Današnje raperke začenjajo novo dobo hip hop mode

instagram viewer

Od Cardi B in Megan Thee Stallion do Ice Spice in GloRilla, ti umetniki še naprej premikajo meje s svojim slogom – podobno kot njihovi predhodniki.

Od Doja Cat v 30.000 kristalih Swarovski pri Schiaparelliju, za GloRilla pokrivanjeThe Cut, do JT City Girls sedi v prvi vrsti pri Muglerju, nov razred žensk v hip hopu se uveljavlja v središču mode.

Od svojega rojstva v Bronxu pred 50 leti se je hip hop razvil v veliko več kot le zvrst: je kultura, ki je tako bogata tako glasbeno kot krojaško. Čeprav je bila v veliki meri industrija, v kateri so prevladovali moški, so ženske vedno igrale pomembno vlogo v njej, saj so modo uporabljale kot orodje za prisotnost, moč in spoštovanje. Nosili so nekaj najbolj fantastičnih, nenavadnih videzov zadnjih desetletij, od Prvotna obleka z vrečko za smeti Missy Elliottoblikovala June Ambrose, do Barbie sanjske garderobe Nicki Minaj, do sloga Cardi B, iztrganega iz arhiva Mugler, z več nepozabnimi trenutki, ki bodo zagotovo prišli na nedeljski podelitvi nagrad Grammy.

"Rap dekleta želijo tvegati. Želijo, da ostane ta vpliv Lil' Kim, da ostane tisti vpliv Missy Elliott," Manny Jay, ki stilizira umetnike, kot sta Saweetie in Muni Long, pravi. "Ta dekleta bodo tvegala in se zavezala. Vsi gledajo na pretekle videze, ki so resnično vplivali. In vsako dekle si želi tega učinka. Vsako dekle želi pustiti tak pečat v modi."

Ženske v hip-hopu so vedno ostale pomembne zaradi tega, kar nosijo. Slonokoščeni stolp, ki ga je modna industrija, vendar ljubezen ni vedno vračala: Med njen govor ob podelitvi nagrade modna ikona CFDA 2016, Beyoncé govoril o njena mati je izdelovala kostume za Destiny's Child, saj prestižne založbe "niso želele oblačiti temnopoltih, podeželskih deklet z oblinami." Podobno tudi Ambrose je govoril o v zgodnjih dneh ni bilo mogoče dobiti oblikovalcev po telefonu. Toda nova zarja je.

The Cut's zadnja modna izdaja je ljubezensko pismo rap dekletom, s svojimi stranmi, posvečenimi umetnikom, kot je Ledena začimba in GloRilla. Preteklo jesen, Coi Leray hodil po pisti The Blonds na tednu mode v New Yorku in Latto dominiral v prvi vrsti.

Dolgo je trajalo.


Ženske v hip hopu so priznane po svojih kanoničnih prispevkih k modi. Vendar se je njihov pristop k slogu, podobno kot žanr, razvil.

»V zgodnjih dneh so se ženske oblačile zelo podobno kot moški. Bil je zelo androgin videz," Elizabeth Way, pomočnica kustosa v muzeju FIT (ki je namerava februarja odpreti razstavo o hip-hop stilu), pravi. "Tako so se oblekli, da bi nekako igrali enakovredno... le počasi sčasoma začnejo ženske pridobivati ​​spoštovanje in zaupanje, da zmorejo vnesite več njihove ženstvenosti in poudarite tisto, kar je bilo vedno prisotno: nakit, lase in pobotati se."

Missy Elliott leta 2003, zibanje denim Adidas s težko verigo.

Foto: Dan Steinberg/Getty Images

Moda je orodje za uveljavljanje, tisto, ki je na mnogo načinov pomagalo utreti pot današnjim raperkam. Izvirne ženske v hip hopu — Salt-N-Pepa, MC Lyte, Kraljica Latifa — je postavil temelje za manj androgin, bolj osebnostni pogled naprej. Umetnice še vedno soočiti z mizoginijo in mizoginoirjem iz kulturein mnogi še vedno sprejemajo androginost, vendar obstaja jasen premik v estetiki, ki presega splošne trende časa.

Zasluge gredo stilistom, ki so skozi leta pomagali oblikovati podobe svojih strank, jih povezovali z novimi oblikovalci in usklajevali podvige, ki se spremenijo v trenutke ali videz, ki se je zapisal v zgodovino mode.

"Mislim, da nihče v resnici ni to, za kar se na nek način predstavlja, veš?" Z emmyjem nagrajena kostumografka in stilistka (vključno s to Beyoncé) Zerina Akers pravi. "Toda garderoba zares narekuje, kako te ljudje vidijo, še posebej ko gre za raperke, ali želiš biti seksi... a morda si vseeno želiš, da te spoštujejo in vidijo kot umetnico, da te še vedno cenijo kot žensko v prostoru, polnem moških."

Stilisti so in so bili prevajalci, ki pretvarjajo zvok umetnikove glasbe v vizualne. Svojim strankam ponujajo priložnost, da s stilom ustvarijo najbolj samozavestno različico sebe, in njihovo delo, ki pritegne pozornost, lahko spodbudi umetnikovo kariero, vodi do poslov z blagovno znamko in še več priznanje.

"Možnosti teh rap deklet so neskončne," pravi Todd White, ki predvsem stilizira Megan Thee Žrebec in Latto. "Zdi se mi, da imajo zdaj velik vpliv na modo. Zaradi Cardi B in Doja Cats in Megs, veliko publikacij in ljudi, ki uživajo v modi, se bolj kot kdorkoli drug veselijo tega, kar nosijo." 

Cardi B v zlatu na Met Gala 2022, z dovoljenjem Versaceja.

Foto: Dimitrios Kambouris/Getty Images

Oblačenje reperk je po Jayevem mnenju zelo zabavno zaradi same stopnje ustvarjalnosti: po "toliko leta, ko dosledno kažejo osebni slog in delajo lastne podvige,« je vsak videz priložnost za "fantazija."

"Vsaka podrobnost je pomembna - ta dekleta so tako predana videzu," pravi. "Lasje so vedno na mestu. Poskrbeti moramo, da lasje pripovedujejo zgodbo z videzom. Nohti, detajli nakita... Pri rap dekletih oživiš nekaj, o čemer razmišljaš v svoji glavi in ​​je kot 'O moj bog, to je skoraj tako kot risba'.


Od sedemdeseta leta prejšnjega stoletja, je hip hop doseg in kulturni vpliv le rasel. Seveda se je vedno dotaknil mode, na več načinov.

Ljudje, kot je Dapper Dan, so v zgodnjih dneh pomagali prikrojiti estetiko hip-hopa; postal je znan po svoji sposobnosti premešanja luksuznih blagovnih znamk (v času, ko niso bile ravno dobrodošle za vse kupce) v prilagojene logotipsko manične videze, ki so jih ljubili umetniki. April Walker oblikoval hip-hop modo v '90, ustvarjanje komadov za Tupaca, LL Cool J in Jay-Z. The Shirt Kings — kdo bi vzel umetnost in znane risanke in jih prežeti s sodobnim pomenom - je bil prvi v majici v slogu grafitov.

Lil Kim' se piše v zgodovino rdeče preproge v svoji lila obleki, ujemajoči se lasulji in vijoličnem pastiru.

Foto: Brenda Chase/Getty Images

Ko so zvezdniki prehiteli modele na revijah v devetdesetih in začetku leta 2000 in je MTV v svojih programih sprejel več hip hopa, je žanr dosegel nove višine. "Hip-hop umetniki so postali eni izmed največjih zvezdnikov na svetu," pravi Way.

Z večjo prepoznavnostjo in ljudmi, ki so gledali, "kdo so ti umetniki in kako se oblačijo," so se vrata odprla po besedah ​​Elene Romero, docentke in asistentke Fashion Institute of Technology stol. "Seveda je najboljša oblika laskanja posnemanje." 

Hip hop je pomagal povečati priljubljenost Timberland škornji, Nike Air Force 1 in Polo Ralph Laurenpulover s plišastim medvedkom, vendar moda ni vedno prepoznala žanra in njegovih umetnikov zaradi nagrad, ki jih je požel, od padcev imen na uspešnicah ali samega vpliva nekoga, ki nekaj nosi. Toda oblikovalci so v svoje delo vključili hip hop – samo ne ljudi hip hopa.

Zgodovinsko zavračanje večinoma temnopoltih in rjavih umetnikov v luksuzni modi je mogoče najpreprosteje razložiti z očitnim rasizmom. (BET je poročal o dolgem seznamu blagovnih znamk in trgovcev na drobno z rasistično zgodovino.) Stvari se spreminjajo, čeprav počasi. In čeprav se današnje raperke morda soočajo z manjšo izključenostjo iz industrije, ostajajo enaka vprašanja.

"Lil' Kim je postavil veliko teh znamk na zemljevid naše skupnosti," pravi Akers. "Tudi danes še vedno veliko teh znamk ne spoštuje reperk. Vsekakor je na začetku težka bitka, da bi jih prepričali, da jih vidijo in da jih resnično vzljubijo. Še vedno jih je le nekaj, ki to res počnejo." 

Megan Thee Stallion oblečena v Mugler na podelitvi glasbenih nagrad Billboard Music Awards 2022, na kateri je osvojila nagrado za najboljšo rap izvajalko.

Foto: Bryan Steffy/Getty Images

"V preteklosti sem delal z neverjetnimi, osupljivimi talenti in od določenih oblikovalcev zahtevam kose, ki so jih ta dekleta iztrošila, na njihovem Instagramu … potem pa blagovno znamko vprašate: 'Hej, ali lahko posodite za to priložnost?' In oni pravijo 'ne'," pravi Jay. "To je kot, 'Počakaj, to dekle je to povedalo v svoji pesmi in ta pesem je zelo priljubljena in jo nosi ves čas.'"

Poleg rasizma obstaja tudi modno razvpito pomanjkanje vključevanja velikosti: Če blagovne znamke na primer izdelujejo samo vzorce v velikostih od 0 do 4, obstaja omejena skupina ljudi, ki se lahko prilegajo oblačilom.

"Moda ima način, kako izbrati in izbrati, komu dovolijo vstop, ne glede na to, kako neverjetna reperka je ali kako neverjeten stilist je ta oseba," pravi Jay. "Še vedno je zelo ohranjen."

Oblikovalci, ki sprejemajo te umetnike - kot Casey Cadwalladerje Mugler, Virgil Abloh, Sergio Hudson — pomagajo povzdigniti kulturo na še višjo raven in omogočiti modni prevladi rap deklet. Čeprav stilisti in umetniki še vedno čutijo trenja, obstaja tudi trdna podlaga, na kateri lahko gradite.

"Odnos med modnimi znamkami in reperkami ima veliko zgodovine," piše Hudson v elektronskem sporočilu. "Ta dekleta so postala muzi oblikovalcev in odnos se je od tam razvil. Prispevalo je k temu, da so raperke vse bolj postajale mainstream in zdaj se jim odpirajo številna vrata, ki so se tradicionalno odpirala le igralcem in pevcem. Lil' Kim in Foxy Brown sta postavili temelje."


Kot nova modna straža postanejo bolj raznoliki – po starosti, rasi, etnični pripadnosti, spolni usmerjenosti, kulturnem razumevanju, izražanju spola – spredaj v ozadju in v ozadju obstaja ponovno upanje, da bodo blagovne znamke postale bolj vključujoče in bolj ujele trenutne trenutek.

»Modna podjetja se odzivajo na dogajanje v svetu. Ne morete več prezreti dejstva, da se demografija spreminja," pravi Romero. Opozarja pa, da je še vedno težko določiti namere: "Videli smo nekaj premikov v pravo smer, vendar je pred nami še dolga pot." 

Kakorkoli že gre, stilisti bodo stilizirali, raperji pa bodo še naprej puščali hype, hite na vrhovih lestvic.

Ice Spice elegantno sedi ob igrišču s škornji Moon Boots, bleščečo verižico, pogajočimi kodri, smaragdnimi akrili in Blow Pop.

Foto: Sarah Stier/Getty Images

"Najbolj mi je všeč, da najdem obetavne oblikovalce ali delajo kul, inovativne stvari, ki jih ni nujno posnemati," pravi White.

Če blagovna znamka ne želi posoditi svoje stranke, jo lahko Jay preprosto kupi - "in ne boste nam rekli, da tega ne moremo nositi." 

Hudson pa pravi, da ga "privlačijo ljudje, ki so nadarjeni za to, kar počnejo. Iščem nekoga z nekakšno notranjo lepoto ali značajem. Imeti morajo tudi občutek za osebni stil... Najbolj vznemirljivo je premoščanje dveh svetov, povezovanje urbane in visoke mode, streetwear in dvignjenega oblačenja."

Kljub temu, da imajo zgodovinsko izključena iz predstav o ženskosti in podrejene stereotipom, (večinoma temnopolte in rjave) ženske v hip hopu skomignejo z rameni teh vsiljevanj. Njihova moda je osvobojena in osvobajajoča. Njihovi podvigi so zabavni, smešni in vredni razstrelitve vašega skupinskega klepeta. In ne gre samo za modo: ti umetniki postavljajo trende v lepoti, od akrilni nohti do lip gloss. Nemogoče jih je videti, ne da bi občutili nekaj več kot strahospoštovanje ali navdih.

"Zdi se mi, da je trenutno v ženskem rapu toliko raznolikosti," pravi Jay. "Imaš dekleta, kot je Rico Nasty, ki ti daje fantazijo grunge deklet, vendar je še vedno raperka. Imaš dekleta, kot je Ice Spice, to ti samo da tisto zaokroženo dekle iz Bronxa. Dekleta se samo pokažejo kot najboljša."

Želite najprej najnovejše novice modne industrije? Prijavite se na naše dnevne novice.