetnost.

Mislim, da je bil za nas eden najbolj zanimivih trenutkov 18. številka, "Fashion Special". To je bil eden prvih dogodkov, ko sem uredniško predstavil publikacijo, ki je umetnost in modo združila. Z modnimi hišami smo združili vse vrste vizualnih umetnikov, ki so jih fotografirali in interpretirali na umetniški način. Zdaj je to običajno videti, toda takrat je bilo nekako novo.

Skok na leto 1999, kaj je bil zagon za začetek V reviji?

V reviji je bila res priložnost, da se odpremo še več sodelavcem in predstavimo zanimivo gradivo, ki ga nikoli ne bi upravičili Vizionar ker je postala tako prelomna in osredotočena na vizualno temo. Če Vizionar je bila tedaj couture V je bil konfekcijski.

Popeljite nas skozi proces oblikovanja V 'vizualna identiteta.

Mislil sem, da je [vizualna identiteta] v obliki pisave, zaslonske pisave. Tako sem oblikoval pisavo zaslona po meri, nato pa smo jo spremenili. Zgodnja vprašanja o V, lahko vidite pisavo zaslona in tipografijo, ki je velik del vizualne identitete, ki se spreminjata od številke do številke. Vedno me je zanimal časopisni papir, zato smo se z družino pisav Champion ukvarjali z enim posebnim vprašanjem, te drzne zgoščene stvari. Preoblikovali smo V in nekako ostal pri tem več kot 10 let. Če vzamemo težo Champion Bantam in jo nato preuredimo [in] popravimo od številke do številke. In na ta način se odločite za obliko in kompozicijsko obliko, vendar še vedno spremenite barvo ali naj sodelujoči okrasijo pisavo.

Nam lahko poveste o svoji vlogi pri VFiles?

Pomagal sem [nekdanji izvršni urednik V reviji] Julie Anne Quay začni. Ko je odšla, je imela to idejo, da bi začela nekaj digitalnega in me prosila za pomoč. Moja vloga je bila nekako pomagati pri oblikovanju celotne etike blagovne znamke in vizualne identitete. Želeli so imeti to digitalno platformo in zdelo se mi je zelo pomembno, da spodbudimo [modno] konkurenco in poskušamo podpreti naslednji krog talentov.

Kakšen je torej povprečen dan za vas?

Na srečo se moj urnik dnevno spreminja. Na odličen dan bi začel delati na eni od knjig ali predstavitev za svoje otroke New Yorker, ali je to za a ovitek ali risanko. Šel bom in obiskal pisarno, da bi dal kakšno smer, ali je tako Vizionar, V ali datoteke V.

In kaj svetujete tistim, ki si želijo uspeti v tej industriji?

Rekel bi, da poskusite najti svojo skupnost. Na koncu je vse. Druga stvar bi bila poskusiti zapreti vrzel med idejo in dejanjem. Vsakdo ima ideje, [ampak] v resnici gre za izvajanje teh idej in izdelavo stvari, čeprav je majhna [ali] poceni. Naredite samo različico stvari, ki jo želite. To je najboljše mesto za začetek.

Ta intervju je bil urejen in zgoščen.

Opomba: Obžalujemo naslednjo napako v zvezi z naslovom Grega Foleyja pri "V" in "V Man". Njegov naslov se je spremenil v "svetovanje pri ustvarjalni in oblikovalski smeri" šele leta 2009.