Kostumi na "Gossip Girl" 2.0 utrjujejo nov svetovni red na zgornji vzhodni strani

Zgodaj v prvi epizodi nove "Opravljivka, "kot zadnja serija najhladnejših otrok iz novinke Constance Billard in St. Jude's Zoya Lott (Whitney Peak) približajte se posvečenim korakom Met, prebivajoča zlobna punca Monet de Haan (Savannah Lee Smith, v popolni psički) ostrostrelci: "Nosi naglavni trak, "z nekakšnim gnusom, ki je običajno rezervirano za, recimo, stopanje v pasje kake na pločniku.

Ali je ta črta kot nekoga prizadela moja čustva ki se nikoli ni povsem odrekel okrašenemu duhu Blairja Waldorfa? Hm, dobro, malo. (Najstniki so strašljivi!) Ampak ne glede na to: nova kraljica Constance Julien Calloway (Jordan Alexander) postavi Zojo desno, tako da obrne trak za glavo v elegantno zavezan šal in z enim hitrim odstranjevanjem dlačic je novi režim, ki vlada na zgornji vzhodni strani, uradno cementirano.

"Vsekakor se dogaja nov svetovni red, ki je vključujoč in raznolik, hkrati pa tudi družbeno eliten," pravi Eric Daman, kostumografinja, ki se vrača za nadaljevanje serije, zaradi katere je bil tako superzvezdnik kot prvotna igralska zasedba.

Headband Gate ni edini modni trenutek, ki se pokloni prvi generaciji "Gossip Girl" - Kate Keller (Tavi Gevinson) serijo odpre v obleki izredno podoben tistemu, ki ga je nosila Serena van der Woodsen, ko so ga prvič opazili v Grand Central (in Daman obljublja še eno epsko vrnitev v kasnejši epizodi) - toda to je tista, ki za gledalce trdno ugotavlja, da to ni samo nekakšen redux "kopiraj in prilepi" Gossip Girl. Svet se je spremenil, kar pomeni spremembo tudi za newyorško elito. Nestali so naglavni trakovi in ​​veliki dragulji. Na njihovem mestu? Elegantnejši, bolj minimalističen videz, ki se z obliko in razmerjem poigrava v enobarvnih tonih, ki bi jih lahko pograbili kar z vzletno -pristajalnih stez.

Morda torej ni kupov dodatkov in gora privlačnih odtisov. Kljub temu ima moda ključno vlogo v "Gossip Girl" 2.0, ki je debitirala na HBO Max 8. julija. Lahko je prav tako orodje za rezanje nekoga-na primer, ko se Monet de Haan (Savannah Lee Smith) posmehuje Kellerju glede vidno postavljenega Louis Vuitton Kapucinska torba stane več kot mesec njene plače ali kdaj Luna izda diktat, da mora Zara ostati vzhodno od Lexa - kot je lahko za gradnjo nekoga, vidno, ko par Beyoncéjev Adidas Superstars omogoči Zoji odprtje A-seznama. In seveda, tu je Julien, družabnik, ki je postal vpliven, za katerega je videz pomembnejši od vsega-no, skoraj vse.

Z Damanom sem se dotaknil, da sem od snemanja dobil notranjost, vse od tega, kako je med Covidom naredil kostumsko čarovnijo, do katerega lika se je najbolj navdušil. (Namig: On je očitni dedič zapuščine Chucka Bassa.) In medtem ko se boste morali pobotati moj trakove iz mojih mrzlih, mrtvih rok, ukradel bom tudi stilske nasvete iz te nove serije žrtev "Gossip Girl"... napaka, podložniki.

povezani članki
Razmišljanje o desetletju "Gossip Girl" z Ericom Damanom
Zakaj kostumografija za najstniške oddaje deluje dvakrat težje za priznanje Emmy
67 najboljših pogledov iz 'Gossip Girl' 1.0

Kako se je vaš pristop k kostumografiji razlikoval od prvega in kako je bil podoben?

Drugače je bilo v tem, da je bilo veliko mojih raziskav in globokih potopov na družbenih omrežjih. Pomen družbenih medijev in Instagrama, zlasti za zgodbo, pa tudi vpliv, ki ga ima na to generacijo, ki jo posnemamo, je bilo zelo pomembno, da jo resnično potopimo vase. Instagram med prvotno "Gossip Girl" ni obstajal. To sploh ni bilo del mojega procesa na takšen način, kot je v teh dneh ugotoviti, kateri vplivniki bi bili prava smer za Julien Calloway, ki je Luna La, in kako je glas Ziona [Morena] predstavljen na Instagram?

Medtem ko je prvotna "Gossip Girl" dobesedno zalezovala zasebne šole na zgornji vzhodni strani s fotoaparatom, ker moj mobilni telefon takrat - mislim, da sem imel Blackberry - sploh ni imel kamero. Fotografirali so otroke, ki so v teh skupinah prihajali iz šole in videli, kako so se otroci oblikovali, svoje šolske uniforme. Šolske uniforme so tako pomemben del te identitete - takrat je obstajala Marc Jacobs dekleta ali Tory Burch dekleta. [Videti], kako se njihove skupine deklet identificirajo prek blagovnih znamk, je bilo res vznemirljivo in mi je pritegnilo oči v preteklosti. Kako lahko na nov način raziskujemo to novo ponovitev teh šolskih uniform, ki je v trendu s tem, kar se trenutno dogaja modno, a govori tudi o vidiku družbenih medijev?

Želel sem vprašati predvsem o Julienu - kakšne raziskave so zajele to specifično vplivno kulturo z Julienovim slogom?

To je bila res globoka zajčja luknja, polna 'Alice in Wonderland' Hailey Bieber ter sestre Jenner in Kaia Gerbers. Potem sem na koncu prišel Adut Akech ki je zame tako neverjetna ikona sloga in je v primerjavi z, recimo, bolj znanimi vplivnicami, kot sta Hailey Biebers ali Sofia Richies, nekoliko umaknjena. Nekaj ​​v Adutovem osebnem slogu se je zdelo resnično blagovna znamka, kam sem hotel iti z Julienom. To je ta hibrid tistega sveta visoke mode in ulične obleke iz zakulisja.

Nekaj, kar me je navdušilo pri gledanju prvih treh epizod, je, da se slog tokrat skoraj zdi bolj eleganten.

Vsekakor je bolj minimalističen; razkošje je v minimalizmu, če hočete. Je bolj enobarven in moda se igra v sorazmerni igri na nov način, tako da je razkošje v 3XL Valentino blazer, oz Vetements. Vse je zelo veliko na način, ki daje vrhunski luksuzni občutek na način, s katerim se nisem igral v izvirniku. V izvirniku je bila to barva in vzorec ter 500 ogrlic in velikanskih kamnov, medtem ko je ta vsekakor bolj kurirano minimalistično vzdušje, ki se počuti zelo v trendu in je to zelo moderna, sodobna ponovitev moda.

Kar je očitno tja, kamor je zdaj na splošno prišla moda. To so ljudje, ki so očitno zelo uglašeni z dogajanjem na vzletno -pristajalni stezi.

Ja zelo. Ker imajo otroci globalno dostop do mode na zelo nov način, je pomembno to spoštovati in biti navdihnjen z dostopom, za katerega mislim, da sta zlasti Instagram in TikTok ponudila otrokom povsod svet. Na srednjem zahodu lahko preverite, kaj se dogaja na Dolce & Gabbana vzletno -pristajalna steza ta konec tedna. Preden bi morali čakati, tega ne bi mogli videti ali do njega sploh imeti dostopa.

Nekaj, kar mi je bilo v prvi epizodi res všeč, je, da sedijo na stopnicah in se pogovarjajo o Zojinem značaju in se jim zdi: "Nosi naglavni trak", kot da je to umazana stvar.

Oh ja. Joj, naglavni trakovi. [smeh] To je priklic častitelju Blair Waldorf naglavni trak. Res smešno se mi zdi, da se počutim zelo pasivno, naglavni trak na tem svetu, nekaj tednov kasneje pa imaš Amando Gorman, ki je ob otvoritvi nosil ta neverjeten Prada naglavni trak in naenkrat je spet ta bes na glavi.

Ste čutili, da se vrača pritisk?

Smešna zgodba o tem: začeli smo se pripravljati pred pandemijo. Minilo je približno štiri ali pet tednov in bil sem zelo... Nočem reči, da sem pod stresom, ampak res veliko bolj zaskrbljen in zavesten, da moram živeti v skladu s svojim imenom in kaj je "Gossip Girl" in modno domišljijo, ki si jo vsi želijo. Potem je pandemija udarila in ko sem se vrnil k njej, sem bil prav tak, samo želim se z njo zabavati in narediti kar se da neverjetno.

Nekaj ​​se mi je dvignilo z ramen, da moram izpolniti ta standard. Nič ni podobno pandemiji, ki bi stvari postavila v perspektivo; Vem, kakšen pomen in pomen ima to, da bi izgledal neverjetno in vse oči bodo uprte vanj, vendar razumeti, da sem hvaležen za platformo, ki jo imam, in dobil sem to neverjetno priložnost, da ne ustvarjam znova, ampak znova odkrijem in s tem imam novo dediščino nadaljevanje. To je samo zelo razburljivo.

Hvaležen sem, da sem se tako prebudil in da sem se lahko igral z njim in pustil, da teče skozi mene na način, ki je res organski.

V prvi seriji so vsi liki imeli svoj slog: Blair je imela naglavne trakove, Serena velike škornje, Chuck pa šal. Ali ste spet ustvarili te podpise za znake?

Kolesarske hlače Julien Calloway v šoli so postale svoj meme, na nek način - topi brez hlač v šoli! [smeh] Mislim, kako smo oblečeni, slog vsakega je tako prilagojen. Ali obstaja en poseben kos, ki predstavlja vse? Ni nujno.

Ker je aktivistka, bo Zoya vključila knjigarne v lasti črncev, kaj ji to pomeni in kako lahko to vpliva na ozaveščenost. To je bistvenega pomena za njen značaj in tudi zame, kot platformo, kjer lahko skrivam velikonočna jajca zavedanja, je res razburljivo. Za Julienov slog je influencerka z veliko telesa, moda pa poln bife. Ona je kameleon. Lahko, ker ima tisto Sereno je ne sais quoirecimo: "Lahko nosim ta ali tisti slog. Ni mi treba zaboksirati. "

Ko smo govorili o predstavi ob 10-letnici, ste dejali, da ste pri prvem oblikovanju delali v malih pisanicah. Ne da bi vas prosili, da kaj podarite, ali bi morali biti v tej seriji pozorni na kaj stilskega?

Moje najljubše velikonočno jajce, ki je bilo že vpoklicano, ima Tavijev lik Kate, ki se bo prvi dan pojavila v skoraj enaki obleki, kot se je Serena pojavila na vlaku na njo prvi dan: zagorela usnjena jakna in francoska črtasta majica ter majica. Tam so se prikradli takšni majhni trenutki: Zojina ruta se imenuje trak za glavo, nato pa kasneje, okoli pete epizode je res super, poln trenutek, ki je zelo vznemirljiv in se zgodi, da ne morem govoriti približno. Lahko pa rečem, da je vznemirljivo! [smeh] Ostanite z nami.

Za katerega junaka ste se najbolj zabavali pri ustvarjanju oblek?

Obožujem jih vse, kot da bi izbral svojega najljubšega otroka, a tako, da se zelo navežem na Chucka Bassa in kar smo skozi njega začeli z moškimi oblačili, imam podobno spoštovanje in sorodnost z Maxom Wolfeom, Thomasovim karakter. V tej fluidnosti spolov delamo na nek način - ne, da je sploh spolno fluiden, ampak tako, kot je on lahko nosi žensko bluzo [ki] izgleda seksi AF na moškem, kar pa ne pomeni, da se vleče oz karkoli. Lahko nosi res lepo Paco Rabanne čipkasto bluzo in naj bo videti osupljivo - zelo, zelo seksi na zelo moški način.

Res sem navdušen, da se z Maxom igram na način, na katerega si nikoli ne bi mislil, da bi Chucka oblekel v žensko bluzo, ker bi bil to Chuck v ženski bluzi. Pogovor, še nismo bili tam in čudovito je vedeti, da smo napredovali in da so to stvari, o katerih se lahko pogovarjamo in posnemamo ter raziskujemo in damo glas; igrati oblačila na nov način in jih odstraniti, če želite.

Moram si predstavljati, da ste tokrat verjetno lažje pridobivali stvari od blagovnih znamk.

To je vznemirljivo. Kar sem opazil pri zanimanju za oblikovalce, je bil preobrat tako hiter, da bo Jordan stopil iz prikolice na pločniku in v petih minutah so njene obleke na IG popolnoma identificirano. Oblikovalci na hitro streljajo, da bi morali prej počakati, da jih ustrelijo paparaci, in morda bi bilo to noč na TMZ-ju, vendar bi morali počakati Ljudje revija bo izšla dva ali tri tedne kasneje, da bodo obleke identificirane. Preobrat je bil tako hiter in je resno ustvaril zanimanje oblikovalca, ki nam v izvirniku ni bil na voljo.

Ali ste pričakovali enak pojav kot prvič, ko bi se stvari predstavile v oddaji, potem pa bi prišlo do naglice k nakupu teh predmetov?

Mislim, da obstaja. Vse, kar se identificira na IG-ju, ima zraven tudi razprodano ikono. Ne vem, ali je to neposredno ali posredno, vendar je čuden pojav, da je večina stvari, ki jih identificiramo, nenadoma razprodanih ali niso več na voljo. Menim tudi, da je danes tako razširjeno spletno nakupovanje, zato imajo ljudje doma na Srednjem zahodu ali celo v Franciji dostop do stvari za nakup Net-a-Porter ali na tekmah na način, ki ni bil na voljo-razen seveda kosov, ki so kosi vzletno-pristajalne steze, ki niso prišli v trgovine še.

Delal si med Covidom; kakšni edinstveni izzivi so nastali pri poskusu kostumografije, obenem pa ob vseh teh omejitvah?

Obstaja toliko omejitev. Vrnili smo se avgusta; pandemija je še vedno na začetku. Mislim, da je bila prva očitna ovira, na katero smo morali naleteti, to, da so trgovine - vsi od Bergdorfa do Saksa, Zare, Antropologije - celotna paleta trgovin ni imela zalog in ponudbe, ker je bila proizvodnja tkanin, proizvodnja oblačil zaprta za šest do osem mesecih. Na tleh ni bilo veliko izdelkov. Ko je izginila druga velikost, je izginila druga. Ni bilo 10 velikosti dvojk, ni bilo večkratnikov velikosti in velikokrat moramo kupiti večkratnike, ker jih igralska zasedba nosi štiri dni zapored, 10 ur naenkrat.

Krmarjenje po tem novem svetu nakupovanja je bilo zelo zahtevno. Ko smo se vrnili v New York, veliko trgovin ni bilo odprtih. Ure so bile zelo različne. Včasih so odprli opoldne, včasih pa ob 10. To je res močno vplivalo na naše nakupovanje. Zaradi narave epizodne [televizije] smo nakupovalni stroj, nenehno moramo kupovati in imeti nove stvari. Promet v našem oddelku je ogromen, zato nimamo te razpoložljivosti tako hitro - še manj Bergdorf, ker Bergdorf nima toliko prometa, vendar Saks dobi dobave vsaka dva tedna novega stvari. To se na začetku preprosto ni dogajalo, kar nas je tudi spodbudilo k večji nakupovanju na spletu in zanašanju na oblikovalce na nov način. Zdaj se je pa spet malo normaliziralo.

Kaj ste osebno najbolj navdušeni, ko imate Gossip Girl nazaj na svetu?

Da bomo lahko nadaljevali zapuščino in nadaljevali to modno fantazijo, ki nasmehne in zabava ljudi in mu vlijte tudi to novo družbeno-eko zavedanje, ki prihaja z njimi, s temi novimi glasovi iz Gen-Z generacijo. Bolj družabno ozaveščen pogovor o oblačilih, o igralski zasedbi in raznolikosti, vključenosti ter o tem, da je to del mode, me resnično navdušuje.

Želite najprej najnovejše novice modne industrije? Prijavite se na naše dnevne novice.

Posodobitev, 8. julij 2021, 9:15: Ta članek je bil posodobljen, da odraža, da Monet de Haan, ne Luna La, podaja vrstico o naglavnem traku.