Kako se glasbeni umetniki oblačijo za festivalsko sezono

Kultura glasbenih festivalov je v zadnjih nekaj letih postala tako priljubljena, da je je v bistvu ustvarila celotno modno sezono, in celo vplival na trende vzletno -pristajalnih stez - samo poglejte Chloé, Etro in Puccijeve kolekcije spomladi 2015, pripravljene za Coachella. Ker se festival poleti odvija navidezno vsak konec tedna, imajo obiskovalci dovolj priložnosti, da si oblečejo odrezane trakove, kvačkane brezrokavnike in cvetne krone, ki so dejansko postale uniforma za te dogodke.

Čeprav je ta formula za udeležence zagotovo olajšala izbiro, kaj obleči, tega za talent v sestavi ne moremo reči. Umetniki, ki so na poletni turneji (ali na festivalskem krogu), morajo pogosto spakirati več mesecev naenkrat, preden pridejo cesti in z omejenim prostorom za shranjevanje garderobe, ki ima trdno kapsulo zbirko pogledov v rotaciji ključ. Zahvaljujoč njihovim odnosom z modnimi hišami, različnim stališčem pri osebnem slogu in seveda njihovemu zaupljivi stilisti, pakiranje za festivalsko sezono ni tako zastrašujoče, kot se sliši za umetnike, kot so Lorde, Florence Welch in Haim sestre.

Lollapalooza se v petek začenja v Chicagu, priljubljene modne industrije Florence + the Machine pa se štejejo za naslovnice. Welch je tako dobro znana po svojem slogu kot po svojem strašljivem glasu: ne samo, da je služila kot muza za Karla Lagerfelda in Emmo Hill, toda nekdanja ustvarjalna direktorica Guccija Frida Giannini je oblikovala tudi vrsto oblek po meri, ki so sestavljale garderobo za njeno turnejo po slovesnosti 2012. Welch sodeluje s stilistko Aldene Johnson od leta 2009 pri nastopih na rdeči preprogi in v živo nastopov, Johnson pa je tisti, ki mu je mogoče pripisati velik del sartorialne čarovnije, ki se zgodi, ko se pevec enkrat zgodi stopi na oder.

Johnson pravi, da si je v prvih dneh za Welch privoščila starinske kose (njena najljubša je Shareen Vintage v New Yorku in Los Angeles), saj oblikovalci ne želijo vedno posojati vzorcev za daljše časovno obdobje, ki se bodo na festivalu verjetno poškodovali okolja. "Nikoli nisem hotel kompromitirati glede sloga, vendar je praktičnost bistvena," pojasnjuje Johnson. "Ne gre samo za enkratno predstavo-mora [trajati] za določeno turnejo. Hkrati pa mora delovati estetsko. "

Rebecca Grice, stilistka, ki skupaj s Haimom in Lorde sodeluje pri njunih garderobnih omarah, odraža to čustvo. "Dekleta Haim igrajo na instrumente... tako da nič preveč puhasto ne bo delovalo, "pojasnjuje. "Ne bi želel igrati kitare, peti in plesati v nečem, kar je preveč naporno, samo zato, ker bi se lahko ujelo ali bi se zgodilo kaj norega stopnja. "Čeprav je težko najti ravnovesje med videti kul in dovoliti določeno vrsto gibanja, sta udobje in funkcija najvišja skrb. "Zadnja stvar, na kateri bi moral kateri koli umetnik skrbeti na odru, je:" Ali bo moj vrh odletel? Ali se zadrga zatakne? '"

Stilisti in umetniki morajo skupaj razmisliti še o tem, ali bo prišlo do kohezivne zgodbe ali sporočila, ki ga bo garderoba pomagala prebroditi. Grice pravi, da se bo srečala s svojimi umetniki, preden se na turneji začne konceptualizirati videz, vzdušje in občutek predstave - pa tudi za razpravo o razsvetljavi in ​​morebitnih projiciranih posnetkih - in iz njih izdela knjigo ogledov tam. V Welchovem primeru Johnson razlaga, da bi morala biti njena oblačila primerna za eno, povezano zgodbo; tako naročeni kot kupljeni kosi se morajo med seboj usklajevati, saj se bodo med celotno turnejo ponovno nosili v različnih kombinacijah. Za oddaje "vrhuncev" - kot je Welchova letošnja naslovnica v Glastonburyju - bodo pogosto naročili en poseben videz, ki se ne bo več pojavil. V tem konkretnem primeru je bila to srebrna obleka po meri, izdelana v sodelovanju z Merchant Archive.

Ker postajajo umetniki vse bolj priljubljeni in gradijo odnose z modnimi hišami, lahko stilisti pogosto sodelujejo pri oblikovanju videza po meri, ki se bo pojavil skozi celotno turnejo. Grice na primer pravi, da je Alexander Wang prebral nekaj vzorcev, ki jih je Lorde nosila posebej za svojo turnejo, njen zadnji videz pa je bil ogrinjalo Giambattista Valli, v katero je prihajala vsak večer. Medtem ko izposojanje ni tako pogosto za festivale zaradi njihove neurejene, nepredvidljive narave, bodo oblikovalci naredili izjeme za nekatere glasbenike, ki jih občudujejo, in ki bi jim lahko zagotovili brenčast "oder" na odru blagovno znamko.

Stilista, kot sta Grice in Johnson, svojih strank ne spremljata pogosto na turneji. Namesto tega strokovnjaki za garderobo ali osebni pomočniki obravnavajo cestne primere in se dogovorijo, ko so kosi jih je treba ob prostem dnevu popraviti ali kemično očistiti-najpogosteje v podjetjih višjega razreda, ki jih priporočajo njihovi hoteli. Samo zato, ker niso fizično prisotni, je med umetniki in stilisti še vedno stalen stik, med predstavami pa se pogosto dodajajo novi videzi. (Nasprotno pa se lahko kosi zaradi hitre obrabe odstranijo s seznama.) 

"Želim se prepričati, da je vse udobno in da se dobro prilega, zato ne gre tako, kot da gredo na pot, da izginem," pravi Grice. Po prvi predstavi se bo preverila, ali garderoba deluje pravilno, ali izgleda kul in ali je stranka zadovoljna, toda Popolnoma je vložena skozi ves tek. "Če se kaj zgodi, boste seveda odpravili težave in poskrbeli, da bo vse potekalo dobro. "

Tako Grice kot Johnson priznavata, da sta styling umetnika za turnejo in stila za rdečo preprogo popolnoma drugačne zveri s svojimi sklopi izzivov, za Johnsona pa je slednje lahko še posebej stresno. "Oba sta enako pomembna za celoten videz in občutek umetnika, vendar se splošna oseba veliko bolj zaveda, kaj ljudje nosijo na rdeči preprogi," pravi. "Vsaka posamezna revija ali blog komentira, kaj so nosili na rdeči preprogi, ali jo hvali ali raztrga. Z rdečo preprogo obstaja tisti nori pritisk, ki to samo po sebi otežuje. "