Ralph Pucci o umetnosti ustvarjanja manekenke za oblačila

Kategorija Anna Sui Christy Turlington Diane Von Furstenberg Isabel Toledo | September 19, 2021 00:12

instagram viewer

Ralph Pucci v svojem studiu v New Yorku Foto: Antoine Bootz/Muzej umetnosti in oblikovanja

V modni industriji je veliko podcenjenih ljudi, morda pa so najbolj spregledani tihi, brezhibni manekenke oblikovalska oblačila za razstave še dolgo po končanih predstavah na vzletno -pristajalni stezi.

Muzej umetnosti in oblikovanja v New Yorku manekenkam končno podeljuje zasluge na novi razstavi z naslovom "Ralph Pucci: Umetnost Mannequin, "ki vsebuje 30 modnih lutk, ki jih je ustvarilo istoimensko oblikovalsko podjetje newyorškega oblikovalca Ralpha Puccija v sodelovanju s strankami kot naprimer Diane Von Furstenberg, Christy Turlington in Anna Sui.

Puccija že vse življenje obkrožajo manekeni: njegovi starši so podjetje začeli leta 1954 kot serviser v kleti na svojem domu v Mount Vernonu v New Yorku. Ko se je Pucci kot mladenič pridružil leta 1976, je imel idejo ustvariti "akcijske lutke", ki bi odražale športni poudarek tistega časa in je bil v popolnem nasprotju s konvencionalnimi ženskimi oblikami, ki so bile povsod. "To je Pucciju dalo stališče in močno usmeritev," je dejal.

Toda šele, ko je Barneys leta 1986 s pomočjo notranjega oblikovalca Andréeja Putmana odprl širitve, je Pucci spoznal, da obstaja trg za različne vrste manekenk v trgovinah. Za odprtje trgovine sta s Putmanom oblikovala "olimpijsko boginjo", ki ni bila podobna ničemer, kar so prodajalci videli prej: mišičasto, kovinsko in androgino. "Odprle so se mi oči, kaj smo potem razvijali," je dejal Pucci. Svet maloprodaje je bil lačen edinstvenih kiparskih maneken, ki so odražale sodobno modo. S sodelovanjem s strankami in oblikovalci posamično ter navdihom supermodelov in kiparji preteklosti, Pucci in njegova ekipa so ustvarili raznoliko zbirko manekenk leta.

Olimpijska boginja, 1986, Andree Putman. Foto: Antoine Bootz/Muzej za umetnost in oblikovanje.

Trideset jih je na ogled na razstavi, poleg replike kiparskega ateljeja Pucci. Mojstrski kipar Michael Evert bo v četrtek v četrtek v muzeju dve uri kiparil v živo, od živih modelov, kot so Linda Fargo, Mary McFadden in Anna Sui. Na vprašanje o najzahtevnejšem vidiku oblikovanja maneken je Evert dejal, da je ustvarjanje natančnih podob zelo težavno - on je priznal, da je imel v mislih pred nastopi v živo - vendar je predvidenje oblačil, ki jih bodo nosile oblike, tudi glavno skrb. "To ni gola oseba," je pojasnil. "Predstavlja osebo, ki nosi oblačila, a slučajno nima oblačil na sebi. Če si oblečete par ozkih hlač, vam ozke hlače spremenijo telo. In če te iste hlače preizkusite na manekenu iz steklenih vlaken, ki je popolnoma enak nekomu brez hlač, se ne premakne. Oblikovati ga mora, kot da je že oblečen v hlače. " 

Vendar se vsi manekeni na razstavi ne trudijo biti realistični. Zgodnja sodelavca Puccija in vseživljenjska prijatelja Ruben in Isabel Toledo imata na razstavi dva modela maneken. Ena z naslovom "Birdland" je ena najbolj abstraktnih in je namenjena razstavljanju torbic in dodatkov namesto oblačil. Še en izstopajoč je fantastično bizaren "Swirley", ki je nastal v sodelovanju s slikarjem Kennyjem Scharfom in ima svetlo rdeče ustnice, eno oko in ukrivljeno, koničasto glavo.

Pucci je našel plodno partnerstvo tudi z modnimi modeli, kot sta ikona 60 -ih let Verushka in Christy Turlington - ženski, ki zagotovo razumeta vlogo telesa v modi. Pucci je s Turlingtonom sodeloval pri ustvarjanju serije manekenk v jogijskih pozah za njen prvenec predhodnica športnega prostega časa blagovna znamka Nuala v devetdesetih letih. "Christy je bila še vedno manekenka, a se je res igrala z vadbo, nekadenjem in odgovornostjo," je dejal Pucci. "Manekeni so dali večje izjave o jogi in zdravem načinu življenja." 

Leta 2013 je Pucci sodeloval z Diane Von Furstenberg pri oblikovanju manekenk za 40 -letnico obleke. "Vzeli smo ji ličnice, vzeli smo ji usta in to povzeli in naredili moderno," je dejal Pucci in opozoril na podobnost z oblikovalcem. "Neprestano je govorila o Terra Cotta Warriorsih. Želela je, da bi bila to skulptura, hkrati pa je morala nositi oblačila. "Rezultat je manekenka v subtilno odločni naslonjeni hrbtni pozi s presenetljivimi potezami obraza. Pucci jih je izdelal v beli barvi za razstavo DVF - "bolj komercialno" -, a v muzeju prikazuje eno v zlati barvi.

Diane Von Furstenberg, 2013, Pucci manekenke. Foto: Antoine Bootz/Muzej za umetnost in oblikovanje.

Obkroženi z vrsto maneken in ponovno ustvarjenim ateljejem na tleh muzeja, je enostavno pozabiti, da Pucci in njegova ekipa nista umetnika v vakuumu. To je komercialno podjetje in čeprav je vpliv veleblagovnice upadel, je po vsej državi še vedno velik trg za manekene.

"Maloprodajno okolje se je resnično spremenilo," je dejal Pucci. "Trgovin je vse manj, vendar imamo premikalnike in stresalnike - Nordstrom, Neiman, Saks, Macy's in Kate Spade." Njegovo ugled za kakovostno produkcijo in umetniško sodelovanje ga je ločil in pravi, da je to razlog, da pridejo stranke, kot je DVF njemu. "Želela je, da bi jo navdihnila umetnost, zato se je odločila za Puccija," je dejal. "Vse [veleblagovnice], ki počnejo zanimive stvari, so precej stranke podjetja Pucci." 

"Ralph Pucci: Umetnost manekenke" je na ogled v Muzeju umetnosti in oblikovanja pri Columbus Circle do avgusta. 30, 2015. Če si želite ogledati razstavljene manekene, kliknite spodnjo galerijo.

The-Collection-Diane-Von-Furstenberg-2013.jpg
Zbirka-Olimpijska-Boginja-1986.jpg
The-Collection-Motion-2-second-pose-2013.jpg

16

Galerija

16 Slike