V naši dolgoletni seriji, "Kako mi uspeva," z ljudmi, ki se preživljajo v modni industriji, se pogovarjamo o tem, kako so vdrli in dosegli uspeh.
Med New York Fashion Week, vsakodnevno življenje postane nekakšna zamegljenost. Po letih tekanja med predstavami in pisanja kritik na telefonu, moj lakmusov test, ali je oblikovalec ali blagovna znamka bo res uspela, če se sploh spomnim, da sem ob tednu obiskal njihovo razstavo konec. V tej sezoni je bila predstava, ki je nisem mogel pozabiti Degenova.
Etiketo s sedežem v Brooklynu vodi Lindsay Degen, oblikovalka pletenin, ki je postala živahna in zabavna estetika. (Ne glejte dlje od njene pomladne zbirke, ki vsebuje kobalt kvačkane hlače z nasmejanim obrazom in mavricami na dokaz.) Do danes je založba Degen osvojila nagrado Ecco Domani Nagrada, ki je sodelovala s podjetjem Selby in nazadnje ustvarila divjo obleko za modno revijo Victoria's Secret, ne da bi pri tem žrtvovala delček svoje močne identitete blagovne znamke.
Moral sem vedeti, kako je gospa Degen svojo linijo ročno izdelanih pletenih kosov (za ustvarjanje katerih je potrebnih veliko časa in truda) spremenila v donosen posel, zato sem se odpravila v njen studio, da bi to ugotovila. Preberite naš intervju in potencialno najbolj noro zgodbo o financiranju podjetja vseh časov. Resno.
Kako ste postali zanimivi pri oblikovanju pletenin?
Babica me je pri treh letih naučila plesti, nato pa sem v srednji šoli ustanovila pletilski krožek - samo jaz in učiteljice v moji gimnaziji. Vedela sem, da želim na fakulteto, vendar sem mislila, da želim iti na modo, ne na tekstil. Na RISD, kjer sem hodil v šolo, imajo dva tedna, ko ima vsak major malo predstavo, zato sem bil jaz brucoš in še ni prijavljen sem šel na vse razstave in samo občudoval delo študentov tekstila veliko več. Potem, ko sem se lotila tekstila, sem končno preprosto rada pletela, zato sem se tega kar držala.
Kakšen je bil ta prehod, od študenta do oblikovalca?
Tekstil na RISD je smer likovna umetnost, zato sem v bistvu delal te velike stenske kose. Nekega dne je Anne Slowey prišla v RISD in si ogledala delo študentov oblačil. Modeliral sem za študente oblačil, zato sem stekel v omarico in dobil svoje delo, ki je bilo oblačilo, vendar je bilo približno šest čevljev na osem čevljev. Pokazal sem jim jih - takrat nisem vedel, kdo je - in rekla je: 'To so tako super!' Zato me je samo spodbudila, naj nadaljujem, v bistvu.
Šel sem v Central Saint Martins na pletenje, ker na RISD ni ostalo več tečajev pletenja in sem se vrnil po diplomsko nalogo, potem pa, ko sem diplomiral, nisem vedel, kaj naj naredim. Vsi moji prijatelji so dobili delo, na primer Ralph Lauren, ki je delal za računalnikom, vendar sem se vedno ukvarjal z ročnim delom, ne z oblikovanjem, ker je bilo moje ozadje likovna umetnost. Hladno sem poklical tega umetnostnega kritika, ki se ukvarja z obrtniško umetnostjo, Glenna Adamsona-zdaj je direktor Muzeja Umetnost in oblikovanje, prej pa je bil v Victoria in Albert v Londonu - in jaz sem bil kot, 'Jaz sem jih naredil stvari. Vsi so kot osem čevljev do osem čevljev. Ne poznate me in ne pričakujem, da mi boste poslali e -poštno sporočilo, vendar sem mislil, da vam jih bom poslal. ' In rekel je: 'Te so tako odlični, da bi morali nadaljevati, morda pa jih naredite nosljive. ' Potem o tem res nisem razmišljal, tako je vse začelo.
Kako ste financirali svoje podjetje na začetku?
Končal sem umetniško šolo in imel studio, vendar nisem imel nekaj, za kar bi si prizadeval. 28. decembra sem dobil vlogo za TV reklamo TJ Maxx. Nekdo, s katerim sem hodil v šolo, je rekel: »Iščemo umetniško osebo in je ne najdemo. Lahko vstopite? ' Šel sem na kasting in 2. januarja, štiri dni kasneje, sem bil v LA -ju. Na snemanju je bilo na stotine ljudi. Nikoli prej nisem bil na snemanju; Sam še nisem posnel svojega dela. Tam so bile obrtne storitve, prikolice, vse te kul stvari in na stotine ljudi, ki delajo.
S tem tipom Markom sem postal prijatelj. Nisem vedel, kaj je njegovo delo. Ugotovil sem, da je bil izvršni kreativni direktor projekta, toda preden sem to vedel, sem si rekel: 'Poglej te kul stvari, ki jih izdelujem!' Rekel je: 'To je neverjetno. Tega bi se morali popolnoma potruditi. ' Tako sem vzel denar, ki sem ga zaslužil s kampanjo TJ Maxx, ki je znašal približno 20.000 USD, in ga usmeril naravnost v zagon podjetja. Mark Fina, ki je delal v Grey Advertising, mi tega ni dovolil. Bil je tak, predstavil vam bom PR osebo, tako poznam Jeffa [Ryana, njenega tiskovnega predstavnika]. On je določil sestanek in nisem imel časa reči ne.
Podpisal sem se [z tiskovno agencijo] Mislim, da je bil prvi julij, Jeffova ekipa pa je rekla: 'Ti si kažejo na tednu mode, kajne? ' In jaz sem si rekel: "Ja, popolnoma." Sploh nisem vedel, kaj je to pomenila. Naredil sem nekaj del za VPL za njihovo predstavo na vzletno -pristajalni stezi, vendar je dobro, da nisem vedel, kaj gre, iskreno. Če bi vedel, da se moram ukvarjati z zavarovanjem in varnostjo in vsemi temi stvarmi, bi bil preobremenjen. Takrat sem vedel le, da moram narediti 10 kosov. Tako se je vse začelo.
Kakšen je za vas postopek oblikovanja zbirke?
Vsako sezono podjetja za prejo izdajajo barve. Za nekoga na moji lestvici se morate držati teh barv, ker ne zadenem minimalnih vrednosti. Obstaja milijon barv. To je zame najpomembnejši del. Dvoletno izbiranje barv je velik posel. Tako sedim tam in razmišljam o barvah, ki jih želim, ter jih odrežem in zložim skupaj. Začel bom slikati barve, ki so mi všeč, in poskušal bom ugotoviti, kako bodo delovale v puloverjih. In potem pomislim: "Vau, res sovražim vse." Zato bom to verjetno počel še trikrat, dokler se ne odločim za barve, ki jih želim. Potem, ko naročite prejo, ste zaljubljeni v njo, zato je tako: 'Kaj lahko storite s temi barvami?' V resnici gre zame le za barvo, potem pa tisto, zaradi česar barve počnejo kaj, na primer odnose med barvno teorijo in tekstura. Vse je v tem, kako lahko barva sodeluje pri različnih pleteninah.
Kaj je bil navdih za vami Kolekcija pomlad 2015?
Zbirka se je imenovala LSDegen, in če sem povsem iskren, se je dejansko začela s kombinacijo, da je tako konec zima, ki je bila grozna, zaradi katere so jo ljudje izgubili, in moj oče, ki nosi vse te grozne majice Tommyja Bahame čas. Kombinacija teh dveh stvari me je resnično potisnila na tripičen, plažen način, ker sem rad razmišljal o soncu in srečnejših časih.
Potem, ko je sezona napredovala, se je nekoliko segrelo, vendar so se na svetu dogajale vse te grozne stvari, jaz pa sem se še vedno počutila enako, na primer 'Moram pobegniti. To je grozno. Zakaj so ljudje tako zlobni drug do drugega? Zakaj mora policija ustreliti naključne ljudi? Zakaj so morale te šolarke ugrabiti? ' Vse te grozne, grozne stvari [so se dogajale]. In tako se je ista ideja pobega, ki sem jo čutila zaradi vremena, nadaljevala na drugačen način, zato je zbirka dobila trippier in bolj beachy, ker sem razmišljal o šestdesetih letih in o tem, kako potrebujejo pobeg, in je bilo konec halucinogenov. Nikoli nisem jedel gob, vendar mi je zelo všeč ideja, kako bi to lahko izgledalo s pletenjem.
Zakaj se odločite, da bo vse v vašem studiu v Brooklynu?
Najprej, če ne bi vse naredil tukaj, bi se v bistvu ukvarjal z računalnikom. Nisem dober v tem, nisem navdušen nad tem. To je bil res moj izhod, da sem ugotovil, kako lahko izdelujem stvari in jih prodajam, in to nadaljujem. Potem, ko naredite stvari, želite biti zadovoljni z občutkom materialov, ki jih boste občutek več ur na koncu, zato so vsi materiali, ki jih uporabljam, neverjetno, verjetno preveč na vrhu, še posebej za otroka. Ni nujno, da je tako lepo, kot je, vendar se teh stvari dotikamo 100 odstotkov dneva [v studiu], zato nam je bolj zabavno izdelovati res kakovostne izdelke. In lažje nam je stati zadaj. Resnično morate verjeti v svoj izdelek, če boste za izdelavo porabili ves svoj čas, zato to počnemo.
Zakaj ste se odločili, da zaženete linijo za dojenčke in jo predstavite na Kickstarterju?
Nisem dobil veliko prodaje, kot bi lahko pričakovali. Nekaj sem prodajal iz LA, Berlina in celo iz Srednje Amerike, ne pa tudi iz New Yorka. Rekel sem si: 'Bože, vsi bi radi nosili samo črno.' Potem sem spoznal, da tudi tvoja vrhunska moda črno oblečeni otrok ne bo oblekel svojega otroka v črno, jaz pa bi morala narediti le vse malo. Tudi mama me je nekaj časa silila k temu, jaz pa sem jo ignoriral, potem pa sem spoznal, da ima prav.
Začela sem ga in je manj materiala, manj pletenja, ni težav s prileganjem, ker je primerno velikosti, je bolj predmet in je bolj gif. V zvezi s tem je vse bolje. In narediti ga je zelo zabavno. Začela sem otroka v bistvu v upanju, da bo to rešilo moje podjetje, in v celoti je uspelo. Zanašam se na to, da bom financiral svojo linijo za odrasle. Velik izziv za otroka je v ceni. Na otroškem trgu je vse res predpisano na podlagi veleprodajnih cen. Všeč mi je bilo: 'Bom na vrhu otroškega trga, ker so res lepi materiali in je res dobro narejeno. ' Dejansko imate tri dolarje za veleprodajno ceno, če ste povišani oz ne. V resnici ni veliko otroških stvari, ki presegajo 110 USD, in tudi če dosežete 110 USD, morate na debelo kupiti 45 USD, in če te stvari traja dve uri, to ni velika marža. To je bolj glasna igra. Imam prodajnega predstavnika v New Yorku in moj naslednji korak je najti azijskega prodajnega predstavnika in evropskega.
Kako je bilo delati na oddelku Pink na modni reviji Victoria's Secret? Predstavljam si, da je moralo biti divje.
To je bila tako velika izkušnja. V bistvu se je zgodilo, da oblikovalec še ni oblikoval oddelka Pink, vendar je vedel, da gre za družabno mreženje. Odšel je na sredini in to je bil edini odsek, ki ni bil oblikovan. Bil sem že prijavljen za delo na tem. [Nekdo] je bil v bistvu takšen: "Ali lahko oblikujete ta razdelek?"... Prinesel bi nekaj kosov in bili bi kot: 'Oblikuj več.' Potem so se podpisali in uspelo mi je. Tako je [odsek Pink] na koncu govoril le o meni, ki sem bil tako bolan, ker običajno ne gre tako. Pravzaprav jim verjetno ni bilo všeč, kako se je tako končalo, čeprav je kul, in to bi morali narediti več z oblikovalci.
Zadnje vprašanje! Vem, da poučuješ razred v Parsonsu. Kako je do tega prišlo?
Filmska ekipa je snemala vso opremo Victoria's Secret. Tip, ki ga snema, poučuje razred pri Parsonsu. Njegov razred je tako kul; za razgovor z vsakim razredom vzame drugo osebo in jih intervjuja pred predavanjem. Vsak teden je to drug del industrije, zato sem prišel in naredil eno... Vprašal sem ga, s kom bi se lahko pogovarjal, da bi poučeval, on pa je rekel: »Pošlji to osebo po e -pošti«, zato sem to storil, nato pa direktor modni oddelek je rekel: "Od četrtka potrebujemo učitelje ročnega pletenja." Poskušal sem že iti skozi kadrovsko službo, saj bi pričakovali, da tako ne prideš, ljudi moraš poznati. Ponosen sem, ker sem iz Ohia, ne poznam nikogar. V New York sem prišel, ne da bi poznal nikogar, in ponosen sem na odnos, ki sem ga sklenil, in na vse prijatelje, ki sem jih s tem ustvaril.