Brez zaključnih letnih šolskih modnih revij, kako diplomanti oblikovanja prikazujejo svoje delo?

Medtem ko oblikovalci imen še vedno poskušajo ugotoviti, ali in kako se bodo približali modnim revijam pomladi 2021 Septembra je druga skupina oblikovalcev že bila prisiljena premagati ta izziv in brez veliko časa pripravi.

Običajno je maj, ko ugledne oblikovalske šole prirejajo dogodke na vzletno -pristajalni stezi - včasih se podvojijo tudi kot zbiralci sredstev -, kjer vsaj izbor diplomantov predstavi svoje delo. Njihova oblačila bodo lahko tudi osebno ocenili fakulteta in/ali žirija strokovnjakov iz industrije. Med občinstvom so lahko potencialni delodajalci.

Za mnoge diplomante te predstave na vzletno -pristajalnih stezah predstavljajo vse, do česar so se trudili v svoji dodiplomski in podiplomski karieri. V modno šolo vstopajo kot brucoši ali študentje prvega letnika MFA in sanjajo o tej zadnji vitrini (in morda misleč na številne uveljavljene modne zvezde, ki so bile odkrite na podlagi njihove teze zbirke). Žal razred 2020 ni dočakal teh sanj.

Minilo je le nekaj tednov med tem, ko je bila večina države sredi marca zaklenjena, in ko je bilo prvotno predvideno, da bodo te vitrine potekale, zaradi česar so šolski upravitelji in študentje, ki nimajo dovolj časa, da bi ugotovili: A) kako bi zaključili zbirke od doma in B) kako bi jih učinkovito predstavili zunanjemu svetu brez kakršne koli javnosti zbiranje.

To je neizogibno predstavljalo izzive za študente, ki niso mogli dostopati do obrazcev za oblačila in drugih orodij, ki so jih sprva nameravali uporabiti, vendar je tudi ustvarilo priložnost da bodo eksperimentirali z alternativnimi oblikami predstavitve - in sicer digitalnimi, ko bodo napredovali v svet, kjer to znanje postaja vse bolj pomembno.

povezani članki
Covid-19 potiska šole modnega oblikovanja v čedalje bolj digitalno prihodnost
Kako med pandemijo snemate modno e-poslovanje?
11 YouTuberjev, ki jim morate iz prve roke slediti, kakšna je res modna šola

"Zaključek mojih modelov na daljavo je sprožil številne nove oblikovalske težave, zato sem moral v bistvu preoblikovati moja zadnja dva kosov, "pojasnjuje Michelle Hill s Fakultete za oblikovanje dodatne opreme Savannah College of Art and Design (SCAD) 2020.

Hill je imel edinstven izziv, da je moral čevlje izdelovati od doma. In čeprav je morala poenostaviti svoje prvotne načrte, ji je uspelo: SCAD ji je posodil nekaj potrebnih zalog, sama pa je vlagala tudi v namizni brusilnik in nekaj nakovalov za čevlje. "To mi je omogočilo, da sem sestavil domači studio, za kar sem vedel, da bi ga moral narediti ne glede na to diplomiral, zato se je začelo to prizadevanje, za katerega bi lahko rekli, da je pozitiven izid te karantene, "je dejala razlaga. (Namesto predstavitve ob koncu leta so diplomanti SCAD-a svoje delo skoraj letos predstavili industrijskim sodnikom.) 

Amruta Shree Behera, diplomirana športna oblačila na Tehnološkem inštitutu za modo (FIT), je prav tako našla srebrne obloge za predstavljene izzive pri delu od doma. Bila je prisiljena uporabiti sebe in svoje sostanovalce kot obliko žive obleke, medtem ko je končala oblačila kar zadeva štiri jarde tkanine - nalogo, ki bi jo običajno prepustila zunanjemu podjetju. Kljub temu pa pravi, da je od svojih profesorjev lahko dobila toliko pomoči, kot jo je potrebovala na daljavo, in te okoliščine so ji na koncu omogočile, da si še bolj prilagodi oblačila. "Vsak dan sem bila v svojem stanovanju s svojim delom," poudarja.

FIT, ki običajno prireja predstavo Future of Fashion (kjer študentje ocenjujejo delo strokovnjakov iz industrije), se je sredi pandemije preusmeril v virtualno sodniško sejo. Prizadeva si tudi za pripravo spletnega mesta za prikaz dela, ki bi ga IRL videli na modni brvi v New Yorku.

Parsons School of Design običajno maja organizira dobrodelno modno revijo za študente, septembra pa tudi predstavitev MFA na newyorškem tednu mode. Namesto prvega sestavlja Tu in zdaj, "virtualni festival in digitalno izkušnjo, ki bo predstavila delo naših diplomantov za leto 2020", pravi začasni dekan Jason Kass. Proizvaja se v sodelovanju s kreativno agencijo Saint Heron, ki jo je ustanovila Solange Knowles, julija pa bo na voljo javnosti na spletu. Parsons še vedno raziskuje digitalno obliko, s katero bo jeseni predstavil delo diplomantov modnega oblikovanja in družbe MFA.

Los Angeles's Otis College of Art and Design je znan po svoji letni, visoko producirani modni reviji za štipendije. Ker letos to ni mogoče, je sestavil spletno različico svoje letne študentske razstave, na kateri bi lahko diplomanti iz vseh medijev (vključno z modo) predstavili svoje portfelje. Podobno je Inštitut Pratt v New Yorku ustvaril spletno stran z digitalnim portfeljem, ki jo vidi kot dopolnilo svojim tradicionalnim dogodkom v živo.

New York State Marist College je film uporabil kot alternativo svoji letni razstavi Silver Needle Runway Show, da bi predstavil študenta delo, pa tudi zakulisni pogled na njihove oblikovalske procese in nepričakovan premik v produkciji modnih revij proces. (Videoposnetki so zdaj v živo YouTube.) 

Letos so bili diplomanti prisiljeni razmišljati o načinih digitalne predstavitve in promocije svojih zbirk. Seveda so nekateri že bili.

"Ko sem prvič prišel na FIT, vsi mislimo, da je konec vsega, da se vaše oblačilo sprehodi po vzletno -pristajalni stezi; ko se je vse zaprlo, je bilo sprva zelo razočaranje, šok. To je vse, za kar sem si prizadeval, "pravi FIT Behera.

Še pred izbruhom Covid-19 je Behero navdihnila povezava med človeškim in navideznim svetom, pojmovanje, kakršno je bila vedno seznanjen z: Če sta jo vzgojila dva diplomata, je odraščala v sedmih državah in 10 mestih, zaradi česar je morala ostati v stiku digitalno. "Moja teza je postala tako pomembna," pojasnjuje. "Postal sem lastna teza, ker smo edini način, s katerim lahko ostanemo v stiku z vsemi, digitalni."

V svoje zasnove je že vdelala tehnološko podkovane podrobnosti, kot so črtne kode, ki bi ustvarile imena njenih staršev, če bi jih skenirali, in kode QR, ki bi vas popeljale na njeno spletno mesto. Ko je prišel čas, da jih predstavimo, je na koncu s sostanovalci naredila popolno fotografiranje doma, ustvarila pa je tudi videoposnetke za skupno rabo na Instagramu in TikToku.

"Bilo je noro videti, da je vse postalo na svoje mesto, zdaj je svet opravičilo moje teze," pravi Behera.

Podobno je bil v zadnjem projektu kolega oblikovalca športnih oblačil FIT Nathaly Delacruz poroka med modo in filmom. Ustvarila je film za prikaz svojih oblačil pred časom samoizolacije. "Kriza Covid-19 me je spodbudila k razvoju in krepitvi samozaposlenih filmskih veščin, da bi najbolje predstavila svoje oblikovalske zgodbe in pristope," pravi. (Druga sošolka, Gabrielle Diaz, je razmišljala, kako fotografirati svoja oblačila, glede na to, da so ni ji ustrezala in si ni mogla privoščiti modela, zato je ustvarila animacijo, ki bi jo prikazala delo.)

V SCAD -u so študente spodbudili, naj karanteno uporabijo kot priložnost za ustvarjalno reševanje težav.

"Naša neverjetna ekipa za vodstvo mode v Savannah in Atlanti je želela ustvariti učenje v realnem času izkušnje, ki niso zahtevale dokončanja končnih zbirk, "pojasnjuje Michael Fink, dekan šole mode. "Poudarek smo preusmerili z oblikovanja na to, kako se oblikovalci odzivajo na krizo. Študentje so imeli izziv, da ponovno ovrednotijo ​​svojo vlogo pri reševanju problemov, razvijejo smiselne rešitve naši preveč popustljivi industriji, razvozlajte pomen tistega, kar oblikovalec prinese na mizo zunaj akademske skupnosti. "

Ena od teh težav je bila osebno posredovanje vsega, kar bi želeli, šele zdaj v digitalni obliki.

"Zaradi nagiba k virtualni predstavitvi sem vsekakor veliko bolj kritično ocenil svoj spletni portfelj," deli Hill. "Rad počnem stvari ročno, zato sem se moral potruditi, da sem na zaslon prinesel še nekaj teh ročnih dotikov. Že od predstavitve sem svoj portfelj prilagajal tako, da vključuje več skeniranih ročno napisanih zapiskov, risb in kolažev, da bo spletna predstavitev poosebljala več mojega bistva. To je zdaj praksa, ki jo nameravam pogosteje vključiti v svoje spletno delo. "

Diplomantka modnega oblikovanja SCAD Atlanta BFA Kahmani Zeon pravi, da je bil ta prehod "zanimiv... Vprašanja, ki sem si jih zastavila, so bila: 'Kako svojemu občinstvu omogočiti uporabo čutov? Kako bodo lahko videli, slišali in občutili vašo zbirko? ' Moj cilj je bil digitalno vzbuditi občinstvo z občutkom. "Za dosego tega je uporabila video in posnetke v ozadju.

V nekaterih primerih so učenci z digitalnimi zmogljivostmi lahko naredili več, kot bi lahko z razstavo na vzletno -pristajalni stezi.

"Naši učenci... niso le okrepili njihovih vizualnih in besednih predstavitvenih sposobnosti, ampak so lahko natančno prilagodili svoj cilj, kaj pomeni biti oblikovalec, «ugotavlja Fink iz SCAD-a.

"Navidezno dogajanje nam je dalo prostor za raziskovanje bolj intimne in osebne plati SNR [Silver Needle Runway 34]," za Fashionista pove Alexa Cerza, direktorica proizvodnje SNR34 in višja na Marist College. "Prednost smo dali predstavitvi njihovih neverjetnih modelov, pa tudi njihovemu premišljenemu procesu in navdihu, ki se pogosto izgubi v obliki fizične vzletno -pristajalne steze."

V Maristu SNR prireja dejanski razred produkcijske oddaje, ki se je po zaključku projekta odločil, da bo prevzel svoje novo znanje tako rekoč zunaj kampusa: Sodelovali so z milansko Accademia Di Belle Arti, da bi producirali "Insieme", še en film, ki prikazuje modele iz študentov.

Mnogi študenti, s katerimi smo se pogovarjali, so ugotovili, da so spremembe, ki jih je povzročila pandemija, dejansko spodbudile povezavo in sodelovanje, pa naj bo to s sošolci, sostanovalci, profesorji ali ljudmi, ki ocenjujejo njihovo delo.

"Naši porotniki so na kraju samem povezovali in predstavljali študente," ugotavlja Fink iz digitalnih pregledov SCAD.

Seveda te predstavitve ob koncu leta služijo tudi poklicnemu namenu-povezujejo se priložnost za študente, da se povežejo in svoje delo vidijo ljudje v industriji, to je potencial delodajalci. Nekateri menijo, da so digitalne platforme zdaj pomemben dodatek k temu, če ne celo učinkovitejša alternativa.

"Navidezni eksponati, kot so ti, ponujajo študentom veliko prednost, saj aktivno povezujejo naše industrijske partnerje, ki vneto iščejo naše nadarjene starejše v katalogu digitalnih zbirk, zbranih v enem prostoru, "pojasnjuje Jill Zeleznik, predsednica modnega oblikovanja na Otis College of Art in Oblikovanje. "Ta uspešen model je en primer srebrne obloge, ki je nastala med svetovno krizo in bi še naprej koristila prihodnjim generacijam študentov umetnosti in oblikovanja."

Ker pandemija pospešuje prepotrebne spremembe v svetovni modni industriji, uveljavljene blagovne znamke končno začenjajo odpravljati zastarele, neučinkovite prakse v korist učinkovitejših komunikacijskih in maloprodajnih sredstev in zdi se, da se modne šole prilagajajo podobno.

"Ta kriza je zahtevala povsem nov način dekodiranja arhaične/tradicionalne" končne zbirke ", pravi Fink. "Večina študentov ima svoje delo tako ali tako na spletu - predstava je čudovit bonus. Toda industrija na koncu želi vedeti, kdo ste kot mislec, kakšne so vaše različne sposobnosti in kako sodelujete z drugimi. "

Nikoli ne zamudite najnovejših novic modne industrije. Prijavite se na dnevno glasilo Fashionista.