Kako kupujem: Chriselle Lim

instagram viewer

"Rada se oblačim. Raje sem bolj oblečena kot ležerna. "

Vsi kupujemo oblačila, vendar dve osebi ne kupujeta enako. Lahko je družbena izkušnja in globoko osebna; včasih je lahko impulzivno in zabavno, drugič namensko, mučno. Kje kupujete? Kdaj kupujete? Kako se odločite, kaj potrebujete, koliko porabite in kaj ste "vi"? To je nekaj vprašanj, ki jih postavljamo vidnim osebam v naši kolumni "Kako kupujem."

Od tega je minilo desetletje Chriselle Lim začela svoj blog, Faktor Chriselle, ki bi takratnega stilista in YouTuberja katapultiral v prve vrste tednov mode po vsem svetu in jo naredil redno na družabnih virih milijonov ljudi. Če pogledamo nazaj na svoj čas na modnem internetu, se ji ne zdi, da se je njen pristop k slogu tako močno spremenil.

"Smešno je, ker ko ste postavili to vprašanje o obleki, ki bi me zdaj zaokrožila, se takoj odpravim na to fotografijo, ki sem jo naredila, ko sem prvič odprla svoj blog," pravi Fashionista. "Takrat sem bil stilist - tako sem začel svojo kariero, preden je bilo bloganje ali digitalni vplivnik sploh stvar. Vse te kul dele bi dobil za uredniške in revijske posnetke, na skrivaj pa bi jih posnel sam, nase in to objavil na svojem blogu. PR podjetja za eno od blagovnih znamk so dejansko izvedela in so bila zaradi tega res užaljena. To je bil an

Oscar de la Renta obleko in samo spomnim se, da sem se v njej vrtela in se počutila najbolj čudovito. Še vedno se spomnim teh slik, ker ko pogledam nazaj, si rečem: 'Oh, to je še danes moj slog.' 

Panoga se je razvila in Lim z njo. Poleg tega, da preprosto pridete na vse nove platforme (resno, ona je zelo dober v TikToku), kar je pomenilo razširitev njenih obzorij onkraj strogo vsebinskega ustvarjanja. Njen glavni poudarek je trenutno BümoWork, prostor za sodelavce, namenjen samo članom, namenjen staršem z licenciranim varstvom otrok na kraju samem, s katerim je soustanovila Joan Ngyen, ki je prejšnji mesec končno lahko odprla svoja vrata. Prvotno naj bi debitiral leta 2020. Ko se to ni moglo zgoditi, je ekipa naredila skoraj vsako podjetje: pivot. Digitalizirali so kurikulum zgodnjega otroštva, ki so ga razvili za BümoWork, in ga začeli tako rekoč BümoBrain, dokler niso mogli varno prerezati traku na svoji prvi lokaciji.

Seveda se je Lim v ​​svoji karieri izkazal za iznajdljivega in odpornega. Lim vnaprej govori o tem, kako je pandemija vplivala na njeno oblačenje (in kako jo je TikTok prepričal preizkusiti trend, za katerega si nikoli ni mislila, da ga bo nosila), kako se je industrija razvijala v zadnjih 10 letih in več.

Lim na BümoWork.

Foto: Z dovoljenjem BümoWork

"Odkar sem začel uporabljati internet pred desetletjem, sem se razvil, zato se je moj slog s tem seveda razvil. Rekel bi, da je podčrtana nit, da sem od nekdaj oboževal glam. Rada se oblačim. Raje sem bolj oblečena kot ležerna.

"Verjetno sem leto dni na svojem blogu, že leta 2010, začel dobivati ​​komentarje - takrat je bilo to na blogspot.com ali kaj podobnega:" Ali ste kdaj videti ležerno? " In jaz bi rekel: 'Ampak to je ležerno. To je moj casual. ' Mislim, da sem takrat spoznal, da se zelo rada oblečem in ko so me ljudje začeli prepoznavati po moji modi. Mislim, da sem bil pri začetku star 21 let in verjetno so ljudje spoznali, da se tako oblečem vsak dan, tudi na fakulteto. In takrat sem spoznal, da imam v svetu luksuza nekaj v redu. Čeprav si takrat nisem mogel privoščiti razkošja, bi ga vedno ponaredil.

Povezani članki:
Kako je Chriselle Lim lepotni blog in YouTube kanal spremenila v zgodbo o uspehu z velikim vplivom
Psihologija post-pandemičnega oblačenja
Kako kupujem: Molly Bernard

"Če zdaj pogledate veliko mojih fotografij (od takrat), je veliko njih še vedno bolj drevesnih oblek in modnejših kosov - in to je bilo dobesedno pred 10 leti. Mislim, obstajajo vprašljive stvari, na primer dodatki, ki sem jih takrat nosila, in pričeska, vendar mislim, da bi na splošno obleke, ki sem jih izbrala, nosila še danes. Še vedno imam veliko teh kosov in jih rad občasno predstavim sem in tja, samo zato, ker je tako nostalgično. To je dober opomnik, kje ste začeli.

"Svoj slog rad opisujem kot" casual glam ". Seveda gravitiram proti višjim kosom, ki so dressier, pa naj gre za obleko ali obleko, vendar jo rada kombiniram z bolj priložnostnimi kosi, pa naj bodo to superge ali stanovanja. Mislim, da ima to zdaj veliko vlogo pri moji vlogi mame - mora biti praktično in funkcionalno. Vedno poskušam ugotoviti, kako se lahko v svojem svetu glamurja združim s praktičnimi in funkcionalnimi dodatki.

"Nit [v mojem slogu] je bila vedno glamurozna in oblečena. Kar se je od začetka spremenilo, je bilo le dodajanje več stvari, ki so nosljive. Ko sem bil zgolj ustvarjalec vsebin, bi se po svojih najboljših močeh trudil ustvariti obleke in stvari, ki so resnično nenavadne, kjer so ljudje takšni: 'Kam to lahko oblečeš? To je kul, ampak ali lahko to res nosite? ' In to je bila moja naloga ustvarjalca vsebin, da preizkušam različne stvari in poskušam navdihovati ljudi za različne trende. Ampak mislim, da sem zdaj bolj kot kdaj koli prej to prenehal, še posebej kot mama in podjetnica. Prvič, v resnici nimam časa, in drugič, seveda težim k bolj izpopolnjenim kosom, bolj klasičnim in čistim linijam - še vedno z idejo glama, ampak namesto velike luštne princese obleke, seveda bolj gravitiram k poenostavljeni, krojeni obleki, ki jo oblečem z diamanti ali karkoli drugega in superge. Res sem se nehal igrati s trendi in se poskušati lotevati različnih stvari [in se začel] držati tistega, zaradi česar se počutim najbolj samozavestno, to so res čiste linije in prefinjeni kosi.

"Seveda imam rad svoje Diore in Chanele in vse to, toda očitno, kdo pravzaprav ves čas nosi Diorja in Chanel od glave do pete? Zagotovo ne. Tu in tam bom poskušal vnesti suknjič iz tvida, vendar obstajajo nekatere sodobne znamke, za katere se mi zdi, da jih veliko nosim. Anine Bing je oblikovalec s sedežem v LA, ki je res lepo prilagojen obleke. Obleko, ki jo imam, sem nosila že 20 -krat. Druga znamka je Khaite, imajo najlepše vrhove, ki tako lepo objemajo telo. Jaz imam tole pleteni top to izgleda kot bustier, vendar je le klasičen pulover; Imam ga tudi v oblika obleke. Obožujem njihovo kavbojke. Ti dve sta bili moji priljubljeni znamki v zadnjem času.

"Nikoli ne bi pogledala ali porabila svojega denarja za salonarje, ker nisem dekle za oblačila - to je to preprosto ni del mene - seveda pa sem s tem, ko sem bil doma, odkril nekaj res neverjetnih blagovnih znamk salonskih oblačil. Sleeper ima najslajše kompleti pižame ki bi jih lahko nosili tudi s kavbojkami. Celoten svet tam imam vse svoje trenirke - enostavno, preprosto, brez norih barv. Loungewear je bil res en velik manjkajoči kos v moji omari, ki sem ga odkril med COVID -om. Toda trudim se, da tam ne bi porabil preveč denarja, samo zato, ker poznam sebe in v trenutku, ko mi ni treba ostati doma, preprosto ne bom več nosil salonskih oblačil.

"Moram reči, pred COVID-om, da sem osebno rad nakupoval, predvsem zato, ker se ne maram ukvarjati s pošiljanjem in vračanjem. Spletno nakupovanje je zato lahko nekoliko zapleteno, na primer tisto, kar vidite na modelu, morda ne ustreza enako. Toda v zadnjem letu sem počel samo spletno nakupovanje, zato so se očitno moje navade spremenile. Raje osebno nakupujem, če imam čas in razpoložljivost, ker je po mojem mnenju veliko lažje. BümoWork je tudi v Westfield Century City, in imajo skoraj vse sodobne trgovine, ki si jih lahko omislite. Kadarkoli sem tam - kar je skoraj vsak dan - se ustavim pri Bloomingdaleu ali Nordstromu, da vidim, kaj imajo.

Lim, z soustanoviteljem Joanom Nguyenom, na prvi lokaciji BümoWork, v Westfield Century Cityju v L.A.

Foto: Z dovoljenjem BümoWork.

"Ko sem bil na tednu mode, nisem kupoval, samo zato, ker je moj urnik v tem tednu precej nor. Toda na koncu meseca mode, ki se običajno konča v Parizu, vedno dobim nekaj res lepega - [kot] luksuzno torbo, velikokrat od Chanela-kot priboljšek za konec meseca zase, ker smo že mesec dni v bruhanju non-stop. Moja torba Hermès Kelly v črni barvi, to je absolutno moja prva stvar, ki jo bom večno cenila, česar verjetno ne bom nikoli predala svojim otrokom. Zelo mi je všeč. [Dobil sem] Dior bar jakno, samo klasičen kos. Imam tudi Chanel jakno iz tvida.

"Včasih sem zelo rad hodil po nakupih v Parizu na bolšji sejem. Ampak to je vedno ob vikendih in vedno so predstave, ki jih ne morem preskočiti. V prvih dneh sem hodil na bolšje trge in tam našel najbolj neverjetne kose. To staro ogledalo sem dobil z bolšjega sejma in ga poslal nazaj v hišo - to je bilo res posebno.

"Imam toliko [nepozabnih oblek na tednu mode.] To je ena Balmain obleka, ki sem jo nosila, ni bila moj tipičen videz tedna mode - hlače iz tvida in padalo. Res je bilo, kar ponavadi nosim, vendar je verjetno ena mojih najbolj nepozabnih in najbolj fotografiranih oblek. To mi takoj pride na misel, ker so ljudje ponoreli na to obleko, mislim, da zato, ker ni bila pripravljena. Potem bi rekel, da je veliko mojega videza Diorja in Valentina vedno priljubljeno, saj sem spet glamurka in obožujem samo to, da sem lahko oblečen v elegantne obleke.

Lim na pariškem tednu mode leta 2017, oblečen v Balmain.

Foto: Claudio Lavenia/Getty Images

"Navdih najdem povsod, predvsem pa na teh različnih družbenih platformah Tik Tok. Navdihujem se, ko vidim, kaj navdihuje nova generacija. Seveda ne vključujem vsega od glave do peta, ker nočem biti videti kot najstnik, ki se preveč trudi ali stara mama, ki se preveč trudi, da bi bila videti kot najstnica, vendar rada hodim na TikTok in vidim, kakšna je ta generacija v.

"To ni trend, ki mi je všeč, vendar moram reči, da sem poskusil barvilo za kravato zaradi TikToka. Absolutno sovražim karkoli za barvanje kravate in barvo za kravate sem začel nositi na bolj prefinjen način - to je primer, kako me je ta nova generacija navdihnila in me spodbuja, da preizkusim trende, ki bi jih verjetno nikoli ne poskušaj.

"Veliko navdiha dobim tudi iz Azije. Naročil sem se na Vogue Japonska in Vogue Koreja. Veliko navdiha najdem v tujih državah, ko vidim, kaj počnejo. Podobnosti je veliko, vendar je zanimivo videti, kako stvari oblikujejo.

"Ko sem prvič začel, so bili ljudje, ki so imeli dostop do mode, in ljudje, ki so bili na oblasti, uredniki in stilisti. Skoraj, če ne vsi vplivni ali digitalni ustvarjalci so bili takrat izogibani te vloge. Res smo se morali boriti za sedež pri mizi. Zelo sem ponosen na to, kar nam je uspelo v zadnjih 10 letih. Zdaj mora skoraj vsaka blagovna znamka imeti vplivno strategijo digitalnega trženja. In mislim, da je zaradi tega, kar smo zdaj s porabo mode, veliko na spletu in veliko naslednje generacije ni nujno gledajo samo filme in znane osebnosti ter uvodnike revij - sledijo svojim najljubšim vplivnim osebam in vidijo, kaj nosijo, zato se te modne hiše zavedajo, da morajo za ujeti naslednjo generacijo ugotoviti, kako delati z vplivnimi osebami, kot je sebe. Svojo modo porabim skoraj, če ne celo, tudi na spletu. Seveda je zelo pomembno, da se umaknete in tako kot v svetu revij vidite, kaj gledajo, a zdaj je tako mešano. Ko odprem revijo, kot je Vogue Japonska, obstaja del o tem, kaj nosijo vplivneži... Tudi če gledate uvodnik, na veliko stvari, ki jih vidim, vpliva tisto, kar vidite na spletu. To je zame zelo spodbudno, saj smo sanjali o tem, da bi se uredniški svet lahko brez težav zlil z digitalnim svetom, z ustvarjalci.

"Moja prva stvar [pri iskanju sodelavcev] je zagotoviti, da so blagovne znamke, s katerimi sem usklajen in s katerimi sem povezan, podporne in se zavedajo... vseh krivic, ki se dogajajo zdaj. Veliko ljudi misli, da mora blagovna znamka vedno priti ven in nekaj povedati, vendar poznam veliko blagovnih znamk, ki organizirajo notranja prizadevanja za spremembo, kjer o tem dejansko ne govorijo. To je zame zdaj res bolj pomembno kot kdaj koli prej. Več teh blagovnih znamk se spopada s temi vprašanji, ki so tako pomembna in so mi pri srcu.

"Zadnje leto in pol je marsikomu, zlasti v modni industriji, odprlo oči, kako lahko vsi naredimo boljše delo. To me resnično navdušuje, saj je zdaj veliko več pogovorov o tem, kako navzven ne oddajamo le več azijskih ali črnih modelov, ampak tudi vidimo notranji premik. Vsakdo bi lahko dal kaj na spletu, vendar bo res tisto, kar počnejo interno, največje.

"Mislim, da se v modi nekaj časa dogaja veliko podobnosti in mislim, da je to zato, ker so ljudje malo izgoreli. Zdaj pa je v industriji to novo navdušenje, saj so ljudje v zaporu že več kot eno leto in iščejo razloge, da bi se oblekli, očistili in šli ven. Mislim, da bomo to res videli do poletja in leta 2022. Odšel sem na večerjo s svojim dekletom v priložnostno restavracijo in ljudje so bili oblečeni do devet, kot jih še nisem videl. Bilo je navdušujoče videti to. Mislim, da so ljudje spet navdušeni nad modo, česar že nekaj časa nisem občutil. " 

Opomba: Občasno na svojem spletnem mestu uporabljamo partnerske povezave. To nikakor ne vpliva na naše uredniško odločanje.

Želite najprej najnovejše novice modne industrije? Prijavite se na naše dnevne novice.