Dnevniki modne šole: diplomantka SCAD -a z oblikovanjem obutve za pogovor o duševnem zdravju

Modna šola študentje po vsem svetu se pripravljajo na vstop v to panogo se hitro spreminja. Treba je opraviti tečaje, oblikovati pozive k asu, pripraviti predstave na vzletno -pristajalnih stezah in vzpostaviti profesionalne povezave. In v zadnjem letu so morali vse krmariti pod omejitvami Covid-19. V naši seriji "Dnevniki modne šole, "ti učenci nam dajo a iz prve roke preuči njihovo vsakodnevno življenje. Tu srečamo Benjamina Spencerja, Univerzo za umetnost in oblikovanje dodatne opreme Savannah leta 2021 B.F.A. diplomiral.

Nisem prepričan, če je še prezgodaj za klic Benjamin Spencer oblikovalec za gledanje, glede na to, da je pravkar diplomiral SCAD, vendar 24-letnik počne nekaj izjemnih stvari obutev oblikovanje. Za svojo starejšo zbirko je delal s termokromnimi barvili, ki spreminjajo barvo kot odziv na temperaturo.

"Spreminjanje barv predstavlja različna čustva, ki jih ljudje čutijo ves dan," o kiparstvu piše Spencer zbirko z naslovom "Metamorfoza", ki je bila navdihnjena z njegovimi lastnimi boji za duševno zdravje, ki jih je povzročil pandemija.

Spencer je že dobil priznanje v industriji. Christian Louboutin ga je izbral za finalista festivala Hyères, za katerega se bo oktobra predstavil v Franciji. Bil je tudi eden od devetih od 400 oblikovalcev, ki jim je program Swarovski Creatives for Our Future podelil 15.000 dolarjev nepovratnih sredstev, ki jih namerava uporabiti za "nadaljevanje [svojega] raziskave termokromnih barvil in kako jih združiti z bioplastiko, gojenimi materiali in drugimi trajnostnimi tekstili za ustvarjanje obutve in drugih izdelkov. " Končno je zmagal na tekmovanju Melissa Melissa Next in zdaj sodeluje z brazilsko znamko čevljev pri izdelku, ki se bo prodajal v trgovine.

Po predstavitvi svoje zbirke v SCAD -u virtualna študentska oddaja in ko je diplomiral, si je Spencer vzel nekaj časa, da je razmislil o svoji zgodnji ljubezni do čevljev, o letih, ki jih je preživel v umetnosti v Gruziji in oblikovalska univerza, izzivi in ​​srebrne obloge, ki jih prinašata pandemija in njegova visoka kariera ambicije.

"Odrasel sem v majhnem kmečkem mestu, kjer sem se ukvarjal s športom in bil zunaj aktiven. Vedno so me zanimali čevlji, od zbiranja do risanja čevljev, ki sem jih videl v revijah, in oblikovanja lastnih. Vendar nikoli nisem mislil, da je mogoče vstopiti v modno industrijo iz majhnega mesta v Missouriju. Vedno sem razmišljal o modi kot o hobiju in ne o resnični karierni možnosti.

"Preden sem se preselil v SCAD, sem dve leti študiral inženiring na drugi univerzi. Inženiring velja za praktično in uspešno delo, od koder sem, zato sem se odločil, da ga nadaljujem. Po enem letu študija sem vedel, da zame inženir ni poklicna pot. Starši so me začeli potiskati nazaj k moji strasti oblikovanja čevljev. Začeli smo iskati univerze, ki ponujajo oblikovanje dodatkov kot glavni predmet, in ko sem končno obiskal SCAD, sem se zaljubil. SCAD ne ponuja samo programa, ki mi je omogočil študij oblikovanja obutve, ampak je program učil tudi oblikovanje vzorcev in vzorčenje, česar mnoge druge univerze niso storile. Tako sem vedel, da je SCAD pravi kraj jaz.

"Iz časa v SCAD -u mi bodo najbolj ostali v spominu odnosi, ki sem jih vzpostavil tako s svojimi profesorji (za katere vem, da me bodo celo spodbujali in podpirali) po diplomi in nameravam ostati v stiku skozi celotno kariero) in s svojimi vrstniki, bodisi s prijateljstvom bodisi z njim industriji. Vidim, da ostajam v stiku z mnogimi ljudmi, ki sem jih srečal in sodeloval v času svojega dela v SCAD -u, in upam, da bomo spet sodelovali, ko se bomo lotili kariere v industriji.

"Pri oblikovanju vedno začnem z zgodbo. Kakšno zgodbo želim, da izdelek pove, ali kako naj se potrošnik počuti, ko izdelek prvič vidi in nato nosi? Ko ustvarim zgodbo za delom, začnem raziskovati silhuete, ki bodo pripomogle k najboljši zgodbi. Raziskave zgodbe in silhuete me na splošno vodijo do tega, kakšen tip razvoja tekstila bo uporabljen na čevljih. Vendar pa je vrstni red vseh teh korakov zamenljiv in se včasih spremeni glede na vrsto navdiha, ki me trenutno čaka.

"Kot mnogi vedo, je pandemija pri vseh naredila korak nazaj in ponovno ovrednotila pomembne stvari v življenju. Povzročilo nas je tudi, da smo ponovno ocenili, kako delamo, in omejitve, ki smo si jih postavljali, ali to potrebuje pisarno, v katero bi šli, ali mislili, da je edini način za izdelavo čevljev ta, da imamo šivalni stroj in kup industrijskih opremo. Pandemija nam je omogočila, da smo se vrnili v otroštvo in vse, kar smo imeli, je bila domišljija, ki nas je pustila divjati.

"Pandemija je vplivala tudi na pripravništvo, ki bi se zgodilo poleti 2020, in na življenjske izkušnje, ki bi jih študenti pridobili. Bil sem sprejet na pripravništvo pri Ralphu Laurenu, vendar je bilo zaradi pandemije pripravništvo prilagojeno virtualnemu. Iz izkušenj sem pridobil toliko, čeprav so bile virtualne, in počaščen sem, da sem imel priložnost sodelovati z oblikovalsko ekipo Ralph Lauren. Ker pa sem bil doma, sem imel čas, da sem iskal druge načine za ustvarjalnost in se osredotočil na svoj dizajn. Na koncu sem ustanovil studio v svoji garaži z enim od mojih najboljših prijateljev, pa tudi delal v zagonskem podjetju, osredotočenem na izdelavo zaščitnih pokrival za glavo.

"Sprejel sem tudi izzive, da nimam dostopa do šivalnega stroja in tipične opreme, potrebne za izdelavo čevljev. Ta čas sem izkoristil za eksperimentiranje z različnimi metodami izdelave čevljev z uporabo dvodelnih in tridelnih tehnik oblikovanja.

"V zadnjem letu so bili zame največji izzivi duševno zdravje, izguba ljubljenih in občutek negotovosti, ki ga je povzročila pandemija. Ko sem raziskoval svoj koncept za svojo zbirko za starejše, sem vedel, da želim, da je pomemben za to, kar se trenutno dogaja v svetu. Igral sem se z različnimi idejami o pandemiji, toda zgodba, ki mi je bila najbolj naravna in najbolj pri srcu, se je osredotočila na pogovor o duševnem zdravju. Duševno zdravje je nekaj, s čimer sem se boril vse življenje in česar sem se vedno skrival in me je bilo sram. Z ustvarjanjem zbirke, ki je namenjena izključno preučevanju duševnega zdravja in spreminjanju čustev, mi ni dala le platforme za ozaveščanje o različnih vidikih duševnega zdravja, vendar je bilo tudi zelo terapevtsko, kar mi je omogočilo, da sem se lažje pogovarjal o svojem bojev.

"Moja starejša zbirka nosi naslov" Metamorfoza ". "Metamorfoza" je odraz porasta duševnega zdravstvene težave, ki so nastale zaradi pandemije, izgube ljubljenih, osamljenosti in financ nestabilnost. Zbirka navdihuje fizične lastnosti različnih živali in njihovo spreminjanje glede na čustva, ki jih čutijo. Termokromno barvilo se uporablja povsod - omogočajo spreminjanje barve vsakega čevlja glede na temperaturo okolja, v katerem je čevelj. Spreminjanje barv predstavlja različna čustva, ki jih ljudje čutijo ves dan. "Metamorfoza" je namenjena vprašanju, kaj je resnično "normalno", in ljudem dati vedeti, da je v redu, če se počutijo drugačne, saj je drugačnost tisto, zaradi česar je vsak izmed nas poseben.

"Ko sem razvil koncept, ki me je močno čutil, sem vedel, da bo moja zbirka osredotočena predvsem na inovacije pri razvoju tekstila. Želel sem, da bi moji materiali odražali teksture različnih živali in vedel sem, da tega ne bi mogel doseči z uporabo tradicionalnih materialov. Veliko sem se pogovarjal s svojim profesorjem Michaelom Mackom in višjo vlakinjo Kathryn Sours o različnih materialih, ki bi jih lahko uporabili za dosego želenih učinkov. Od takrat sem ustvaril na desetine vzorcev materialov iz tekoče gume, smole, usnja, termokromna barvila in skoraj vse, kar sem lahko dobil v roke, dokler nisem dobil jedra materialov, ki sem jih čutil močno o.

"Ko sem se odločil, katero vrsto tekstilnega razvoja bom uporabil, sem začel ustvarjati silhuete. Postopek, ki sem ga uporabil, je bil precej drugačen od prejšnjih procesov, ker sem bil osredotočen na ustvarjanje popolnoma novih silhuet. Moj cilj je bil ustvariti čevlje, ki bi jih bilo mogoče nositi, vendar so se ljudje spraševali, kakšni bi lahko bili parametri čevlja. Začel sem se osredotočati na združevanje različnih predmetov skupaj, na primer kristalov in človeškega srca ali meduz in čajnika, da bi ustvaril povsem nove silhuete.

"Zaradi eksperimentiranja s silhuetami in razvojem tekstila je bilo pri ustvarjanju moje zbirke veliko poskusov in napak. Ni bilo niti enega čevlja, kjer bi vse potekalo popolnoma po načrtih, vendar je bil proces razburljiv.

"Pri ustvarjanju začetnega koncepta za svojo zbirko sem bil res osredotočen na to, kako bom lahko predstavil zbirka za prikaz barvne preobrazbe čevljev in povezovanje teme spreminjanja čustev skupaj. Vedel sem, da želim imeti video ali živo umetniško instalacijo; vendar sem se s pandemijo odločil, da bom za prikaz zbirke uporabil izključno video. Sodeloval sem z nekaj študenti SCAD, ki so mi pomagali predstaviti mojo zadnjo zbirko: Malia Acuri (B.F.A., moda merchandising, 2021), ki je režirala zbirke, in Melissa Chilson (B.F.A., film in televizija, 2021). V sodelovanju z Malijo in Melisso sem lahko oživel vizijo zbirke. SCAD me je resnično naučil ceniti meddisciplinarno sodelovanje, moja odprtost za sodelovanje z drugimi študenti pri predstavitvi moje zbirke pa je naredila predstavitev še bolj vplivno.

"Vedno mi je bilo vznemirljivo, da sem svojim vrstnikom in profesorjem prvič pokazala termokromna barvila, ki se uporabljajo. Videti, da čevelj popolnoma spreminja barve pred vašimi očmi, ni nekaj, kar so že videli mnogi, zato bo na obrazu vedno veliko zmede in navdušenja.

"Zdaj, ko sem končal, sem ponosen na to, kako je izšla moja zbirka. Vedno bodo obstajali načini, kako to izboljšati, vendar sem navdušen, ko vidim, kako lahko napredujem z vsem, kar sem se naučil v SCAD -u.

"Zelo sem navdušen, da svoje delo predstavim v SCAD FASHION 2021. S virtualnim razstavljanjem moje zbirke se poveča možnost, da bodo ljudje po vsem svetu videli moje delo. To omogoča večji dostop in vidnost, tako da lahko blagovne znamke in drugi oblikovalci vidijo moje delo.

"Priznanje dveh prestižnih organizacij, kot sta Mednarodni festival mode (festival Hyères) in program Swarovski Creatives for Our Future, je bilo odlično čast zame in tega ne bi mogel storiti brez podpore mojih profesorjev na SCAD -u, ki so me spodbudili k oddaji mojih modelov za ta svetovna tekmovanja in me zagovarjali način.

"Po diplomi nameravam svoj čas posvetiti delu na donaciji Swarovski Creatives for Our Future Grant in sodelovanju pri Melissi. Čas bom namenil tudi izgradnji svoje blagovne znamke Thomas Benjamin in svoji prvi zbirki, ki jo nameravam izdati leta 2022. Iščem tudi oblikovalski položaj s polnim delovnim časom v luksuzni modni industriji.

"Ko govorim o tem, kje se vidim v prihodnosti ali o svojih končnih kariernih ciljih, mi ljudje vedno rečejo, da je moja glava v oblakih. Ko jim povem, da bom nekega dne kreativni direktor ene izmed vrhunskih francoskih modnih hiš, mi rečejo: "Ampak študiraš obutev oblikovanje. ' Ko jim rečem, da se bo nekega dne Hiša Thomasa Benjamina nadaljevala prihodnje generacije, se smejijo ali se obnašajo, kot da sem nor. Toda tisto, kar ti ljudje ne vidijo, so ure in ure, porabljene za moje delo, in predanost, ki sem se jo morala naučiti od najboljših profesorjev in mentorjev v SCAD. Vsak dan rastem, vedno se potiskam in nikoli nisem v redu s tem, kjer sem - vedno si prizadevam za več in biti več. Ti cilji, ki jih imam zase, se ne bodo uresničili čez noč, poleg tega pa moram narediti še veliko manjših korakov, preden bom lahko dosegel do cilja, toda ena stvar, ki sem jo vedno vedel, je, da me nekdo, ko reče, da nečesa ne morem doseči, celo potisne težje. Nekateri bi rekli, da je moje prepričanje vase naivno, toda tistim ljudem rečem: ne moreš doseči, če ne verjameš. " 

Nikoli ne zamudite najnovejših novic modne industrije. Prijavite se na dnevno glasilo Fashionista.