Dianne Garcia. Foto: Vljudnost
V naši dolgoletni seriji, "Kako mi uspeva," z ljudmi, ki se preživljajo v modni in lepotni industriji, se pogovarjamo o tem, kako so vdrli in dosegli uspeh.
Ko je imela Dianne Garcia priložnost prestopiti v FIT da bi študirala oblikovanje in trgovino, je šele začela kot pomočnica stilistke. "Ali se preselim v New York in dobim debelo študentsko posojilo, ali nadaljujem po tej poti oblikovanja?" Se je vprašala Garcia. Rodila se je in ima stalno prebivališče v Los Angelesu, čeprav je večino mladosti preživela na Tajskem.
"Imel sem že službo za pomoč pri zaposlitvi in [vedel sem] v nekaj letih bi se lahko sam začel ukvarjati s stylingom in mi ne bi bilo treba dolgovati in izgubljati časa," pravi Garcia. "Težko je hoditi v šolo in hkrati delati - ne končaš dovolj hitro in si brez denarja, ker ne delaš dovolj."
Garcia se je odločila, da se bo preselila po vsej državi, da bi ohranila svoj stajlski nastop. Smiselno ji je bilo preživetje, zato se je lotila dela. (Na koncu je
naredil pojdi za kratek trenutek v New York, pa tudi v Miami.) Odločitev se je na koncu obrestovala, čeprav je Garcia na svojem prvem delovnem mestu pomočnika vključevala šefa, ki jo je pustila pri snemanju videospota sama.Po letih asistiranja in poznejšega oblikovanja je Garcia sklenila prijateljstvo z Jeromejem D, režiserjem, ki je delal na Kendrick Lamarzgodnjih glasbenih videoposnetkov, kot sta "Poetic Justice" in "Swimming Pools (Drank)". Predstavil jo je Daveju Freeu, Lamarjevemu menedžerju in predsedniku Top Dawga Entertainment (TDE), od tam pa je Garcia postala stilistka TDE-ja zaradi svojega nadarjenega seznama umetnikov, med drugim Lamarja, Schoolboya Q-a in hitrega vzhajajoča R&B zvezda SZA.
Vmes delal na ločenih izletih za Lamar in SZA ter pripravljal za MTV Video Music Awards v nedeljo zvečer - Lamar zbere največ nominacij za svoj videospot "Humble", SZA pa za "Best New Artist" - Garcijo smo uspeli ujeti na telefon iz Los Angelesa, da bi se pogovarjala o tem, zakaj uživa v oblikovanju glasbenikov, najboljših in najzahtevnejših delih svojega dela ter kje bo videla svojo kariero.
Kako to, da ste se odločili, da je pravi čas, da se sami lotite oblikovanja?
Mislim, da ni časa, ko bi bili res pripravljeni - nekako morate to storiti. Po nekaj letih kot pomočnik se naučite vsega, kar morate vedeti, kako to delo opraviti. Tako sem tu in tam začel snemati nekaj videoposnetkov in pomislil: 'Veš, res bi to lahko naredil.'
Seveda je na začetku delovnih mest res malo, proračuni so nižji, oblečete dodatke in manjše umetnike. Toda čez nekaj let se stvari začnejo snežiti-naučiš se biti bolj samozavesten v tem, kar počneš, in postati samozavesten. Energija se tako začne premikati in dobivate večja delovna mesta. Umetniki, s katerimi delate in imate dobre odnose, tudi oni postajajo vse večji, in dokler ohranite ta odnos, rastete skupaj.
Zakaj posebej oblikujete glasbene umetnike?
Odrasel sem v dobi MTV. V otroštvu obstaja ta želja. Želite biti del tega. Pri glasbi obstaja kontekst, iz katerega lahko zaideš. Obstaja vibracija, umetnik, zgodovina in osebnost, na kateri lahko nadgradite in jim ustvarite to širšo sliko, da bodo lahko sporočali svojo umetnost. To mi je pri tem všeč. Rad razumem, kdo je umetnik in njegovo ozadje ter kdo so kot oseba; zakaj nosijo določene znamke ter čevlje in barve. Rad spravim to vrtenje v kontekst in vidim, da zaživi. Čarobno je, ko delaš na glasbenem videu in obstaja ta ekosistem ljudi v toliko različnih oddelkih in vsi morajo sodelovati, da dosežejo isto stvar.
Ali je ustvarjalni pristop drugačen pri oblikovanju glasbenega videa v primerjavi z nastopom v živo ali celo turnejo?
Zagotovo obstajajo različni pristopi. Nastopi v živo vključujejo toliko stvari, saj gre za TV v živo. [Umetniki] se morajo gibati in ne gre samo za sestavljanje oblačil. Ali jim lahko oblačila omogočijo izvedbo? Kako prilagodimo krojenje? Ali hlačam dodamo podstavke? Za izvedbo predstave je veliko tehničnega. Oblačila morajo biti sposobna dihati, in če gre za turnejo, morajo trajati skozi celotno turnejo. Kako to uresničimo? Koliko različnih kopij naredimo in kaj storimo, če pride do okvare garderobe?
Rdeča preproga je veliko lažja - kot da iščete kose, ki bodo videti dobro, ko samo stojite tam. To je kul. Veliko stilistov dela na rdeči preprogi in to počnejo, jaz pa rad nastopam, ker lahko živi samo enkrat in potem je končano. V tem je določeno zadovoljstvo. V to ste vložili toliko dela. Obstaja ta ogromen koncept: luči, piro, plesalci in glasba delujejo skupaj in potem je to storjeno.
Mi smo veliki oboževalci SZA tukaj v Fashionisti. Povejte nam o njenem slogu in ustvarjalnem procesu z njo.
Mislim, da res ve, kaj hoče. Njena oblačila nekako odražajo vibracijo njene glasbe. To sosednje dekle iz 90-ih, super sorazmerna vibra. Moja najpomembnejša stvar pri SZA je, da od ženske do ženske poskrbim, da se dobro počuti in da se počuti prijetno, ko gre na oder, da bo lahko to sporočilo projicirala v svet. To je proces sodelovanja. Poznam jo kar nekaj let, zato vem, kaj ji je všeč. Ona mi daje smer od tega in se srečamo vmes.
Kendrick Lamar se je tako zelo razvil kot umetnik. Ali se to odraža tudi v njegovem slogu?
Najpomembnejša stvar [zanj] je glasba in glasba vedno vodi oblačila. To je moja filozofija. Nikoli ne želim, da bi šlo za mene kot stilista, ki bi si želel pogledati ali dobiti modne oblikovalske stvari. Vedno je tako: 'Kaj pove glasba in kako mu oblačila ustrezajo, tako da je vse smiselno kot cel? ' Ker se glasba razvija in on bolj tvega, lahko to počnemo z oblačili, tudi. Lahko se bolj zabavamo. Delamo večjo turnejo; imamo pesmi Rihanna ki so nekoliko bolj lahkotni in oblačila to lahko odražajo. Le tako lahko to rečem.
Zdaj se veliko bolj zabavamo. Objema sebe kot tega ogromnega umetnika. Nočemo, da oblačila to premagajo. Sporočilo je vedno on kot zavesten umetnik, ki govori o družbenih vprašanjih in bojih v Ameriki. Ne bi bilo smiselno izstopiti v nečem izjemno bleščečem.
Kaj je najboljši del vašega dela?
Sodelujem s spoštovanimi umetniki, ki so v bistvu tudi zelo dobri ljudje. Delam tudi z mladimi in ustvarjalnimi ljudmi, vsi smo enake starosti. S seboj delam ogromno žensk, ki so poslovne, pametne in resnično zagnane. To je najboljši del mojega dela. Delam za ljudi, ki so izredno prijazni in prijazni, ne glede na to, kako uspešni in nadarjeni so. Vsak dan lahko komuniciramo na osebni ravni in se intuitivno razumemo - sposobni smo ustvariti in dati nekaj v svet. To je najbolj veselo pri mojem delu.
In kaj je najbolj zahtevno?
Čas. V zadnjem trenutku se zgodi veliko stvari in pri tem delu je res običajno, da se vse hitro obrne. Pogosto čas deluje proti meni. Včasih moram delati 14 ali 16 ur in ne spat, vendar se to uravnoteži. Delate za dobre ljudi, ki vas cenijo in so dobri umetniki, in veste, da boste dali dobro vsebino. To močno olajša delo. Konec dneva je čas. Težko si je vzeti dopust ali si vzeti čas osebno in v zadnjem času za vzdrževanje odnosa. Vedno ste dežurni, na poti in po urniku nekoga drugega. Ampak kot sem rekel, če delaš z dobrimi ljudmi, se ne počutiš izgorelo.
Kje vidite, da bo vaša kariera sledila?
Styling bo vedno v ospredju. Delam z ljudmi, ki jih resnično ljubim, in to želim nadaljevati - rasti z njimi in videti, kako rastejo. Sem že precej izbirčen s kom delam, ker nimam veliko časa, vendar upam, da bo prišlo do točka, kjer lahko resnično izberem, kaj resnično želim početi, in delati samo stvari, ki so same po sebi ustvarjalno. jaz naredi sčasoma se želim premakniti v ustvarjalno smer in ljudem pomagati pri oblikovanju stvari, jaz pa bi se celo spustil globlje v poglobitev v oblikovalske in produkcijske vidike tega, ko bom pripravljen. Vem pa, da je to tudi zaveza in da bo za to potrebna ekipa in čas, ki ga morda še nimam, a mislim, da se bo vse zgodilo organsko.
Kaj bi svetovali nekomu, ki se želi profesionalno ukvarjati s stylingom?
Mislim, da bi se morali ljudje pripraviti na uspeh, karkoli že to bo. Preizkusite fotografiranje in nastavite spletno stran, tudi če nimate veliko dela. Gre za napredovanje te energije. Dovolite si ostati znotraj tega področja produktivne energije in ne stati. Počutim se, kot da so najboljši pomočniki, ki sem jih imel, pomagali različnim ljudem. Vsak stilist ima drugačen slog in drugačen rolodex ter vire. Ko delate z različnimi ljudmi, se odločite, kaj deluje in kaj ne. Prav tako je pomembno, da se naučite manevrirati okoli ljudi in osebnosti. Ohranite svoj odnos z blagovnimi znamkami in bodite izjemno iznajdljivi, ker ni posebnega načina, kako stvari narediti. Nenehno se moraš učiti.
Ta intervju je bil zaradi jasnosti urejen in zgoščen.
Želite več Fashioniste? Prijavite se na naše vsakodnevno glasilo in nam pišite neposredno v mapo »Prejeto«.